喜让我忧 ——谈新课程背景下音乐教学的几点反思

1、 上一页 1 下一页附件下载： (已下载0次) 让我欢喜让我忧 谈新课程背景下音乐教学的几点反思摘要：随着音乐新课程的持续实施，近几年很多的音乐教学者将很多新的教学行为带入课堂当中，让看课的人表面上觉得形式多样、课堂丰富、课堂气氛活跃。可实际学生真正掌握的跟音乐相关的知识又有多少呢?音乐的本质去了哪里？真是“让我欢喜让我忧”，本文将针对近几年的一些公开教学课出现的问题展开分析，喜在哪里，忧在何处，我们将怎样去面对问题，改善问题。关键词：音乐 形式 本质随着音乐教育发展，音乐新课程的持续实施，新课程理念持续深入人心，新的教学行为、方式、手段持续涌现，给音乐课堂教学带来勃勃生机景象。比如平时外出听

2、的 “公开课”“展示课”“优质课”“研讨课”，他们的音乐课堂精彩粉呈，给人眼前一亮的感觉。但静下心来，认真思索，便发现，在貌似丰富多彩、热闹非凡的外表下，很多音乐课堂上冲斥着越来越多的非音乐活动，偏离主题音乐，真是“让我欢喜让我忧”，回顾那些课堂“音乐本质去哪儿？学生真正学到了音乐吗？一、喜于增强自主学习 忧于变成自由学习自主学习就是自由学习吗？采用自己喜欢的方式唱喜欢的内容，想学习哪部分就学习哪部分，的确体现了学生的自主性，它赋予了学生选择学习内容的权力，尊重了学生的学习兴趣与爱好，是对学生主体的高度注重。不过象我爱我的家乡这样的抒情歌曲，用这种自由学习的方式是否合适呢？而且凭自己的喜好去学

3、习歌曲，那不喜欢的部分怎么办？不喜欢就不学吗？学生真能理解歌曲的真实内涵吗？在课堂教学中教师能够设计多种多样，灵活多变的教学实践活动，让学生在自主活动中学会学习，在自主活动舞台上获得水平。但是，当新的学习内容还没有成为学生产生强烈学习欲望的“诱因”、学生还没有对学习内容产生欲罢不能的内驱力时，这样做的结果又会是怎样的呢？自主学习的确需要宽松的教学氛围，但为了学生去自主，教师让出“平等中的首席”，甚至不去组织学生学习，退出教学的舞台，成为一个旁观者，这实质上是把自主学习异化成了放任自流。在课堂教学中，我们要把握“自主”与“交流”、“放开”与“放任”的界限。自主学习是建立在自我意识发展基础上的“能

4、学”，建立在学生具有内在学习动机上的“想学”，建立在学生掌握了一定的学习策略基础上的“会学”，建立在意志努力基础上的“坚持学”。学习的动力是直接推动学生实行学习的一种内驱力，在这种动力中起主要作用的是由学习过程和内容直接引起的兴趣。兴趣是学习动机中最活跃的成分，也就是求知欲，求知欲带有追求真理的情绪色彩，往往能使人达到乐此不疲的地步。二、喜于强调合作教学 忧于过程流于形式新课程强调学生在音乐学习过程中的合作与交流，给音乐教学带来了清新的空气，师生间、学生间的合作与交流变得更加频繁了。但不可否认的是，一些音乐老师把构建新的学习方式理解成外在的东西，即把注重的焦点放在学生的具体表现形式上，认为把音

5、乐课堂弄得热闹起来，让学生更多地合作、讨论、交流、就是体现了新课程理念。例如， 在当前小学音乐新课程教学改革实践中，常常会出现一种所谓的“合作”教学：音乐教师先提出一个问题，然后马上分组，让学生展开“激烈”讨论。随之，学生你一言我一语，“象征性”的展开“合作”。两分钟后，学生还没有进入真正的“合作”状态，教师就宣布“合作”已经结束，然后请各小组的代表“小结”发言。这种“合作”，其实是一种典型的形式主义。合作的真正意义和作用并未达到。既浪费了教学时间，又打乱了正常的教学秩序。此外，有的“合作问题”其实并不难，学生“个人”完全能够独立地解决，音乐教师却偏偏把它拿到课堂上让学生实行所谓的“合作”探究

6、。更有甚者，当有领导或其他教师听课时，音乐教师常常带着“公开课”般的微笑，例行公事地巡回走走；或到学习小组里瞧一瞧，看一看；或与某学习小组作作秀，实行一番“深刻”讨论。而在平时无人听课时，却把学生的“合作”当作教师教学中的一种自我“小憩”；当学生实行合作学习时，音乐教师无所事事地在一旁等待或观望。出现这些情况的原因，主要在于部分音乐教师仅仅从形式上接受了新课程的理念，而没有真正把握“转变学习方式”的实质。所以，在教学中，我们必须注重合作学习的实际效用，要真正深入到合作小组中间去，了解学生的学习需要，并循序渐进地教给学生合作的方法、手段和途径。俗话说，授人以“鱼”，不如授人以“渔”。让学生“学会

