数字技术视野下的新媒体艺术设计

1、数字技术视野下的新媒体艺术设计摘要：随着以互联网为代表的信息技术的快速发展，人类社会步入了前所未有的数字化时代。艺术设计作为人类创意思想的结晶，越来越强烈地受到数字技术的影响，而产生诸多新媒体艺术设计作品。本文简要分析了当前新媒体艺术设计的发展现状、表现形式、发展趋势等，以为现实的设计实践活动提供一定的借鉴与指导意义。关键词：数字技术；新媒体艺术设计；表现形式；发展趋势数字技术的发展催生出一系列新媒体艺术形式，极大地丰富了人们的创意思想与创作手段，那么这些新媒体艺术形式又降为我们带来什么样的意义深刻的内涵与外延呢？其表现形式与发展趋势又是如何？这正是本文需要解决的问题。一、新媒体艺术设计的内涵

2、分析罗伊#8226;阿斯科特（royascott）作为新媒体艺术设计的代表人物，他曾经说过：新媒体艺术最本质的特质为连结性与互动性。他认为了解新媒体艺术创作需要经过五个阶段，即连结、融入、互动、转化、出现。首先必须连结，也就是全身心融入其中，并与系统和他人产生互动关系，这将导致艺术设计作品与意识本质转化，最后出现全新的影像、关系、思维与经验，这也就是新媒体艺术的意义升华与创作过程。从某种程度上来说，该定义是以电路传输和计算机相结合为基础的新媒体艺术设计概念，比如新媒体艺术设计作品之间的接口常常为鼠标、键盘、灯光、声音感应器以及其它更为精密抑或是我们看不见的“控制装置”。因此，该定义带有强烈的技

3、术主导性的观念，缺乏艺术元素的思考，尤其是缺乏对人的创造性思维、审美观念、主观意识的考虑。1998年，英国当代艺术研究中心新媒体部主任本杰明#8226;威尔（benjaminwell）策划了一本数字艺术新媒体展览的书籍，他认为：艺术家应首先在新媒体作品中提出自己的艺术观念，然后再由技术提供最为巧妙和聪明的解决方法，将其完成。威尔强调艺术作品与每个人的思维方式有关，由观念驱使的创作是艺术性的创作，而如果仅仅通过技术实现的创作就不能称为艺术创作。该定义明确了艺术创作与技术，尤其是与数字技术之间的关系，从而为新媒体艺术设计的发展指明了方向。二、数字技术视野下的新媒体艺术设计的发展特点1.它是技术主导

4、下的一种崭新的艺术形式。传统的绘画、雕刻、音乐、装饰等艺术形式是人类根据自身的审美偏好、文化传统、主观意念等元素，主动追求的结果，人的意识在传统艺术的发展中起着巨大的推动与引导作用。而新媒体艺术设计的发展完全是由技术的力量催生出来的，尤其是进入20世纪以来，科技对艺术的影响变得更加强烈和迅猛，比如计算机制图技术的出现，被称为第三次图像革命，其意义远远大于从无声到有声、从黑白到彩色的两次图形革命。因此，我们在强调艺术理念在新媒体艺术设计发展中重要作用的同时，更不能忽视技术作用，要不断地使用、创新、延伸新媒体技术在艺术设计中的作用。2.新媒体艺术设计继承了传统设计的理念与美学范畴。传播学家麦克卢汉

5、曾经提出过著名的“后视镜理论”，他认为人类社会一切新理念、新技术、新艺术形式都是在继承传统元素的基础上发展起来的，这种元素可能是外在表现形式、语言样式，也可能是思想内涵等。新媒体艺术设计继承了传统设计的理念与美学范畴，比如，其设计作品首先要满足人类的功能性需求，其次是审美需求，而且其理论法则、平面视觉创意法则、表现内容等都存在极大的相似之处，它通过声、光、电以及人机互动技术来实现新的艺术形式。因此，我们可以认为新媒体艺术设计是对传统艺术的丰富与发展。3.新媒体艺术具有鲜明的时代性特征。正如上文所说，新媒体艺术设计是在数字技术的推动下发展起来的，首先必须满足人们的功能性需求。它的表现形式更为丰富

6、，信息量更大，更具备科学性、时代性、通俗性、大众性、商业性以及先进性的特征。因此，在新媒体艺术设计中，要紧跟时代潮流，创新传统的设计理论体系，根据社会信息传播形式、媒介的复合性、艺术的综合性、技术的数字化等特征来完善提高这一新兴的设计学科领域。4.新媒体艺术设计极大地丰富了视觉传达设计的内容。随着数字技术的不断发展，新的传播形式和传播媒体必将催生出更加多样的新媒体艺术设计作品，比如网络媒体、数字电视、交互游戏、互动媒体、虚拟空间等等都将成为艺术设计作品的重要展示平台。传统的视觉传达设计范畴将受到极大的冲击，新媒体艺术设计极大地丰富和延伸了视觉传达的设计形式和内容。三、新媒体艺术设计发展中存在的

7、问题分析从上个世纪八十年代至今，在科技力量的推动下，我国的新媒体艺术设计得到了突飞猛进的发展，无论是视觉样式，还是设计理念都日趋成熟。然而，与西方新媒体艺术设计的发展现状相比，我国还存在一系列问题急需改进与完善，总的来说，这些问题主要体现在以下几个方面：1.艺术家缺乏足够的艺术理念。在市场经济环境下，数字技术是在商业浪潮中急剧发展起来的，其最大特点是为了满足人们的实用性需求和审美偏好。而新媒体艺术设计作为数字技术的产物，也必然带有浓厚的商业性色彩，其作品设计的出发点具有强烈的功利性目的，因此，设计师往往缺乏对艺术性的思考，更不要说非商业化的数字艺术设计作品的出现，这完全不符合艺术学科非功利性的

8、发展规律。因此，正确理解、认识和探索数字技术在新媒体艺术设计中的发展规律至关重要。2.艺术家对新媒体艺术设计的重要性人生不足。在现实的艺术创作过程中，很多艺术家仍抱着传统的设计思想和设计理念，对光、电、仪器之类的东西怀有排斥感，或者感觉这些高科技、后现代的艺术似乎离自己很远，或者认为这种功利性的行为不足称为艺术创作，因此，也就不屑为之付出努力。然而，著名的新媒体艺术设计师范迪安认为：“艺术与科技结合的第一步也许并不是产生实用性的产品，但它本身具有向应用性转换的巨大潜力，并预示着未来的生活方式，艺术创新总是启发人们对创造力产生新的理解。”3.缺乏对专业人才的培养。目前，新媒体艺术设计的专业人才主要分为两大类，即业余爱好者和公司企业的工作人员，从某种程度上来说，他们大都是转行而来的。在人才培养方面，新媒体艺术设计缺乏正规、系统的高校人才培养方案，尤其是缺乏既懂艺术设计规律，又懂计算机图形艺术设计操作的专业人才，这不仅极大地限制了我国数字艺术设计产业的发展，而且对于现实的艺术创作也带来了一定的不利影响，成为广大高校迫在眉睫需要解决的问题。四、数字技术视野下的新媒体艺术设计的发展趋势分析二十世纪以后，科技进步对艺术的影响变得越来越强烈和迅猛，尤其是上个世纪九十年代数字技术的出现为艺术创作提供了更为广阔的空间，使其逐渐演变为“艺术学”和“