后现代主义设计

1、后现代主义设计后现代主义设计目录目录 P3 -后现代主义设计的后现代主义设计的 介绍及介绍及 起源起源 P4P10-后现代主义在建筑界的发展后现代主义在建筑界的发展 P11P21-后现代主义在建筑后现代主义在建筑 界的繁荣兴起界的繁荣兴起 P2227-后现代主义在工业后现代主义在工业 产品上的设计产品上的设计 P28P30-我对后现代主义设计的认识我对后现代主义设计的认识什么是后现代主义运动？什么是后现代主义运动？ 后现代主义是旨在反抗现代主义纯而又纯后现代主义是旨在反抗现代主义纯而又纯的方法论的一场运动，它广泛地体现于文的方法论的一场运动，它广泛地体现于文学、哲学、批评理论、建筑及设计领域中

2、。学、哲学、批评理论、建筑及设计领域中。所谓所谓“后现在后现在”并不是指时间上处于并不是指时间上处于“现现代代”之后，而是针对艺术风格的发展演变之后，而是针对艺术风格的发展演变而言的。而言的。 后现代主义源于后现代主义源于20世纪世纪60年代。后现代主年代。后现代主义设计对环境的影响首先体现于建筑界，义设计对环境的影响首先体现于建筑界，而后迅速波及到其他涉及领域。而后迅速波及到其他涉及领域。后现代主义的发展后现代主义的发展 1966年，美国建筑师文年，美国建筑师文丘里出版了丘里出版了建筑的复建筑的复杂性与矛盾性杂性与矛盾性，一书。，一书。这本书成了后现代主义这本书成了后现代主义最早的宣言。文丘

3、里的最早的宣言。文丘里的建筑理论是与现代主义建筑理论是与现代主义的的“少就是多少就是多”的信条的信条针锋相对的，提出了针锋相对的，提出了“少就是乏味少就是乏味”的口号，的口号，鼓吹一种杂乱的、复杂鼓吹一种杂乱的、复杂的、含混的、折衷的、的、含混的、折衷的、象征主义和历史主义的象征主义和历史主义的建筑。他认为建筑。他认为“现代建现代建筑筑”是按少数人的爱好是按少数人的爱好设计的，群众不了解，设计的，群众不了解，因此必须重视公众的通因此必须重视公众的通俗口味与喜爱。俗口味与喜爱。 他的创意灵感来源于所有的历史建筑和现有模式，他的创意灵感来源于所有的历史建筑和现有模式，因此他所设计的建筑既有个性，又

4、与当地环境紧因此他所设计的建筑既有个性，又与当地环境紧密相连。密相连。 设计的时候，文丘里喜欢将简单而有美丽雕花的设计的时候，文丘里喜欢将简单而有美丽雕花的格式合并在一起，还经常在全面设计规划图中将格式合并在一起，还经常在全面设计规划图中将讽刺和喜剧寓于其中，常以国际风格和流行艺术讽刺和喜剧寓于其中，常以国际风格和流行艺术为指导，其作品还被当作设计平面的典范，这些为指导，其作品还被当作设计平面的典范，这些模式常具有纪念性和装饰性。他以标记和符号为模式常具有纪念性和装饰性。他以标记和符号为装饰，运用简单的几何图形，并将其融入他的设装饰，运用简单的几何图形，并将其融入他的设计中。计中。 1961

5、宾夕法尼宾夕法尼亚州亚州Chestnut Hill区文丘里住区文丘里住宅宅 文丘里总在盛大的背景下将联系和同化合为一体，使他的建文丘里总在盛大的背景下将联系和同化合为一体，使他的建筑以一种和谐的方式与当地的环境相得益彰。他们不会因为筑以一种和谐的方式与当地的环境相得益彰。他们不会因为已有的目的而忽视四周的环境，他这样说道：已有的目的而忽视四周的环境，他这样说道：“我喜欢建筑我喜欢建筑中的复杂性和对立性，这建立在近代观点的模糊性和丰富度中的复杂性和对立性，这建立在近代观点的模糊性和丰富度中，还包含在与艺术的联系之中中，还包含在与艺术的联系之中”。 文丘里的创意经常被别人模仿，比如山形房屋的前壁常

