戴望舒雨巷赏析

1、戴望舒雨巷赏析戴望舒雨巷赏析雨巷一诗的音乐感很强，我们很容易感受到它的舒缓、低沉而又优美 的旋律和节奏，也很容易感受到它所抒发的情感凄清、哀怨和惆怅。诗一开篇，诗人就给我们描绘了一幅梅雨季节江南小巷的图景：白墙黑瓦 的建筑物之间，小巷曲折而悠长；正是梅雨季节，天空阴沉沉的，小雨淅淅沥 沥地下个不停。小巷里空荡荡的，只有诗人撑着油纸伞彷徨在悠长，悠长 又寂寥的雨巷，我们都知道诗歌的意境是由意象构成的， 在诗的第一小节中有哪几个意象？ 雨巷、油纸伞、细雨、我。雨巷是悠长悠长又寂寥的，长且空无一人，使人顿感凄清、寂寥。雨巷本来就让人感到幽深，寂静，再加上蒙蒙细雨，意境充满了朦胧美。凄 清、幽寂又迷蒙

2、。油纸伞的出现顿时增添了复古、怀旧的情绪。暮春时节，在寂寥的雨中，一伞风雨凭添了氛围的冷漠、凄清，抒情主人公 黯然消魂的形象跃然纸上。诗人一人在雨巷中独行，而他彷徨不定的步态则分明透露着他内心的孤寂和 苦闷之情。小巷、细雨、撑着油纸伞的孤独诗人以及他的彷徨步态这就是 这首诗的开头几句所展示给我们的镜头。在上述镜头过后，诗中出现了一段诗人的内心独白：我希望逢着 一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘。这个“丁香一样的姑娘”并非现实世界中的真实人物，而是诗人幻想出来 的（他希望碰上的）一个虚拟人物。这是一个什么样的姑娘呢？诗中接着写道： 她是有丁香一样的颜色， 丁香一样的芬芳， 丁香一样的忧愁，这里又出现

3、了 2个意象：丁香、姑娘。丁香花开在仲春时节，花色或白或紫，给人柔弱、娇美而又纯洁、庄重的感 觉。丁香花娇美却易凋谢，中国古代的诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是引 愁之物。中国古代的诗歌中有不少吟咏丁香的名句，如： “青鸟不传云外信，丁 香空结雨中愁”（南唐李璨浣溪纱词）；“丁香体柔弱，乱结枝犹坠”（我将 珠帘卷上帘钩，来到阑干前，倚栏凝望。心头的愁烦依然如旧，风吹过来，不 知是谁家的花儿纷纷飘落，引起我无穷的思绪。抬头不见青鸟为我传信来，只 见眼前丁香花在凄凄风雨中，徒然地凝结愁意。回头眺望当年的楚国之地，绿 色的江波被暮烟笼罩着，源源不断地流向天际，更让我想到自己的飘零无依）；“芭蕉不展丁

4、香结，同向春风各自愁”；（不展：不开。结：结而不开的花蕾。此写女子不得与情人相会的愁思，芭蕉喻情人，丁香喻女子自己，二人在异地 都为不能相见而愁苦）等等。由于中国古代诗人们的反复吟咏和广泛传唱， 在中国人（尤其是文人）心中， 丁香逐渐成为美丽、高洁、柔弱、愁怨之类性质或具有这类性质的事物的象征。雨巷中出现的“姑娘”就是全面具有中国古代诗人赋予丁香的上述性质 的一个女性形象她既具有丁香的美丽姿态和颜色，又具有丁香的高洁和芬 芳，还具有（古代诗人赋予）丁香的忧愁与哀怨的特点。这样一个宛如丁香魂魄所花的“姑娘”，一经诗人的想象而创造出来之后， 也就似乎有了自己的生命。在诗中，她也象一个现实人物一样活

