美术学专业课程简介

1、美术学专业课程简介【本文由大学生电脑主页大学生的百事通收集整理】美学美学是美术学专业重要的理论课程之一。该课程以理论教学为主，主要培养学生的基础理论能力，提高艺术修养。通过对该门课程的学习，旨在使学生了解、掌握美是什么、美学是什么、美的起源、美的类型、美的模式等艺术美学规律，增长学生专业理论知识面，提高学生的文化修养和美术设计创作的创造力。为进一步开展艺术实践实践打下坚实的基础。构图学构图学是本科院校美术专业重要的专业理论课程。包含的主要内容有：一、欣赏中、外优秀作品构图；二、解构中、外优秀作品构图再重构；三、创作性构图。通过对大师构图的分析和学习可以使学生体会到绘画中构图的重要性，学会按照自

2、己的意图组合成一个具体的给人以美的享受的画面，表达自己的感受，并考虑空间、比例、造型手段和视觉因素。透视学本课程是我系重要的美术专业基础技法理论课程之一。透视学是从造型艺术的实际需要出发，研究如何在平面上把我们看到的物象投影成型的原理和法则的学科。即研究在平面上立体造型的规律。通过对这门课程的学习，要使学生系统地掌握透视的基本概念、基本原理和法则，培养学生熟练地运用所学专业理论知识及专业技能进行艺术创作。学习本门课程，能够为学生后续课程如：工业产品、环境艺术设计透视效果图以及绘画基础造型训练等课程打下良好基础。解剖学本课程是我院重要的美术专业基础技法理论课程之一。艺用人体解剖学是从造型艺术的需

3、要出发，研究人体的骨骼、肌肉、体表形态及人体动态等的一门科学。它和造型艺术诸多门类紧密相关，主要应用于绘画、雕塑等学科，尤其是对人物的描绘或塑造，有着非常重要的作用。通过对这门课程的学习，要使学生系统地掌握解剖的基本概念、基本原理和法则，并且能够熟练地运用所学专业理论知识及专业技能进行艺术创作。美术概论美术概论是美术学专业的重要的专业理论课之一。该课程以理论教学为主，主要培养学生的基础理论能力与美术专业的学术理论表达能力。让学生了解并掌握与美术有关的基本知识和基本概念，该课程教学要求学生在教师的启示与引领下开动思维，记忆与理解并重。要求概念识记与理论理解同时进行。教材由于内容较多，根据相关要求

4、讲述上编，下编内容以课外自学为主。设计概论设计概论是美术学专业的重要的专业理论课之一。该课程以理论教学为主，主要培养学生的基础理论能力与美术专业的学术理论表达能力。让学生了解并掌握与设计有关的基本知识和基本概念，该课程教学要求学生在教师的启示与引领下开动思维，记忆与理解并重。要求概念识记与理论理解同时进行。该课程的教学目的在于使学生初步养成理论联系实际的能力，提升设计创意能力，为进一步开展艺术设计实践打下坚实的基础。外国美术史外国美术史是本科院校美术专业重要的专业理论课程。该课程主要讲解原始及古代艺术、欧洲中世纪艺术、欧洲文艺复兴时期艺术、十七、十八世纪的欧洲艺术、十八、十九世纪的英国艺术、俄

5、罗斯艺术、法国艺术、二十世纪欧洲艺术等内容。通过这门课程的学习使学生较为全面地了解世界美术（主要是欧洲美术）的变迁和发展，掌握世界美术进程中的重要知识，探讨美术同社会历史以及其他文化现象的关系，从而提高审美鉴赏力，为美术创作打下坚实的理论基础。色彩与图形视觉原理色彩与图形视觉原理是服装设计与工程专业的重要的理论课程之一。对大学生电脑主页-大学生喜欢的都在这里于服装专业的同学而言，由于美术造型基础相对薄弱，因此该课程不但需要学生掌握一定的理论知识，也要求学生在课堂内外进行一定的技能训练。该课程教学要求学生在教师的启示与引领下开动思维，理论与实践同时进行。该课程的教学目的在于使学生初步养成理论联系

