影视史之经典电影时期

1、经典好莱坞-黄金时代 1927-1946年年 有声电影的形成与发展 l声画同步观念与电影艺术同步诞生声画同步观念与电影艺术同步诞生 l西方电气公司西方电气公司-“维他风维他风”有声电影机有声电影机-华纳兄弟公司华纳兄弟公司 n歌剧电影唐璜使华纳兄弟起死回生歌剧电影唐璜使华纳兄弟起死回生 n有声电影诞生的标志有声电影诞生的标志-歌舞片爵士歌王（歌舞片爵士歌王（1927年）中对白出现年）中对白出现 l洛克菲勒财团洛克菲勒财团-“福托风福托风”有声电影机有声电影机-雷电华影片公司雷电华影片公司 l30年代，电影院成为名符其实的放电影的场所，标志着电影媒介作为一种最终年代，电影院成为名符其实的放电影的

2、场所，标志着电影媒介作为一种最终 完成品进入人们的生活完成品进入人们的生活 l早期有声片的引发的电影美学观念的倒退（摄影机受到限制、对白的泛滥等）早期有声片的引发的电影美学观念的倒退（摄影机受到限制、对白的泛滥等） 电影理论界对有声电影的不同态度 l认为电影是视觉艺术，声音破坏了电影作为一门独立艺术的完整性认为电影是视觉艺术，声音破坏了电影作为一门独立艺术的完整性 l不是一概地反对声音的出现，但是要以不是一概地反对声音的出现，但是要以“视觉为主，声音为视觉为主，声音为辅辅” l主要反对声音中的对话，认为对白会使电影导向戏剧，会使可见的动主要反对声音中的对话，认为对白会使电影导向戏剧，会使可见的

3、动 作陷于瘫痪作陷于瘫痪 l提出录音是提出录音是“复制复制”，录音师的工作不是创作，贝拉，录音师的工作不是创作，贝拉巴拉兹就认为巴拉兹就认为“声声 音没有形象音没有形象” l声音不应重复画面，而应作非同步处理，比如：声画对声音不应重复画面，而应作非同步处理，比如：声画对位位，画内画外，画内画外 ，画面为实、声音为虚等，画面为实、声音为虚等 l强调声音的空间感，比如：空间声音、声音透视、距离幻觉等等强调声音的空间感，比如：空间声音、声音透视、距离幻觉等等 l对声音持全面欢迎的态度对声音持全面欢迎的态度 有声电影是电影发展史的革命 l首先，由于声音诉诸于人的另外一种感官模式，视觉伴随有听觉的因首先

4、，由于声音诉诸于人的另外一种感官模式，视觉伴随有听觉的因 素，使得观赏者的注意力大为增强素，使得观赏者的注意力大为增强。 l电影电影作为一种大众媒介的艺术形式，变得更加完整，观赏者可以更加作为一种大众媒介的艺术形式，变得更加完整，观赏者可以更加 充分地发挥他们对于艺术欣赏的视听感官的全部功能。充分地发挥他们对于艺术欣赏的视听感官的全部功能。 l其次，声音本身的持续，具有一定的节奏感和造型感，影响了电影的其次，声音本身的持续，具有一定的节奏感和造型感，影响了电影的 节奏与剪辑。节奏与剪辑。 l比如音乐片和歌舞片雨中曲、音乐之声等影片，片中的人物比如音乐片和歌舞片雨中曲、音乐之声等影片，片中的人物

5、 运动节奏以及影片的节奏，往往是与音乐的节奏表现结合在一起。运动节奏以及影片的节奏，往往是与音乐的节奏表现结合在一起。 l在剪辑上，音乐也使不同空间的镜头得以任意连接，并产生新的含义在剪辑上，音乐也使不同空间的镜头得以任意连接，并产生新的含义 早期有声电影代表作 l恩斯特恩斯特刘别谦的爱情的检阅刘别谦的爱情的检阅(1929年年) l鲁本鲁本玛摩里安的喝彩（玛摩里安的喝彩（1929年年) l金金维多的哈利路亚维多的哈利路亚(1929年年) l路易斯路易斯迈尔斯东的西线无战事迈尔斯东的西线无战事(1930年年） l约瑟夫约瑟夫冯冯斯登堡导演的兰天使斯登堡导演的兰天使(1930年年）等等等等 好莱坞

