浅论流行音乐的审美

1、浅论流行音乐的审美曾记得张艺谋导演的电影有话好好说有句经典台词： “不是你不明白，是那个世界转变太快” 。确实是如此，现今社会已进入信息化时期。各类流行音乐会、个人演唱会通过各类社会媒体 （电视台、音乐台、网络、报纸等）以其迅猛之势向你迎面扑来，传播速度之快，传播空间之广，你连不同意的权利都有点丧失。既然它是一种客观存在，咱们就有必要成心识地去熟悉它。一、流行音乐审好心识的成立流行音乐审好心识作为音乐美学中的一种特殊形式，它和人类的所成心识一样都是以事物的客观存在为前提的，若是没有流行音乐的自身美也就可不能有流行音乐审好心识的产生。审好心识作为人的一种能力，主观因素在其中起着重要的作用，专门是

2、关于流行音乐而言。由于流行音乐的形成历史短、文献资料少、教育体系的不完善再加上快速的更新机制，因这人们对流行音乐的熟悉和感知尚处于一种不稳固状态，因此对它的审好心识专门大程度上受到人的听觉感受器官的主观阻碍。可是这种主观意识并非是一成不变的，很多人的流行音乐审美观随着他对流行音乐的再熟悉而会发生改变。流行音乐具有超强的时期性，随着时期的转变审美客体会对流行音乐的形式美做出不同的反映，而现在每一个人的自我审美趣味必将决定他的审好心识。从某种意义上讲趣味和爱好是无可争辩的，应当以承认和尊重为原那么。可是从趣味的角度来谈音乐审美就无实际意义可言了。因此咱们仍是尽可能地以流行音乐本身现象为参照，进一步

3、地对流行音乐审好心识进行分析。近代流行音乐表现出的商业性和融合性是一种十分值得沉思的现象。就针对它的融合性而言，如拉丁爵士、艺术摇滚、世界音乐等不同形式的融合与杂交现象的显现，给流行音乐审美带来了一个极为明确的概念，即承认流行音乐的多面性，也确实是说必需得熟悉到流行音乐的普遍性，幸免只认一种风格一种形式的狭隘的主观局限，可是要弄清楚的是这并非意味着主观意识的丧失。因此流行音乐的审美必需成立起主客结合的双重意识，既要具有独到的主观分析能力，也要正确对待每一种风格的客观存在。只要美的价值取得表现不管是主观的仍是客观的，每一种流行音乐风格和形式都是值得分析和研究的。二、流行音乐审美能力的培育“音乐审

4、美能力是一种美的熟悉和发觉的能力，它是感性与理性、熟悉与体验、同意与制造、意识与无心识的综合统一， 是人类特有的一种能力。 ”音乐的审美能力不仅是对审美客体（音乐）的被动同意，反过来它对音乐的创作、演出、研究等王观意象都将有着极大的阻碍。因此，音乐审美能力的培育是提高审好心识的重要手腕。音乐欣赏者作为音乐审美的主体，第一要具有良好的音乐感知力。每一个人关于音乐的感受能力是先天存在的，可是关于音乐感受的分解体如：节拍感、旋律感、和声感、音色分辨感等具体形态，有些是需要后天培育的。比如某些歌手天生具有良好的节拍感和旋律感，可是关于和声的感觉和音色的识别却反映迟缓；有些弹钢琴的朋友关于和声的分辨能力

5、相对较强，但确实是缺乏节拍律动的把握而达不到作品的完整性。因此，面对复杂多样的流行音乐，仅仅只有主观的形式感知是远远不够的，必需对各类风格的组成体有必然的理性熟悉，有了这些基础才能将流行音乐审美从表面的形式感知提升到内在的真实感受境遇。第二，具有丰硕的音乐想象力是培育音乐审美能力的重要环节。音乐想象力是人脑意识对音乐的形象反映。流行音乐来源于生活而依附于生活，因此真正内心情感丰硕的人，审美的进程确实是一种生活回放的进程，它具有必然的色彩性和画面感，贮存在大脑中的生活画面也会因此而取得展现。比如作曲家常常采纳弦乐来表达忧伤的情绪，以此来表现秋季的萧瑟景象，那么现在最容易显现的一个画面确实是泛黄的

