浅析戏剧表演与影视表演的创作异同与特征.doc

1、浅析戏剧表演与影视表演的创作异同与特征 摘要：影视表演与戏剧表演同属于表演艺术，在创作原则、创作方法和表演的方式上，存在着许多的共同点、共同规律。这一点决定了它们之间可以相互流通人才。然而，影视表演和戏剧表演又从属于不同的艺术门类，它们受到电影、电视剧、戏剧各自不同的艺术特性和美学原则的制约。 关键词：戏剧表演；影视表演；创作角度；特点分析 中图分类号：J802.2 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2013）11-19-2 一、戏剧表演与影视表演异同的研究背景 试着把影视表演和戏剧表演进行一个比较它们的相同之处，首先是戏剧表演和影视表演都是“三位一体”的艺术，就是说，演员既是创作

2、材料也是工具，同时还是创造者，三合一，称“三位一体”，也叫做二度创作。演员们利用自身内外的条件创造角色的途径是一致的。戏剧表演和影视剧表演都需要假定性。众所周知，戏剧表演是在“第四堵墙”内进行的，这道“墙”外面是真实的现实世界，为了让观众进入置身于戏中，“墙”内的演员必须做到“真看真听真感觉”，而这个表演前提就是假定性的。 二、戏剧表演与影视表演主要共同点分析 （一）影视表演与戏剧表演同是综合艺术 无论是电影还是戏剧都是多个艺术部门的集体创作的成果。戏剧有舞台灯光、舞台音响、音效、舞台美术、化妆、服装道具等部门的合作，电影电视同样也有灯光、摄影、音效、道具、服装、录音等创作部门的综合配合，另外

3、还有剪辑、洗印等电影技术的支持，所以两者均属综合艺术。 （二）对演员训练的一致性 无论是影视演员还是戏剧舞台演员，他们都有一个共同特性“三位一体”，即演员自己既是创作者主体和用以进行创作的工具材料，又是完成了的创作对象，两者都是用表演这个表现过程去塑造剧作家所提供的人物；创作角度也是以演员自身肌体和情感为创作材料去创造角色。因此，在对演员的训练方面两者基本是一致的：解放天性（松弛与控制、木偶练习、动物练习、小丑练习等）元素训练（注意力集中、想象力、信念感与真实感、感受力与适应力、交流、判断、规定情境与动作等）元素综合练习观察生活练习小品（单人、双人、多人）片段独幕戏、大戏的排练和演出影视拍摄实

4、践。 （三）创作原理和方法及创作技巧的不谋而合 “组织行动是演员最基本的技巧，也是最高的技巧。”无论是在电影演员还是舞台演员的培养过程中，我们都是由组织简单的行动练习到组织自我行动，最终到组织角色人物的行动。 音乐的基本要素之一。要通过音乐的长短、强弱有规律的变化而形成的。节奏是音乐中最有活力的一个因素，是音乐发展的推动力。它不但影响旋律的特性，也影响和声的性质。不同的节奏体现出不同的力度、风格和情感。在表演中，也有一个节奏的问题，一是角色的情感本身有节奏，演员必须准确掌握这个节奏的原因、过程及结果；二是演员表现角色的节奏，这里有表演的速度和力度问题。动作的快慢、强弱、大小、轻重、顿歇等的处理

5、就有节奏。表演越是到了一个高妙的境界，节奏问题就越是突出。 三、戏剧表演与影视表演主要异同点分析 （一）影视表演的无序性与戏剧表演的连续性 影视表演的最大的特点，就在于它表演的时无序性。而戏剧表演最大的特点，恰恰与影视表演相反，是它在表演时的连续性。由于戏剧表演必须在一个假定环境中演出，而且必须在规定的时间中完成，所以戏剧演员的表演必须从头到尾一气呵成，中间排除更换场景不能有任何的中断。因为如果忽然中断表演的话，无论是演员的情感，还是观众的热情也都会随之中断。而影视表演就不一样，因为有摄影机的介入，可以在导演不满意，或是演员表演失误的情况下重来。从而就导致了两种表演形式的连续性和有序性。不过戏

6、剧表演的连续性，却给演员带来了好处，因为戏剧演员可以在舞台上完整地表达角色，而且通过表演自然地逐步地递进式地自我展开，演员可以连续地不受约束地进行表演和表达情感。 （二）导演和演员在两种表演中存在的方式不同 在面对观众，与观众直接进行交流的戏剧舞台上，演员才是起到主导地位的存在。因为在正式演出的舞台上，无论出现什么样的意外，导演都要遵从戏剧表演的连续性，而不能中断演出。只能靠演员自身的经验、技巧，以及灵活的头脑去降低，或是减小舞台事故对整部戏的进程和节奏所造成的影响。而在影视表演中，则不是这样，因为演员的表演并不是直面观众的，是在有摄影技术介入的情况下，通过导演最后的剪辑，以及各种技术处理后才

7、会呈现在观众面前的。所以在影视剧当中，导演才是真正起到决定性因素的所在。 （三）两种表演形式对于时空关系的差异 在戏剧表演艺术中，对于空间只能有一个既定的选择（ 即舞台空间 ） ，所以不论我们在舞台上如何去用各种手段（灯光、道具、布景）去表现或是改变，观众得到的也只能是一个假定意义的空间（舞台），对于所有的戏剧艺术的创作者来说，他们都要遵循和服从这个先天性的空间对于舞台的限制。一个假定的舞台空间就是戏剧表演无法打破的生存环境。在剧场里的戏剧表演与假定的舞台环境的关系，以及对于戏剧舞台技术性的要求，使表演中的假定性因素可以被戏剧表演相对稳定接纳。而从观众们观赏的角度讲，观看戏剧的观众走进剧场，就在自身的意识中引入了一种假定性。在这个被特定和限制的空间里，观众在接受过程中自然而然地对戏剧表演的假定的内容产生自己的联想，从而产生真实感，最终达到两者的共鸣