6、的电影企业 l派拉蒙公司派拉蒙公司 n20年代控制了全国年代控制了全国1000多家影院多家影院。拥有象思斯特。拥有象思斯特刘别谦、冯刘别谦、冯斯斯 登堡、比莱登堡、比莱怀尔德、西席怀尔德、西席地密尔和里奥地密尔和里奥哈莱等众多著名的电影哈莱等众多著名的电影 制作者。制作者。 n派拉蒙是个导演和作家的公司，雇用了大量的欧洲导演，因此影派拉蒙是个导演和作家的公司，雇用了大量的欧洲导演，因此影 片也稍具一定的欧洲味道片也稍具一定的欧洲味道 l米高梅公司米高梅公司 n年产量和首轮影院等相对低于派拉蒙公司，但以明星公司而著称年产量和首轮影院等相对低于派拉蒙公司，但以明星公司而著称 如：格列塔如：格列塔嘉

7、宝、袭蒂嘉宝、袭蒂嘉伦、克拉克嘉伦、克拉克盖博、李昂耐尔盖博、李昂耐尔巴里摩和巴里摩和 米奇米奇尼龙等等尼龙等等 n米高梅公司的影片讲究浪漫、热闹和表面的光彩，耗资巨大、气米高梅公司的影片讲究浪漫、热闹和表面的光彩，耗资巨大、气 派豪华。电影飘是其突出标志派豪华。电影飘是其突出标志 好莱坞电影企业 l华纳兄弟公司华纳兄弟公司 n财力不如两个公司，但却不自觉地获得了财力不如两个公司，但却不自觉地获得了“真实真实”的好名声的好名声(时常时常 在户外拍摄在户外拍摄)。 n有声电影的有声电影的“发明发明”，也为公司赢得了声誉。华纳公司最拿手的，也为公司赢得了声誉。华纳公司最拿手的 是强盗片和音乐片。是

8、强盗片和音乐片。 l20世纪福克斯公司世纪福克斯公司 n拥有著名的导演约翰拥有著名的导演约翰福特、亨利福特、亨利金等；著名的明星亨利金等；著名的明星亨利方达、方达、 约翰约翰韦思，以及小童星秀兰韦思，以及小童星秀兰邓波尔等。最具特色的是西部片、邓波尔等。最具特色的是西部片、 喜剧片和音乐歌舞片喜剧片和音乐歌舞片 l雷电华公司雷电华公司 n具有一定的冒险精神，霍华德具有一定的冒险精神，霍华德霍克斯和威廉霍克斯和威廉惠勒等在这个公司惠勒等在这个公司 n雷电华最重要和最令人难忘的影片是由奥逊雷电华最重要和最令人难忘的影片是由奥逊威尔斯拍摄的公民威尔斯拍摄的公民 凯恩。凯恩。 好莱坞电影企业（三个小公

9、司） l环球公司环球公司 n20年代的一流公司，年代的一流公司，30年代落为小公司，影片主要在城郊的普年代落为小公司，影片主要在城郊的普 通影院放映。通影院放映。 n著名影片西线无战事（著名影片西线无战事（1930年）、以及弗兰肯斯坦、年）、以及弗兰肯斯坦、 德拉库拉、木乃伊等恐怖片德拉库拉、木乃伊等恐怖片 l哥伦比亚公司（哥伦比亚公司（1991年被日本索尼收购）年被日本索尼收购） n克拉克克拉克盖博主演的一夜风流（盖博主演的一夜风流（1934年），为大萧条时期年），为大萧条时期 的阴冷注入一股暖流，几乎囊括当年所有奥斯卡奖，并由此形的阴冷注入一股暖流，几乎囊括当年所有奥斯卡奖，并由此形 成好

10、莱坞新的喜剧类型成好莱坞新的喜剧类型 l联艺公司（联艺公司（1981年并入米高梅公司）年并入米高梅公司） n一个独立制片人的松散联盟一个独立制片人的松散联盟 ，由卓别林、格里菲斯、马利，由卓别林、格里菲斯、马利璧璧 克馥、道格拉斯克馥、道格拉斯范朋克等人于范朋克等人于1919年组建年组建 好莱坞制片厂体制 精细的组织分工 制片人制度 明星制度 高度精细的组织分工 l准备阶段（前期制作）：准备阶段（前期制作）：由编剧部门按照制片人所选择的故事由编剧部门按照制片人所选择的故事 写出文学剧本，导演们写分镜头本，送制片部门审查写出文学剧本，导演们写分镜头本，送制片部门审查 l拍摄阶段：拍摄阶段：制片人