6、常由文丘里的创意经常被别人模仿，比如山形房屋的前壁常常由分离的部分和凹进的中心部分隔开。在他的设计中，他常常分离的部分和凹进的中心部分隔开。在他的设计中，他常常用大面积的窗户去扩大传统的半圆形窗户，这样的圆形窗在用大面积的窗户去扩大传统的半圆形窗户，这样的圆形窗在他设计的建筑中经常出现他设计的建筑中经常出现新泽西Sainsbury Wing国家美术馆后现代主义建筑的发展后现代主义建筑的发展 后来的一些美国建筑师如格雷夫斯、穆尔、等人后来的一些美国建筑师如格雷夫斯、穆尔、等人又把目光转向传统的建筑风格上，特别是古典主又把目光转向传统的建筑风格上，特别是古典主义。以简化、变形、夸张的手法借鉴历史建

7、筑的义。以简化、变形、夸张的手法借鉴历史建筑的部件和装饰，如柱式、山花等，并把其与波普艺部件和装饰，如柱式、山花等，并把其与波普艺术的艳丽色彩和玩世不恭的手法主义结合起来。术的艳丽色彩和玩世不恭的手法主义结合起来。 迈克尔迈克尔格雷夫斯的代表作品有波特兰市政厅、和格雷夫斯的代表作品有波特兰市政厅、和佛罗里达天鹅饭店，这两座建筑都是后现代主义佛罗里达天鹅饭店，这两座建筑都是后现代主义的代表作。的代表作。穆尔穆尔19751978年设计的美国新奥尔良意大利广年设计的美国新奥尔良意大利广场就是后现代主义建筑的名作。场就是后现代主义建筑的名作。美国新奥尔良意大利广场美国新奥尔良意大利广场 它由各种历史式

8、样的建筑片段构成。它由各种历史式样的建筑片段构成。格里夫斯格里夫斯 美国建筑家，生于在美国美国建筑家，生于在美国印地安那州首府印地安那印地安那州首府印地安那波利斯市，年毕波利斯市，年毕业于俄亥俄州的辛辛那提业于俄亥俄州的辛辛那提大学，获建筑学士学位，大学，获建筑学士学位，年在著名的哈佛年在著名的哈佛大学设计研究院获硕士生大学设计研究院获硕士生学位。而后，他进入意大学位。而后，他进入意大利罗马美利坚学院深造，利罗马美利坚学院深造，获得罗马大奖和布鲁诺奖获得罗马大奖和布鲁诺奖学金。他的设计讲究装饰学金。他的设计讲究装饰的丰富、色彩的丰富以及的丰富、色彩的丰富以及历史风格的折衷表现，许历史风格的折衷

9、表现，许多设计都被视为后现代主多设计都被视为后现代主义代表性的作品，综合了义代表性的作品，综合了画家和建筑师的双重技艺。画家和建筑师的双重技艺。 波特兰市政厅波特兰市政厅 佛罗里达天鹅饭店佛罗里达天鹅饭店 后现代主义的兴起后现代主义的兴起 后现代主义的发言人斯特恩把后现代主义后现代主义的发言人斯特恩把后现代主义的主要特征归结为三点：既文脉主义、引的主要特征归结为三点：既文脉主义、引喻主义和装饰主义。他强调建筑的历史文喻主义和装饰主义。他强调建筑的历史文化内涵、建筑与环境的象征性，并把装饰化内涵、建筑与环境的象征性，并把装饰作为建筑不可分割的部分。后现代主义源作为建筑不可分割的部分。后现代主义源