6、暮色中落叶飘零、秋风洗面的情景。这确实是人通过大脑的经历功能对音乐做出的反映，也确实是音乐想象力的作用。再如丰硕的冲击乐塑造出的烈火轻巧的音乐形象，在音乐想象力的作用下通过“大脑影院”的回放，热带风情伴随着阳光海滩将拉丁人民的生活色彩尽展眼前。因此说音乐想象力又是人脑意识对音乐做出的画面补充黑格尔说过： “艺术家创作所依托的是生活的富裕，而不是抽象的普泛观念的富裕。在艺术里不像在哲学里，创作的材料不是思想而是现实的外在形象。因此艺术家必需置身于这种材料里，跟它成立起亲切的关系，他应该看得多、听得多而且记得多。”可见音乐想象力的源泉来自于生活体验。因此，音乐审美想象力的培育必需重视平常的生活体验

7、，并将这种体验有机地融入音乐当中以形成丰硕的音乐画面感。想象力的表现是音乐审美的形成进程，想象力的培育更是进一步提升音乐审好心识的重要途径。再次是音乐明白得能力的培育。音乐审美明白得力是人们在音乐感知、想象的基础上运用理性思维对作品进行审美熟悉和评判的能力，这种能力不是与生俱来的，它是成心识的音乐教育和无心识的文化熏陶的结果因此，音乐理论知识的把握、文学艺术修养的提高和平常多种音乐类型的接触，都与音乐明白得力有着紧密的关联。另外，丰硕的人一辈子阅历和情感体验也将有助于音乐明白得能力的提高。因此想达到更高的审美层次，必需将理性熟悉真正融入到音乐的感性体验中，即达到理性与感性相结合的境遇。从音乐的

8、具体形态（作品）来看，任何一首音乐作品的本身内涵都具有不确信性，它的意义实现要靠审美客体（欣赏者）使之具体化。也确实是说关于同一首作品的明白得每一个人都能够为其做出不同的概念。由于音乐审美受到主观意识的阻碍，音乐本身其实不存在好与坏、优与劣之分，只有同意与不同意的区别。可是有一点必需明确的是量的积存才能达到质的转变，流行音乐形式多样、风格迥异，因此接触的作品越多其明白得能力确信也会随之增加。综上所述，关于音乐作品的明白得应该成立起独特的自我审美标准，尽可能发挥个人的主观能动性充分地层开音乐想象力，以达到美的价值在心中的真正表现。可是这种自我审美标准必需是成立在必然的理论基础之上的，而且对作品的

9、情感内涵、时期背景、创作用意等内在和边缘因素也该有所了解。比如欣赏一首布鲁斯歌曲，若是对布鲁斯的背景一无所知，对布鲁斯的忧伤情绪毫无感触，那么确信无法明白得布鲁斯音乐的真理。再如“披头士”乐队的主唱约翰 列农创作并演唱的歌曲 联想 （imagine ）反映的是他退出乐队以后不断地卷入政治运动，面对复杂的社会状态，他用歌声刻画出了心中的理想世界。若是在欣赏这首作品时缺乏对社会背景和作者内心的了解，那么此歌的真正内涵理想主义的主题便会很宝贵到表现。音乐审美能力的培育是欣赏多元化流行音乐的前提，在感知与想象的基础上踊跃地参与各类音乐活动（如演唱、创作等）提高全面的综合素养，使音乐审美达到一种更深更高

10、的境遇，从而充分挖掘出流行音乐内在的真正的美的价值。曾记得张艺谋导演的电影有话好好说有句经典台词： “不是你不明白，是那个世界转变太快” 。确实是如此，现今社会已进入信息化时期。各类流行音乐会、个人演唱会通过各类社会媒体 （电视台、音乐台、网络、报纸等）以其迅猛之势向你迎面扑来，传播速度之快，传播空间之广，你连不同意的权利都有点丧失。既然它是一种客观存在，咱们就有必要成心识地去熟悉它。一、流行音乐审好心识的成立流行音乐审好心识作为音乐美学中的一种特殊形式，它和人类的所成心识一样都是以事物的客观存在为前提的，若是没有流行音乐的自身美也就可不能有流行音乐审好心识的产生。审好心识作为人的一种能力，主