11、的监督下由导演执行制作。制片人的监督下由导演执行制作。 l组合阶段组合阶段(后期制作后期制作)：由剪辑师去完成，导演不得参与：由剪辑师去完成，导演不得参与 l这种集成体系在三、四十年代的分工变得更加精细，制片厂设有编剧这种集成体系在三、四十年代的分工变得更加精细，制片厂设有编剧 、导演、演员、摄影、美术、洗印、录音和剪辑等，各类部门和各种、导演、演员、摄影、美术、洗印、录音和剪辑等，各类部门和各种 专业人员，他们相互制约，各司其职。专业人员，他们相互制约，各司其职。 l在各部门的分工中甚至还有具体地划分，比如：编剧，有分管情节的在各部门的分工中甚至还有具体地划分，比如：编剧，有分管情节的 、分

12、管噱头的、分管对话的等等。、分管噱头的、分管对话的等等。 l精细分工的目的就是要使一个完美的故事在摄影机前面竖立起来。精细分工的目的就是要使一个完美的故事在摄影机前面竖立起来。 制片人制度 l制片人是分工精细的各工种的总管家制片人是分工精细的各工种的总管家 l制片人制片人把制作影片的所有权集中在自己的手中把制作影片的所有权集中在自己的手中，从题材的选择、摄制从题材的选择、摄制 人员的确定，以至于拍摄的角度和剪辑的取舍等，整个生产程序全部人员的确定，以至于拍摄的角度和剪辑的取舍等，整个生产程序全部 控制起来控制起来 l好莱坞的制片人是制片厂政策的执行人员，是组织和监督影片生产的好莱坞的制片人是制

13、片厂政策的执行人员，是组织和监督影片生产的 管理人员，他对上向公司负责，对下控制着一切，他决定着影片的摄管理人员，他对上向公司负责，对下控制着一切，他决定着影片的摄 制人员的命运制人员的命运 l制片人可以发现和制片人可以发现和启用启用明星，可以为自己的明星作广告宣传，使之成明星，可以为自己的明星作广告宣传，使之成 为一种社会崇拜的偶象，但他同时也可以毁掉明星，使明星一夜之间为一种社会崇拜的偶象，但他同时也可以毁掉明星，使明星一夜之间 坠落下来。吹捧明星其实是制片人工作的一部分，目的是为了使公司坠落下来。吹捧明星其实是制片人工作的一部分，目的是为了使公司 赚得票房、获得盈利赚得票房、获得盈利 明

14、星制度 l明星制度明星制度最早是由环球公司的老板卡尔最早是由环球公司的老板卡尔莱默尔发明的莱默尔发明的 l各各电影电影公司发现观众对某一明星的喜爱可以创造更高的票房价值，便公司发现观众对某一明星的喜爱可以创造更高的票房价值，便 相互挖墙角，争夺明星，明星的身价越来越高相互挖墙角，争夺明星，明星的身价越来越高，明星制度也由此产生明星制度也由此产生 l影片的制作也开始一切围绕着明星转，编剧为明星写剧本；导演以类影片的制作也开始一切围绕着明星转，编剧为明星写剧本；导演以类 型化人物树立明星型化人物树立明星；摄影、灯光服从和塑造明星；制片人以各种宣传摄影、灯光服从和塑造明星；制片人以各种宣传 手段捧红

15、明星、制造明星。手段捧红明星、制造明星。 l最终，观众到影院为的是去看明星。在明星的周围形成了一个固定的最终，观众到影院为的是去看明星。在明星的周围形成了一个固定的 影迷群，明星决定了影片的价值，决定了票房价值影迷群，明星决定了影片的价值，决定了票房价值 l对演员的类型化、明星化也意味着艺术创作的僵化对演员的类型化、明星化也意味着艺术创作的僵化 海斯法典 l 1930年，一位名叫丹尼尔年，一位名叫丹尼尔劳德的天主教教士向美国的电影业发动攻击，公劳德的天主教教士向美国的电影业发动攻击，公 开宣称电影正在败坏美国的道德价值观。为了对抗电影对美国人思想上的腐开宣称电影正在败坏美国的道德价值观。为了对

16、抗电影对美国人思想上的腐 化性影响，劳德起草了一份影片审查法典，这部法典很快被批准，并由美国化性影响，劳德起草了一份影片审查法典，这部法典很快被批准，并由美国 制片人和发行人协会主席威廉制片人和发行人协会主席威廉海斯具体执行，史称海斯具体执行，史称“海斯法典海斯法典” l“海斯法典海斯法典”禁止在影片中表现裸体、过度的暴力、奴役白人、贩毒吸毒、禁止在影片中表现裸体、过度的暴力、奴役白人、贩毒吸毒、 白人与非白人通婚、放纵情欲的接吻、挑逗性的姿势和渎神的言论。不仅如白人与非白人通婚、放纵情欲的接吻、挑逗性的姿势和渎神的言论。不仅如 此，它还规定电影必须致力于巩固婚姻和家庭制度、维护政府的正面形象

