平面构成教学后感文档

1、平面构成教学后感“构成”是一种造型元素 , 也是现代造型设计的名词术语。“平面构成”是将点、线、面等造型要素按照一定的构成原则和构成形式构造成具有装饰美的画面。现代平面构成教学 , 运用更多更科学的手段和表现技法对基本形的形式美法则和点、 线、 面的构成进行运用研究, 并在现代设计中的具体应用进行讨论, 以适应科学的飞速发展和设计的观念更新。 （ 基本形是一组重复或彼此有关联的图形中的基本单位。 点 , 线 , 面可以构成各种形态的基本形 , 如:方形、圆形、矩形、梯形、椭圆形等。 ）我校在设计艺术专业开设的基础课程中 , 有平面构成、色彩构成和立体构成三门课。平面构成是最先开设的一门基础课程

2、, 它是一种视觉形象的构成 , 主要研究在二次元造型或平面表现中的造型, 以及美的基本原理和形式法则。 也就是说 , 将单元行进行分解, 将基本形分解为若干形状与大小都完全相同的单元骨骼, 分解以后再组合时就可以创造出丰富、 优美的新的图形。 课堂上学生应占主导地位 , 教师应起好导向作用 , 因此 , 我常常让一些大胆活跃的学生走向讲台 , 在黑板上呼出各种各样、 形状各异的图形, 并将自己的思路讲解给大家听, 充分的展示他们的想象力和创造力。其余的同学则在不断上思考和模仿, 思考图形的演变过程, 模仿优美的图形。在这一过程中 , 让他们去学会不再停留在单纯的具象图而是学会发现一些美观的抽象

3、图形。这样的教学让一些平, 形上时不太爱好画画的学生也在其他同学的带领下激发了兴致, 全班同学学习的气氛都被调动起来了 , 学生潜在的创新意识也被激发了, 一种发散性的思维方式开始爆发出来, 这种敏捷而又变化多端的思维方式合理的运用在平面设计当中来 , 这也是培养创造力的一种教学方式。因此, 它在平面设计领域里产生重要的作用 ,特别是在视觉传达、广告设计以及平面设计领域中的伟大地位。学生的学习兴趣和创造意识被激发后 , 课程开始进入练习阶段他们准备好工具开始动手操作, 第一部分先训练他们分解图形与组合图形的部分, 这是本课的一个难点 , 在卡纸上分解的形要求有形状及大小的变化 , 或具有点、

4、线、 面结合的关系 , 然后将分解的全部单元格重新组合构成图形。画画的兴趣被激发后使这一次的作业比以往的绘画课认真得多了 , 变化单元格时, 学生们反复思考着 , 不再是单纯的具象物体, 虽然这些形象都是他们在生活中常常接触的、熟悉的人和事物。所以 , 第一次鼓励学生的作业质量 , 给他们带来了学习的动力 , 为以后的学习增添了浓厚的兴趣。每结束一次 平面构成 教学 , 我都组织学生举办一次作品展。这样不仅能提高同学们学习的热情, 更能让他们在愉快、轻松的教学过程中获得丰富的知识。在教学过程中 , 我结合设计专业的特征 , 使整个教学紧密联系在一起, 为学生以后的课程打下良好的基础。我们应该利

5、用现代多媒体的教学方式与学生进行交流, 首先学习。将传统教学法与先进的多媒体工具相结合, 从而节省大量制作时间 , 并且增强了学生的学习兴趣。多媒体课件很容易吸引学生的注意力 , 因此我们所做的课件应该具有完整性和系统性。课件的内容必须丰富 , 不仅包括了书本上的理论知识 : 点、 线、 面等造型要素按照一定的构成原则和构成形式构造成完美的画面,教师还要从生活中搜集相关的素材。 其中穿插的图片应选择与教学内容相关的 , 并易于让学生接受的 , 从而补充说明教学内容中难以理解的部分。课件表现的手法需多样化 , 由于不同的学生理解能力不同 , 表现手法上就需要满足不同水平学生的需求。只有制作出一个

6、精美的课件才能上好一堂生动的教学演示课, 才能吸引同学们的目光, 激起他们创作的欲望。所以教师的软件应用能力必须不断地提高 , 不断地进行知识更新。我们还可以将这种传统的以教为主的教学模式转化为以讨论和制作为主的互动的教学方法 . 从而培养大量创新性的设计人才。其次是教师讲授来源于生活, 这样便于学生接受。传统的平面构成教学模式偏重于对课本内容的讲授以及对学生基本技能的训练 , 不注重与设计专业的主修课程相联系 , 造成学生对构成的认识不够透彻 , 对形式法则的表现力和创新力度不够。现在很多高校的教科书规模小 , 图文少 , 实践性不强 , 大多数平面构成的教材内容都是讲述平面构成的格式和骨骼