5、动起来：她彷徨在这寂寥的雨巷，撑着油纸伞像我一样。像我一样地默默彳亍着，冷漠，凄清，又惆怅。诗中所写的雨巷里，本来只有诗人一个人独行；自“丁香姑娘”出现后， 就有两个人在其中行走了；而且，那个姑娘的步态、表情乃至手上的油纸伞都 与诗人一样。这样一个人的出现，显然使诗人的心中充满了期待和希望。 在“悠 长又寂寥的雨巷”中，现在有两个各自孤独的青年男女在活动了，那么，接下 来会发生什么呢？这是我们想知道的，（我们可以推想，这）也正是诗人当时所 想知道的。诗中接着写道：她静默地走近 走近，又投出 太息一般的眼光。 她飘过像梦一般地，像梦一般地凄婉迷茫。她终于向诗人走近了，（我们可以想见诗人这时的心跳

6、），可是，她却没有 向诗人打招呼，而只是向诗人投出了一道叹息的目光，然后，像梦一般轻盈而 不着痕迹地飘过去了！（我们在心底里叫：为什么只是这样啊？）当她从诗人身 边飘过去的时候，诗人看到她的表情是一脸的凄婉迷茫。这表情分明透露着： 她心里实际上是不愿意与诗人分离的。但因为某些（说不清楚的）原因，她却 不得不与诗人失之交臂！俗话说得好：人生难得一知己！这两位心灵相通（甚 至连表情和步态都那么一致）的青年男女在雨巷中不期而遇后，竟然又失之交 臂，这是多么令人遗憾的事啊！眼睁睁地看着一段可能的美好姻缘就这样失之 交臂，（我们可以想见，）诗人是何等的痛心！在恋恋不舍而又深感无奈的情绪 状态中，诗人目送

7、着“丁香姑娘”在雨巷中渐行渐远：像梦中飘过一枝丁香地，我身旁飘过这女郎； 她静默地远了，远了， 到了颓圮的篱墙。走尽这雨巷。等到走过一道“颓圮的篱墙”这“颓圮的篱墙”正是诗人想与“丁香 姑娘”相聚相守这一较为具体的希望破灭的象征，“丁香姑娘”终于消失在雨巷的尽头。但这时的诗人还是处在魂不守舍的状态中，即使不能再看到“丁 香姑娘”，他还是在感受着“丁香姑娘”遗留在雨巷的黯淡光线和清冷空气中的颜色和芳香，并为这种颜色和芳香的不断消散而伤感不已： 在雨的哀曲里。消了她的颜色， 散了她的芬芳， 消散了，甚至她的 太息般的眼光， 丁香般的惆怅。（我们可以想见：）诗人一个人呆立在雨巷中，久久地回味着刚才与

8、“丁香 姑娘”相逢时所感受到的她的色彩、芬芳，甚至她的满含叹息和惆怅的目光。 但残酷的现实却容不得美好的爱情或理想。在诗的最后，我们看到：在“悠长 又寂寥的雨巷”中，又只剩下了诗人在独自彷徨：撑着油纸伞，独自 彷徨在悠长，悠长 又寂寥的雨巷， 我希望飘过 一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘。在诗的末尾，诗人似乎又将诗的开头所出现的那个镜头又重放了一遍。首 尾两节的词句几乎全部相同，只是将其中的“（我希望）逢着”改成了 “ （我希 望）飘过”。这一改，一方面表明诗人并没有完全放弃希望，另一方面却让人感 到诗人的希望越来越渺茫了。因而，读到诗的最后一节，我们不禁感到：诗中 所渲染的那种理想破灭而又无法

9、挽回的苦闷、哀怨而又无奈、惆怅的情感又加 深了一层。1、试依照雨巷一诗的情境，展开合理想象，描述一下你心目中的丁香一样姑娘”的形象。2、诗人为什么希望逢着这个丁香姑娘 ？那么丁香姑娘是否真有其人，还是有更 深一层的含义呢？我们看到：这首诗表面上所写的是一对青年男女在雨巷中相逢而又无言地分离 的事以及这件事在他们的思想感情上所引起的震动。我们可以相信：诗中所写 诗事件是以诗人生活中的类似的现实事件为基础的；但即使这样，我们也不难 看出：诗中所写的事物是另有象征之意的。思考一下丁香姑娘的象征意义。首先，我们可以把“丁香姑娘”看作是诗人的理想爱人的化身。“雨巷”中两个青年男女不期而遇而又失之交臂的故

