浅谈电子科技的发展对流行音乐的影响

1、    浅谈电子科技的发展对流行音乐的影响    白 锐近年来,随着经济的快速发展,科技的日新月异,网络、通讯与传媒的日益完善与普及,人们的生活方式与思想观念随着社会的变迁也在发生着深刻的变化。“流行音乐”的概念最早来自西方。流行音乐指流行风格的音乐,它包括流行歌曲,还有爵士乐、摇滚乐等器乐形式的作品。流行音乐的风格类型并不是固定的和一成不变的。音乐的流行与传播是分时间、空间的。首先从时间这个角度来看,在不同历史时期里流行的音乐风格显然不同。在古典时代,古典音乐就是当时的流行音乐。这是从音乐史学的角度切入。再从空间这个广度来看,流行的方式也分为封闭性和开

2、放性的。在一个封闭的山村里,山歌就是山民们的流行歌曲。这是从民族音乐学和音乐社会学的角度切入。至于深度或强度则没有客观指标,它是指人的主观感受和音乐形成社会共鸣的程度,这是从音乐美学和音乐心理学的角度进入。民歌是过去的流行音乐,流行歌曲就是今天的民歌。“流行音乐”作为一种音乐现象而非音乐衍生出的另一种音乐形态的分支,它以独具的姿态走在时代的前沿,在现代化进程中处于音乐先锋的位置。这一切可以说都是现代科学技术带来的成果。电子技术的发展对流行音乐的影响和其他所有的艺术形式一样,流行音乐艺术的发展绝不是在一个封闭的环境里实现的,社会的发展、人类文化的整体进步等都无一例外地对流行音乐的发展产生过影响。

3、伟大的美国发明家爱迪生于十九世纪末发明了人类历史上第一台录音机,几乎与此同时,机械钢琴被发明。这两样发明从根本上改变了欣赏音乐的方式。以前,人们要么自己弹琴,要么买票去听专家弹,总之不那么容易。有了录音技术和机械钢琴,音乐才算第一次走进了寻常百姓的家里。这两样发明造就了现代模式的流行音乐工业,吸引了众多的人才专心从事流行音乐生产,为流行音乐文化的繁荣奠定了基础。随着本世纪电子技术的迅猛发展,流行音乐艺术也受到很大冲击,电声乐器从它的诞生之日起就对传统乐器提出了挑战。不过,那些至今已经得到广泛使用的电子乐器,如电风琴、电钢琴和电吉它,在音色上并不是新的乐器。前两种乐器只是模仿原有乐器的音色,而第

4、三种乐器则只是扩大了原来乐器的音量。后来由于电子合成器的出现,人类终于可以演奏出人声、风声、雨声等传统乐器所不能实现的音色。可以说没有电吉它,就不会有节奏布鲁斯,那样的话,摇滚乐也就不会存在了。现在,音乐制作已经不仅仅是音像出版社的专利了,很多音乐爱好者借助电子合成器、电脑、midi等设备和制作手段开始涉足音乐制作的领域。电子合成器的发明,使电子音乐的创作变得简单而随意。一台数码合成器和电子计算机或是仅靠一台电子计算机及其软件,就把原来作曲家在五线谱上进行创作的繁琐工作变得轻松而富有乐趣了。另外,在计算机上创作,可以即时审听、修改,然后再审听、再修改,直到满意为止。流行音乐和电脑的结合,给流行

5、音乐界带来了强烈的震撼。而近十几年的电脑音乐发展主要是伴随着多媒体的发展而前进,在专业音乐领域中并没有形成一个明确的风格体系和强大学术影响力。它有着自己独特的音乐风格、语言和美学特征。在旋律、曲式结构、和声、配器、以及表演等各方面都应该有自己的体系,区别于以往的其他任何音乐表现形式。电脑音乐问世之初,即拥有人类所无法达到的“准确性”,这既是它的优势,也是它的劣势。磁带里播放的是录音棚之中合成的、并且由机械大量复制的流行音乐;这里没有即兴的灵感。音乐的节奏、高低以及情绪的饱满程度不会因为听众置身的真正现场而产生任何改变。即使录音带里的音乐如痴如醉,这仅仅是机械对于人的应付。过于准确使电脑音乐不具

6、有任何“感情”因素,平淡而机械。但随着电脑技术的不断革新,作曲者已经可以随意调整每一个音符的音量、力度以及乐曲播放过程中的整体速度变化,如今的电脑音乐,已日益具备生命力了。众所周知,流行音乐艺术的发展,从来就是与科技发展相互促进、结伴而行的,每一个时代的流行音乐都是与当时科学相结合的产物。科学技术快速无穷的变化,不断向人们展示着流行音乐艺术中令人惊奇的新景观。二十一世纪的社会是高科技的信息社会,二十一世纪的流行音乐是科学与音乐的结合。爱因斯坦曾经讲过:“真正的科学和真正的音乐需要同样的思维过程”。实际上,在高层次上,科学和艺术是相通的。钱学森教授一直提倡科学家要学点艺术,艺术家要学点科学。艺术家多懂一些科学,可以更好地发挥艺术器材的效能,营造更完美的创造空间;科学家多懂一些艺术,可以有更多灵感,更能充实生活,享受美的熏陶。这都会使人们的生活质量和工作质量更高,而所有这些,在科学技术高度发展,生产效率空前增长,音响技术、传播媒介技术、电子技术迅速普及,教育水平普遍提高的今天是不难做到的。未来属于懂得科学和艺术、懂得生活、热爱生活、勇于创造的人。让我们张开双臂,迎接新时代的文艺复