从儿童绘画了解儿童心理变化

1、从儿童绘画了解儿童心理变化儿童在美术活动中所表现出的任何行为都有其身心进展的依据，只有把握幼儿绘画心理，才能给予适时、适当的有效指导。儿童绘画，第一应注意按照儿童心理进展的规律因材施教，把握儿童在绘画活动中的心理变化，训练他们的认知能力，发挥他们的想象，培养他们的爱好，激发他们自觉自发性，才是行之有效的教育方法。这是出自儿童自身生理需要而产生的一种心理需要。我们从事儿童美术教育，必须研究儿童绘画的心理与特点，否则，就不能正确地评判儿童画，也就难以辅导儿童绘画。心理学研究认为儿童绘画应按儿童的年龄分为三个时期来研究：图式期68岁、写实倾向期911岁、写实期12岁以后（相对而言，有的会提早或退后）

2、。因此，美术教师应依照儿童不同时期绘画的心理与特点，训练他们的认知能力，发挥他们的想象，培养他们的爱好，激发他们自觉自发性，才能提高他们的绘画水平。绘画是儿童的一种认知方式艺术是人们认识和把握世界的一种方式。苏珊朗格在强调艺术的价值时说，人了解世界有两种要紧方式，一种是逻辑的推理方式，另一种确实是艺术感知方式。儿童而对的是一个充满生疏感的世界，因此他们的求知欲望专门强。然而由于他们自身所具备的知识简单，体会少，逻辑思维能力较弱，而绘画能给他们更宽敞和自由的想象和表现空间，因此，他们喜爱通过这种方式来认识和反映他的世界。约翰杜威在谈到美术的本质时说，艺术是一个生动而实在的例子，证明人能有意识,有

3、意义地再现感受、需求和冲动的统一以及生命活动的特点。意识的介入带来了规律、选择能力以及对素材的重新处理。因此它们永无止境地改变着艺术。然而，意识的介入及时地将艺术的思想变为意识的思想，这种思想是人类历史上最伟大的知识成就。在杜威的眼里，艺术是一种给予生命以活力的体验，它关心一个成长中的机体表现自己的生命力；它使一个人上升到一定的情感高度，使他能够认识到艺术的体验是他生命中一件专门的事。儿童比成人更喜爱画画，这是人们普遍认可的事实。不仅如此，几乎所有的小孩都算得上是天才的艺术家，难怪成人们常常为儿童们丰富的想象力、大胆的涂抹惊奇不已。经常有小孩的父母对我说，他们的小孩多么喜爱画画，画的画多么好看

4、，因此认为自己的小孩一定具备极高的艺术天赋。我相信这一定是确实。因为在教学中，我也常常被小孩们作品中的绚丽的色彩、大胆的线条和奇异的构思所沉醉，我总是亳不吝啬地给他们以颂扬之辞。然而，我也发觉，随着年龄的增长，小孩们对艺术的爱好会逐步减弱。缘故是，他们对原本生疏的世界开始熟悉，当他们对眼前事物有了重新的认识之后，想象力就受到了约束。有一个闻名的心理学实验，将一滴墨汁滴在一张白纸上，拿给幼儿园小朋友看。小朋友们有的说是蝌蚪，有的说是天上的星星，再拿给大学看，都说那是一滴墨汁。那个实验正说明，人的客观认识往往限制思维的自由象。远古人类想象天上有上帝和神灵，因此产生了那么多精妙的神话说，而随着科学的

5、进展，人们不再靠想象去描画宇宙万物，而是用科技手段。课堂上，我的老师曾说过如此一则故事：一位民间搞剪纸艺术的老太太，以剪虎闻名，她剪的老虎形象夸张，生动可爱，被邀去一所大学讲学。校方出于好心带老人家去动物园参观老虎，因老人从未见过真老虎。结果观虎归来，老人再也剪不出来原先的那种生动可爱的虎了。可见，想象是建立在对未知事物的探求之上的，己知事物往往成为一种外在的干扰因素，阻碍人们的想像力。就像希腊人说的那样：知识始于惊奇，假如我们不再惊奇，也许就有知识停止进展的危险。儿童的认知欲望中存在着艺术爱好产生的基础。儿童具有强烈的求知欲望，表现在对一切事物的好奇心上。儿童没有见过的东西太多了，第一次见到