11、观因素在其中起着重要的作用，专门是关于流行音乐而言。由于流行音乐的形成历史短、文献资料少、教育体系的不完善再加上快速的更新机制，因这人们对流行音乐的熟悉和感知尚处于一种不稳固状态，因此对它的审好心识专门大程度上受到人的听觉感受器官的主观阻碍。可是这种主观意识并非是一成不变的，很多人的流行音乐审美观随着他对流行音乐的再熟悉而会发生改变。流行音乐具有超强的时期性，随着时期的转变审美客体会对流行音乐的形式美做出不同的反映，而现在每一个人的自我审美趣味必将决定他的审好心识。从某种意义上讲趣味和爱好是无可争辩的，应当以承认和尊重为原那么。可是从趣味的角度来谈音乐审美就无实际意义可言了。因此咱们仍是尽可能

12、地以流行音乐本身现象为参照，进一步地对流行音乐审好心识进行分析。近代流行音乐表现出的商业性和融合性是一种十分值得沉思的现象。就针对它的融合性而言，如拉丁爵士、艺术摇滚、世界音乐等不同形式的融合与杂交现象的显现，给流行音乐审美带来了一个极为明确的概念，即承认流行音乐的多面性，也确实是说必需得熟悉到流行音乐的普遍性，幸免只认一种风格一种形式的狭隘的主观局限，可是要弄清楚的是这并非意味着主观意识的丧失。因此流行音乐的审美必需成立起主客结合的双重意识，既要具有独到的主观分析能力，也要正确对待每一种风格的客观存在。只要美的价值取得表现不管是主观的仍是客观的，每一种流行音乐风格和形式都是值得分析和研究的。

13、二、流行音乐审美能力的培育“音乐审美能力是一种美的熟悉和发觉的能力，它是感性与理性、熟悉与体验、同意与制造、意识与无心识的综合统一， 是人类特有的一种能力。 ”音乐的审美能力不仅是对审美客体（音乐）的被动同意，反过来它对音乐的创作、演出、研究等王观意象都将有着极大的阻碍。因此，音乐审美能力的培育是提高审好心识的重要手腕。音乐欣赏者作为音乐审美的主体，第一要具有良好的音乐感知力。每一个人关于音乐的感受能力是先天存在的，可是关于音乐感受的分解体如：节拍感、旋律感、和声感、音色分辨感等具体形态，有些是需要后天培育的。比如某些歌手天生具有良好的节拍感和旋律感，可是关于和声的感觉和音色的识别却反映迟缓；

14、有些弹钢琴的朋友关于和声的分辨能力相对较强，但确实是缺乏节拍律动的把握而达不到作品的完整性。因此，面对复杂多样的流行音乐，仅仅只有主观的形式感知是远远不够的，必需对各类风格的组成体有必然的理性熟悉，有了这些基础才能将流行音乐审美从表面的形式感知提升到内在的真实感受境遇。第二，具有丰硕的音乐想象力是培育音乐审美能力的重要环节。音乐想象力是人脑意识对音乐的形象反映。流行音乐来源于生活而依附于生活，因此真正内心情感丰硕的人，审美的进程确实是一种生活回放的进程，它具有必然的色彩性和画面感，贮存在大脑中的生活画面也会因此而取得展现。比如作曲家常常采纳弦乐来表达忧伤的情绪，以此来表现秋季的萧瑟景象，那么现

15、在最容易显现的一个画面确实是泛黄的暮色中落叶飘零、秋风洗面的情景。这确实是人通过大脑的经历功能对音乐做出的反映，也确实是音乐想象力的作用。再如丰硕的冲击乐塑造出的烈火轻巧的音乐形象，在音乐想象力的作用下通过“大脑影院”的回放，热带风情伴随着阳光海滩将拉丁人民的生活色彩尽展眼前。因此说音乐想象力又是人脑意识对音乐做出的画面补充黑格尔说过： “艺术家创作所依托的是生活的富裕，而不是抽象的普泛观念的富裕。在艺术里不像在哲学里，创作的材料不是思想而是现实的外在形象。因此艺术家必需置身于这种材料里，跟它成立起亲切的关系，他应该看得多、听得多而且记得多。”可见音乐想象力的源泉来自于生活体验。因此，音乐审美

