中音史--近代音乐部分.doc

萧友梅：开近代中国艺术歌曲之先河。群众歌曲五四纪念爱国歌、卿云歌合唱曲柏树林回旋歌春江花月夜独唱歌曲问南飞之雁语他的独唱歌曲大多结果严谨，采用欧洲作曲技术写出，他是五四时期的重要作曲家，对近代独唱歌曲创作有着先驱者的贡献。萧友梅是中国近代专业音乐教育的先驱，杰出的音乐教育家，他对于中国新音乐的贡献以音乐教育最突出。他是近代专业音乐创作的主要开拓者和重要作曲家。作有近百首歌曲、两部大型合唱曲，弦乐四重奏小夜曲、钢琴独奏哀悼引、钢琴与大提琴曲秋思、管弦乐曲新衣裳羽衣曲等。他的音乐创作在多种音乐体裁的运用上富有开创性，把乐歌时期的填词创作提高到了专业音乐创作的水平。主要论著中西音乐的比较研究中国历代音乐沿革概略和声学普通乐学赵元任：在近代独唱歌曲中提出中西音乐有异。他的歌曲创作鲜明地反映了五四时期科学的实验、民主精神；在音乐写作方面有重要的创新。在曲调写作与和声配置方面作了“中国派”的实验；其歌曲旋律与歌词声韵、语调的结合尤为出色。他对汉语与音乐关系的认识和成功实践给后人提供了重要的作曲经验。他对近代独唱歌曲创作及其理论都有重要建树。卖布谣（最杰出的一首）。叫我如何不想他（突出反映五四精神）听雨（采用古今吟诵音调）也是微云。他的音乐作品代表着中国20年代音乐创作的高水平。海韵大型艺术性合唱曲，分别用合唱、女高音独唱和钢琴伴奏音乐代表作为旁观者得诗翁、主人公女郎和背景大海。这首歌由一个引子和五个情感各异的乐段加尾声组成，每个结构段落都有不同的艺术处理，从多角度表现飘逸徘徊的女郎以及恳切的诗翁、翻滚呼啸的大海。海韵中钢琴伴奏音乐不仅起到为歌唱伴奏的作用，还成为具有独立表现意义的三个艺术成分之一。群众歌曲劳动歌呜呼！三月一十八西洋镜歌尽力中华独唱歌曲卖布谣教我如何不想他叙事说唱体裁独唱曲老天爷黄自：是一位创作独唱歌曲较多的作曲家，玫瑰三愿花非花南乡子登京口北固亭有怀点绛唇赋登楼春思曲这些作品较好的发挥了独唱艺术的技巧，钢琴伴奏也有着较多的艺术处理。长恨歌抗战歌,旗正飘飘流传最广，他还创作了我国第一部清唱剧长恨歌，着重发挥合唱技巧，有较高的艺术性，对其后这一题材的创作有重要的影响。在艺术歌曲方面,他的玫瑰三愿.花非花，思乡，春思曲等，器乐作品方面有怀旧，都市风光幻想曲两部交响音乐作品。主要特征：娴熟的作曲技法，严谨的艺术结构，请雅的乐韵和明显的中国古典文化精神。对专业音乐教学做出了显著成绩。冼星海：音乐创作涉及当时新音乐的众多体裁，在近代音乐创作、音乐教育、音乐活动等方面成绩突出，被誉为“人民音乐家”。他是近代声乐创作中最多产、高成功率的作曲家。代表作黄河大合唱生产大合唱救亡军歌在太行山上到敌人后方去夜半歌声（电影歌曲）合唱话剧歌曲茫茫的西伯利亚歌剧军民进行曲近代交响：冼星海写有第一交响乐民族解放交响曲民族解放运动为题材，第二交响乐神圣之战，第一部国际主义题材的中国交响乐，四部交响组曲后方木马词棘勒歌满江红，管弦乐曲中国狂想曲谐虐曲和交响音画中国生活黄河大合唱：冼星海的黄河大合唱（1939年，光未然词）是近代大型合唱音乐去的较高艺术成就，享誉中外里程碑的杰作，该曲有九个乐章组成，以朗诵词和乐队音乐加以贯穿，各乐章的顺序依次为：序曲（管弦乐），黄河船夫曲（合唱），黄河颂（男声独唱），黄河之水天上来（配乐诗朗诵），黄水谣（女生三部合唱），河边对口曲（男生对唱），黄河怨（女高音独唱与女生三部伴唱），保卫黄河(齐唱,轮唱)，怒吼吧，黄河（混声合唱）全曲音乐主要建立在力量.