17、和此，它还规定电影必须致力于巩固婚姻和家庭制度、维护政府的正面形象和 尊重宗教机构等等尊重宗教机构等等 l1966年，美国制片人协会正式宣告废除海斯法典，代之以电影分级制度。电年，美国制片人协会正式宣告废除海斯法典，代之以电影分级制度。电 影分级制度的进步性在于，它只对观众起提示作用，而把选择权交还给了观影分级制度的进步性在于，它只对观众起提示作用，而把选择权交还给了观 众，由观众实行自我保护众，由观众实行自我保护 类型电影的观念 -好莱坞经典叙事模式好莱坞经典叙事模式 l类型电影：类型电影：“由熟悉的、单一面相的演员在一个熟悉的场景中演出一由熟悉的、单一面相的演员在一个熟悉的场景中演出一 个

18、可以预期的故事模式个可以预期的故事模式”（托马斯（托马斯沙兹）沙兹） l类型电影是类型电影是按照不同类型（或称样式）的规定要求制作出来的影片按照不同类型（或称样式）的规定要求制作出来的影片。 实质上是一种拍片方式，是一种艺术产品标准化的规范。实质上是一种拍片方式，是一种艺术产品标准化的规范。 l通常根据影片的不同题材或技巧来归纳影片的类型，如西部片、歌舞通常根据影片的不同题材或技巧来归纳影片的类型，如西部片、歌舞 片、喜剧片、恐怖片、灾难片等片、喜剧片、恐怖片、灾难片等 l类型片的生产是制片商为减少风险和最大限度的取得利润的结果。类类型片的生产是制片商为减少风险和最大限度的取得利润的结果。类

19、型片在获得观众喜爱的同时，也约束了创作空间和创作者的个性，然型片在获得观众喜爱的同时，也约束了创作空间和创作者的个性，然 而事在人为，类型片领域也同样造就了约翰而事在人为，类型片领域也同样造就了约翰福特和希区柯克等不朽福特和希区柯克等不朽 的电影大师的电影大师 类型电影的基本要素 公式化的情节公式化的情节 定型化的人物定型化的人物 图解式的视觉影像图解式的视觉影像 主要类型片 西部片西部片恐怖片恐怖片 音乐歌舞片音乐歌舞片 强盗片强盗片 喜剧片喜剧片 灾难片灾难片 侦探片侦探片爱情片爱情片 西部片 l情节： n一种题材是拓荒故事和有关建立法律的过程故事；另一种是拓荒者与印 第安人的关系。善良的

20、白人受到威胁，英勇的牛仔或执法者（警察）除 暴安良 l人物： n孤身抗暴的牛仔、试图建立和维护法律的警察；贞洁的女主角、善良的 男主角和邪恶的歹徒；见义勇为的孤独牛仔像独行侠一样来去无踪 l视觉影像： n喀斯特地貌、陡峭的山谷、沙漠、荒原、小镇和酒馆等 n西部荒原小镇和印第安人营地是其永远不变的外景 n简陋的驿站、酒馆、原木小屋或晚期西部片中的警察所是其固定内景 n来复枪、马匹、马靴、宽边帽、牛仔服、皮裤、套马索是西部片为数不 多但反复使用的道具 西部片发展历程 l1903年 埃德温鲍特火车大劫案，第一部西部片 l1939年 约翰福特的关山飞渡，奠定西部片经典的作品 l1946年 荡寇志，约翰

21、福特的西部片模式的完善 l1952年 弗雷德齐纳曼正午，象征性理念的“心理”西部片 l1953年 乔治史蒂文斯原野奇侠 l1956年 约翰福特搜索者开始反思白人和印第安人的关系 l1961年 山姆佩金法午后枪声反西部片萌芽 l1964年 赛尔乔莱昂内镖客三部曲等“通心粉西部片” l1970年 阿瑟佩恩小巨人，西部片走向衰落 l1990年 凯文科斯特纳与狼共舞，传统西部片回归 l2010年 詹姆斯卡梅隆阿凡达，承袭了西部片的叙事模式 强盗片（黑帮片） n强盗片强盗片是以强盗为主人公，以强盗的犯罪行为和被惩罚为主要表现题材，以枪是以强盗为主人公，以强盗的犯罪行为和被惩罚为主要表现题材，以枪 战、打