10、于于20世纪世纪60年代，在年代，在2世纪世纪7080年代的建年代的建筑界和设计界掀起了轩然大波。筑界和设计界掀起了轩然大波。后现代主义建筑大师后现代主义建筑大师-保罗保罗安德鲁安德鲁 保罗保罗安德鲁安德鲁(Paul Andreu，1938年年7月月10日生于法国波尔多市附日生于法国波尔多市附近的近的Caudran),著名法著名法国建筑师国建筑师 ，毕业于法国，毕业于法国高等工科学校（高等工科学校（Ecole polytechnique,1961年）、法国道桥学院年）、法国道桥学院（Ecole Nationale des BeauxArts,1968年）。年）。1967年在他年在他29岁的时候

11、，设计了岁的时候，设计了圆形的巴黎查尔斯、戴高乐机场圆形的巴黎查尔斯、戴高乐机场候机楼。从此，作为巴黎机场公候机楼。从此，作为巴黎机场公司的首席向巴黎建筑师，他设计司的首席向巴黎建筑师，他设计了尼斯、雅加达、开罗、上海等了尼斯、雅加达、开罗、上海等国际机场，日本关西国际机场的国际机场，日本关西国际机场的基本概念也是出自安德鲁之手。基本概念也是出自安德鲁之手。他参与过许多大型项目的建设，他参与过许多大型项目的建设，像巴黎德方斯地区的大拱门、英像巴黎德方斯地区的大拱门、英法跨海隧道的法方终点站等。在法跨海隧道的法方终点站等。在他的影响下，巴黎机场公司的活他的影响下，巴黎机场公司的活动逐渐向大型的标

12、志性建筑设计动逐渐向大型的标志性建筑设计的方向发展。的方向发展。亮点一：穹形屋顶无柱支撑。大剧院的屋顶是个半椭圆形大穹亮点一：穹形屋顶无柱支撑。大剧院的屋顶是个半椭圆形大穹体，好比倒扣着的体，好比倒扣着的“蛋壳蛋壳”。其内部骨架由钢结构焊接而成，。其内部骨架由钢结构焊接而成，东西轴跨度东西轴跨度212米，南北轴跨度米，南北轴跨度144米，周长达米，周长达6000多米，其多米，其面积之大可以将整个北京工人体育场罩住，总重达面积之大可以将整个北京工人体育场罩住，总重达6750吨，是吨，是中国建筑之最。竣工后，整个结构将没有一根柱子支撑，全靠中国建筑之最。竣工后，整个结构将没有一根柱子支撑，全靠弧形

13、钢梁承受巨大重力。弧形钢梁承受巨大重力。国家大剧院国家大剧院保罗保罗安德鲁安德鲁:国家大剧院是我最国家大剧院是我最好的作品好的作品 亮点二：玻璃幕墙透视长街。国家大剧院的椭球屋亮点二：玻璃幕墙透视长街。国家大剧院的椭球屋面由两万多块钛金属板和面由两万多块钛金属板和1200多块大小不等的有色玻璃多块大小不等的有色玻璃组成。椭球体面对长安街部分为一个渐开式玻璃幕墙，形组成。椭球体面对长安街部分为一个渐开式玻璃幕墙，形状就像一个逐渐垂下来的水滴形状。晚上，来往于长安街状就像一个逐渐垂下来的水滴形状。晚上，来往于长安街的行人和乘客可以通过晶莹剔透的玻璃幕墙，观赏到国家的行人和乘客可以通过晶莹剔透的玻璃

14、幕墙，观赏到国家大剧院金碧辉煌的观众休息大厅，而进入到大剧院的观众大剧院金碧辉煌的观众休息大厅，而进入到大剧院的观众也可以从剧院中欣赏长安街上川流不息的车流和人流。也可以从剧院中欣赏长安街上川流不息的车流和人流。 亮点三：露天水池四季荡漾。建成后的国家大剧院亮点三：露天水池四季荡漾。建成后的国家大剧院将置身于碧波荡漾的水池之中，使整个建筑仿佛漂浮于水将置身于碧波荡漾的水池之中，使整个建筑仿佛漂浮于水面之上，行人需从一条面之上，行人需从一条80米长的水下通道进入演出大厅。米长的水下通道进入演出大厅。通道两侧被规划为艺术博物馆、艺术品商场等。当人们走通道两侧被规划为艺术博物馆、艺术品商场等。当人们

