浅析动画制作中的情感表现

1、    浅析动画制作中的情感表现    摘要：我们看的许许多多的动画片中，不同的动画风格与不同的方式所呈现出来的情感也是不同的。在此，笔者想通过这篇论文让广大读者了解，一部动画片的情感呈现是多方面的，不仅仅是动画风格。如对画面镜头的使用、色彩的表现、人物的动作设计甚至音乐的跌宕起伏等等方面，都可以呈现出不同的情感。关键词：动画制作 情感表现 风格 感染力何为情感，其实说白了，就是动画设计者的主观感想在动画中的体现，每部动画片都会让人们产生多种情感。现代动画产业高速发展，动画片在视觉上、技术上都有很大提高。但是动画除了给观众视觉上的享受外，还需要给观众情感

2、上的表达。一、动画镜头中的情感表现动画镜头其实是指摄像机与角色或主体物产生的距离或画面，不但有横向的角度，也有纵向的角度，不同的镜头也可以表达不同的情感。所以前期在设计分镜的时候也会用不同的镜头去体现，这就需要我们能熟练运用不同的景别，用来渲染动画氛围、突出情感，生动地表现角色的性格特征，从而很好地体现角色的心理防线建设、情感的抒发。同样，景别也是动画制作中不可或缺的手法。例如大全景中的人物偏小，基本是用场景背景为主导，以此烘托角色，表达作者的情感；中景主要是呈现角色大半部分身躯，一般为阐述型镜头，是用得最多的景别，也是最能体现角色与角色之间情感交流的景别；近景镜头主要是刻画人物胸部以上的部分

3、，可以很清楚地显示人物脸部表情变化，细致地刻画人物性格；尤其是特写镜头，一般比较明显的情绪变化都能在这个景别中体现出来，有着非常强烈的视觉冲击力。镜头的角度也是体现角色情感的因素之一，它包括正面、侧面、背面的水平角度和仰视、平视、俯视的垂直角度，还有比较特殊的斜角角度。一般正面角度更能清楚地看到角色的表情变化，呈现角色的心理和表情变化。背面角度能从观众的角度去体会角色的心理感受，很可能更能凸显角色心理情绪及情感变化。侧面角度是用旁观者的视角去观察角色的情感。仰视角度能凸显角色的正义情感，如果是反派的话可以突出角色的阴暗情绪。反之俯视会将角色弱小化，体现出角色怯弱的情绪。二、动画色彩的情感表现色

4、彩是现在每部动画的基本构成要素，一个好的色彩感可以给动画营造更多的氛围。它可以描绘人物角色不同的情感，烘托环境变化，使动画更加丰富，也可以带给观众更好的视觉享受。一部动画的色彩夹杂了创作者的主观意识与想法，可以让动画里的角色關系更加真实。动画色彩有它特定的情感，观众可以根据色彩的变化知道动画的气氛，动画一般针对儿童观众群体，孩子喜欢看动画的很大一部分原因就是它的色彩感很丰富。动画里的善恶美丑一般都是通过色彩的变化来表现的，所以设计者一般会很注重整部片子色彩的选择。三、角色动作设计的情感表现动作设计中要想体现情感，很大程度上会使用表情去体现，而且每一种不同的表情会体现出不同的情感，表情越细微，情

5、感表现越丰富。在特定的情节里，角色会有不同的表情变化，给故事情节起到画龙点睛的作用。但是单单有角色表情的变化是远远不够的，一个丰富的表情需要结合角色的肢体动作去表现，加强它的视觉效果与感染力，得到观众的认可与共鸣。一部动画片，角色的动作是关键，如果角色在动画里没有动作体现那只能说是一幅画，而不能称之为动画。一个愤怒的情感表现往往会用大动作去体现，否则就无法体现愤怒感。而一种含蓄的情感会用节奏舒缓的动作去表现。四、动画中音乐的情感表现一部动画里面，音乐的作用是不可或缺的，它是烘托气氛的最佳手段，音乐和画面一起决定了整部动画作品的总体艺术效果。一部动画里，音乐与画面的关系大致可以分为三种：声音与画

6、面同步，声音与画面对位，声音与画面平行。其中声音与画面同步是用得最频繁的，它可以通过声音的烘托带动观看者的情绪，使整部动画片的视觉感更强烈，能很好地渲染气氛。声音与画面对位也比较常见，它是指将动画表现出来的画面与音乐呈对比反差效果，可以形成更为强烈的视觉效果。而声音与画面平行是指动画中画面与声音表达的情绪贴近。动画中，将画面与音乐有效融合，可以深化整部动画的主题，通过声音与画面来共同表现情感，让观看者了解整部影片的创作意图也是创作者的初衷。影视动画本身其实也是一门艺术的存在，如果想要表达出更为强烈、更为突出的艺术效果，带动观看者的情绪。动画音乐音效、角色动作设计、动画色彩以及动画镜头的应用就需要更为融合。参考文献：1美帕德鲁.2d与3d人物情感动画制作m.北京：中国科学技术出版社，2009.2史悟轩，张菲菲.动画表演m.北京：化学工业出版社，2016.3冯文，