高中音乐教案

高中音乐教案

高中音乐教案1

教学目标：

1、感受歌曲清新、欢快的情绪，体会校园歌曲自然朴实的风格。

2、通过聆听、模唱等环节的学习，能够清晰、准确的演唱歌曲、

表现歌曲。

3、感受不同演唱风格对同一首歌曲的演绎，尝试创编不同的'

歌曲表现形式，体验创造的乐趣。

教材分析：

《清晨》是一首旋律明快流畅的校园歌曲，三段体结构，表现

了人们在阳光明媚的早晨锻炼身体的快乐情景。两个基本乐段的旋

律都是在重复的基础上稍作变化，只是在尾音上变化，但是这种变

化会给学生音准把握上带来一些困难。三个乐段的情绪有对比变化,

第一乐段欢快活泼，第二乐段优美舒展，描绘美丽的景色，第三乐

段重复第一乐段的旋律，歌曲在欢快的气氛中结束。

教学重点：

感受和表现歌曲的美。

教学难点：

两个乐段之间的对比衔接，容易造成音准和情绪把握不准。

教具准备：

多媒体课件、钢琴

教学过程：

一、对话激趣

师：同学们，你今天早晨几点起床？早晨起床后你都做什么？（问

题贴近生活经验，学生自由回答）你知道老师早晨干什么了吗？请仔

细听。（问题引起好奇，聆听教师范唱）

二、新课教学

1、初步感受。聆听歌曲范唱，了解歌曲内容，体会歌曲情绪，

整体感受歌曲。

2、复听歌曲。设问：歌曲可以分成几部分？引导学生体会乐段

之间旋律、情绪的对比，为表现歌曲做准备。

3、听辨游戏。通过游戏让学生轻松区别乐句之间的变化，模唱

旋律，突破难点。

4、演唱歌曲。根据学情及时指导。

5、聆听另一种风格的演唱，体会不同风格对歌曲的个性表现，

为创编活动做铺垫。

6、多媒体课件展示无伴奏合唱音效，引导学生思考如何让歌曲

更丰富地表现，激发学生的创编热情，学生对歌曲进行演绛。

三、评价激励

通过自评、互评等形式回顾本课。高中音乐教案2

一、学习目标

（一）聆听《雄心壮志冲云天》、《家住安源》唱段，了解唱

段内容，感受体验现代戏曲音乐的表现力，理解角色的思想感情，

享受表演唱段的乐趣。

（二）了解京剧音乐的声腔、板式、伴奏、行当以及现代京剧

基本知识。

二、重点与难点

重点：聆听《雄心壮志冲云天》及《家住安源》，感受、体验

其变化着的音乐情绪，掌握一些有关声腔、板式、伴奏、行当及现

代京剧的知识。难点：理解声腔（以西皮、二黄为主）、板式、伴

奏，在戏曲情感、情绪渲染表现中各自独立而又相互帮衬的重要作

用。

三、教学内容安排

（一）唱段初次欣赏；引领学生思考教师课前已准备的试题板

所示思考题目（题目的拟定主要围绕学习目标和知识重点中的内容,

难易依据学生实际情况和能力水平而定）。

（二）二次欣赏唱段中重点部分节选，引领学生边听边依据题

板、记录作答。

1、再次欣赏：学生间的交流，教师针对某些学生中还不清楚的

知识点，进行讲解、总结、归纳后再次欣赏。

2、分组展示学生艺术实践活动：从完整唱段中根据声腔及板式

的特点，有目的挑选简单的局部唱段让学生分组进行唱段模仿、板

式节奏敲击体验。

四、教学资源建议

（一）学生资源（二）多媒体资源（三）网络资源

五、教学方法与学习指导策略建议

（一）知识的'学习，采用在教师指导下自主预习式学习方法,

每个人搜集的资料互相交流，共享。同时在音乐实践活动中顺带讲

解有关音乐知识。

（二）重要唱段的了解、掌握，采用针对性多次重复听赏、听

辨法以及模唱唱段来获得在感受体验中的音乐理解。

六、教学过程

七、教学评价建议

（一）能基本掌握中国戏曲的声腔、板式、伴奏、行当等以及

现代京剧基本知识，能在课堂上主动与他人进行交流。

（二）能与他人或小组间进行合作，唱上一小段现代京戏唱段

并能进行表演设计。高中音乐教案3

一、教学目标

【情感态度与价值观】

通过对欧洲音乐作品的学习和理解，学生能够了解欧洲民间音

乐的特点，并感受世界音乐风采，理解音乐文化多样性。

【过程与方法】

通过歌曲演唱、小组讨论等方式，分析欧洲民间音乐特点，体

会欧洲民间风俗。

【知识与技能】

学生能够说出欧洲音乐的特点及乐器，并能用自己所学知识对

作品进行分析。

二、教学重难点

【重点】

了解欧洲音乐的特点及乐器。

【难点】

用所学知识分析作品。