15、走进歌剧院的时候，似乎步入了一个美妙的艺术世界。为了进歌剧院的时候，似乎步入了一个美妙的艺术世界。为了不让观众在进入的时候过于突兀，设计者还规划设计了一不让观众在进入的时候过于突兀，设计者还规划设计了一条长长的通道，观众步行其间，仿佛进入一个由水与现实条长长的通道，观众步行其间，仿佛进入一个由水与现实世界隔开的梦幻境界。世界隔开的梦幻境界。 。国家大剧院主体建筑外环绕人工湖，人。国家大剧院主体建筑外环绕人工湖，人工湖四周为大片绿地组成的文化休闲广场。工湖四周为大片绿地组成的文化休闲广场。3.5万平方米整个水池分为万平方米整个水池分为22格，分格设计格，分格设计既便于检修，又能够节约用水，还有利

16、于既便于检修，又能够节约用水，还有利于安全。每一格相对独立，但外观上保持了安全。每一格相对独立，但外观上保持了整体一致性。为了保证水池里的水整体一致性。为了保证水池里的水“冬天冬天不结冰，夏天不长藻不结冰，夏天不长藻”采用了一套称作采用了一套称作“中央液态冷热源环境系统控制中央液态冷热源环境系统控制”的水循的水循环系统。国家大剧院结构由三个功能区组环系统。国家大剧院结构由三个功能区组成。成。国家大剧院主体国家大剧院主体建筑由外部围护建筑由外部围护结构和内部歌剧结构和内部歌剧院、音乐厅、剧院、音乐厅、剧场和公共大厅及场和公共大厅及配套用房组成。配套用房组成。在地面层坐落着在地面层坐落着三幢建筑：

17、歌剧三幢建筑：歌剧院、音乐厅和剧院、音乐厅和剧场，它们由道路场，它们由道路区分开，彼此以区分开，彼此以悬空走道相连，悬空走道相连，恍若在水面上的恍若在水面上的地面建筑是一个地面建筑是一个巨型壳体，覆盖、巨型壳体，覆盖、庇护、包围和照庇护、包围和照亮着所有的大厅亮着所有的大厅和通道。和通道。整个建筑外表采用金属夹整个建筑外表采用金属夹层玻璃幕墙，内墙装饰特制的层玻璃幕墙，内墙装饰特制的浅黄、赭红、棕色、灰色的陶浅黄、赭红、棕色、灰色的陶瓷挂件。建筑顶部安装了融入瓷挂件。建筑顶部安装了融入高科技的高科技的880多盏嵌入式顶灯，多盏嵌入式顶灯，当美妙的旋律在音乐厅奏响时，当美妙的旋律在音乐厅奏响时，

18、灯光会随旋律起伏梦幻，将夜灯光会随旋律起伏梦幻，将夜色中的东方艺术中心变的璀璨色中的东方艺术中心变的璀璨奇异、充满动感。奇异、充满动感。作为上海重要的标志性文化设施作为上海重要的标志性文化设施之一，之一，上海东方艺术中心上海东方艺术中心由上海由上海市政府和浦东新区政府投资市政府和浦东新区政府投资11余余亿元兴建，总建筑面积近亿元兴建，总建筑面积近40,000平方米。从高处俯瞰，东方艺术平方米。从高处俯瞰，东方艺术中心犹如五片绽放的花瓣，五个中心犹如五片绽放的花瓣，五个半球体依次为：正厅入口、演奏半球体依次为：正厅入口、演奏厅、音乐厅、展览厅、歌剧厅，厅、音乐厅、展览厅、歌剧厅，外形宛若一朵美丽