崇高.苦难三个主题上。作品特点：各个乐章相对独立，内容互相联系，其音乐通俗易懂.简洁明快，既有中国民间音乐风格，也有群众歌曲特点，同时又是史诗性和交响性兼备的作品。冼星海在黄河大合唱中创造的具有民族风格.中国气派和时代特征的新的合唱形式，对其后中国大型歌唱音乐创作产生了巨大.深远的影响。黄河大合唱的音乐有许多独特的创造，如吸取民间劳动号子音调.形式等写成的黄河船夫曲，吸取西北民歌曲调和民间对唱形式等写成的河边对口曲，都是以近代多声部合唱技术写成的乐章 ；在音乐形态方面，其旋法.乐曲结构.歌唱形式等，既有中国传统音乐的风韵，又有新时代的特征；在表现内容方面，具有中华民族不畏艰难险阻，勇敢顽强奋斗的精神和保家卫国.不怕牺牲的英雄气概。黄河大合唱采用了外国复调体裁等多声曲技术，如保卫黄河是以卡农式手法构成多声部的轮唱曲。全曲以五声调式写成，突出的使用六度和四.五度大跳音程，音乐有很强的动力性。青主：作曲大江东去及我住长江头音乐专著乐话音乐通论他的整个音乐思想是以音乐是“上界的语言”为基本点的，强调音乐艺术的精神性。他称音乐是“灵魂的语言”，把音乐艺术看作是“最深的宗教的情感表现”，强调演奏者对音乐作品深层的理解，表演时全身心的投入以及体验艺术的真谛等方面的要求。聂耳：为田汉的话剧回春之曲而写的梅娘曲告别南洋春回来了。作有歌曲30余首，中国乐器合奏曲金蛇狂舞、翠湖春晓，舞台剧扬子江暴风雨，歌曲代表义勇军进行曲毕业歌大路歌铁蹄下的歌女，是30年代群众歌曲的主流是救亡歌曲与其后的抗日歌曲，他的救亡歌曲在其中占有突出地位。在近代歌曲创作中，聂耳第一个反映了觉悟了、斗争着的中国工人阶级，是近代作曲家音乐创作成功率最高者之一。歌曲内容的中心：抗日救国与民族解放，他的歌曲音乐在表现内容与艺术形式方面都体现了时代精神与革命倾向。是中国无产阶级音乐的重要奠基人。铁蹄下的歌女这首歌既不是再现性的三部结构，也不是变奏性的三部结构，而是一种新的三段式音乐结构。歌曲的三个乐段虽都是由四个乐句构成，却有着不同的设计和处理，从而使各个乐段的音乐各具个性，多角度的揭示了苦难时代歌女的哀号，漂流和遍体鳞伤的哭诉。歌中每句都从弱拍起唱，而且以一个梯级下行的旋律作为每段的前奏（或间奏），强化了悲哀的情绪。这首歌是30年代抒情独唱歌曲中的杰作。它在结构设计，变化统一，旋律创造，表现内容等独唱音乐创作的一系列重要问题上新颖独到的创造和艺术成就对多段式抒情歌曲创作，有着可贵的启迪。聂耳群众歌曲 特点：1）非方整性的的曲体结构。这种结构，以短小的动机或乐句作为基础加以发展，整首歌曲音乐的各部分呈不对等状态，从而使音乐富于动力性和节奏感。2）丰富、多变的句式。聂耳群众歌曲的乐句长短不定，不拘一格。因此有着多种多样的发展变化。3）突出的使用短句，使音乐具有短促有力的质地，造成急促的气势，富于青春活力和战斗精神。