三、教学用具

钢琴、多媒体

四、教学过程

（一）新课导入

同学们，前几天老师收到一份来自外国好朋友的邮件，邮件中

包含了一首歌曲，老师听到之后感触很深，今天老师将这首歌曲带

来，给大家欣赏一下，大家来听一听这首歌的是什么？你有什么样的

感受？

（教师播放苏格兰民歌《友谊地久天长》）

音乐停了，大家听出来是哪首歌曲了吗？学生异口同声的回答

《友谊地久天长》。

谁来给大家分享一下你的感受？教师请不同的学生进行回答。

大家的音乐感受力都非常的强，这首锹是一首来自欧洲的苏格

兰民歌，歌曲描述的'是朋友之间的友谊，旋律优美、自然，抒情，

平稳的音域仿佛在诉说着对用友的思念、怀念。欧洲民间音乐是西

方音乐家的创作的源泉，拥有着自身的特点，今天我们一起走进欧

洲世界，去看看欧洲的音乐文化。

（二）探究学习

首先，我们先来到了保加利亚，我们来听听保加利亚的音乐有

什么样的特点？

教师播放苏格兰人民跳舞的图片，并播放歌曲《鸟儿在歌唱》。

学生欣赏歌曲，回答问题：歌曲采用的是什么样的形式？通过歌

曲与图片的结合，听到了歌曲中什么特点？

学生自由回答。

教师总结为：这首歌曲是多声重唱的形式，歌曲给人感觉轻快、

自由；音色清澈、音域适中；像图片中人们华丽的穿着打扮一样，歌

曲也十分的华丽，多次出现了滑音等装饰音记号，歌曲丰富又具有

表现力；歌曲中还加入了自由的喉音与二度音程；这种演唱方法叫做

“欧亚唱法”，是保加利亚特别的演唱方法。

接着，我们再次来到了苏格兰，这次我们听一首乐曲《优雅》

学生欣赏乐曲，回答问题：乐曲的音乐风格特点有哪些？演奏这

部作品的乐器具有什么特点？

学生自由回答

教师总结为：《优雅》是苏格兰有名的风笛曲，采月五声音阶，

乐曲气势宏伟又不失优雅；风笛是由一个气袋以及簧管、旋律馆还有

持续音管组成的；分为苏格兰风笛与爱尔兰风笛，其中苏格兰风笛也

具有一定影响意义，其发音粗狂有力、音色瞭亮，采用各种装饰音,

适合演绎具有英雄气概的作品。

播放爱尔兰风笛作品，请学生说一说两地风笛有何不同。学生

自由回答。

教师总结为：爱尔兰风笛发音柔和，更适合表现抒情的乐曲。

最后，我们来到了罗马尼亚，听一首乐曲《森林的多伊那和妇

女的舞蹈》，教师播放乐曲。

学生欣赏乐曲，回答问题：乐曲采用的演奏乐器与前面乐器有

什么不同？这首乐曲你能想象到什么场景？

学生自由回答

教师总结：乐曲采用的是排箫，由不同长短的管组成，善于发

出华丽的颤音以及音阶式的经过句。通过聆听作品以及联想的方式,

可以想象到鸟儿在森林里唱歆，和妇女们尽情舞蹈的场景。表达人

物欢乐、愉悦的心情。

（三）巩固提高

1.教师播放乐器，请学生进行分辨。

2.分小组创编

以前后四人为一小组，为罗马尼亚民族作品编排舞蹈动作，老

师巡视指导。小组进行表演，师生互评、生生互评。

（四）课堂小结

今天我们学习了《欧洲民间音乐》，了解欧洲多样的音乐文化,

感受到不同民族的音乐风格，感受那里人们的喜怒哀乐；不论我们学

习哪部作品的时候，都要首先了解其文化背景，以及演绎方式，才

能更好的了解不同民族的不同音乐；高中音乐教案4

第二十三节爵士乐

教学内容：1.欣赏：南部之子不知为何

2.知识：迪克西兰爵士乐自由爵士乐

3.拓展与探究：

教学目标：欣赏两首爵士乐——《南部之子》和《不知为何》，

引导学生感受，体验爵士乐

的风格特征。知道爵士音乐的主要特点和有关爵士百乐的知识。

探索爵士音乐对当代音乐的影响。

教学重点难点：引导学生感受，体验爵士乐的风格特征。知道

爵士音乐的主要特点和有关品

士音乐的知识。

教学用具：多媒体课件图片相关资料教材教案

教学过程：

一.组织教学：

1.师生相互问好！2.检查有无缺席学生！

二.导入新课：

1.导言：

爵士乐是19世纪末20世纪初兴起于美国南部新奥尔良的黑人

舞蹈音乐，源自美国的黑人欧曲和“拉格泰姆”，后成为美国的流

行音乐，进而成为世界性的现代流行音乐之一。爵士乐是一种即兴

性演奏形态。演奏者常是根据某种规定的和声骨架和节奏，将所奏

的旋律进行即兴变奏，演奏者往往就是作者。爵士乐的节奏离奇而