6、实际的能力，提升设计创意能力，为进一步开展艺术设计实践打下坚实的基础。摄影摄影是我院美术学专业重要的专业课程之一。随着社会的发展，对摄影人才的需求越来越强烈，现在美术高等院校都把摄影列为主要课程。为了适应美术高等院校教学的需要，针对美术专业学生的专业要求，本课程着重介绍摄影器材、摄影造型要素、艺术摄影、广告摄影等内容。通过对这门课程的学习，要使学生系统地掌握摄影器材的使用、摄影造型要素、艺术摄影、广告摄影等。培养学生熟练地运用所学专业理论知识及专业技能的实际运用能力。学习本门课程，能够为学生延展课程如：招贴广告、环境艺术设计及绘画创作等素材的广泛收集服务。素描素描课程是造型艺术的基础，是美术学

7、科重要的专业基础课之一。国画方向的素描课程是美术学专业分方向后，中国画方向学生的选修实践课，它按照学习内容的连续性和难度的渐进性，课程设置为素描（1）（2）（3）（4）»,共4个板块的内容。素描（1）安排在第三学期，72学时，4学分，教学内容为人物半身像写生。素描（2）»安排在第四学期，72学时，4学分，教学内容为人物全身像写生。素描（3）安排在第六学期，72学时，4学分，教学内容为人体写生。素描（4）安排在第七学期，80学时，5学分，教学内容为人物线描写生。色彩基础训练一色彩基础训练一课程是研究色彩规律和表现的一门基础课程。它以研究静物写生色彩的再现和相关技法为主要内容，

8、通过实践锻炼学生的色彩再现能力大学生电脑主页-大学生喜欢的都在这里和表现能力，提高色彩修养。主要学习色彩的基础理论、色彩的变化规律、色彩静物画、色彩风景画的基本知识和相关技法。本门课程是学习一切绘画和设计课程的基础，需要学生有一定的素描基础。通过本课程的学习，让学生掌握色彩的基本知识和技能，为下一步的学习打下良好的色彩造型基础。色彩基础训练二色彩基础训练二课程是研究人物写生色彩规律和表现的一门基础课程，主要学习人物写生色彩的基础理论和知识，掌握色彩人物头像写生和半身像写生的相关技法。通过实践锻炼学生的色彩再现能力和表现能力，提高色彩修养。本门课程承接色彩基础训练一课程，需要学生具有一定的素描基

9、础和色彩基础。通过本课程的学习，让学生掌握人物色彩写生的基本知识和技能，提高色彩表现力和色彩修养，为以后的绘画技能训练、创作和设计打下基础。油画材料与技法油画材料与技法课是掌握油画艺术语言的基础，是美术学专业油画方向的重要的专业基础课之一。本门课程包括的主要内容有：介绍油画材料与技法的演变与发展、各种油画材料的制作和油画技法的介绍。本门课程是学习油画艺术语言的第一步，目的是让学生了解并掌握油画材料与技法的基本知识、规律及其制作过程与方法，为以后的油画写生训练、创作实践以及材料技法的研究打下良好的理论与实践基础。油画（一）油画（二）课程是掌握油画艺术语言的基础，是美术学专业油画方向的专业基础课之

10、一。本课程的主要内容是：静物写生和风景写生。本门课程是学习油画艺术语言的第一步，目的是让学生掌握油画材料的特性，了解静物、风景写生的意义，掌握静物、风景写生的规律和步骤方法，积极训练对色彩的感知和表达，为以后的油画写生训练、创作实践以及材料技法的研究打下良好的理论与实践基础。油画（二）油画（二）课程是掌握油画艺术语言的基础，是美术学专业油画方向的专业基础课之一。本课程的主要内容是：人物头像写生和人物半身像写生。本门课程是学习油画艺术重要一环，目的是让学生掌握油画材料的特性，了解头像、半身写生的意义，掌握头像、半身像的写生步骤和表现方法，积极训练对色彩的感知和表达，为以后的油画写生训练、创作实践