4）巧用休止。 在他的群众歌曲中不仅常用前后半拍的短暂休止，而且在旋律进行中常有意外的中顿。这对音乐的强劲气质和紧迫感的创造，有很好的效果。作品：大路歌开路先锋码头工人意义：聂耳的群众歌曲不仅有着广泛的社会影响、巨大的社会现实斗争的意义，也对中国歌曲艺术发展有着重要的历史贡献。尤其是在歌曲创作方法、艺术形式的创造，对新时代的反映、群众歌曲体裁的发展等方面，都有许多独到的创造。为了增强歌曲的艺术感染力而在其中加入短暂、有力地说白，为了处理好歌词中连续出现的短词句而连续配之以多个短促的曲调。刘天华 音乐教育家光明行病中吟良宵民族器乐的创作，是他对中国音乐最重要的贡献。创作特征：在演奏方面，他不拘一格地借鉴 吸收其他中西乐器的演奏技术，大大丰富了二胡的演奏技巧。在乐曲组织结构与音乐发展方面，即采用了散板和带引子、尾声的自由多段体结构等中国传统器乐因素，又成功地吸收了西洋音乐中的和弦琶音和近关系转调、变奏曲式的结构原则，自然音与变化音的并用等因素。他的二胡音乐不限于演奏技术与艺术形式的进步，并且在表达思想、感情等方面给二胡注入时代精神。成就：在二胡音乐中开创了中西音乐融合的艺术风格，在器乐文化创造方式上显示了与“五四”新文化共同的特征。刘天华的二胡音乐渗透着中国传统文化精神。1，民族器乐教学方面：编写了包括47首练习曲的南胡练习曲和一套琵琶练习曲。改变了二胡。琵琶口传心授的旧的教学方法，使之纳入近代专业音乐教育的轨道，形成了独具风格、影响深远的第一个二胡学派。培养了蒋风之，储师竹，陈振铎等二胡名家。2，改制二胡，从而改良其音色音质，创造了二胡弓法、指法及其他演奏符号，是二胡音乐的记谱规范化，采用小提琴固定音高定弦法。3，记录整理传统音乐，参照西洋记谱法改进了传统的工尺谱。使用五线谱和工尺谱记录了京剧唱腔梅兰芳歌曲谱，搜集整理安次县哨子合乐谱佛曲谱4，参加与发起、实际主持了国乐改社进刊物音乐杂志 并且著文阐述其改进国乐的思想，对中国器乐发展进行理论性探讨。5，举办音乐会，灌录唱片，推广二胡音乐。黎锦晖儿童歌舞剧：儿童歌舞剧这种体裁在中国，是由黎锦晖首先创造出来的。贡献：黎锦晖所从事的儿童歌舞剧的创作，是中国传统音乐和西方歌剧舞剧的熏陶之下的，新的戏剧音乐形式的探索，他的作品富于民族风味，适合儿童特点，在人物的性格化和戏剧性方面，都有可贵的贡献，为后来的新歌剧创作积累了初步的经验。黎锦晖的歌舞剧创作在中国歌剧发展史上有着启蒙性的重要意义。（写的流行歌毛毛雨、桃花江）代表作：可怜的秋香、吹泡泡、努力、麻雀与小孩、葡萄仙子、小小画家。其中可怜的秋香是最著名的，小小画家是最成功的一部。这些作品多以童话寓言方式，反映儿童生活或社会现实的内容、寓科学、民主、平等、博爱、团结等“五四”精神于其中，很有教育意义。他的第一部儿童歌舞剧是麻雀与小孩。作品内容的表达方式是童话寓言式的，音乐既有学堂乐歌时期外来音调的再加工，又有民间曲牌的改编，基本采用的是旧曲填词的方法。王光祈：主要思想是少年中国说。他是最早采用比较音乐学的方法进行音乐理论研究的音乐家。王光祈提出了“以实物为重，典籍次之，推类又次之”的研究方法。