22、斗、汽车追逐和其中的声音为重要形式趣味的类型电影战、打斗、汽车追逐和其中的声音为重要形式趣味的类型电影 n强盗片起源于美国强盗片起源于美国。强盗片的历史，也正是美国社会的犯罪史，影片的人物原。强盗片的历史，也正是美国社会的犯罪史，影片的人物原 型大都来自当时报纸的头条新闻。型大都来自当时报纸的头条新闻。“强盗强盗”，泛指一切不法之徒和犯罪分子，泛指一切不法之徒和犯罪分子 n强盗片强盗片以表现暴力为要旨，常以现代都市为背景，着力描写被社会屏弃的人群以表现暴力为要旨，常以现代都市为背景，着力描写被社会屏弃的人群 以及他们对美国梦的执著追求以及他们对美国梦的执著追求。电影往往以一个或一伙强盗的发迹、

23、犯罪历程电影往往以一个或一伙强盗的发迹、犯罪历程 以及最后走向衰落和失败的历史构成中心情节，描写他们从发迹到最后失败的以及最后走向衰落和失败的历史构成中心情节，描写他们从发迹到最后失败的 犯罪历程犯罪历程。并通过这些强盗的故事为观众提供大量的动作场面和悬念。并通过这些强盗的故事为观众提供大量的动作场面和悬念。 n在强盗片中，罪犯一开始就暴露在观众面前，人们不感兴趣谁是罪犯，感兴趣在强盗片中，罪犯一开始就暴露在观众面前，人们不感兴趣谁是罪犯，感兴趣 的是犯罪过程，以及罪犯如何最后受到惩罚。的是犯罪过程，以及罪犯如何最后受到惩罚。 强盗片的类型特征 n环境背景：环境背景： n城市对于强盗具有不可抵

24、御的魅力，是强盗摆脱低下的社会和经济地城市对于强盗具有不可抵御的魅力，是强盗摆脱低下的社会和经济地 位的舞台，是强盗实现梦想的战场。位的舞台，是强盗实现梦想的战场。 n从穷街陋巷到豪华场所是每部强盗片都要遵循的的模式规律。郊从穷街陋巷到豪华场所是每部强盗片都要遵循的的模式规律。郊 区、贫民区是强盗不满和愤懑的发源地，是他们犯罪胆量和强烈区、贫民区是强盗不满和愤懑的发源地，是他们犯罪胆量和强烈 欲望的发动机。强盗总有一个进入豪华场所和步入高级社会环境欲望的发动机。强盗总有一个进入豪华场所和步入高级社会环境 的过程，这往往是叙事的转折，也是强盗悲剧命运降临的开始的过程，这往往是叙事的转折，也是强盗

25、悲剧命运降临的开始 n人物形象：人物形象： n强盗的形象是浪漫化的，被电影神化了的人物，他们罪行累累，强盗的形象是浪漫化的，被电影神化了的人物，他们罪行累累， 经历非凡，却风流倜傥具有强力的魅力人格。强盗的必然结局是经历非凡，却风流倜傥具有强力的魅力人格。强盗的必然结局是 死亡。强盗的友谊与冲突往往构成叙事主线死亡。强盗的友谊与冲突往往构成叙事主线 强盗片的发展历程 l1912年，大卫年，大卫格里菲斯的猪巷火枪手格里菲斯的猪巷火枪手具备了强盗片的雏形具备了强盗片的雏形，强盗开始，强盗开始 作为主角出现在银幕上作为主角出现在银幕上 l1927年，约瑟夫年，约瑟夫冯冯斯登堡的下层世界奠定了强盗片的

26、基本情节模式：斯登堡的下层世界奠定了强盗片的基本情节模式：“ 犯罪者必受惩罚犯罪者必受惩罚”；为强盗片确立经典元素：主人公是令人同情的强盗、阴森为强盗片确立经典元素：主人公是令人同情的强盗、阴森 城市街道夜景、蛇蝎美女等城市街道夜景、蛇蝎美女等 l30年代初，强盗片达到高潮。年代初，强盗片达到高潮。从从1930年到年到1932年两年间，共出现出现了年两年间，共出现出现了60 多部强盗片多部强盗片。代表作是：小凯撒、人民公敌和疤脸大盗。三部代表作是：小凯撒、人民公敌和疤脸大盗。三部 经典经典影片影片片奠定了经典强盗片的模式：一个犯罪分子如何发迹以及如何覆灭片奠定了经典强盗片的模式：一个犯罪分子如