19、的外形宛若一朵美丽的“蝴蝶兰蝴蝶兰”。美国建筑界的美国建筑界的“教父教父” 菲利普菲利普约翰逊约翰逊 美国纽约电讯公司（美国纽约电讯公司（ATT）总部大楼。）总部大楼。1984年设计，该建筑采用文年设计，该建筑采用文艺复兴式临街正门，芝艺复兴式临街正门，芝加哥学派的标准层、垂加哥学派的标准层、垂直墩与玻璃相间，以及直墩与玻璃相间，以及顶部山墙的家具式样处顶部山墙的家具式样处理等。理等。山崎实山崎实 代表作代表作-纽约世界贸易中心纽约世界贸易中心 世界贸易中心，（世界贸易中心，（1962-1976）原）原址位于美国纽约曼哈顿岛西南端，址位于美国纽约曼哈顿岛西南端，西临哈德逊河，建于西临哈德逊河，

20、建于19621976年。年。占地占地6.5公顷，由两座公顷，由两座110层（另有层（另有6层地下室）高层地下室）高411.5米的塔式摩天米的塔式摩天楼和楼和4幢办公楼及一座旅馆组成。幢办公楼及一座旅馆组成。摩天楼平面为正方形，边长摩天楼平面为正方形，边长63米，米，每幢摩天楼面积每幢摩天楼面积46.6万平方米。在万平方米。在2001年年9月月11日的恐怖袭击中坍塌。日的恐怖袭击中坍塌。 它共包括它共包括 7 栋建筑物，主要是由两栋建筑物，主要是由两栋栋 110 层的塔楼（层的塔楼（ 415.14 米）组米）组成，还有成，还有 8 层楼的海关大厦和豪华层楼的海关大厦和豪华级玛里奥特饭店等。整个世

21、贸中心级玛里奥特饭店等。整个世贸中心是世界上最大的商业建筑群，两座是世界上最大的商业建筑群，两座塔楼曾是纽约市最高的建筑物，也塔楼曾是纽约市最高的建筑物，也曾是全美第二高建筑。曾是全美第二高建筑。约翰约翰伍重伍重-悉尼歌剧院，澳大利亚悉尼歌剧院，澳大利亚（19591973年）年） 在澳大利亚悉尼大桥附近在澳大利亚悉尼大桥附近有一个三面环水的奔尼浪有一个三面环水的奔尼浪岛。在这座岛上矗立着一岛。在这座岛上矗立着一组似群帆泊港，如白鹤惊组似群帆泊港，如白鹤惊飞的建筑群，它就是举世飞的建筑群，它就是举世闻名的悉尼歌剧院。悉尼闻名的悉尼歌剧院。悉尼歌剧院造型奇特，外观不歌剧院造型奇特，外观不凡。八个薄

22、壳分成两组，凡。八个薄壳分成两组，每组四个，分别覆盖着两每组四个，分别覆盖着两个大厅。另外有两个小壳个大厅。另外有两个小壳置于小餐厅上。壳下吊挂置于小餐厅上。壳下吊挂钢桁架，桁架下是天花板。钢桁架，桁架下是天花板。两组薄壳彼此对称互靠，两组薄壳彼此对称互靠，外面贴乳白色的贴面砖，外面贴乳白色的贴面砖，闪烁夺目。闪烁夺目。丹麦建筑师丹麦建筑师J.伍重设计的悉尼歌剧院规模庞大，占地伍重设计的悉尼歌剧院规模庞大，占地1.8公顷，公顷，坐落在距海面坐落在距海面19米的确良花岗岩基座上，最高的壳顶距海面米的确良花岗岩基座上，最高的壳顶距海面60米。它包括一个米。它包括一个2700座位的音乐会，一个座位的