10、事，可以看作一个真实的爱情事件 的再现。其次，我们还可以看成是诗人所追求的其他理想的象征。看写作背景。“雨巷”除了可以看作一条现实的江南城市梅雨季节的小巷外，同样完 全可以看作是诗人所处的社会生活环境的象征（雨巷中的“颓圮的篱墙”则又 是爱情失败或理想破灭的一个微观层次的象征）。雨巷用短小的抒情的吟诵再现了这部分青年心灵深处的声音。在这里 我们确实听不到现实苦难的描述和反叛黑暗的呼号。这是低沉的倾述，失望的 自白。然而从这倾诉和自白里，我们不是可以分明看到一部分青年人在理想幻 灭后的痛苦和追求的心境吗？诗人借丁香一样的姑娘”表达一种追求美好理想的愿望，以及理想幻灭后 的空虚和伤感，从而反映了诗

11、人对现实的不满和失望，也是当时不满现实又找 不到出路的知识分子共同的复杂内心世界的表露。在理解了全诗的象征意义之后，我们会发现：这首诗的意义其实要比字面 意义丰富地多。这种字面意义之外另有一层与字面意义具有暗喻关系的意义， 就是象征意义。这首诗所具有的象征意义是由诗人所采用的象征手法所造成的。 所谓象征（也即暗喻），即表面上只写喻体（被喻的本体不出现），暗中却又通 过喻体指向本体。由于在象征中本体不出现，因而，接受者对于喻体暗中所指 的本体到底是什么是可以有不同的理解或可以同时有多种理解的，这就造成了 象征意义的不确定性。与科学和理论活动（追求语义的精确性和单义性）不同， 在诗歌创作和欣赏活动

12、中，人们往往追求意义的丰富、多样乃至含糊、隐秘， 象征手法的运用正是满足人们的这种需求的一种重要途径。戴望舒深受法国象征诗派（尤其是魏尔伦）的影响（戴曾翻译过魏尔伦的 诗），对象征主义的创作手法赞赏不已，这首诗就是他运用象征主义手法来创作 汉语白话新诗的一个成功范例。值得注意的是，戴望舒所采用的全面的象征主 义诗歌创作方法虽然可以说主要是从法国引进的，但他所用的象征形象或意象 （喻体）却是地地道道的中国式乃至中国江南式的。因为：诗中用来形容“姑娘”的“丁香”是中国古代诗歌常用的一个 象征形象；诗中的“（悠长又寂寥的）雨巷”则是中国江南城市所具有的典型风 貌；出现在江南城市的“雨巷”中“撑着油纸

13、伞”的“丁香一样的姑娘”显然 是一个具有中国江南特色的女性形象。诗歌内容上的彻底的中国化和表现手法 上的全面的西方化的完美结合，使得这首诗的一般中国读者也能较为轻松地读 懂这首诗的大致内容，而不像面对某些食洋不化的现代派诗歌那样感到不知所 云。由此，我们可以说，戴望舒的雨巷这首诗是法国象征主义的诗歌创作 手法与中国传统的诗歌意象完美结合的一个成功典范。1、法国象征主义手法和中国传统诗歌意象的完美结合：2、音乐手段的成功运用和诗歌音乐美的成功创造：雨巷在语音层面的一个显著特色就是它所具有的强烈的音乐美。这种音乐美，主要是由词句的复沓和韵脚的有规律反复等手法的运用所造成的。 词句的复沓，如：该诗的

14、最后一节除了将第一节中的“逢着”改为“飘过”外， 其它词句完全一样；这种起结复见的做法不仅使全诗在内容上首尾呼应，而且 使基本相同的一段语音流在诗中重复出现（重复是音乐的基本表现手段之一），从而增强了全诗的音乐感。止匕外，该诗的每一节都有词句的复沓；如：首尾两节的“悠长、悠长” ； 第二节中的“丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁”以及“在 雨中哀怨，哀怨又彷徨"；第三节中的“像我一样，像我一样地”；第四节中的 “像梦一般地，像梦一般地凄婉迷茫"；第五节中的“远了，远了" ；第六节中 的“消了她的颜色，散了她的芬芳”及“太息般的眼光，丁香般的惆怅”（变奏