27、何发迹以及如何覆灭 l在在50年代和年代和60年代初期，强盗片的主题转向表现强大的、有组织的犯罪团伙年代初期，强盗片的主题转向表现强大的、有组织的犯罪团伙 的描写。黑帮片开始成为的描写。黑帮片开始成为主主要类型要类型 l1967年，年，阿瑟阿瑟佩恩佩恩的的邦妮和克莱德邦妮和克莱德，采用了一种既严肃又诙谐的喜剧采用了一种既严肃又诙谐的喜剧 风格，对好莱坞经典强盗片的神话进行反讽风格，对好莱坞经典强盗片的神话进行反讽 强盗片的发展历程 n70年代，强盗片开始复兴。首先是弗莱德金的法国贩毒网，吉恩年代，强盗片开始复兴。首先是弗莱德金的法国贩毒网，吉恩哈克曼哈克曼 塑造了一个普通人特征的警探。塑造了一

28、个普通人特征的警探。 n1972年，科波拉以意大利特色的黑帮片教父及其续集使强盗片成为年，科波拉以意大利特色的黑帮片教父及其续集使强盗片成为“重重 磅炸弹磅炸弹”。该片形式新颖具有力度，较深入的表现了黑手党家族的真实原则和。该片形式新颖具有力度，较深入的表现了黑手党家族的真实原则和 价值观价值观。随后随后大批强盗片应运而生大批强盗片应运而生 n1984年，意大利导演塞尔乔年，意大利导演塞尔乔莱昂内准备、摄制了莱昂内准备、摄制了13年、耗资四千万美金的年、耗资四千万美金的 美国往事面世。美国往事面世。影片拍摄的真实、细腻、结构宏大而精妙、抒情且具有影片拍摄的真实、细腻、结构宏大而精妙、抒情且具有

29、 心理深度。心理深度。 n强盗片是好莱坞经久不衰的影片类型，具有很强的社会背景适应能力。八九强盗片是好莱坞经久不衰的影片类型，具有很强的社会背景适应能力。八九 十年代西方的暴力犯罪盛行和世界范围的恐怖主义猖獗，为强盗片的存在和十年代西方的暴力犯罪盛行和世界范围的恐怖主义猖獗，为强盗片的存在和 发展提供了广阔的表现领域。如马丁发展提供了广阔的表现领域。如马丁斯科塞斯的好家伙（斯科塞斯的好家伙（1990年）、年）、 赌城风云（赌城风云（1995年）；昆丁年）；昆丁塔伦蒂诺的低俗小说（塔伦蒂诺的低俗小说（1994年）；奥年）；奥 利弗利弗斯通的天生杀人狂等等斯通的天生杀人狂等等 音乐歌舞片 l音乐歌

30、舞片以音乐舞蹈为观赏的主要兴趣中心，音乐舞蹈进入叙事并音乐歌舞片以音乐舞蹈为观赏的主要兴趣中心，音乐舞蹈进入叙事并 成为叙事模式中的重要因素成为叙事模式中的重要因素 l从初期的后台故事歌舞片，到四十年代的歌舞浪漫喜剧，再到摇滚电从初期的后台故事歌舞片，到四十年代的歌舞浪漫喜剧，再到摇滚电 子音乐的兴起和子音乐的兴起和MTV的流行，音乐歌舞片经历数次演进和变革，之间的流行，音乐歌舞片经历数次演进和变革，之间 趋向成熟，始终保持不衰的生命力趋向成熟，始终保持不衰的生命力 l音乐歌舞片中，通常都是从坎坷不平和失败颓唐开始，到一场演出的音乐歌舞片中，通常都是从坎坷不平和失败颓唐开始，到一场演出的 成功

31、举行和一对有情人终成眷属告终。成功举行和一对有情人终成眷属告终。“乌托邦乌托邦”式的爱情事业皆圆式的爱情事业皆圆 满的理想为观众提供了充分的幻想经历和素材满的理想为观众提供了充分的幻想经历和素材 l歌舞片依赖明星个人魅力的倾向较其它类型片更加明显。如阿斯泰尔歌舞片依赖明星个人魅力的倾向较其它类型片更加明显。如阿斯泰尔 、琴裘、琴裘罗杰斯、金罗杰斯、金凯利、朱迪凯利、朱迪嘉伦等皆为歌舞加表演的天才，他们嘉伦等皆为歌舞加表演的天才，他们 使故事与歌舞、真实和幻想、戏剧表演才能和歌舞天赋有机的融合在使故事与歌舞、真实和幻想、戏剧表演才能和歌舞天赋有机的融合在 一起一起 音乐歌舞片简史 l1927年，

