浅析亨德尔合唱作品《For+Unto+Us+A+Child+Is+Born》的演唱技巧0.69

1、 浅析亨德尔合唱作品For Unto Us A Child Is Born的演唱技巧摘 要亨德尔的清唱剧作品弥赛亚对后世有着深远影响。For Unto Us A Child Is Born是弥赛亚中著名的合唱选段。本文从该作品的创作背景入手进行阐述，从艺术特色和演唱技巧方面进行分析，探究该作品的艺术价值。期望通过对亨德尔合唱作品For Unto Us A Child Is Born详细的分析理解，对今后诠释与演绎亨德尔此类合唱作品，起到一定的借鉴作用。关键词：亨德尔；弥赛亚；清唱剧；For Unto Us A Child Is BornAnalysis of the Singing Skill

2、s of the Chorus Works For Unto Us A Child Is Born AbstractWorks of Handels oratorio the Messiah has a far-reaching impact on future generations. For Unto Us a Child Is Born is famous in the Messiah choral selections. Starting from the background of the work described in this paper, from the analysis

3、 of the artistic features and aspects of vocal technique, exploring the artistic value of the work. Expect choral works by Handel For Unto Us a Child Is Born of a detailed analysis, explanation and interpretation of Handel in the future such choral works, plays a certain role. Key Words: Handel；The

4、messiah；cantata；For Unto Us A Child Is Born 目 录摘 要1Abstract2目 录3一、作品概述4 （一）亨德尔生平4 （二）清唱剧弥赛亚概述4 （三）For Unto Us A Child Is Born选段简介5二、艺术特点6 （一）歌词分析6 （二）旋律分析6 （三）速度与力度分析7 （四）曲式分析8 （五）和弦及和声织体分析8 （六）情绪分析9 （七）配乐分析9三、演唱技巧10 （一）声部配合10 （二）力度把控10 （三）呼吸控制11 （四）音色控制11 （五）吐字技巧11 （六）情感融入11参考文献13III一、 作品概述（一）亨德尔生平

5、乔治亨德尔，于1685年出生在德国,是英国籍著名的作曲家，一生创作了大量歌剧和清唱剧作品，为英国音乐的发展做出了卓越的贡献，对后世产生了深远的影响。他的歌剧代表作品有奥兰多、阿尔西纳等，他的清唱剧作品中，最著名的就是弥赛亚，一部史诗级的宗教清唱剧，流传至今而不减魅力。亨德尔与音乐结缘，他的音乐才华得以展现，在1705年就创作出歌剧阿尔米拉，受到了当时人们的好评，从此亨德尔大展锋芒，去往意大利留学，学习正统的意大利歌剧艺术，学成归来后开始了他的歌剧创作，一生约创作了40多部歌剧。随着时代的发展，意大利正统歌剧逐渐走向衰落，亨德尔也从人生巅峰跌落，但他没有一蹶不振，而是又开始了清唱剧的创作，创作了

6、30多部清唱剧，其中弥赛亚艺术水准最高、流传度最广，使他再一次走向了创作的巅峰。亨德尔在音乐艺术领域的成就，造就了这位音乐天才传奇的人生，他与巴赫齐名，是巴洛克时期最具代表性的音乐巨匠，对英国音乐的发展产生了深远的影响。（二）清唱剧弥赛亚概述清唱剧是一种以人声歌唱为主要表现形式的一门艺术，题材多取自宗教或神话故事，不依赖于舞台背景、弦乐伴奏等，而是靠纯净的人声表现内容与情感。弥赛亚是亨德尔创作的一部宗教题材的清唱剧，内容来源于圣经中耶稣降生、传福音、受难的故事，“弥赛亚”正式基督教对耶稣的敬称。弥赛亚创作于作者亨德尔人生较为落魄的时期，但正是因为当时的落魄，才使得他能沉淀下来读书思考，结合当时

7、宗教盛行的背景，赋予了这部作品圣洁的宗教色彩和超越宗教教义的思想内涵。弥赛亚这部作品具备优美的旋律和深刻的思想内涵，超越了宗教的范畴，上升到对全人类的爱与希望的主题，充满了艺术感染力和荡涤人心的力量，在世界范围内都有深远的影响。弥赛亚自诞生以来，直到现在其艺术价值都经久不衰，每年在世界各地都有很多演出，已经成为了清唱剧领域无法超越的存在。弥赛亚共分为三大部分，第一部分讲述耶稣诞生，第二部分讲述耶稣在人间传福音和受难死的故事，第三部分讲述耶稣复活。全曲共有57首分曲，囊括了独唱、重唱、合唱等多种演唱形式，内容连贯而丰富，气势恢宏，具有史诗般的壮美感。本文主要研究的For Unto Us A Ch