15、性的复沓）；这种词句的复沓在诗中的反复运用以及某些复沓形式在诗中的前后 呼应，使这首诗具有相当强烈的音乐性。韵脚的有规律的反复：全诗共七节，每节六行，每行字数长短不一但总 体上又是有规律地重复的。该诗采用的是一韵到底的做法（押ang韵），在每节相隔不远的行的末尾重复一次脚韵，每节押韵两到三次；有些同样的字词还在 韵脚中多次出现，如“雨巷”、“姑娘”、“芬芳”、“惆怅”、“眼光”等。这种韵 脚的反复使用，使韵脚这个音响（ang）在人们的听觉中被反复感受，由此造成 了一种回环往复的音乐效果。我们读这首诗，在听觉上的感觉就象是在听一首 轻柔舒缓的沉思型的小夜曲，那饱含着寂寞、痛苦的感情而又让人感到甜

16、美的 旋律在我们的心头反复回响着。关于这首诗的音乐美，叶圣陶曾说：这首诗“替新诗的音节开了一个新的 纪元”。这话也许有点过誉，但这首诗所具有的强烈的音乐美却不能不说是它的 一个最重要的特色之一。诗歌鉴赏雨果的诗感情激荡，气势磅礴，风格壮美。雨果认为诗人是自由的，诗国 是没有任何禁区的；诗人应将激情、行为和梦想合为一体。他相信人的心灵深 处不乏良知发现，因此他的诗具有深沉的人道主义精神和积极的乐观气息。在 人和艺术的关系上，雨果不欣赏唯美主义，而认为只有为进步而艺术才更美。 在表现手法上，雨果以“对照艺术”著称。对照手法一扫古典主义僵化陈腐的 保守形式，以其强烈和鲜明给人留下难以磨灭的印象，从而

17、开创了浪漫主义诗 歌的一代诗风，使诗歌获得了新的生命力。繁星密布的夜空，壮丽、神秘，它几乎是所有诗人被邀去尽情遨游的自由 王国。雨果这位浪漫主义大诗人自然无法逃脱夜色星空魅力无穷的诱惑，浪漫 主义的激情和遐想使他的笔端流出了当一切入睡。此诗选自<<a叶集，它表现的是诗人内心与宇宙的交流，抒发的是诗人对宇宙之美崇高的礼赞。午夜是诗人的黄金时刻，夜空更是诗人的黄金海岸。当万籁俱寂，一切都 在夜幕下沉入梦乡时，唯有诗人兴奋地独醒。时辰的鼓翼伴随诗人凝思的足迹寻访闪烁的繁星和熠熠燃烧的苍穹，诗人 兴奋而激动地发现，当白天的喧嚣在夜的声和色的和谐之中消逝时，宇宙就会 将这最华贵富丽、最光辉灿

18、烂的星空赠献给世界。这时，只要注视着宇宙这永恒而辉煌的节日，感受着那无数星星窃窃私语 发出的寒光，再倾听无限和永恒演奏起美妙和谐的无声音乐，诗人就会觉得仿 佛有一股不可抗拒的力量使得灵魂在无法克制的颤栗中渐渐融化。于是诗人深信，在宁静的世界中，在沉睡的人世间，只有一个觉醒的、与 宇宙意识相通的自我意识存在，只有诗人的心为这千万颗太阳而激动，而迷狂， 只有诗人的目光迎接并理解它们投向世界和人间的顾盼之神、渴望之情。我一一诗人一一灵魂，这个空幻、幽暗、无言然而又正与无限和永恒同命 运共呼吸的宇宙的精华和骄子，注定将在这空前的夜的盛典中充当宇宙之神、 万物之主、神秘之王，而这缤纷的夜空将“专为我一人而张灯结彩”！啊，这 是何等辉煌和灿烂