32、华纳兄弟公司的爵士歌王，已经具备歌舞片雏形年，华纳兄弟公司的爵士歌王，已经具备歌舞片雏形 l1928年，百老汇旋律开始，年，百老汇旋律开始，“后台故事后台故事”开始成为歌舞片的一种叙事模开始成为歌舞片的一种叙事模 式，开创了式，开创了“后台故事后台故事”与歌舞表演共存的叙事格局与歌舞表演共存的叙事格局 l20世纪世纪30年代，美国音乐歌舞片的黄金时代，年代，美国音乐歌舞片的黄金时代， l1934年，四十二街年，四十二街 ，摄影机的移动主动参与到歌舞表演中，灵活的表现，摄影机的移动主动参与到歌舞表演中，灵活的表现 出视觉和空间的变化，成为歌舞片早期最重要的形式里程碑，该片还表现了出视觉和空间的变

33、化，成为歌舞片早期最重要的形式里程碑，该片还表现了 正统的爵士乐节奏和以踢踏舞为基础的各种舞蹈的节奏韵律和动作美感正统的爵士乐节奏和以踢踏舞为基础的各种舞蹈的节奏韵律和动作美感 l30年代中期到晚期，雷电华公司以阿斯泰尔和罗杰斯为搭档，拍摄了大量歌年代中期到晚期，雷电华公司以阿斯泰尔和罗杰斯为搭档，拍摄了大量歌 舞片风靡电影市场。礼帽、追舰记、随我婆娑等成为音乐片中舞片风靡电影市场。礼帽、追舰记、随我婆娑等成为音乐片中 经典作品经典作品 l1939年，绿野仙踪，标志着彩色歌舞片渐趋完美年，绿野仙踪，标志着彩色歌舞片渐趋完美 l1951年，一个美国人在巴黎是以著名交响爵士乐大师乔治年，一个美国人

34、在巴黎是以著名交响爵士乐大师乔治格什温的乐格什温的乐 曲为基础的歌舞片杰作曲为基础的歌舞片杰作 音乐歌舞片简史 l20世纪世纪50年代末，一批根据百老汇大型歌舞剧改编的影片应运而生，后台故年代末，一批根据百老汇大型歌舞剧改编的影片应运而生，后台故 事失去原有的魅力，代之而起的是渲染亲切感伤之情的舞台歌舞剧事失去原有的魅力，代之而起的是渲染亲切感伤之情的舞台歌舞剧 l1961年，西区故事因涉及种族歧视和民族隔阂问题，一反经典歌舞片明年，西区故事因涉及种族歧视和民族隔阂问题，一反经典歌舞片明 快、轻浮、浪漫传统风格，充满阴郁的格调快、轻浮、浪漫传统风格，充满阴郁的格调 l1964年，根据萧伯纳的话

35、剧皮革马利翁改编的窈窕淑女大获成功年，根据萧伯纳的话剧皮革马利翁改编的窈窕淑女大获成功 l1965年，改编自百老汇音乐剧的音乐之声成为音乐歌舞片的经典年，改编自百老汇音乐剧的音乐之声成为音乐歌舞片的经典 l70-80年代青春派歌舞盛行，周末狂热夜以快速强劲的现代舞、迪斯科年代青春派歌舞盛行，周末狂热夜以快速强劲的现代舞、迪斯科 、霹雳舞等为主要表现元素，获得青少年一代的喜爱、霹雳舞等为主要表现元素，获得青少年一代的喜爱 l2000年，舞出一片天，歌舞片中首次讲述了黑人和白人的爱情故事，形年，舞出一片天，歌舞片中首次讲述了黑人和白人的爱情故事，形 式上回归经典浪漫歌舞片传统式上回归经典浪漫歌舞片

36、传统 l2001年，红磨坊歌舞场面和华丽布景引人入胜。该片改变了经典歌舞片年，红磨坊歌舞场面和华丽布景引人入胜。该片改变了经典歌舞片 封闭线性的讲述规则，用戏中戏的方式呈现出三个不同的时空封闭线性的讲述规则，用戏中戏的方式呈现出三个不同的时空 l2002年，芝加哥一片对音乐歌舞片的叙事模式有所突破，将舞台表演与年，芝加哥一片对音乐歌舞片的叙事模式有所突破，将舞台表演与 故事时空复杂有机的穿插在一起，营造出新的视觉快感和叙事意味故事时空复杂有机的穿插在一起，营造出新的视觉快感和叙事意味 恐怖片 l恐怖片，专门以离奇怪诞的情节、阴森恐怖的场景或者音响吸引观众好奇心的故事片恐怖片，专门以离奇怪诞的情

