论述环境设计和中国画的审美区别

1、    论述环境设计和中国画的审美区别    张卉摘要：环境设计属于工业设计，和中国传统绘画在审美特征上有一定的区别，本文开始介绍了两者的基本概念，然后分别论述了审美特征，以韩熙载夜宴图论述了中国画的造型性和直观性、瞬间性和永固性;以悉尼歌剧院建筑设计论述了环境设计的实用性和审美性、民族性和时代性，还有共同都有的表现性。通过这些论述来体现两者在审美特征上的差异。关键词：环境设计;中国画;审美特点;区别：tb491 ：a文章编码：1672-7053（2018）05-0090-021 环境设计和中国画的基本内涵根据艺术的美学原则，艺术被分为五大类别：实用艺术

2、、造型艺术、表情艺术、语言艺术和综合艺术。1.1 环境设计环境设计属于现代设计，现代设计是实用艺术，也被称为工业设计或工业美术，产生于工业革命之后，在现在社会上普遍存现的一种设计行为。现代设计是指一种在工业生产领域内的设计活动;是根据对美的规律的认识与把握，对产品进行创造的活动;是在现代化大工业生产条件下对工业产品进行创新的一种社会实践形态。环境设计是为了满足人类对生活环境的需要，对人们生存活动场所加以改造和组织，对物质环境进行空间设计，创造出舒适的生存环境的一种设计活动。1.2 中国画中国画简称国画，屬于造型艺术，是中国独有的一种绘画方式，有花鸟、山水、人物三大类。中国画不同于西方绘画，它是

3、用中国独特的书画工具毛笔蘸取墨或颜料在宣纸上作画的一种形态。中国画的构图不受时间和空间的限制，比较灵活多变，视野宽阔，画中的物象可以任意安排，比较自由，这种散点透视法的构图原则也是中国画不同于其他绘画的一种构图方法。总之，环境设计和中国画是两个不同的范畴，中国画是造型艺术，中国画的思想来源于中华民族的传统文化，深受儒家思想、道家和禅宗美学这些中国传统美学的影响。而环境设计产生于西方，受西方美学思想影响比较大。2 两者的审美区别2.1中国画的审美特征中国画是造型艺术，第一个审美特征是造型性和直观性。造型性是指艺术家运用一定的物质材料塑造艺术形象，欣赏者在观画时可以通过感官直接感受到。中国画是用线

4、条，笔墨在二度空间里塑造形象，艺术家塑造的物象来源于生活、客观世界，所以要注重观察体悟生活。如何体现造型性和直观性呢？在人物画中要抓住人物的表情、动作等，用人物的神态来展现画面，欣赏者同过人物造型就能感受到画面描绘的内容。在韩熙载夜宴图第一段“听琵琶演奏”中描绘的是韩熙载与宾客们听琵琶女演奏的场面，在这幅画中着重刻画了琵琶女弹琴和宾客们的造型，琵琶女身姿优雅，手指拨动着琴弦，宾客们的眼神，注意力都集中在琵琶女手指上，全神贯注的听着，虽然都在听琵琶声，但每个人的的面部表情都不一样，画家对于不同的人物，根据他们不同的身份和年龄，刻划出他们各自不同的姿态、性格和表情，画家把每个人的造型都塑造的很绝妙

5、，整幅画结构紧凑，人物集中。画家塑造了人物造型，让欣赏者在观画时直观的看到画面描绘的一切，在观画时似乎能感受到画中琵琶女的美妙清脆的音符，感染者欣赏者。第二段是“赏舞”场景，画中舞伎在跳舞，韩熙载亲自为他们击鼓伴奏，一位青年打板，其他宾客们都沉浸在动人的鼓声和精彩的舞姿当中，气氛非常热烈轰动，在这一场景里，有一个和尚也参加了这场夜宴，是韩熙载的好友德明和尚，站在打板青年的后面，他拱手伸着手指，低着头，好像是刚刚鼓完掌，头朝向韩熙载这边，眼睛注视着韩熙载击鼓，没有朝向跳舞的那边，好像感觉和尚出现在这种场合多少有些不好意思，露出一种尴尬的神态，完全符合这个特定人物的特定神情。再看旁边为韩熙载打着节