7、”音乐，不如让学生“会学”音乐。这样的教学，才有利于学生的终身学习和可持续发展。三、喜于注重学科综合 忧于忽视音乐特色现代音乐教学改革中，强调音乐学科是人文学科的一个重要领域，是人文精神在音乐教育中的体现。所以教学中音乐与相关学科的综合发展、渗透、互补是十分必要的。但这种综合一定要慎重，稍不注意就会产生喧宾夺主的现象，成为生硬和机械的学科内容叠加的“杂科”。例如，在春晓一课的教学中，某教师的教学设计如下：1、自由讨论春天在哪里？2、诗朗诵春晓，并有感情的学着古人的样子吟诵此诗歌。3、欣赏美术作品春、春色等。4、画自己心中的春天。5、用自己的语言赞美心中的春天。6、最后齐唱春晓。这节课确实有其闪

8、光点，该教师在课中积极溶入了相关学科，内容丰富，形式多样，体现了音乐人文学科的属性，加深了学生对春天的理解。但在这堂音乐课中，其音乐学习部分仅体现在春晓的演唱上，使这堂看似内容丰富、形式多样的音乐课变成了不伦不类的综合课。学科间的融合无可厚非，但一定要融合有度，否则就成了简单相加的“杂烩课”；学科综合更要融合有质，否则就会消亡了音乐学科的本质与特性。以音乐为主体，不仅符合音乐学科的性质和特点，而且有利于学生音乐能力的培养。那种完全撇开音乐课的特点，将音乐课上成“四不象”的倾向虽然貌似综合，实则是舍本逐末的综合与伪综合。四、喜于运用现代教育技术 忧于淡化教师学科特长以信息技术为代表的现代教育技术

9、以其视听结合、声像一体、形象性强、信息量大、资源宽广等优点而极大地扩展了音乐教学的容量，丰富了教学手段和教学资源。但某些音乐教师据次此就认为多媒体是万能的，因而在音乐课堂上过多地运用了现代教育技术，在使用的“度”上出现了偏差：伴奏有伴奏带，范唱用现成的CD，讲解有课件，整堂音乐课不见老师弹琴，不闻老师唱歌，音乐教师沦落为一个设备操作员。难怪有老师说：“现在音乐老师好下岗了，是个老师就能上音乐课，不就是放点音乐，唱两句嘛”音乐教师除了教师职业劳动特点所具有的共性外，还有其个性的一面，即情感性、创造性和示范性的特点。曹理老师曾经说过：“教师在教育劳动中使用的工具，除了教材、教学设备等辅助工具外，主

10、要是教师必须充分运用自身的特长能力、专业技能技巧、道德品质、情感意志等，作为对学生进行教学与教育活动的工具和特殊手段。”过于频繁地使用各种音乐设备，容易使教师之间缺乏有深度的交流，缺乏情感上的沟通。五、喜于重视拓展环节 忧于造成音乐流失随着新课改的推进，音乐教学中出现了轰轰烈烈的“拓展热”现象。曾几何时，我们的音乐课是封闭的，学生围着教师转，教师围者教材转。而如今，音乐课堂“活”起来了，教学可以超越时空，教材可以为我所用，资源似乎从来没有如此丰富过，一时间，“拓展”成为一个点击率极高的关键词。公开课自不必说，“拓展”往往令听课者眼前一亮，好声一片；就是家常课，也时常让学生上天入地，忙得不亦乐乎

11、是的，音乐教学应该拓展。正如新课标所说：“要注重跨越领域的学习，拓展音乐学习的范围，通过广泛的实践，提高音乐综合运用能力。”课堂中好的拓展也许就是这节课的生命线！但是，所有的拓展都有效吗？例如，在一节题为美丽的草原我的家音乐公开课上，行至尾声，教师做了这样一个拓展：先观看了大量破坏森林、草原及水土流失现象，然后要求学生回家后“调查目前草原破坏状况”，“分析乱砍乱伐、污染可能带来的影响”。此拓展中哪里看到“音乐”的影子？拓展的成果主要是对环境破坏现状的了解和对调查这种方式的掌握，而在音乐方面的收获，却少之又少，微之甚微；就算有也是次要的，导致音乐教学或浮肿变形，或不如歧途造成了音乐的流失。这是我对新课程背景下音乐教学的几点反思，在音乐课改这股春风中，每一位音乐教师都应在实践中处理好发展与继承的关系。多一些踏实的