37、节、阴森恐怖的场景或者音响吸引观众好奇心的故事片 l最早的恐怖片有表现民间神怪传说最早的恐怖片有表现民间神怪传说，20世纪以后，一些恐怖片加进了某些科学幻想成世纪以后，一些恐怖片加进了某些科学幻想成 分，如美国影片科学怪人。而当下的恐怖片则多是表现人在心理变态或精神分裂分，如美国影片科学怪人。而当下的恐怖片则多是表现人在心理变态或精神分裂 的状态下产生的幻觉的状态下产生的幻觉 l以美国恐怖片为代表的西方恐怖片具有血腥、残忍、变态等喧闹的恐怖元素。以美国恐怖片为代表的西方恐怖片具有血腥、残忍、变态等喧闹的恐怖元素。 l惊险片所叙述的和感受到的是理性认识中的现实世界的恐怖印记。影片中的陌生与恐惊险

38、片所叙述的和感受到的是理性认识中的现实世界的恐怖印记。影片中的陌生与恐 怖映衬了现实中的熟悉与安全，从而加强了人们对现实社会的认同感，淡化或忘却现怖映衬了现实中的熟悉与安全，从而加强了人们对现实社会的认同感，淡化或忘却现 实中的苦难。实中的苦难。 l恐怖片的故事叙述中有超自然的元素起到重要作用，这种超自然的力量一般是威胁的恐怖片的故事叙述中有超自然的元素起到重要作用，这种超自然的力量一般是威胁的 来源或造成主人公失常的原因。恐怖片是非理性世界的惊险历程来源或造成主人公失常的原因。恐怖片是非理性世界的惊险历程 恐怖片的类型元素 l恐怖片的主人公大都是吸血鬼、僵尸、怪物、有毁灭欲望恐怖片的主人公大

39、都是吸血鬼、僵尸、怪物、有毁灭欲望 的疯子、机器人等，往往为害一时，但终究被正义的力量的疯子、机器人等，往往为害一时，但终究被正义的力量 战胜战胜 l恐怖片通常会用音响效果、怪诞阴森的音乐、忽明忽暗的恐怖片通常会用音响效果、怪诞阴森的音乐、忽明忽暗的 光线、演员惊恐地表情和充满悬念的情节营造和渲染恐怖光线、演员惊恐地表情和充满悬念的情节营造和渲染恐怖 气氛气氛 恐怖片发展历程 l1815年，著名诗人雪莱的妻子玛丽年，著名诗人雪莱的妻子玛丽雪莱记录了她的噩梦，其中杜撰出了后来家喻户晓雪莱记录了她的噩梦，其中杜撰出了后来家喻户晓 的恐怖角色的恐怖角色-弗兰肯斯坦弗兰肯斯坦 l1910年世界电影史上

40、第一部有怪物出现的恐怖电影科学怪人（年世界电影史上第一部有怪物出现的恐怖电影科学怪人（12分钟）问世，从分钟）问世，从 此电影世界开始了恐怖之旅（此电影世界开始了恐怖之旅（1915年和年和1931年科学怪人重拍）年科学怪人重拍） l1913年，爱伦年，爱伦坡小说改编的德国电影布拉格的学生中出现了鬼魂坡小说改编的德国电影布拉格的学生中出现了鬼魂 l1919年，罗伯特年，罗伯特维内的卡里加里博士的小屋中精神病患者和医生登场维内的卡里加里博士的小屋中精神病患者和医生登场 l1922年，弗朗茨年，弗朗茨朗朗5小时片长的马布斯博士中，天才博士不断寻找牺牲者以满足小时片长的马布斯博士中，天才博士不断寻找牺牲者以满足 其残暴天性，树立了以后电影中天才杀人狂的典型其残暴天性，树立了以后电影中天才杀人狂的典型 l1922年著名导演茂瑙拍摄了吸血鬼诺斯费拉杜，此后吸血鬼故事成为电年著名导演茂瑙拍摄了吸血鬼诺斯费拉杜，此后吸血鬼故事成为电 影史上被改变次数最多的题材影史上被改变次数最多的题材 恐怖片发展历程 l1925年，电影版剧院魅影使当时几乎所有观众为之倾倒年，电影版剧院魅影使当时几乎所有观众为之倾倒 l1930年，在小说中存活了数百年的吸血鬼年，在小说中存活了数百年的吸血鬼德库拉德库拉化身人形（德库拉美国）化身人形（德库拉美国） l1931年，丹麦电影导演德莱