6、的东西对他们来说都感到专门的新奇。由于儿童的言语能力还不够完善，没有识字往常，形象思维和直观的形象感受是他们认识外界事物、形成概念的要紧认知途径。我们发觉所有的儿童绘画都有一定的情节性。分析其中的缘故可知：儿童的绘画带有一定的儿童语言的特点。儿童在没有获得书面语言和口头语言的技能之前，只好用他们仅有的一点简单的形象语言来表达他们天确实思想活动。儿童可能只会画一些简单的圆形或方形，但它能代表专门多东西。它能够是太阳、苹果、房子、书等等。儿童画中的形象艺术语言确实是如此进展起来的。有了如此的艺术语言，他们就能够进行一些简单的形象仿照活动了。儿童在他们自己的艺术活动中，使游戏增加了无穷的乐趣,他们从

7、自己制造的形象中获得了最初的快感体验。儿童的这种稚嫩的“艺术活动”，使他们得到了美的享受，并成为对造型艺术产生爱好的基础，这种基础在儿童中具有一定的广泛性。儿童艺术制造活动的自发性心理儿童艺术看起来专门稚嫩，然而却具有成人艺术难以具有的专门性的形式、风格、想象力和制造性。正如康定斯基所说的那样：“儿童们直截了当从他们的情绪深入所制造的形式，岂不要比那些希腊的仿照者的作品更富于制造性吗？”那么，儿童为何能够制造出专门的艺术？依照荣格的集体无意识理论，儿童的这种艺术心理是先天就有的，并普遍地存在于每一个儿童身上，在儿童身上组成一个超个性的共同心理基础。它来自于遗传的大脑结构本身。而集体无意识的内容

8、是原型。所谓原型，是指先天的固有的直觉形式，它具有经遗传而带来的多知觉与领会的性质。那么，儿童之因此有那种专门而又共同的艺术心理，是因为他们都有专门而共同的原型。而原型的外显为原始意象，荣格认为，真正的艺术家是“用原始意象说话的人”。那么，儿童也能够说是真正的艺术家，因为他们是“用原始意象说话的人”。儿童绘画时兴奋和欢乐是成功的保证。儿童一旦迷上画画，全然用不着大人去督促，假如没有画完,谁喊他都喊不动，画到中意之处时，自己还会笑出声来，完全进入了角色，全身心沉醉在创作的激情里。当他完成大作以后，他会拿给大伙儿看，期望大伙儿和他同享成功的欢乐。这时，别人的赞扬对他将起到重要的作用。由于儿童的原始

9、性绘画更接近艺术的本质，深受艺术家们的喜爱，也曾给许多艺术大师以艺术上的灵感启发。如马蒂斯、毕加索等人就曾从儿童艺术中汲取营养。但人们往往看到，儿童随着年龄的增长，知识的增多，他们身上的原始性逐步褪去，取而代之的是社会性、现实性和普遍性。追逐现代潮流慢慢成了他们现实的价值取向，他们离艺术的本质也就越来越远。闻名美术教育理论家维克多罗恩菲德说过：假如小孩在成长过程中不受任何外界干扰，那么就没有必要激发他们进行制造性活动。任何一个儿童都会不受束缚地运用他根深蒂固的制造冲动，对他自己的表达方式充满信心。然而，艺术最终只为极少数人所把握，而不是所有的人，尽管每个人都可能成为艺术家,因为我们在儿时都曾经是艺术家。总之，把握儿童的绘画心理，并在此基础上进行有效指导，那个过程需要教师不断提升自身观看、解读儿童行为的水平