他的“中国管律与古希腊弦律不同”的观点，颇有学术研究价值。他是国内最早采用比较音乐学的方法进行音乐理论研究的音乐家，其研究成果主要是东西乐制之研究东方民族之音乐。他独特性的把世界音乐划分为“中国乐系”、“希腊乐系”、“波斯亚剌伯乐系”三大乐系。他在将中国传统音乐文化推向世界方面，也有很大成绩。马思聪：中国第一代小提琴家，也是近代最有影响的小提琴演奏家和作曲家。贡献：中国近代小提琴音乐创作。作品摇篮曲第一回旋曲、绥远组曲（即内蒙组曲）、西藏音诗、牧歌F大调小提琴协奏曲是中国早期小提琴音乐最成功之作。抛锚民主祖国春天四部大合唱。艺术特色：1，马思聪的小提琴音乐大多采用民歌音乐写成，有着浓郁的中国风格，他的小提琴音乐充满中国民间风味的旋律，富有歌唱性，他常用完整的民歌作为乐曲的音乐主题，也常用民歌曲调的一部分作为音乐发展的依据或动机。2，在音乐发展方面，自由变奏是其最常用的手法。“合尾”“换头”“连环扣”等民间音乐的展开手法也常见。从多声的监督发展音乐。3，马思聪从小提琴音乐的艺术规律出发进行创作，并注重发挥小提琴的演奏技巧。4，小提琴音乐与钢琴音乐一起构思、创作。华彦均 ：二胡曲二泉映月寒春风曲 琵琶曲大浪淘沙昭君出塞龙船二泉映月是最具代表性的作品。该曲运用江苏民间音乐材料写成，运用多种二胡弓法和不同力度的变化 细致的表现了饱尝生活艰辛的社会底层人们悲怆的心情和倔强的性格。粗气有此曲采用两个基本曲调多次变化重复的结构，具有古代唱赚和近代双主题变奏的特色，在近代新生的民间器乐曲中是极富创造性的。贺绿汀：歌曲代表作品有嘉陵江上游击队歌垦春泥，钢琴曲牧童短笛和摇篮曲在齐尔品中分获头等奖和名誉二等奖。管弦乐曲晚会森吉德玛是40年代国内有广泛影响的西洋乐器合奏曲。其作品艺术结构严谨，音乐发展富于逻辑性。作词作曲游击队歌全曲以小军鼓的节奏型贯穿，充满活力和乐观精神反映了全面抗战开始后，中国抗战后，中国抗日战士对胜利的信心和不畏困苦的精神的气质。牧童短笛齐尔品“征求中国风味钢琴曲”中获头等奖，采取了变化再现的三部曲式结构，优美质朴的民歌风旋律，流美的复调和东方色彩的对位化和声等，创造了中国式的田园诗情与意境。这首钢琴曲对其后中国钢琴音乐的其他多声音乐创作有重要的启迪作用。江文也：近代中国交响乐在国际上有较大影响。代表作：台湾舞曲是一首标题性的幻想音乐。乐曲采用了自由体的回旋奏鸣曲式，音乐构思有两部曲式的特色。乐曲主题是三部曲式的快板段落，末段是大大压缩了的再现段，仅重现呈示部的第一段，实际上是如歌段落的较长的补充部分。这部作品的作曲技术包括当时的十二音技巧和巴托克等人的作曲技术，乐曲中间的慢段有如德彪西等印象派音乐的风韵。新音乐启蒙发展的四大阶段一）晚清。是新音乐的初步启蒙阶段。20世纪新音乐发展的第一个阶段是以学堂乐歌为中心的新音乐启蒙阶段。沈心工、李叔同、曾志忞二）民国初期。以学堂乐歌为主的新音乐的启蒙继续。蔡元培。“以美育代宗教”辛亥革命胜利后出现一个短暂的热潮，再度勃兴是在五四时期，出现许多新式音乐团体。三）20年代新音乐的初步发展。赵元任、黎锦晖、刘天华、萧友梅、瞿秋白1，20年代新音乐的创作由用即成曲调填词为主的编配方式改变为依据歌词谱写音乐的创作方式。