中学音乐教学质量的提高

1、音乐作为中学教育， 音乐课作为德育教育的一个重要组成部分， 我们能通 过音乐课堂教学，使学生树立正确的审美观，陶冶情操。因此， 课的重要性不言而寓， 但是音乐课课堂教学的效果往往差强人意， 随 着新课程改革的不断深入，这个问题也成为我们所必须面对的问题。一、课堂教学语言的重要性。教学是一门科学， 也是一门艺术， 课堂教学是教学艺术的重要组 成部分， 课堂教学语言是教学内容成功实施的重要手段之一。 苏霍姆 林斯基曾经说过： “教师的语言修养在极大程度上决定着学生在课堂 上脑力劳动的效率。”高度的语言修养是合理地利用时间的重要条件。作为音乐教师， 除了不断提高业务水平，认真钻研教材以外，还必须 注

2、重语言修养，追求课堂教学语言的韵律美、直观美、意境美、 从而 达到理想的教学效果。 在平时上课的过程中， 教师一定要注重语言的 美，要让学生在上课的过程中感到美的享受， 而不是很死板的说：“接 下来我们一起欣赏 , 或请跟唱 , 。 ”教学语言的形象美在教学中 占有十分重要的地位。 音乐课中基础知识的学习十分重要， 而在教学 中，这往往是薄弱环节，学生也感到抽象难懂，兴趣索然。教师应借 助语言的直观性，形象生动的启发引导。如讲音阶，用板书，画成级 高不等的阶梯形， 醒目标出半音关系的音级， 并说明音的阶梯与普通 阶梯的区别， 再强调音高的顺序排列及半音的关系， 然后教师在琴上 弹奏音阶，用这种

3、直观的教学语言增添了学生兴趣，易于记忆。 在欣 赏教学中也要讲究教学语言的意境美， 课堂中用语言营造氛围，从音 乐作品所表现的各种场景，人物情感，引导学生展开联想，寻找音乐 形象进入意境，让学生学会在音乐中想象。二、教学中的情感投入。在音乐教学实践中，我深刻体会到情感因素的重要。具体说来, 有以下几个方面:（一）、备课的情感投入。无论是歌曲，还是器乐曲，都渗透了作者的思想感情。这就要求 教师在反复熟习作品内容的基础上， 充分体会作者的创作意图，领会 作者创作时的心境，只有这样才能把独特的思想感情挖掘出来， 才算 是真正理解了作品，才能称得上备课。（二）、是将情感投入到课堂教学过程中。教师教学如

4、何，主要体现在课堂教学过程中，能否将情感贯彻到 教学过程中，并引起学生的共鸣，是音乐课取得良好教学效果的重要 因素之一。以初二的雨花石为例，这单元分为两课时。平时教学 过程中学生最不喜欢这方面的歌曲，所以很多同行一直觉得这单元很 难上。后来我在备课时寻找了多方面的资料，分清了这单元的难重点, 着重通过这两课时向学生讲述辛德勒名单与南京大屠杀。我带着 备课时对音乐作品深刻理解所获得的情感去范唱，使学生对音乐作品 的第一印象深刻化从而加深对作品的理解。把音乐作品与影视欣赏相结合，用生动语言和讲故事的方法带动学生的情绪，引发了学生的正 义感和民族使命感。同时也把自己在教学和备课寻找资料的感受与学生分

5、享，学生们课后都表达了自己的愤慨之情。通过这个例子，我们 可以发现教师的情感投入一旦投射到学生的心灵上，就能使学生产生 积极的情绪体验，唤起相应的情感， 能使学生的思维更活跃，想象力 更丰富，记忆力更深刻，并能增强学生学习的责任感，也只有这样才 会取得预期的教学效果。三、把握学生的心理特征进行教学。现在的音乐老师不仅要认真上好每一节课， 同时还要了解社会上 的流行音乐及其在学生中的影响等情况， 以便有的放矢地发挥学校音 乐教育的特殊功能，引导和培养学生健康的音乐审美情趣和审美意识，学校音乐教育能与学生的心理过程相符合，能够促进学生具有音 乐感的愿望得到健康的发展。在音乐课堂上常常回出现这样的尴

6、尬局面，即音乐教师精心准备的教学内容学生提不起兴趣。这个问题也使 我在刚开始教学中很无所适从。后来在教学中与课后调查中我发现, 学生真的不喜欢音乐吗？其实并不是这样的。 他们对校外的许多音乐 都很热衷，例如港台艺人周杰伦，蔡依林等的音乐，欧美的“西域男孩“的歌曲等。音乐教材都一样，但执行者是教师本身，如果能够真 正地，多方面地考虑学生，真正做到以他们为主体，重视他们的业余 生活，将他们对流行音乐已拥有的音乐知识作为他们学习新音乐知识 的桥梁，这样就可以超越这种传统音乐课堂教学的限制。 所以在课堂 上教师可把教授的音乐与学生们喜欢的音乐相结合。例如欣赏我的 吉他教师可介绍了学生们喜欢的吉他手，播

7、放了爵士乐吉他视频。通过这种结合，学生就拥有了更多的机会来体验和探索各种音乐形 式，既学到了音乐知识，又增强了自己对音乐的兴趣。四、注意培养学生的创造性思维。随着时代的进步， 社会的发展， 人才的竞争和社会的一体化都呼 唤创造型人才。 在教学过程中，教师不仅要更新教学理念，创新教学 范围，还应鼓励学生独立思考，大胆探索。让学生根据自己的学识， 情感， 想象和个性来表达自己对音乐的感知和认识， 使自己融入艺术 世界中。一）、与其他学科相结合。在初二年唱脸谱教学中，在学唱的基础上，请学生根据教师 所介绍的脸谱知识分 4 个小组画脸谱。 在这个过程中， 学生们发挥了 各自的想象， 画出来的脸谱千姿百

8、态， 让身为教师的我都佩服他们的 想象力，而他们也在创作过程中加深了对脸谱的了解。二）、编配伴奏，让学生在编配中感受和谐的美。初一的故乡的亲人这是一首抒情而感人的歌曲， 如果整堂课 都教唱学生易产生听觉疲劳， 在中间可加入一个节奏环节， 为学生分 发各种小乐器， 请他们为这首歌曲进行伴奏， 这样能达到了较好的效 果。丰富了学生的表现力，还充分的发掘了学生的创造潜力。使学生 不仅能体验创造的愉快发挥个性， 还能让学生形成具有发散性思维的 品质。三）、自编旋律，让学生领悟到创造的乐趣。每当问学生是否会自己创作音乐时， 他们总是摇头， 觉得创作歌 曲是一件可望不可及的事情。其实我们可要求学生按教师指

9、定的节 奏，加上音高即可。例如：初一的节奏练习中，学完节奏的知识点， 教师请学生根据刚才所学的节奏，用“ 1、 2、3、4、5”这五个音进行旋律小创作。 先请有音乐特长的学生为大家示范， 学生发现原来简 单的五个音也能创造出那么多动听的旋律， 个个都积极参与其中。 虽 然有的学生加上的音高配上节奏不是特别好听， 但学生也很高兴， 因 为毕竟是他们的劳动果实， 同时也能激发他们的创作热情。 当然教师 在这过程中也要不断的鼓励学生，激发他们的创作欲望。综上所述，音乐是声音的艺术、 听觉的艺术、情感的艺术， 我们 每一位音乐教育工作者都应该努力做到： 学生在参与丰富多彩的音乐 课堂教学活动中，有趣地、开心地掌握基本的音乐文化知道和技