论昆腔超越其他声腔成为全国性剧种的原因

1、论昆腔超越其他声腔成为全国性剧种的原因摘要：昆腔起源于元朝末年的昆山地区，在明代，明朝嘉靖年间，杰出的戏曲音乐家魏良辅对昆山腔的声律和唱法进行了改革创新，使昆腔与余姚腔、海盐腔、弋阳腔并称为四大声腔，也逐渐超越其他声腔成为全国性剧种。本文通过对昆腔的起源、历史发展以及其独特的风格，探析昆腔超越其他声腔成为全国性剧种的原因。关键词：昆腔；起源；历史；曲风；特征引言 昆曲是江苏昆山的一张亮丽名片。自从昆曲被联合国确定为人类口头与非物质遗产后, 昆山的知名度更与日俱增。因为在这片热土上孕育了我们中华民族的“百戏之祖”, 作为昆山人倍感自豪。昆曲如此厚重、如此灿烂, 为了这份历史遗产能流芳百世, 作为

2、昆山人有责任去研究、去保护、去继承。曾有人对昆曲的“籍贯”问题和其它一些问题议论纷纷, 首先应理清昆曲的发展脉络, 消除这些疑问, 才能更理直气壮地去亲近、爱护这颗璀璨明珠。早在明朝的初期就有昆山腔。在嘉靖年间，在张野塘、谢林泉等一些民间艺术家的帮助下，魏良辅建立了委婉细腻、流利悠远号的昆腔歌唱体系，但只是清唱。后来经过昆山人梁辰鱼等一些人的改革，并创作传奇浣纱记上演，声名大振，一些文人学士都争用昆腔的新声作为灵感创作传奇，气候与海盐腔、余姚腔、弋阳腔并称为明代四大声腔。至万历年末，昆腔救成为为诸腔之首。其后昆腔传入北京，迅速取代了北曲的地位，受到了群众们的欢迎，逐渐的发展成为了全国性的剧种，

3、当时称为官腔。一、 概述（一）昆腔的概述今日川剧的昆腔，源于江苏的昆山腔，亦称昆曲。单以“声腔”而论，在国内统称“昆腔”，在戏曲声腔音乐的系统研究中，被视为一个“昆腔腔系”。昆曲（原应为“昆”），是我国古老的戏曲声腔、剧种，原名“昆山腔”或简称“昆腔”，清朝以来被称为“昆曲”，现又被称为“昆剧”。昆曲的伴奏乐器，以曲笛为主，辅以笙、箫、唢呐、三弦、琵琶等（打击乐俱备）。（二）昆曲的起源昆曲形成的历史，可谓源远流长，在元朝末年，它起源于的昆山地区，至今将近有六百多年的历史了。自宋、元以来，中国戏的曲就有南、北之分，不同的戏曲在不同地方唱法也都不一样。在元朝末期，顾坚等一些人把昆山一带流行的南曲的

4、原有的腔调加以整理壹基金改进，就成为了今天昆曲的雏形，当时称之为“昆山腔”。明朝的嘉靖年间，由魏良辅对昆山腔的声律和唱法进行了改革创新，他是那个年代的杰出的戏曲音乐家，魏良辅在吸取了弋阳腔、海盐腔等南曲的长处之后，发挥了昆山腔起自身流丽悠远的特点，同时又吸收了北曲一些结构上严谨的特点，以笛、箫、笙、琵琶的伴奏乐器等为主的一些北曲的演唱方法，就造就了一种细腻而优雅，同时集南北曲调优点于一体的“水磨调”，通称为昆曲。到万历末年，由于昆曲的不断发展、昆班的广泛演出等一些活动，昆曲经扬州传入到了北京、湖南等一些地区，一跃成为各腔之首，同时也成为传奇剧本的标准唱腔。在明末清初，昆曲又流传到四川、贵州和广

5、东等一些地区，逐渐发展成为全国性剧种。昆曲的一些演唱其本来是以苏州的吴语的语音为载体的，但是在传入到各地之后，与各地的方言以及民的间音乐很快的融合到一起，逐渐衍变出了众多的流派，构建成了丰富而多彩的昆曲腔系，这成为了当初最具有全民族代表性的戏曲。一直至清朝的乾隆年间，昆曲的发展进入了一个全盛的时期，从此昆曲开始独霸梨园，绵延至今六、七百年，成为现今中国乃至世界现存最古老的具有悠久传统的戏曲形态。二、 昆腔成为全国性剧种的原因（一） 昆腔历史悠久昆曲是我国传统戏曲中最古老的剧种之一，也是我国传统文化艺术，特别是戏曲艺术中的珍品，被称为百花园中的一朵“兰花”。明朝中期至清朝中期，戏曲中影响很大的一

