浅谈爱德华·霍珀作品中的几何精神

1、    浅谈爱德华·霍珀作品中的“几何”精神    秦嗣德 张雪莹摘要：本文以爱德华·霍珀作品中的“几何”精神为主要研究对象，主要运用和借鉴霍珀的生平、艺术风格特点、书信及艺术评论等诸多方面分析研究。其画面标志性的几何感，也是本文讨论的主题。他捕捉了现代社会最为人熟悉和令人不安的都市荒原场景。这种“霍珀式风格”描述的疏离氛围和孤独人群，仿佛存在着一种力量，其作品充满忧伤，却又不会让观众忧伤。这种意象精神的传递与延续，深入作品，使观者因其象，感其意。关键词：几何;霍珀式风格;审美价值中图分类号：j213 文献标识码：a 文章编号：100

2、5-5312（2019）02-0073-01梁文道在我执中这样形容霍珀笔下初醒的女人、准备工作的男人、旅行中的恋人、咖啡厅的陌路人、夜里回家的上班族、午夜打发时间者：“他把人都画成了静物，似乎有所言语有所动作，却什么都没说什么都没做。”一、霍珀的景物几何学第一次看他的夜游者，我便被这种疏离的孤独氛围吸引，当然还有其精简不失细节的构图方式震撼。画面中描绘的是一个极其平常的街角餐馆，侍者与顾客的状态，可能在这里每日都会发生。但在霍珀笔下却意外的展现出短暂、孤绝又失落的效果，它似乎像我们所期待的那没有写完结尾的小说，像开放式结尾的电影，它奠定了此后或者此前所发生的基调，耐人寻味。像霍珀大多是作品一样

3、，城市的缩影在这里的表现是意象的、是写意的、而非具象写实的。画面的视觉中心，是那扇长长的玻璃窗户，它为我们呈现出了整个餐馆的风貌。窗户占据了画面的三分之二，形成一个等边梯形，使画面主体有一个向内的推力，把视线推入消失的街道。而远处的建筑与街道组成的平行四边形，构成另一个视覺空间，带领我们的视线深入其中。我们仿佛身临其境，并非画面的观者，而是那个夜游者;我们的目光也并非画中所看，而是可以进入到画的深处四面环视，仿佛被遗忘在此，久久无法转移视线，也无法轻易被释放。而视线的终点，好似梯形两边的焦点，也就是在这条平行四边形街道的另一侧，虽然不在画布上，但仿佛也在画中。这幅画的“几何感”引领着我们的视线

4、，逼迫我们前行，又迫使我们停留。二、霍珀的光源几何学无论从形式上还是内容上，空间上还是叙述方式上，霍珀的典型驱动力可能并不是人也不是街道风景，而是光。光源可能来自阳光、月光、灯光等等，所以霍珀的画里从来都不缺窗户，在他的很多画面中，人物与空间仿佛都受光的驱使，光通过窗进入，光随物体折射成影，角色、空间的情绪都由此诠释。被照亮的地方，仿佛被施了魔法，或有所语，或有所惑，或沉思，或孤独，或绝望。这种有趣的几何感，都被他巧妙的运用在光的处理上。画面描绘了很多的孤独的角色。孤独的角色是初醒的女人、准备工作的男人、旅行中的恋人、午后咖啡厅的陌路人、夜里回家的上班族、午夜打发时间者，病人和忧郁症患者等等，

5、定格的画面仿佛宽银幕上的凝固瞬间，暗示每个角色都有一部丰富的人生。在这些作品中，几何学帮助我们建立画面的空间层次，使我们的视线走的更远，又急时召唤我们归来，从而他的几何感从不枯燥，又从不失丰富的表现力。孤独是霍珀的本体，一扇又一扇的窗是通往孤独的通道，而画面编织的几何精神则是平衡其强有力情绪的必要因素。画面中的物体处于一种魔幻般的运动中，看上去有点令人生畏。它绝不是静止的，而是超越时间性运动的。几何空间如同在流动，光线在穿梭，视线在游走。三、“几何”精神的艺术延展沉默是金的霍珀很少用理论性的语言来解释自己的创作。在他写的一篇文章中，较为明确地表述了自己的艺术思想，霍珀作品中的“几何”精神也是由此而诠释的。“真正伟大的艺术是对艺术家本人内在生命的一次外在流露，这种内在生命将反映出艺术家对现实世界的个人视角。在我看来，技法上的创新永远无法取代那些真正的想象力。如今，我们能看到很多抽象画，但抽象有一个弱点：它们总是试图将人类才情所表现出的创造力用某种个人的、想象的抽象观念来替代。”“生活这一元素在艺术创造中是不可或