8、ild Is Born即为弥赛亚中的合唱选段。(三)For Unto Us A Child Is Born选段简介For Unto Us A Child Is Born，是清唱剧弥赛亚中著名的合唱选段，是弥赛亚第一部分耶稣诞生段落中的第12首分曲，内容讲述了预言有一个圣婴将降临在人间，将拯救人们的苦难，带给人们福音。整个选段以喜悦期盼的心情展现，节奏较为欢快，旋律活泼而热烈，四个声部以对比的形式相互协作，表达出世间各个族群的人们对圣婴即将诞生的热烈期盼之情。此选段演唱声势逐渐升高，由弱至强，表现出越来越多的人汇聚起来唱起欢乐的颂歌，准备迎接“救世主”耶稣的到来。选段的歌词简单，旋律线简洁，但通

9、过多种装饰音的加入和技巧性的花腔演唱，以及演唱力度的不断变化，为这段合唱增添了情绪上的丰富感和表达上的深入感。作为第一部分的结尾，乐曲的情绪经历了渴望、迷茫、平静，最终到达喜悦的顶点，将乐曲的情绪推入一个高潮，在欢乐的气氛中结束清唱剧第一幕的“预言”部分，同时为接下来的情节做好了铺垫。For Unto Us A Child Is Born合唱选段也具有较高的传唱度，是世界范围内各大合唱团演出的保留曲目，是较高合唱艺术水平的象征。二、 艺术特点（一）歌词分析本合唱选段的英文原版歌词和汉语翻译如下：For unto us a child is born/有一婴孩为我们降生unto us a son

10、 is given/为我们降生一个圣子and the government shall be up on his shall/他肩上安放政权与责任and his name shall be called/他的名字将被称颂Wonderful Counsellor/多么奇妙The mighty God/全能的神The ever lasting father /永恒的圣父The prince of Peace/和平之君可以看到，歌词十分简单，只有寥寥数句，内容描述了人们对即将降生的婴孩的期盼与称颂，人们用美好的词汇去赞扬他，表达了人们对神的殷切期望。歌词呈现出明显的颂歌特点，即没有具体的故事情节，仅

11、指出了弥赛亚将要诞生，简要点出了这个即将诞生的婴儿将要承载的是使命，通过不断的重复和加深情感，来表现人们的语气和心情，词汇简单但是气势恢宏，非常符合此合唱选段热烈欢乐的情绪氛围。（二）旋律分析本合唱选段共分为四个主题乐句。谱例1里，呈现的是本唱段的第一个主题旋律，第一句歌词搭配整体较为平稳的旋律线，一度行进，呈现出一种宣告式的感觉，类似于唱念，是较为平静感情的开头。谱例1谱例2里，呈现的是本唱段的第二个主题旋律，搭配第二句歌词，并进行了一次重复。在这段旋律中，音符呈模进的态势出现，表现出了情绪上的递进和强调。谱例2谱例3里，呈现的是本唱段的第三个主题旋律，搭配第三句唱词，旋律线呈向上行走的态势

12、，音高不断被推进，表达出人们对圣婴降生即将承担起神圣职责的期盼，将热烈的情绪表达的十分充分。在此段旋律中，第一次出现了符点的节奏，是旋律富于变化，充满了弹性和张力，有利于表达充沛的情感。谱例3谱例4里，呈现的是本唱段的第四个主题旋律，搭配的是唱段其余的歌词。此句的旋律线回归平稳，仅在第三小节和第四小节有小幅度的波动，阐述了圣婴的职责和称谓，用平稳庄重的曲调呈现，表现出人们对弥赛亚的尊崇与敬畏。此段旋律中出现了休止符和弱起，使乐句的呼吸感更加明显。谱例4总体来说，本唱段的旋律洗练简单，旋律行进平稳而庄重，符合宗教音乐颂歌的基本气质，及圣洁大气，神圣稳健。整个长短的篇幅较长，但总体是由上述四个乐句

13、旋律重复组成的，旋律相同但演唱情绪不同，仍然赋予了乐曲丰富的内涵和音乐表现力，体现出创作者善于从简单中发现复杂之美的深厚功力。（三）速度与力度分析本唱段的节拍是4/4拍，具有厚重沉稳的风格特点，但速度是稍快的行板，兼具快板和行板的特点，既有欢乐活泼的色彩，也有优雅抒情的情绪。作品在力度上保持在中强的水平，情绪高昂处出现强的力度，给人以厚重有力的感觉，让人感受到由于圣婴即将降临而给人间带来的力量与希望。谱例5（四）曲式分析本曲包括前奏和尾奏在内，共分为六个部分，其中1-6小节是前奏部分，呈G大调，7-37小节是第一乐句部分，G大调转D大调。38-53小节是第二乐句部分，D大调转G大调。54小节到