除了为艺术表演的音乐创作，还出现了为着工农兵歌唱的歌曲创作。2，专业音乐教育出现。3，音乐理论取得了重要的成绩。王光祈四）30-40年代抗日歌咏和音乐创作规模空前发展。是音乐创作发展的重要时期，出现许多优秀的独唱合唱作品，是新音乐史上创作和传播的繁荣时期。黄自、青主、刘雪庵、马思聪、聂耳、冼星海、江文也、贺绿汀学堂乐歌历史意义：1.为中国近现代音乐史贡献率一批早期的优秀声乐作品，开“新音乐”创作之先河。2使“集体歌唱”这一歌唱形式深入人心，为后来的群众歌咏运动打下了基础。3通过乐歌的传唱和学校音乐教育，西方基本音乐理论和技能开始系统地、大范围的再中国传播。4培养了中国近代音乐史上最早的一批传播和创建、发展学校音乐教育的人才，为后来中国近现代音乐的发展做出了突出的贡献。5.展示出音乐教育的社会功能，从而引起社会各界对音乐教育的重视，逐步确立音乐课在学校教育中的地位定义：学堂乐歌是随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化，一般指学堂开设的音乐课或为学堂歌唱而编制的歌曲。是教授新式歌曲和欧洲音乐常识为主要内容的音乐教育。形式：选曲填词，按词填曲。特点：1，它的创作、理论。出版都先起于东邻的日本 首先出现在留日的中国知识分子中。2，主流歌词与少年儿童的学习，生活紧密结合。3，基本上是以西方和日本通用的简谱或五线谱记唱的，供学生集体咏唱的齐唱曲。4，在曲调方面最常用选填词，而编写制作曲调的歌曲数量极少。内容：通过不同的宣扬“富国强兵”、抵御外强欺凌的爱国精神。代表人物：曾志忞：扬子江练兵春游沈心工：具有较鲜明的民主共和思想和爱国精神。作品题材广泛，内容丰富，是学生在潜移默化中受到爱国民主思想教育。在艺术手法上，他的歌词浅显易懂，浅而不俗，词曲结合贴切自然。第一部学堂乐歌男儿第一志气高（即体操-兵操）竹马革命铁匠黄河小小船李叔同：编印出版中国 第一份 音乐期刊音乐小杂志 是中国话剧史上饰演茶花女的第一人 作品送别春游大中华清凉歌集群众歌曲 定义：群众歌曲是大众歌唱而创作的歌曲其内容多与政治、社会活动有关，常在群众性活动中演唱。群众歌曲的音乐结构以简单、小型者为多，音域不太宽，多采用齐唱或简易合唱的形式。群众歌曲这一体裁的形成是我国近代音乐创作的突出收获。群众歌曲的传播又是一种社会性的音乐教育，其中最杰出的代表是聂耳。分类：（一）填词的群众歌曲近代填词歌曲，以学堂乐歌为发端。沈心工竹马，李叔同送别，安波根据陕北民歌填词的怎么办、拥军花鼓，张寒晖军民大生产（二）改编的群众歌曲现代改编歌曲始于学堂乐歌时期，改编歌曲也是20年代工农兵歌曲的重要组成部分。张曙芦沟问答，刘炽翻身道情（三）创作的群众歌曲近代群众歌曲创作的源头，也可以追溯到清末民初的学堂乐歌。1“五四”时期的群众歌曲创作。萧友梅卿云歌，五四纪念爱国歌，赵元任尽力中华体裁：群唱式的歌曲，或者齐唱，或者领、合相间，或者小型或声部合唱。风格多为进行曲。2抗日救亡时期的群众歌曲创作，聂耳毕业歌3.全面抗战爆发后的群众歌曲创作。抗日民主根据地和解放区的作品为多，冼星海游击军，郑律成八路军军歌4.