11、打下良好的理论与实践基础。油画（三）油画（二）课程是掌握油画艺术语言的基础，是美术学专业油画方向的专业基础课之一。本课程的主要内容是：作衣人物半身像写生（女青年）和作衣人物全身像写生。本门课程是学习油画艺术的重要环节，目的是让学生了解人物的比例、结构、肤色等特点及与环境的关系，掌握油画材料的特性，学习各种技法、风格，训练色感，自如的驾驭画面的整体感，达到画面形、色、质、空等完美结合，为以后的油画写生训练、创作实践打下良好的理论与实践基础。油画（四）油画（四）课程是掌握油画艺术语言的重要课程，是美术学专业油画方向高年级的专业基础课之一。本课程的主要内容是：女人体写生、男人体写生、人物临摹和风景临

12、摹。本门课程是学习油画艺术较为高级的环节，目的是让学生了解人体的比例、结构、肤色等特点及与环境的关系，掌握临摹画的方法，掌握油画材料的特性，学习各种技法、风格，训练色感，自如的驾驭画面的整体感，达到画面形、色、质、空等完美结合，为以后的油画写生训练、创作实践打下良好的理论与实践基础。油画（五）油画（五）课程是掌握油画艺术语言的基础，是美术学专业油画方向高年级的专业基础课之一。本课程的主要内容有：大场景油画临摹、表现性油画、人体组合训练和着衣人物与风景组合训练。本门课程是学习油画方向学生最后的课程，目的是让学生进一步了解掌握人物的比例、结构、肤色等特点及与场景的大学生电脑主页-大学生喜欢的都在这

13、里关系，掌握油画材料的特性，掌握多种技法、风格、绘制技巧，自如的驾驭画面的整体感，达到画面形、色、质、空等完美结合，为以后的油画创作实践打下良好的理论与实践基础。中国画中国画是美术学专业国画方向的重要专业课程之一。按照中国画的画种分类和难度的渐进性，课程设置为中国画（1）（2）（3）（4）（5）»,共5个板块的内容。中国画（1）安排在第三学期，108学时，6学分，教学内容为工笔花鸟画，其中包括四个章节：1、工笔花鸟画概论；2、工笔花鸟画的白描技法；3、工笔花鸟画的着染技法；4、写生与创作。中国画（2）»安排在第四学期，96学时，5学分，教学内容为写意山水画，其中包括五个章节

14、：1、山水画概述；2、山水画的笔法与墨法；3、山水画的临摹方法；4、树木、山石峰峦、云水画法；5、透视、构图、点景与款印。中国画（3）»安排在第五学期，96学时，5学分，教学内容为写意花鸟画，其中包括两个章节：1、写意花鸟画的基本知识；2、常见花木及鸟、虫鱼画法。中国画（4）安排在第六学期，96学时，5学分，教学内容为写意山水画，其中包括三个章节：1、写生的方法；2、外出山水画写生；3、山水画创作。中国画（5）安排在第七学期，153学时，8.5学分，教学内容为人物画，其中包括两个章节：1、工笔人物画；2、写意人物画。平面构成平面构成是造型设计专业的基础教育课程，也是三大构成的课程之一

15、。构成是在艺术运动中和风格流派的不断演变中发展的，而最终将其作为一门专业的设计基础教育课程的是始于1919年德国包豪斯学院。包豪斯基础课程包括平面和立体形志的研究、材料研究、形式体验等，包豪斯的基础教育课程对教育产生巨大的影响，有着深远的意义，其特点摆脱旧有模式的束缚，培养了有创新价值的艺术创造力，从物理、心理、生理等因素对视觉形志及构成规律进行研究，培养了艺术与技术相结和的设计人才。课程内容体系构成：在形象思维与逻辑思维方式引导下的造型形式语言研究与设计思维训练。1、讲授视觉造型的基础理论，树立严谨的造型设计观念，研究造型组织规律、形式美感以及它的结构性、大学生电脑主页-大学生喜欢的都在这里

16、合理性。理解造型与组织形式，提倡训练模式多样化与可行性。2、鼓励课程的创新，培养大胆构想，独特细微的观察力和主动创新的意识，把直觉、形象思维与逻辑思维有机结合，锻炼创作构思，分析，挖掘，评价，优选的实际能力。表现手法的训练包括实施形式语言表现的多种手法，借鉴材料工具技术，多媒体辅助绘图，实物合成重构效果等实践形式，培养学生动手能力，解决设计必须具备的心智与技能训练。色彩构成色彩构成作为指导现代设计学习的基础理论体系之一，早在上世纪初期的德国包豪斯运动之际，即在享誉西方画坛的艺术大师伊顿、康定斯基等人的倡导下创立了相当系统的学说框架。对于设计者来说，色彩的科学知识固然重要，但其并非是色彩构成研讨