14、72小节是第三乐句部分，G大调转C大调，73小节到91小节是乐曲的第四乐句部分，呈G大调，92小节到99小节是乐曲的尾奏部分，呈G大调。前奏部分呈示出救世主将降临的主题，尾奏部分是对这一主题的再现和重复。中间四个乐句部分各自顺承展开，推动乐曲的情绪表达层层递进。（五）和弦及和声织体分析本唱段的和弦运用比较丰富和巧妙，整体运用十分简洁，但是在连接上变化灵活，给人较为丰富的感官享受。本段在和弦运用上，向下属的离调和弦应用较为丰富，和弦的功能得到充分强调。此外，本段的和弦使用与旋律中表现的音乐形象达成完美的融合，进行陈述和宣告式的演唱时，和弦更为简洁，仅使用主和弦作为伴奏，保证了音乐形象的统一性和纯

15、净性。在和声方面，本唱段各声部达到了高度的和谐统一，复调织体形成了结构上的严谨和理性化，但呈现出来的情绪色彩却是由高度的感性带动的。各声部的和谐组合，造就了这首乐曲在空间和时间上的统一美感，给予了听众全方位多层次的听觉享受。女声部首先轻缓宁静地唱出主题旋律，之后男声部用较为厚重的声线进行主题重复，尽管旋律是相同的，但却给人不同的感受，是人们获得更为丰富的听觉体验。两个声部间的交错和对比，让简单的主题旋律有了不同层次的情绪，最后四个声部共同出现，将情感的表达呈现到最大化，和声织体的行进得到进一步强调，情绪也从开始的亲切宁静推进到了恢弘和崇高。（六）情绪分析 本唱段的主要情绪是沉稳而欢乐的，既有宗

16、教音乐特有的圣洁感，也有人们将要迎接圣婴的喜悦感。全曲选用的主调均为大调式，给人一种明亮而温柔的感觉，像是在疾苦的世间看到了生命的希望和福音的迹象，又充满了对幸福的向往。第一乐句中的G大调适合低音声部的演唱，使用中强的力度很好地将这种诉说感和宣示感表现了出来。第二乐句中以模进的态势行进旋律，情绪上也应该跟随旋律层层推进，表现出对弥赛亚的崇敬和对神拯救时间苦难的坚定信念。第三乐句中，符点音符的应用加大了音乐的情绪张力，起到了强调的作用，拍内附点的连续上升，使得情绪变得更加热烈，欢乐和期盼的情绪逐渐达到顶点。符点呈现出的重拍，表现了人们对弥赛亚到来的笃定与坚信，弱拍起的形式也使得整体情绪有一种渐进

17、的特点。之后最后一个乐句，男声部和女声部混声合唱，清亮的女声与厚重的男声相互配合，交相辉映，形成一种此起彼伏的波浪美感，音乐的流动性被很好地展现。音乐情绪被推向了此唱段的最高点，描绘了一幅人们翘首以盼神明降临的盛大场面，欢乐和热烈的气氛在声势浩大的合唱中催生出奇妙的反应，让听众跟随音乐一起感受澎湃的心潮。最后的尾声部分是对前奏的变奏和重复，有一定的再现色彩，首尾相呼应，将音乐的主题思想升华，再一次向人们宣告救世主即将诞生的讯息，让人感到祥和与安宁的情绪。（七）配乐分析本唱段在配乐上主要应用的是管弦乐器，管弦乐团营造出恢弘大气的音乐氛围，隐在澄澈的人声之后，作为扎实的音乐基底，是整体听起来坚定有

18、力。第三乐句主题段落，小提琴的旋律轻盈地响起，与演唱的主旋律共同行进，像是身披霞光的天使在带领人们朝着圣洁的弥赛亚飞去。小提琴明亮的旋律与合唱表演者醇厚通透的声音相得益彰，共同营造出一个追寻神明、期盼救世主的场面，表达了人们即将迎来黎明的喜悦之情。三、 演唱技巧（一）声部配合本唱段共涉及到四个声部，分别是女高声部，女中声部，男高声部和男低声部。经前六个小节的前奏之后，女高声部首先唱出主旋律，一直唱到12小节，此时男高声部在后两排进入旋律，重复女高声部的旋律，是完全对称的旋律重现，形成了一种对话式的亲切之感。从13小节开始，女高声部继续从后两拍进入，同男高声部相互配合共同行进，采用花腔的演唱技巧

19、，运用丰富的装饰音，使乐曲虽然旋律简单但仍有较高的技术含量。从18小节开始，女中声部弱起进入旋律，从19小节开始，男低声部弱起进入旋律，两个声部的旋律交织进行，直到25小节结束。在这个过程中男低声部始终保持清晰快速的花腔演唱方式。从26小节开始，男高声部先进入旋律，女高声部随后进入旋律，依然进行旋律重复与同度模仿，到29小节结束。从30小节开始，女中声部和男低声部进入旋律，按照并列平行的三度关系，又一次重复主旋律，形成一种层层堆叠、重峦叠嶂的艺术美感。37小节开始，四个声部依次进入旋律，从此小节的后两拍女中音进入，一小节之后男高声部进入，并采用花腔的演唱技巧。从41小节开始，女高音和男低音进入