6、些声腔的剧种基本都是在昆剧的基础上发展起来的，昆剧就有了 “中国戏曲之母”的雅称。在中国的戏曲史上，具有最完整表演体系的剧种就是昆剧，它有深厚的基础，还有丰富遗产价值，是我国的民族文化和艺术高度发展的成果，在我国的文学史、音乐史、戏曲史以及舞蹈史上都占有重要的地位，该剧种于2001年5月18日被联合国教科文组织命名为“人类口头遗产和非物质遗产代表作”称号，是全人类宝贵的文化遗产。 在元朝的后期，南戏流经道江苏昆山一带，与当地音乐和语音相结合，经过昆山的音乐家顾坚改进，推动了南戏的发展，至明朝初期就有昆山腔之称。在明嘉靖的十年至二十年期间，戏曲音乐家魏良辅总结了北曲演唱的艺术成就，对昆腔加以改革

7、并吸取海盐、弋阳等腔的一些长处，就总结出了一系列的唱曲理论，从而建立了号称“水磨调”的昆腔歌唱体系，其曲风委婉细腻、流利悠远。这时的昆腔也只是清唱，闲雅整肃、清俊温润。之后，昆山人梁辰鱼，继承魏良辅的成就，对昆腔作进一步的研究和改革。隆庆末年，他编写了第一部昆腔传奇浣纱记。这部传奇的上演，扩大了昆腔的影响，文人学士，争用昆腔创作传奇，习昆腔者日益增多。于是，昆腔遂与余姚腔、海盐腔、弋阳腔并称为明代四大声腔。万历末，昆腔传入北京，成为全国性剧种，称为“官腔”。（二）昆腔唱腔婉转优美昆曲唱腔优美，以柔曼悠远、缠绵婉转见长。在演唱的技巧上注重声音的控制以及咬字吐音的讲究和节奏速度的顿挫疾徐。其场面的

8、伴奏乐曲齐全，主要以声若游丝的笛为主奏的乐器，使昆曲音乐以婉丽妩媚，一唱三叹。“水磨腔”。这种新腔奠定了昆剧演唱的特色，充分体现在南曲的慢曲子（即“细曲”）中，具体表现为放慢拍子，延缓节奏，以便在旋律进行中运用较多的装饰性花腔,除了通常的一板三眼、一板一眼外，又出现了“赠板曲”，即将4/4拍的曲调放慢成8/4，声调清柔委婉，并对字音严格要求，平、上、去、入逐一考究，每唱一个字，注意咬字的头、腹、尾，即吐字、过腔和收音，使音乐布局的空间增大，变化增多，其缠绵婉转、柔曼悠远的特点也愈加突出。“南北合套”的使用很有特色：一般情况是北曲由一个角色应唱，南曲则由几个不同的角色分唱。这几种南北曲的配合使用

9、办法，完全从剧情出发，使音乐尽可能完美地服从戏剧内容的需要。（三）昆腔的特征与风格独特昆山腔融合北曲与弋阳腔、海盐腔等南曲诸腔于一炉，并加以提炼，其音乐上的艺术成就是史无前例的。在节奏上，除了通常的一板三眼、一板一眼外，又出现了赠板，使音乐布局的空间增大，变化增多，其缠绵婉转、柔曼悠远的特点也愈加突出。在演唱技巧上，注重声音的控制，节奏速度的徐疾以及咬字发音，并有“豁”、“叠”、“擞”、“嚯”等腔法的区分以及各类角色的性格唱法。音乐伴奏也颇为齐全，管乐有：笛、箫、唢呐等，弦乐有：琵琶、三弦、月琴等，打击乐有：小锣、大锣、鼓板、铴锣、云锣、小钹、堂鼓等。由于笛为主要的伴奏乐器，再加上赠板的广泛使

10、用，吐字方式分头、腹、尾三种，海域它本身受吴中民歌的影响而具有的“流丽悠远”的特色，使昆腔音乐以“婉丽妩媚、一唱三叹”著称。昆曲的表演，是一种歌、舞、介、白各种表演手段相互配合的综合艺术。通过长期的艺术实践，形成了载歌载舞的表现形式。其舞蹈身段大体可以分成两种：一种是说话时的辅助姿态和由手势发展起来的着重写意的舞蹈；一种是配合唱词的抒情舞蹈。各个行当都在表演上形成自己的一套程式和技巧，这些程式化的动作语言在刻画人物性格、表达人物心理状态、渲染戏剧性和增强感染力方面，形成了昆曲完整而独特的表演体系。昆曲的音乐、表演技巧对现代全国大部分声腔剧种都有深刻的影响。这也是昆腔能超越其他声腔成为全国性声腔的原因。结束语我们分析昆腔的起源、历史发展以及他的特征和风格可以探讨出，昆腔之所以能取代其他声腔成为全国性声腔的原因，是因为他的历史悠久，从元代末期就开始流行，并经历了元明清各朝代对他的改革发展，才会有今天这种独特的特征和风格，历史发展、声腔特征以及其独特的风格，这些都是昆腔超越其他声腔成为全国性声腔的原因参考文献1 沈周忆. 昆山腔、昆腔、昆曲、昆剧概念之辨歧J. 宁波大学学报(人文科学版), 2011,(02)2 范正明. 湘剧昆腔浅探J. 理论与创作, 2011,(04)3 王晓丽. 诗意的歌唱中国昆曲艺术欣赏J. 语文世界