探析当代电影音乐中电子乐配乐运用与主题的融合

1、探析当代电影音乐中电子乐配乐运用与主题的融合电影头号玩家的上映在中国掀起了一股热潮，游 戏爱好者、音乐爱好者、科幻影片爱好者等众多人群纷纷涌 向影院。综合整部电影来看， 头号玩家以其紧凑的剧情、 宏大的场面、精良的制作以及蕴含于其中的人文情怀吸引众 多观众的同时，也引发了人们对虚拟世界和现实世界的思 考。一方面，影片对未来世界的探索和对电子游戏真谛的独 特理解引起了观众的情感共鸣，另一方面，背景音乐的娴熟 运用也使得影片场面的情感烘托更具感染力，并让影片得以 成为从制作到表述上的真正大片。事实上，自进入有声电影 时代以来，电影配乐就是电影艺术魅力不可或缺的部分，近 年来随着电影题材范围的不断扩

2、大，相对于传统音乐而言， 电子音乐更具有表达上的复杂性，因其能够为音乐创作与情 感烘托提供更多的可能性而逐渐广泛运用。 1 其中，欧美电 影起步较早，其对电子乐元素的使用以及视听表达都有着独 特理解，风格自成一体。一、 电影视听元素与电子乐元素运用（一）电子乐的由来和原理 顾名思义，电子乐即是区别于传统管弦乐，改用现代电 子设备制作产生并应用的音乐。 2 基本的电子乐原始信号是 由振荡器或噪音发生器产生的，通过滤波器、调制器、延时 器和包络发生器等声音处理模块对其整形再创造，最终形成 新的音乐元素。当代电子音乐的合成创作大多依赖智能设备 的使用，现代智能设备让所有动态控制都能被自动控制功能 记

3、录下来并无限次还原，且从信号源上解决了电子设备对传 统管弦乐不能做到完全模拟的问题，使得电子音乐的合成和 使用程序更加简化。 3 如今，电脑对电子音乐器材的控制能 够让人们借此创作出与传统管弦乐不同的音色，这些音色大 部分依据创作需要产生，在唱片或电影配乐中得到应用并获 得市场肯定， 一步一步推动当代 ?影音乐的成长。 同时， 电子 乐创作设备也能够对传统管弦乐做出更加准确的模拟和还 原，即使是在原本需要管弦乐配乐的领域，也能够借助更加 节省人力的电子乐设备进行合成与配乐，以至现代电影中使 用电子乐配乐已十分普及，甚至大多数听众都无法单纯从听 觉上判断配乐究竟是由传统乐器制作还是由智能设备制作

4、。 这样真假莫辨的声音制作也让电子乐在电影配乐制作过程 中得到了更大的推广，并在当今的电影配乐市场上占据绝大 多数份额。（二）传统欧美电影视听特色与电子乐元素运用 电影是视觉与听觉的艺术，优秀的导演能够带给观众的 是通过光影交错与声音交流而体现出的，能够带给人真实情 感体验的艺术盛宴。在欧美电影体系中，稳健发展的镜头语 言能够通过场景的转换与镜头的切换带给观众更加丰富的 内容体验。现代欧美电影的镜头语言融合了英国记录电影、 前苏联蒙太奇语言以及法国新浪潮等众多不同的镜头语言， 形成了当代欧美电影视听中故事性与情感性相结合的特色， 并能够通过镜头语言的使用在潜意识上引领观众的思维，使 其跟随故事

5、的讲述者层层深入，进入创作者想要展现的那一 面。在电影诞生后的很长一段时间内，欧美电影的配乐都会 借助于传统的管弦乐体系，每当悠扬悦耳的管弦乐声传来， 都能让观众迅速脱离现实社会，进入到那个古色古香的优雅 世界。但是，伴随着电影题材的不断更新，一些更加恢弘大 气的场面如好莱坞制作的典型英雄成长类型、史诗型影片一一需要的音乐制作难度进一步加大，而传统管弦乐成本 过高，恰巧又时逢欧美经济低迷，电子乐给独立音乐人的音 乐创作带来了更多的可能，也因此在欧美电影中得到广泛应 用。近年来，科幻、惊悚、悬疑等题材的影片不断增多，如 早年的我，机器人 ，近年的终结者 2饥饿游戏哈 利波特系列等影片中，则需要表