20、旋律，呈模进形式推进，作为和声衬托。直到第47小节，四个声部结合到一起，错落有致的进行声部叠置，将乐曲的情绪推向高潮。接下来的演唱部分都是对上述演唱的重复与推进，直到最后尾声，在一次升华主题，强调圣婴即将诞生的喜悦之情。 （二）力度把控本唱段在力度把控上，较为平稳，全曲始终保持在中强与强两种力度之间，着重表现弥赛亚的圣洁和带给人们安定的状态。在乐曲开篇，一般选用中强的力度，将圣婴即将降临的消息向世人娓娓道来，用亲切和宁静的语气，如同向朋友诉说一般，虽然轻柔但不飘渺，仍有一定的底气在支撑。接下来随着各声部的依次进入和旋律的不断递进，力度也随之加大，体现出一种恢弘大气的气势，给了整首乐曲史诗般的格

21、局。由于清唱剧的风格决定了本长短整体的情绪趋于稳定的状态，强弱对比不是出现在乐句里，而是出现在乐段之间，这要求各声部在配合时需要建立默契，以形成良好的对比效果。清唱剧的合唱追求的是一种安宁自然的状态，切忌大起大落的强烈感，因此在力度控制上表演者要注意流畅自然，消除衔接点，用圆润的线条感来展现力度的变化与对比。（三）呼吸控制通过上文中对旋律的分析，我们可以发现，本唱段很少有短句，一般都是以中长句为主，有利于表达平静安详的情绪。花腔和装饰音在本唱段中被大量使用，这本就是难以控制的技巧，再加上乐句的长度，使得呼吸控制的更加重要。保持平稳和深入的呼吸，用绵延不断的气息赋予声音平稳度，给予声音保持数小节

22、而不疲惫依旧有质感的力量。宗教音乐在演唱时，每个乐句的情绪都不能有明显的波动，才能体现出圣洁感和庄严感，这就需要演唱者有技巧的控制自己的呼吸，做到收放自如，始终保持一种平和的状态。（四）音色控制在音色控制方面，演唱者要用最澄澈和透明的声音去表现整个乐曲。因为这部清唱剧作品是一部宗教题材的作品，尤其是本唱段，表现的是人们对圣婴即将降临的期盼和喜悦之情，是对神灵的憧憬与歌颂，最好的表现声音就是人最自然最本质的歌声。因此演唱者在演唱时，要有意识地抛却流于表面的歌唱技巧，尽量展现出自己本真的音色，来表现宗教的圣洁感。这要求演唱者在演唱时注意声音的质量，让声音的通透感尽可能被呈现出来，让听众感受到“天籁

23、之声”的魅力。在这种作品的演唱中，洗尽铅华的声音才最能拥有打动人心的力量。演唱者要找准共鸣位置，充分利用声带振动和人体整体谐振，发出纯净的声音，让声音的情绪与本作品的气质相互融合。（五）吐字技巧本唱段在演唱时，需要注意的吐字技巧有两个方面（由于本作品是英语作品，本文在阐述时默认分析英语原版，不考虑其他翻译语言版本）。一是吐字发音的圆润感与饱满型。本唱段歌词较少，但乐句较长，造成了单词分散的状况，在演唱时表演者必须将词中的每个音节都发的饱满和清晰。且由于宗教音乐特有的神圣感与严肃感，吐字发音时不能吞音，要让观众听清楚每个音，要让每个音背后都有足够的气息支撑，展现出歌唱的力量感和充满希望的感觉。另

24、一方面是要注意古英语与现代汉语之间的发音差异，毕竟弥赛亚是几百年前的清唱剧作品，在长时间的历史演变中，英语发音也逐渐出现了细微变化，为了表现出最纯正的音乐作品，演唱者要注意区分二者之间的差异，确保演唱时发音的正确性。（六）情感融入音乐作品最能打动人的就是情感。表演者不能将歌剧表演和清唱剧表演混为一谈，因为相较于歌剧而言，清唱剧形式更简单，情感表达更纯粹，没有复杂的肢体动作和面部表情，也没有炫丽的舞美布置和场景设置，表演者唯一可以用来传递情绪表达情感的就是自己的声音。因此，演唱者必须要将自己带入到故事当中，用一颗虔诚的心去体会作品的思想内核，用真挚的赞颂之心将情感融入到声音当中，向观众传递。综上所述，For Unto Us A Child Is Born确实是一部伟大的合唱作品，它是巴洛克时期流传下来的艺术瑰宝，直到今天仍然具有打动人心的力量。For Unto Us A Ch