23、音乐会，一个1550座位的歌剧院，座位的歌剧院，一个一个550座位的剧场，一个座位的剧场，一个420座位的排演厅，还有众多的展览座位的排演厅，还有众多的展览场地、图书馆和其他文化服务设施，总建筑面积达场地、图书馆和其他文化服务设施，总建筑面积达88000平方平方米，连观众和工作人员在内，同时可容纳米，连观众和工作人员在内，同时可容纳7000人，实际是一座人，实际是一座大型综合性文化演出中心。歌剧院从设计到完工达大型综合性文化演出中心。歌剧院从设计到完工达14年之久，年之久，耗资耗资1.2亿美元，建成后受到人们的广泛喜爱。亿美元，建成后受到人们的广泛喜爱。 与现代主义的建筑是一样，后现代主义的与

24、现代主义的建筑是一样，后现代主义的建筑师也乐意充当设计师的角色。他们的建筑师也乐意充当设计师的角色。他们的设计作品对设计界的后现代主义起了推波设计作品对设计界的后现代主义起了推波助澜的作用，并且使后现代主义的家具和助澜的作用，并且使后现代主义的家具和其它产品的设计带上了浓重的后现代主义其它产品的设计带上了浓重的后现代主义的气息。的气息。后现代主义后现代主义在家具和其他产品的设计在家具和其他产品的设计文丘里的产品设计文丘里的产品设计 19791985年，文丘里受年，文丘里受意大利阿勒西公司之邀设意大利阿勒西公司之邀设计了一套咖啡具，这套咖计了一套咖啡具，这套咖啡具融合了不同时代的设啡具融合了不同

25、时代的设计特征，以体现后现代主计特征，以体现后现代主义所宣扬的义所宣扬的“复杂性复杂性”。 1984年他又为先前美国现年他又为先前美国现代主义设计的中心代主义设计的中心诺尔诺尔家具公司设计了一套包括家具公司设计了一套包括9种历史风格的桌椅子，种历史风格的桌椅子，椅子采用层积木模压成型，椅子采用层积木模压成型，表面饰有怪异的色彩和纹表面饰有怪异的色彩和纹样，靠背上的镂空图案以样，靠背上的镂空图案以一种诙谐的手法使人联想一种诙谐的手法使人联想到某一历史样式。到某一历史样式。历史风格桌历史风格桌椅之一椅之一罗西罗西1981年设计的年设计的银质咖啡具银质咖啡具格雷夫斯格雷夫斯自鸣式水壶自鸣式水壶 建筑

26、大师格雷夫斯也涉足设建筑大师格雷夫斯也涉足设界。他界。他1981年设计的梳妆台是一年设计的梳妆台是一件典型的件典型的“筑式筑式”设计作品。设设计作品。设计师将新古典的庄重与计师将新古典的庄重与“艺术装艺术装饰饰”风格的豪华结合起来，产生风格的豪华结合起来，产生了一种好莱坞式的梦幻情调。了一种好莱坞式的梦幻情调。1985年格雷夫斯为阿勒公司设计年格雷夫斯为阿勒公司设计了一种自鸣式不锈钢水壶，为了了一种自鸣式不锈钢水壶，为了强调幽默感，他将壶嘴的自鸣哨强调幽默感，他将壶嘴的自鸣哨做成了小鸟式样。做成了小鸟式样。 这些建筑师的设计都体现了后这些建筑师的设计都体现了后现代主义的一些基本特征，即强现代主

27、义的一些基本特征，即强调设计的隐喻含义，通过借用历调设计的隐喻含义，通过借用历史风格来增加设计的文化内涵，史风格来增加设计的文化内涵，同时又反映出一种幽默与风趣之同时又反映出一种幽默与风趣之感，唯独功能上的要求被忽视了。感，唯独功能上的要求被忽视了。后现代主义设计的代表后现代主义设计的代表孟菲斯孟菲斯 后现代主义在设计界最有影响的组织是意大利一后现代主义在设计界最有影响的组织是意大利一个名为个名为“孟菲斯孟菲斯”的设计师集团。的设计师集团。 孟菲斯成立了孟菲斯成立了1980年年12月，由著名设计师索特萨月，由著名设计师索特萨斯和斯和7名年轻设计师组成。设计集团以此为名含名年轻设计师组成。设计集