7、格、形态、法则等 , 不能充分的说明某些问题 , 对学生很难有吸引力 , 局限了学生的眼对,并容易对理论产生误解 , 激发不了学生学习的兴趣和动力 , 界概念模糊不清晰。学生很多作业都是模仿教材上的图形, 缺乏自己的主观创造性思维。 甚至有些学生认为学习这门课没什么作用只是应付一下作业。怎样来提升他们的兴趣呢 ?那么老师需要对教材上的内容与实际相结合, 用现实中的美好范例来启发他们。平面构成和平面设计是紧密联系在一起的 , 因此在课堂讲授时需要有意识的把设计融入到平面构成的理论当中 , 譬如以一张设计作品为例, 从平面构成的点、线、面如何构成画面的内容进行具体的分析, 这样便能让学生对这门课程

8、有了新的认识, 更快的理解平面构成中相对的理论, 这样对教学具有良好的效果。在做练习的过程中要求学生通过观察, 画出现实中的任何物体。多次的实践证明学生的进步很大。同时教师也需要多学习和研究, 收集国内外一些优秀的设计作品作为范例 , 只有运用这些常见的事物才能深入透彻地说明每一点 , 才能让他们产生兴趣, 从而激发他们学习的欲望。学好平面构成, 离不开动手能力和思维创新能力的培养。但过于偏重于手工制作练习 , 忽视学生感性思维的发展, 影响了教学的质量。为此, 应当引入相关的设计主题让学生提出问题进行讨论式教学 , 以培养学生的创新能力 , 拓宽学生的视野和思考的能力 , 培养其广泛的学习兴

9、趣。我们按照常规的教学方法往往是第一节课老师把理论全部阐述一遍, 然后布置一系列作业让学生做这样务必会造成学生按照老师、课本的模式照搬照抄 , 仿同做他们有自己独特的 , 我们的艺术生思想非常活跃, 实际上公式题。想法 , 每一个人的创造能力都不同 , 作为老师 , 应该因材施教, 启发他们属于自己的创造性思维。老师还要鼓励学生多动手, 提高他们的手绘能力 , 养成严谨的学习作风, 作图要工整、 细致、 干净、利落。利用的工具也可以多样化 , 不同的笔和不同的纸张会产生不一样的效果 , 一旦学生觉得自己的作品富有特色, 他们便会尝试着去做更多的作品 , 激发自己的想象能力。一件好的设计作品离不

10、开巧妙的构思 , 也离不开细致的描绘, 所以两者是相辅相成的。我们还可以引导学生在群体学习过程中启发自己的思想创新意识。 给学生们一个充分发挥自己才能和个性的空间在课堂练习中 , 要善于发现和他们的作业中的新的风格和思想。要积极地引导他们向着正确的方向发展。课堂教学是面向不同层次的学生,课堂中学生是主体, 教师占主导作用 , 在演示讲授过程中不同的学生提出问题的内容和形式各异, 因此 , 在审查学生的作业时 , 要认真、 严谨的对待, 尽量挖掘他们独特的创作意图 , 不能以自己的审美爱好去衡量一个学生得创作好与坏 , 而是更应该帮助他们分析内在的创作思想, 即便这些作业不符合自己的作业要求 ,

11、 也要鼓励他们去发挥创造更加丰富的设计作品 , 达到教学的最终目的。这样便能激起其余学生的想象能力。群体共同学习 , 在练习当中也能对别人和自己提出不同的建议和意见 , 因此 , 他们之间可以相互启发 , 相互促进。来提高 , 最后教师通过加强学生对平面构成的理性思维认识其设计思维能力 。 设计是构成的延续, 在教学过程中可以要求学生做一些不同类型的练习 , 从而培养设计思维的能力。这种练习紧紧围绕点、线、面按照一定的形式美法则来丰富画面。例如我们运用一种形式去勾勒画面, 使其艺术化, 最终就能得到一幅完整的构成设计作品 , 这样便能为将来的设计课程打下良好的基础。综上所述 , 平面构成是设计专业的基础课程, 教学目的并不在于培养出很多一流的设计师, 而是通过平面构成的教学来培养一种创造能力 , 从而提高感性思维想象