16、想象力的培育必需重视平常的生活体验，并将这种体验有机地融入音乐当中以形成丰硕的音乐画面感。想象力的表现是音乐审美的形成进程，想象力的培育更是进一步提升音乐审好心识的重要途径。再次是音乐明白得能力的培育。音乐审美明白得力是人们在音乐感知、想象的基础上运用理性思维对作品进行审美熟悉和评判的能力，这种能力不是与生俱来的，它是成心识的音乐教育和无心识的文化熏陶的结果因此，音乐理论知识的把握、文学艺术修养的提高和平常多种音乐类型的接触，都与音乐明白得力有着紧密的关联。另外，丰硕的人一辈子阅历和情感体验也将有助于音乐明白得能力的提高。因此想达到更高的审美层次，必需将理性熟悉真正融入到音乐的感性体验中，即达

17、到理性与感性相结合的境遇。从音乐的具体形态（作品）来看，任何一首音乐作品的本身内涵都具有不确信性，它的意义实现要靠审美客体（欣赏者）使之具体化。也确实是说关于同一首作品的明白得每一个人都能够为其做出不同的概念。由于音乐审美受到主观意识的阻碍，音乐本身其实不存在好与坏、优与劣之分，只有同意与不同意的区别。可是有一点必需明确的是量的积存才能达到质的转变，流行音乐形式多样、风格迥异，因此接触的作品越多其明白得能力确信也会随之增加。综上所述，关于音乐作品的明白得应该成立起独特的自我审美标准，尽可能发挥个人的主观能动性充分地层开音乐想象力，以达到美的价值在心中的真正表现。可是这种自我审美标准必需是成立在

18、必然的理论基础之上的，而且对作品的情感内涵、时期背景、创作用意等内在和边缘因素也该有所了解。比如欣赏一首布鲁斯歌曲，若是对布鲁斯的背景一无所知，对布鲁斯的忧伤情绪毫无感触，那么确信无法明白得布鲁斯音乐的真理。再如“披头士”乐队的主唱约翰 列农创作并演唱的歌曲 联想 （imagine ）反映的是他退出乐队以后不断地卷入政治运动，面对复杂的社会状态，他用歌声刻画出了心中的理想世界。若是在欣赏这首作品时缺乏对社会背景和作者内心的了解，那么此歌的真正内涵理想主义的主题便会很宝贵到表现。音乐审美能力的培育是欣赏多元化流行音乐的前提，在感知与想象的基础上踊跃地参与各类音乐活动（如演唱、创作等）提高全面的综

19、合素养，使音乐审美达到一种更深更高的境遇，从而充分挖掘出流行音乐内在的真正的美的价值。曾记得张艺谋导演的电影有话好好说有句经典台词： “不是你不明白，是那个世界转变太快” 。确实是如此，现今社会已进入信息化时期。各类流行音乐会、个人演唱会通过各类社会媒体 （电视台、音乐台、网络、报纸等）以其迅猛之势向你迎面扑来，传播速度之快，传播空间之广，你连不同意的权利都有点丧失。既然它是一种客观存在，咱们就有必要成心识地去熟悉它。一、流行音乐审好心识的成立流行音乐审好心识作为音乐美学中的一种特殊形式，它和人类的所成心识一样都是以事物的客观存在为前提的，若是没有流行音乐的自身美也就可不能有流行音乐审好心识的

20、产生。审好心识作为人的一种能力，主观因素在其中起着重要的作用，专门是关于流行音乐而言。由于流行音乐的形成历史短、文献资料少、教育体系的不完善再加上快速的更新机制，因这人们对流行音乐的熟悉和感知尚处于一种不稳固状态，因此对它的审好心识专门大程度上受到人的听觉感受器官的主观阻碍。可是这种主观意识并非是一成不变的，很多人的流行音乐审美观随着他对流行音乐的再熟悉而会发生改变。流行音乐具有超强的时期性，随着时期的转变审美客体会对流行音乐的形式美做出不同的反映，而现在每一个人的自我审美趣味必将决定他的审好心识。从某种意义上讲趣味和爱好是无可争辩的，应当以承认和尊重为原那么。可是从趣味的角度来谈音乐审美就无