17、的终极目标或主体内容，而仅是延伸到色彩美学范畴的必要铺垫。色彩构成作为一门横跨自然与人文两大科学的综合学科，它所涵盖的知识领域极为广泛，本课程拟从解释色彩基本性质的物理学知识、反映色彩视觉规律的生理学知识，以及对于人们所产生的具有普遍精神、情感影响的心理学知识等方面入手，意在引导学生简明扼要的领悟色彩的科学内涵及其逻辑。色彩构成是美术专业必修的一门专业基础课程，它从物理的和心理的角度系统地论述了色彩的基础和色彩构成的方法。色彩构成是纯粹基础性的理论和色彩的学习，它以培养学生对色彩的创造性思维为基本目的。色彩构成是将大自然复杂纷繁的色彩想象还原成为最基本的色彩要素，按色彩构成的理论和法则进行严格

18、的训练，将学生对色彩知识融于感性的色彩实践之中，使学生对色彩的感觉由个人的知觉升华到更宽广、更科学的色彩审美观，最终达到在各种专业性的设计中能够灵活运用色彩构成的理论和方法进行符合功能和审美的色彩设计。立体构成立体构成是本科艺术专业中所开设的一门专业必修课程。既属于基础造型课，又属于专业设计课，国际上称为“构成学”。因此，这门课程经改建后即可作为设计基础课，又可结合设计要求进行毕业创作设计。通过理论教学，全面地向学生讲授立体构成与现代雕塑及各类立体形态设计之间大学生电脑主页-大学生喜欢的都在这里的相互关系，使学生加强抽象的造型构思能力，从而促进专业的设计水平。建立一种全新的造型观念。学术理论与

19、艺术实践相结合、媒体介绍与启发引导相结合、构成基础与专业设计相结合、造型观念与综合材料相结合。基础图案基础图案是美术专业重要的基础课程之一，是必须熟练掌握的基础知识。该课程主要讲解图案的基本概念，形式美法则及图案创作表现技巧等内容。通过基础图案的学习让学生掌握图案设计的基本方法和基本原则，形式美法则、构成、色彩、表现技法等内容，培养学生熟练地运用所学专业基础理论知识及专业基本技能。以应用到今后的各设计门类及学科学习中。装饰画装饰画是美术学专业设计方向重要的必修专业实践课程之一，是美术学专业设计方向的核心课程和基础课程。该课程主要讲解装饰画的基本概念、操作程序及技巧、构成语言、构图、造型、色彩表

20、现手法、多种绘制技法与材料制作工艺等内容。通过本课程的学习让学生了解并掌握装饰画相关理论与表现技法的基本知识、规律及其制作过程与方法，培养学生熟练地运用所学专业理论知识及专业技能的实际运用技能。为以后的设计课程、设计教学的研究和毕业创作打下良好的基础。漆®漆画是一切运用漆性物质的绘画。漆画的材料多种多样。漆之外，还有金、银、铅、锡以及蛋壳、贝壳、石片、木片等。入漆颜料除银朱之外，还有石黄、钛白、钛青蓝、钛青绿等。漆画的技法丰富多采。依据其技法不同，漆画又可分成刻漆、堆漆、雕漆、嵌漆、彩绘、磨漆等不同品种。漆画具有绘画和工艺的双重属性，学习漆艺技法可广泛用于装饰领域。壁画艺术设计壁画艺

21、术设计课程是一门让学生初步认识壁画艺术的课程，是拓展学生大学生电脑主页-大学生喜欢的都在这里专业领域的选修课程。本课程的主要包括的内容是：壁画的概念与特征、壁画的功能以及壁画设计实践。通过本门课程的学习，可以让学生初步了解壁画，掌握壁画构图的特点，对壁画中所使用的各种材料有一个初步的了解和认识。懂得根据不同的建筑和环境来设计不同的壁画。开拓学生的视野，丰富学生的艺术创作手段。版画版画是美术学专业的重要的专业选修课之一。该课程主要介绍版画的发展历史，让学生学习版画基本理论知识和基础技能，初步认识版画艺术。该课程的目的在于使学生识记版画的发展历程，了解、掌握版画的各种制作技巧，领会版画的艺术语言，