6、现出超越人类感知经验的 元素，电子乐设备所能够带来的倒放、合成等功能可以创作 出更符合要求的音乐作品，这也让欧美电影形成了如今电子 乐占据电影市场主流的特色，且这一特色在全球范围内形成 浪潮，许多国家在电影音乐制作使用过程中不断效仿。二、头号玩家中的音乐运用（一）经典 IP 符号的运用影片头号玩家 中，导演斯皮尔伯格为观众构筑了 “现 实世界”与“绿洲”两个世界，现实世界的背景设置在 2045 年濒临崩溃的世界。在现行社会体系即将崩溃的背景下，人 们只能借助虚拟世界获取生存的勇气，而哈利迪所设计的游 戏“绿洲”就成了人们躲避现实世界生存压力的桃花源。在 主角历险过程中， 斯皮尔伯格将 150

7、多个传统符号穿插其中， 诸如摇滚音乐、游戏、漫画等元素轮番出现，让观影者在进 入虚拟世界体验人生的同时又能在自己身上找到强烈的代 入感，以自身感情去经历主角的情感体验，达到观众与主角 甚至是与影片创作者更深层次的情感共鸣，这是导演的聪明 之处，也是影片的成功之处。至于音乐运用， JUMP 等老牌 乐曲的出现应时应景，与故事所呈现的背景相融合，并与主 角 5 人团的神奇经历融为一体。不独音乐元素，斯皮尔伯格 在影片中所运用的游戏、漫画以及流行元素等同样引人注 意，这些元素共同汇聚形成了电影头号玩家既具科幻未 来感又与现实世界有机融合的独特风格。值得一提的是，影 片中经典符号的运用与致敬，并不是简

8、单生硬的堆砌，而是 融于人们生活中有机地形成一个整体，这也为影片构建出一 个和谐且具有真实感的世界起到了极大的推动作用。（二）视听音乐元素在电影主题中的作用 通俗来说任何一部电影的情感体现都离不开视听效果 的烘托，在电影头号玩家中，音乐元素的作用远远不止 于此。视觉元素和音乐元素的运用显然能够让这部故事上略 显老套但是题材与思想都十分前卫的影片绽放出不一样的 光彩。从视觉体验角度来说， 由于影片中的世界已濒临崩溃， 绿洲也处于亟待拯救的状态，因此影片前半部分现实社会中 的色调偏暗，能够从心理上让观众体会到现实世界的压抑之 感，进而对片中人们急于逃向虚拟世界产生理解。尤其是在 刻画主人公生活环境

9、时，废弃的汽车、叠放的房车、混乱的 房间等等，都能使人身临其境般体会主人公现实生活中的困 窘状态；而在反派的大本营中，一个个格式化的游戏生产者 穿戴整齐的 VR 设备投入游戏，也体现出反派想要掌握绿洲 的紧迫感。此外，当主人公在现实生活中邂逅了爱情故事的 女主角并被她拯救时，影片中的环境氛围突然明快了起来， 恰好贴切的体现了此时主人公内心的畅快。从听觉元素上来 说，最大程度上发挥听觉元素作用的莫过于“绿洲”中“正 邪两派”的战斗过程，造型各异的各位主角、宏大的游戏场 面、众多的游戏玩家、毁灭性的武力战斗，这些都是运用现 代先进手段加以合成产生的，而如果人们没有相应的生活经 验，则很难做到真正的融入其中。电影中所使用的金属性背 景音乐能够在电影院封闭环境中给人以强烈的立体感，使观 众如同身临其境，产生对游戏中“ Z ”“H”等角色的代入感 另外，在战斗的最后关头，影片镜头在虚拟世界与现实世界 来回交织，当主角与绿洲都处在被毁灭与拯救的关键