6、拍鼓掌的人，恰恰与和尚的神情形成了鲜明的对比。在这画面中，画家生动的刻画了和尚、大板青年、宾客们和舞妓这些形象，欣赏者通过画家塑造的这些直观的凭视觉能感受到的物象，体会画中人物当时的心情，和尚的无奈，宾客们的喜悦，韩熙载故意不务正业，虽然有舞声，朋友宾客们都很开心，自己也参与其中，但仍然闷闷不乐，脸上没有表情。通过画面感受画家的笔触，体会画家当时的想法。这就是中国画的造型性和直观性，画中的物象是艺术家塑造的，让整幅画具有造型性，画中的物象都是真真实实的存在在画中的，不是虚幻的，是直观的。瞬间性和永固性。世界万事万物不是一尘不变的，是运动的，中国画是静态空间艺术，无法表现事物的运动过程，中国画的

7、精神在于“传神”，怎么才能表现中国画的精神，那就需要画家仔细观察，取其精华，注意绘画的瞬间性，在动和静之间，抓住事物变化发展的某一瞬间的形象，生动的刻画出来，丰富画面。在韩熙载夜宴图中，和尚尴尬的神态，宾客们在整个宴会中表现出来的不同的表情，在散宴时的举止神态等都是一瞬间的，稍纵即逝，顾闳中细微观察，不放过任何一个细节，把韩熙载生活的情景描绘得淋漓尽致，画面里的所有人物的音容笑貌栩栩如生。这些瞬间的形象呈现出来的同时也就具有了永固性。形象一旦塑造出来，就被定格在整幅画中。2.2 环境设计的审美特征环境设计是实用艺术，具有审美性和实用性，既要满足人们的物质需要，又要满足人的精神需要。建筑设计首先

8、要考虑实用性，为人们提供舒适方便的室内空间场所。随着时代的发展，生活水平的提高，人们的审美需求也在变化，现在在追求实用的基础上，也注重精神上的需要，不断追求美。由丹麦建筑师约恩·乌松设计的悉尼歌剧院座落在悉尼市区北部，是世界著名的艺术表演场地，从悉尼歌剧院的结构中，可以清楚的了解到建筑设计的主旨是要为人们服务，满足人类的需求，为人们创造更为舒适的生存环境，悉尼歌剧院的建造充分表现了环境设计的实用性。悉尼歌剧院的外观设计更令人惊叹，从远处看像帆船，近处看像贝壳，在满足实用性的同时也满足了人类的审美需求。这样的设计表达了设计者的理念，希望人类像帆船一样勇往直前，永不停止，像贝壳一样坚强，

9、坚韧不屈。悉尼歌剧院这个建筑设计完美呈现了实用性和审美性的统一。此外还有民族性和时代性，每一个建筑设计都反映着这一时代的特点。不同民族，不同时代，都有独特之处。悉尼歌剧院和中国古代建筑故宫、苏州园林这些建筑在设计和结构，材料的选择等方面都不一样，中国古代建筑受中国文化的影响，儒家思想深入人心，特别是帝王皇宫建筑给人一种庄严感，和西方的建筑设计存在着很大的差异性。悉尼歌剧院是20世纪最具特色的建筑之一，悉尼市的标志性建筑，外观设计新颖。随着时代的不断变化发展，环境设计也会不断适应社会的变化，跟随时代的潮流，不断向前。中国画和现代设计都具有表现性。什么是表现性呢？可以用一个词来表示，那就是“有意味

10、的形式”，用色彩、线条等来描绘物像，表现出画面感，艺术家将自己的思想感情，风格和审美追求通过艺术作品表现出来，情景交融，表达自己的想法。韩熙载夜宴图是五代顾闳中的代表画，是一幅古代人物长卷图，表现了韩熙载郁郁寡欢的心情，也引起了作者对当时社会存在的问题的一些思考。悉尼歌剧院坐落于澳大利亚悉尼市的一座岛上，它的外形像帆船、展翅欲飞的白鹤，设计师通过表现歌剧院外形特征来表达自己的独特设计理念。中国画和现代设计都是通过塑造艺术形象来表现自己的情感，虽然表现的形象不一样，但最终的目的是一样的，都是借一定的事物表达自己心里的感受和感知，在表现事物特征的同时也表现自己的感想。这就是中国画和环境设计的表现性。现代设计是实用艺术，中国画则属于造型艺术，不同的范畴所呈现的审美特征自然有所不同。3 结语环境设计和中国画虽然在审美上各有各的特点，但都是艺术的范畴，都需要满足人类的精神需求，环境设计还要满足物质需求。随着时代的发展，中国画和环境设计也在不断的向前发展，取其精华，去其