22、尝试版画创作的基本表现方法并能进行初步的木刻版画创作，培养学生版画鉴赏的能力。为进一步开展美术创作打下坚实的基础。雕塑雕塑是美术学专业重要的专业选修课之一。该课程属于基础造型课，主要在于培养学生的空间造型能力，并初步了解雕塑造型材料“泥”的特性。同时该课程也带有极强的实践性，对提高学生的动手能力和养成形象的空间记忆能力有所涉及。该课程的教学目的在于使学生初步了解雕塑艺术的基本特征和造型规律,提升基础造型能力，为进一步开展美术创作和艺术设计实践打下坚实的基础。CorelDRAWCorelDRAW是广泛应用于平面设计、艺术设计等设计行业的矢量绘图软件，也可用于服装设计，是现代服装设计师必须掌握的专

23、业技术。本课程通过对CorelDRAW的学习,使学生熟练地掌握工具及技法，并与所学服装专业课程结合起来，达到能用电脑表达服装设计创意，尤其在进行服装色彩设计、服装材料设计、服装款式设计等工作时，能更加得心应手，提高了服装设计的普及性和工作效率。AutoCAD大学生电脑主页-大学生喜欢的都在这里AutoCAD是由美国Autodesk公司于二十世纪八十年代初为微机上应用CAD技术而开发的绘图程序软件包，经过不断的完美，现已经成为国际上广为流行的绘图工具。AutoCAD可以绘制任意二维和三维图形，并且同传统的手工绘图相比，用AutoCAD绘图速度更快、精度更高、而且便于个性，它已经在航空航天、造船、

24、建筑、机械、电子、化工、美工、轻纺等很多领域得到了广泛应用，并取得了丰硕的成果和巨大的经济效益。AutoCAD具有良好的用户界面，通过交互菜单或命令行方式便可以进行各种操作。它的多文档设计环境，让非计算机专业人员也能很快地学会使用。在不断实践的过程中更好地掌握它的各种应用和开发技巧，从而不断提高工作效率。AutoCAD1有广泛的适应性，它可以在各种操作系统支持的微型计算机和工作站上运行，并支持分辨率由320X200到2048X1024的各种图形显示设备40多种，以及数字仪和鼠标器30多种，绘图仪和打印机数十种，这就为AutoCAD的普及创造了条件。3DMAX学习本课程的主要的目的是使学生对三维

25、软件的发展现状及种类特点有所了解。通过学习3dmax软件，达到跟自己所学专业接轨，能独立运用3dmax完成设计与制作。主要内容包括坐标系的设置、建模、材质、灯光、渲染、动画理论及动画基础，通过制作各种室内外效果图，掌握效果图制作流程及技巧，掌握高级渲染器，学习全局照明、焦散灯光、材质特效、渲染优化，并能制作照片级效果图等。（以建模、效果图为主）。字体标志设计字体标志设计是平面设计专业重要的课程之一。通过对这门课程的学习，要使学生系统地掌握字体标志设计的基本概念和制作技巧，在实际操作中把创意思维与设计绘制紧密联系在一起，为其它相关设计课程（特别是企业形象设计）和以后的设计实践打下坚实的基础。学习

26、本课程之前学生需要学习三大构成，并具有一定的美术基本功和电脑软件运用基础（尤其矢量制图软件）。招贴广告设计大学生电脑主页-大学生喜欢的都在这里本课程是艺术设计学科的核心专业课程，是设计基础课程之后，更高层次的应用学科。内容涉及广告概述、调查研究、创意设计、制作等方面，可直接应用于企业形象宣传、产品广告、公益广告等方面，是从事视觉传达设计工作的必备技能。课程的学习，要求已修完设计类基础课程，熟悉平面设计软件，对色彩、图形创意、字体、版式等设计有一定认识，具有设计造型的能力。书籍装帧书籍装帧是设计专业的重要课程之一。它是在学习三大构成、基础图案、字体设计等基础设计课程的前提下，进一步学习的应用设计课程。它综合了平面设计的所有视