二胡概况第一课时教案.

1、二胡概况教案姜堰叶甸中心小学殷灿华教学目标： 1、认识二胡，了解二胡的结构、定弦、记谱、音色、音域以及它的地位和作用。2、了解二胡的历史，认识华彦钧和刘天华两位音乐家，了解他们为二胡艺术发展所做出的突出贡献。3、欣赏二胡曲光明行教学重点： 1、认识二胡，了解二胡的定弦、记谱、音域、音色以及它在民族乐器中的分类。2、了解二胡的历史，认识华彦钧和刘天华两位音乐家，了解他们为二胡艺术发展所做出的突出贡献。教学难点： 了解二胡的历史和它的构造。教学过程：一、二胡图片导入二、什么是二胡？二胡由胡琴发展而来， 曾被称为胡琴或南胡。 流传之广非其它乐器可比。音色优美、表现力强，是流行最广的乐器之一，无论是大

2、街小巷还是穷乡僻野，处处皆可闻到二胡声。1、二胡的结构二胡由琴筒、琴杆、琴头、弦轴、千斤、弦马、弓子和琴弦等部件组成。（ 1）琴筒（结合图片介绍） ：琴筒就是乐器的共鸣体， 大多是用红木、 紫檀或乌木制成的。 从70 年代开始，又出现了用低发泡材料模压成型的琴筒。二胡琴筒的基本形状是六方形的，长 13 厘米，前口的对边直径为 88 厘米。筒腰比较细，前口蒙着蟒皮， 后口有的敞开， 有的装有各种式样花孔的音窗。总之，二胡的琴筒起着扩大和渲染琴弦振动的作用。（ 2）琴杆（结合图片介绍） ：琴杆又叫 "担子 "，用料和琴筒一样，全长 81 厘米。琴杆的顶端是呈弯脖形的琴头， 上端

3、装有两个弦轴， 下端插在琴筒里。 二胡的琴杆是张弦的支架，也是演奏者持琴运指的支柱。（ 3）弦轴（结合图片介绍） ：弦轴又叫“轸（念：枕）子” ，它们是一对木质的圆锥体，大多是用黄杨木或者黄檀木制成， 前端比较细小，上面有一个穿弦的小孔。二胡的弦轴起到系弦和调整琴弦张力的作用， 上轴拴内弦，下轴拴外弦。在 60 年代初期，乐器制作家们开始在二胡上装置螺丝弦轴，这种弦轴不仅在外观上保持了原有的民族形式。而且还克服了拧转费力、容易跑弦和日久损裂琴杆的缺点。（ 4）千斤（结合图片介绍） ：千斤是用比较细的软丝弦绕扎而成的， 它通常是绕在琴筒和上轴之间的三分之二位置上。 二胡的弦马经常用木材或竹材制成

4、， 形状有桥空式和空心式两种。竹马发音响亮，比较适合演奏活泼轻快的曲调。木马是用松节木制成的， 音色淳厚柔美。 总之，弦马的作用是把弦的振动传导到蟒皮上。（ 5）弓子（结合图片介绍） ：弓子是由弓杆和弓毛两个部件构成的，全长 76 厘米。弓杆使用江苇竹，两端烘烤成弯曲状， 上面系着的那股马尾夹在里外两根琴弦之间，通过摩擦琴弦而发音。 二胡的琴弦一般使用丝弦或者是钢丝弦，两根弦的粗细是不一样的。从 50 年代以来，钢丝弦已经被普遍地采用了。2、二胡的定弦二胡有里外两根弦，琴弓马尾毛夹置于两弦之间拉奏。二胡一般是按五度关系定弦的（比如：D 调（ 1 5 ）， C 调（ 2 6 ）等），在不改变两弦

5、音程关系前题下， 还可在一定范围里变化。 在演奏某些有地方色彩的乐曲或戏曲音乐的时候，也有按纯四度关系定弦的。3、二胡的记谱二胡用高音谱表按实际音高记谱。4、二胡的音色和音域（1）二胡的音色： 二胡的内外弦在常用和相同把位上比较，内弦音色饱满，外弦较清亮。二胡的音色刚柔多变，具有精巧灵活的性能，表现力相当丰富， 适合演奏各种复杂的音调， 既能演奏柔和、 流畅的旋律，也能演奏跳跃、有力的曲调。通常，一把新制作的二胡，它的发音一般是不够悦耳的， 需要经过几个月甚至几年的使用， 等到蟒皮的性质逐渐稳定之后， 音色才会柔美动听。 因此，选购新二胡的时候，一定要考虑它将来的发展前途。（ 2）二胡的音域：