儿童歌曲的创作。聂耳卖报歌，冼星海只怕不抵抗。传统音乐 一般是指世代相传，具有民族特色的本土音乐。中国传统音乐主要包括戏曲音乐，说唱音乐，民歌，歌舞音乐，器乐以及根据这些艺术传统新创作的音乐。梅兰芳京剧改良 代表作霸王别姬 1，他在辛亥革命时就上演了邓霞姑等时装新戏和洛神等古装新戏2，近代，他又对宇宙锋等传统剧目进行了新的加工改造，编演了木兰从军等爱国戏。3，他还发展创造了雍容华贵的新腔，其演唱凝重而流畅，对旦角音乐艺术的提高有着重要的作用。以梅兰芳的唱腔和表演为主要艺术特征的京剧艺术流派，被成为“梅派”。4，梅兰芳对京剧伴奏音乐也有改革5，梅兰芳曾赴美国苏联演出获得了成功，为中国传统表演艺术和音乐赢得了国际声誉，他的表扬艺术被誉为可与苏联的斯坦尼斯拉夫斯基、德国的布莱希特相媲美的表演艺术体系。“秧歌剧” 是中国小歌剧的一种类型。第一部新秧歌剧兄妹开荒。秧歌剧将话剧，戏曲和秧歌揉合在一起，在化妆和对话方面，吸收了话剧的特长，在歌唱方面，更多的吸收了老百姓所喜爱的民间小调，民谣，地方戏曲的曲调，如道情，陕北民歌等，秧歌剧的基本对象是农民。评剧约于1910年由河北莲花落子与东北“蹦蹦”合流而成，农民剧作家成兆才为评剧奠定了基础。杨三姐告状是代表曲目。评剧有着民间小戏活泼、自由、生活气息浓郁的特色。其在近代形成了板式变化的音乐体制，并采用板胡为主要伴奏乐器和与京剧大致相同的大致相同的打击乐器。四大名旦：梅兰芳 程砚秋 尚小云 荀慧生。四大须生：余叔岩 言菊朋 高庆奎 马连良。武生：杨小楼 花脸：郝寿臣独唱歌曲：从20年代初到40年代末，中国的独唱曲初步形成了丰富多样的面貌：运用具体民间曲调或者依照民间音乐特征创作的民间音乐风格的独唱曲；运用新的创作方法谱写的歌曲，虽与民间音乐较少联系但易于演唱和被接受的独唱曲；综合中西歌曲形式创新的音乐会艺术独唱曲。萧友梅、赵元任陈啸空：湘累是一首凄楚委婉，有深切怀念之情又富于浓郁民族风格和浪漫色彩的作品。歌曲问世后在青年知识分子中广为流传。青主：我住长江头黄自：玫瑰三愿花非花南乡子-登京口北固亭有怀点绛唇-赋登楼春思曲叙述说唱体裁：赵元任老天爷，费克的茶馆小调五块钱，张曙日落西山 新型叙事歌曲丈夫去当兵（音乐亲切优美，清新，具有浓郁的民歌风味）解放区的独唱歌曲如：马可南泥湾，刘雪庵红豆词合唱歌曲：初期：李叔同的三部合唱春游。20年代：萧友梅柏树林回旋歌春江花月夜，赵元任作曲的海韵30年代：黄自抗敌歌旗正飘飘。贺绿汀作词作曲游击队歌。洗星海作曲的在太行上西洋乐器：钢琴第一首作品赵元任的和平进行曲。贺绿汀牧童短笛。江文也五首素描断章小品台湾舞曲瞿维德花鼓是40年代描写人民新生活的钢琴音乐代表作。管弦乐：黄自管弦乐序曲怀旧都市风光幻想曲。马思聪第一交响曲F大调小提琴协奏曲白毛女40年代中期，延安的文艺工作者创造性的从新的角度、运用新的形式，创作了大型歌剧白毛女，深刻的反映了社会现实生活，标志着中国歌剧的发展进入了一个新阶段。1943年，诗人邵子南，将这个故事写成了以破除迷信、发动群众为主题的剧本，1944年，由贺敬之、丁毅执笔，对剧本重新进行结构。这部歌剧的音乐处理，马可、张鲁、瞿