21、实际意义可言了。因此咱们仍是尽可能地以流行音乐本身现象为参照，进一步地对流行音乐审好心识进行分析。近代流行音乐表现出的商业性和融合性是一种十分值得沉思的现象。就针对它的融合性而言，如拉丁爵士、艺术摇滚、世界音乐等不同形式的融合与杂交现象的显现，给流行音乐审美带来了一个极为明确的概念，即承认流行音乐的多面性，也确实是说必需得熟悉到流行音乐的普遍性，幸免只认一种风格一种形式的狭隘的主观局限，可是要弄清楚的是这并非意味着主观意识的丧失。因此流行音乐的审美必需成立起主客结合的双重意识，既要具有独到的主观分析能力，也要正确对待每一种风格的客观存在。只要美的价值取得表现不管是主观的仍是客观的，每一种流行音

22、乐风格和形式都是值得分析和研究的。二、流行音乐审美能力的培育“音乐审美能力是一种美的熟悉和发觉的能力，它是感性与理性、熟悉与体验、同意与制造、意识与无心识的综合统一， 是人类特有的一种能力。 ”音乐的审美能力不仅是对审美客体（音乐）的被动同意，反过来它对音乐的创作、演出、研究等王观意象都将有着极大的阻碍。因此，音乐审美能力的培育是提高审好心识的重要手腕。音乐欣赏者作为音乐审美的主体，第一要具有良好的音乐感知力。每一个人关于音乐的感受能力是先天存在的，可是关于音乐感受的分解体如：节拍感、旋律感、和声感、音色分辨感等具体形态，有些是需要后天培育的。比如某些歌手天生具有良好的节拍感和旋律感，可是关于

23、和声的感觉和音色的识别却反映迟缓；有些弹钢琴的朋友关于和声的分辨能力相对较强，但确实是缺乏节拍律动的把握而达不到作品的完整性。因此，面对复杂多样的流行音乐，仅仅只有主观的形式感知是远远不够的，必需对各类风格的组成体有必然的理性熟悉，有了这些基础才能将流行音乐审美从表面的形式感知提升到内在的真实感受境遇。第二，具有丰硕的音乐想象力是培育音乐审美能力的重要环节。音乐想象力是人脑意识对音乐的形象反映。流行音乐来源于生活而依附于生活，因此真正内心情感丰硕的人，审美的进程确实是一种生活回放的进程，它具有必然的色彩性和画面感，贮存在大脑中的生活画面也会因此而取得展现。比如作曲家常常采纳弦乐来表达忧伤的情绪

24、，以此来表现秋季的萧瑟景象，那么现在最容易显现的一个画面确实是泛黄的暮色中落叶飘零、秋风洗面的情景。这确实是人通过大脑的经历功能对音乐做出的反映，也确实是音乐想象力的作用。再如丰硕的冲击乐塑造出的烈火轻巧的音乐形象，在音乐想象力的作用下通过“大脑影院”的回放，热带风情伴随着阳光海滩将拉丁人民的生活色彩尽展眼前。因此说音乐想象力又是人脑意识对音乐做出的画面补充黑格尔说过： “艺术家创作所依托的是生活的富裕，而不是抽象的普泛观念的富裕。在艺术里不像在哲学里，创作的材料不是思想而是现实的外在形象。因此艺术家必需置身于这种材料里，跟它成立起亲切的关系，他应该看得多、听得多而且记得多。”可见音乐想象力的源泉来自于生活体验。因此，音乐审美想象力的培育必需重视平常的生活体验，并将这种体验有机地融入音乐当中以形成丰硕的音乐画面感。想象力的表现是音乐审美的形成进程，想象力的培育更是进一步提升音乐审好心识的重要途径。再次是音乐明白得能力的培育。音乐审美明白得力是人们在音乐感知、想象的基础上运用理