28、团以此为名含有将传统文明与流行文化相结合的意思。有将传统文明与流行文化相结合的意思。 “孟菲斯孟菲斯”反对一切固有观念，反对将生活铸成反对一切固有观念，反对将生活铸成固有模式。索特萨斯认为：设计就是设计一种生固有模式。索特萨斯认为：设计就是设计一种生活方式，因而设计没有确定性，只有可能性；没活方式，因而设计没有确定性，只有可能性；没有永恒，只有瞬间。这样，有永恒，只有瞬间。这样，“孟菲斯孟菲斯”开创了一开创了一种无视一切模式和突破所有清规戒律的开放性设种无视一切模式和突破所有清规戒律的开放性设计思想，从而刺激了丰富多彩的意大利新潮设计。计思想，从而刺激了丰富多彩的意大利新潮设计。“孟菲斯孟菲斯

29、”的设计不少是家具一类的家的设计不少是家具一类的家居用品，其材料大多是纤维才、塑料一居用品，其材料大多是纤维才、塑料一类的廉价材料，表面饰有抽象的图案，类的廉价材料，表面饰有抽象的图案，而且布满产品整个表面。而且布满产品整个表面。1981年索特萨年索特萨斯设计的一件博古架是孟菲斯设计的典斯设计的一件博古架是孟菲斯设计的典型。这件家具色彩艳丽，造型古怪，上型。这件家具色彩艳丽，造型古怪，上部看上去像一个机器人。部看上去像一个机器人。1981年，他设计的塔年，他设计的塔希提岛灯，就像一只希提岛灯，就像一只黄颈红嘴的热带鸟。黄颈红嘴的热带鸟。孟菲斯对设计界的影响孟菲斯对设计界的影响 “孟菲斯孟菲斯”

30、的设计在很大程度上时是实验性的设计在很大程度上时是实验性的，多作为博物馆的藏品。但它们已对工的，多作为博物馆的藏品。但它们已对工业设计和理论界产生了具体的影响，给人业设计和理论界产生了具体的影响，给人们以新的启迪。许多有关色彩、装饰和表们以新的启迪。许多有关色彩、装饰和表现的语言已为意大利设计的产品所采用，现的语言已为意大利设计的产品所采用，使意大利的设计在使意大利的设计在20世纪世纪80年代获得了更年代获得了更高的声誉。高的声誉。“孟菲斯孟菲斯”也在国际上得到了也在国际上得到了反响，日本的反响，日本的“生活型生活型”设计就是一例。设计就是一例。 1988年，索特萨斯宣布孟菲斯结束。年，索特萨

31、斯宣布孟菲斯结束。我对后现代主义的认识我对后现代主义的认识 一一 、隐喻的和装饰的设计、隐喻的和装饰的设计 无论是后现代主义的建筑设计还是后现代主义无论是后现代主义的建筑设计还是后现代主义的产品设计，装饰都几乎成了后现代主义最为典的产品设计，装饰都几乎成了后现代主义最为典型的特征，主张采用装饰手法来达到视觉上的丰型的特征，主张采用装饰手法来达到视觉上的丰富，提倡满足心理需求而不仅仅是单调的功能主富，提倡满足心理需求而不仅仅是单调的功能主义中心。义中心。 二二 、想象的和情感的设计、想象的和情感的设计 后现代主义的设计重新将诗意带回到我们的后现代主义的设计重新将诗意带回到我们的生活。这些设计是非常有亲和力的，即不是设计生活。这些设计是非常有亲和力的，即不是设计适应人，也不是人适应设计，而