6、 二胡的音域可以达到三个八度，但是在演奏一般乐曲的时候，则很少超过两个半八度。5、二胡的地位和作用二胡，是我国主要的拉弦乐器之一，在独奏、民族器乐合奏、歌舞和声乐伴奏以及地方戏曲、说唱音乐中， 都占有重要地位。 二胡在中国的民族乐队和民族丝竹乐队当中，常常担任主奏的角色。在中、小型乐队中，一般要使用2 至 6 把二胡，而在大型乐队中，则有10至 12 个席位。它在民族管弦乐队中的地位，相当于西洋交响乐团中的小提琴，因此，大家也称它为中国乐器中的“王子” 。三、二胡的历史二胡是中国的传统拉弦乐器，是胡琴的一种，也称胡琴。胡琴的鼻祖是唐代乐器 -奚琴。最初的奚琴是弹拨乐器，它的形状虽然与胡琴很相近

7、，但不同的是它是用竹片拉奏的。奚琴因出自古代北方游牧民族奚人而得名，到了宋代，胡琴的第二代乐器-稽琴开始用作宫廷宴会的独奏乐器，那时候的稽琴已经能够演奏换把和移指等比较复杂和高超的技巧了，并且采用马尾弓拉弦。这种用马尾代替竹片擦弦发音的乐器，是长期过着游牧生活的我国北方少数民族人民聪明智慧的结晶，同时也是中国拉弦乐器向前发展的一个里程碑。 到了元代，随着少数民族文化与汉族文化的交流和融汇， 胡琴的形制又有了新的发展，更加接近于现在的龙头二胡。那时候，胡琴不仅在宴乐中用于独奏和合奏，而且还广泛地用于军队的演奏活动当中。也就是从元代开始，胡琴的名称便逐渐成为中国拉弦乐器的泛称了。 胡琴类乐器的“分

8、家”和“另立门户”，是在明清两代随着戏曲和曲艺的繁荣而实现的。 这时候二胡就从胡琴类乐器中分离出来，成为一种“独树一帜”的重要乐器。二胡的发展脉络：唐代（奚琴）宋代（稽琴）元代（胡琴）明清（二胡）四、认识音乐家华彦钧了解他为二胡艺术发展所做出的突出贡献。1、音乐家刘天华（结合图片介绍）（1）刘天华简介： 刘天华（ 1895-1932），江苏省江阴市澄江镇西横街人，中国近代作曲家、演奏家、音乐教育家，被称为中国现代民族音乐一代宗师、二胡鼻祖。清末秀才刘宝珊之子，与诗人刘半农、音乐家刘北茂是兄弟。自幼受到家乡丰富的民间音乐熏陶。辛亥革命爆发后，回到江阴参加“江阴反满青年团” ，执掌军号。 1912

9、 年随兄刘半农去上海，工作于开明剧社，业余加入万国音乐队，并学习钢琴和小提琴，开始接触西洋作曲理论。曾任教于北京大学音乐研究会。 1932 年因猩红热病逝于北京，年仅 37 岁。（2）艺术贡献：分为四点1、在民族器乐曲方面，共作有十首二胡曲： 病中吟、月夜、苦闷之讴、悲歌、空山鸟语、闲居吟、良宵、光明行、独弦操、烛影摇红；三首琵琶曲：歌舞引、改进操、虚籁。2、对乐器进行制造改良：他对于他所擅长的二胡、琵琶进行改革。他在二胡制造的材料、技术上进行改变及定制，以期达到好的音色及音量，对二胡两根弦的音准进行调整，又增加了二胡的把位，以提高其演奏的表现力。他又依十二平均律制作了新的琵琶，并增加琵琶的品

10、和项，使琵琶能有准确的音准并能演奏半音阶。3、改进国乐：在民国初年，刘天华见到中国音乐发展的垂危，因主张进行国乐改进。他反对完全以西乐来取代中国音乐，他认为身为一个中国音乐家，不仅要守住自身的传统，更要把中国音乐的好处发扬光大到世界。刘天华认为对于中西音乐，应不能只有片面之见，而要全面、平心静气地来讨论。对于改进国乐他认为不论复古守旧或全盘西化，都是不行的，由于他能分别深地入了解中西乐的特长及优点，因此他主张 “必须一方面采取本国固有精粹，一方面容纳外来潮流，从中西的调合与合作中打出一条新路来，然后才能说得进步两个字”。4、推广国乐教育： 刘天华认为音乐的重要目的， 便是在表达人的感情以使听者感动，希望音乐能够普及于大众并提升水平，因此对音乐的推广及教育十分地重视。自十九岁起，刘天华即开始在中小学教授音乐。他编写了南胡及琵琶的练习曲各一本，以使学生能按部就班学习； 此外他曾计划国乐的义务教育，由国乐改进社的社员担任教师，以推广国乐的学习。其后又筹办暑期音乐学校，对于一般人民有兴趣习音乐者，亦不计代价教导。欣赏光明行：光明行是刘天华于1931 年春创作的一首二胡独奏曲，是一首振奋人心的进行曲。乐曲气势恢宏，旋律明快坚定，节奏富于弹性。刘天华创作此曲时曾说：“因外国人都谓我国音乐萎靡不振，故作此曲以证其误 ”用主和弦的分解