多变幻，多用连续切分，令人迷惘，富于刺激性。

爵士乐在其漫长的演进过程中，吸收了各种不同的音乐文化，

特别是从许多民间音乐中去吸收养料。爵士乐音乐家们主要活动于

夜总会，酒吧和舞厅，使这种音乐形态从诞生以来就带有商品化的

印记。

严肃音乐也受到了爵士乐的‘影响。作曲家格什温的钢琴与乐队

作品《蓝色狂想曲》把爵士乐元素用于音乐会作品，并获得了很大

成功。贝尔格的歌剧《璐璐》也采用了爵士乐的音乐语言。

2.名人名言：

如果有人是爵士大师的话，那他就是路易斯•阿姆斯特朗。他

是爵士音乐的缩影，而且永远都是。------【美】杜克・艾琳顿

3.出示课题：

三.新课教学：

1.爵士乐

爵士乐是19世纪末20世纪初兴起于美国南部新奥尔良的黑人

舞蹈音乐，源自美国的黑人歆曲和“拉格泰姆”，后成为美国的流

行音乐，进而成为世界性的现代流行音乐之一。爵士乐是一种即兴

性演奏形态。演奏者常是根据某种规定的和声骨架和节奏，将所奏

的旋律进行即兴变奏，演奏者往往就是作者。爵士乐的节奏离奇而

多变幻，多用连续切分，令人迷惘，富于刺激性。

爵士乐在其漫长的演进过程中，吸收了各种不同的音乐文化，

特别是从许多民间音乐中去吸收养料。爵士乐音乐家们主要活动于

夜总会，酒吧和舞厅，使这种音乐形杰从诞生以来就带有商品化的

印记。高中音乐教案5

教学目标：

一、通过欣赏现代京剧《智取威虎山》选段《打虎上山》，使

学生对京剧艺术产生兴趣，从而喜爱我国的“国粹”。

二、通过聆听《打虎上山》唱段，模唱“引子”主旋律、学唱

京剧唱腔，体验京剧的韵味和英雄杨子荣捣匪巢的豪情壮志。

三、了解唱段中的唱腔、板式特点；能模唱“引子”音乐主旋

律，学唱“二黄原板”唱腔，诵读“西皮快板”唱词。

教学重点：

一、模唱“引子”主旋律，感受风雪弥漫、莽莽林海的情景。

二、在音乐学习实践活动中体验唱段中的唱腔、板式特点。

教学难点：

学唱“二黄原板”唱腔，诵读“西皮快板”的唱词。

教具使用：

多媒体课件，合成器。

教学过程：

一、营造氛围，激趣导入

（一）流程：感受京韵简介国粹导入新课

1.教师演奏乐曲，设问：老师首先给同学们演奏一首富有独特

韵味的乐曲，请同学们仔细听，你能从中联想到我国哪种戏曲艺术？

2.教师演奏后与同学交流，并总结这首乐曲是采用了京剧音乐

素材编写而成。

3.简介：京剧是在北京形成的戏曲剧种之一，至今已有二百多

年的历史了，在20_年被联合国教科文组织列入“人类非物质文化

遗产代表作名录”。

4.导入：【师】今天我们就来欣赏一段现代京剧《智取威虎山》

中的唱段《迎来春色换人间》又名《打虎上山》。

（二）设计意图：通过富有京剧韵味的乐曲，营造了学习京剧

的氛围。同时，设问也启发学生对京剧艺术的先前所知。通过简单

的介绍让学生了解京剧的文化背景，激发学生学习京剧的兴趣。

二、欣赏唱段，整体感知

（一）流程：了解剧情欣赏唱段

1.教师简介现代京剧《智取威虎山》剧情。“智取威虎山”讲

述的解放战争初期，我解放军侦察排长杨子荣化装成土匪打入敌人

内部，与敌人斗智斗勇，最后将敌人一举消灭的故事。

2.设问：请同学们认真欣赏，在欣赏之后说说你从唱段中都感

受到什么？

3.播放现代京剧《打虎上山》唱段（视频），师生共同欣赏。

4.师生交流。

（-）设计意图：通过整体感知《打虎上山》唱段，使学生对

唱段的‘韵味、故事背景、场景、人物大致有所了解。并能够初步了

解现代京剧艺术形式。

三、分段欣赏、互动体验

（一）流程；模唱“引子”（主旋律）聆听“二黄导板”学唱

“二黄原板”唱腔诵读“西皮快板”唱词。

1.欣赏【引子音乐】并讲解这段引子音乐在乐队的巧妙烘托下,

表现出杨子荣挥鞭疾驰在狂风暴雪、茫茫林海、广阔雪原上的飒爽

英姿。

2.请同学们分别聆听引子音乐中的三个音乐片断，感悟音乐特

点，让学生用“四字词语”来谈感受。

3.师生合作。教师用合成器模仿演奏管弦乐背景音乐，学生用

“U”模唱引子音乐中圆号的主旋律共同完成引子音乐，体验风雪弥

漫的莽莽林海。

4.展示课前搜集资料，聆听【二黄导板】。学生以分组学习的

方式，介绍课前搜集的京剧“唱腔”、“板式”、“二黄导板”板

式，聆听教师学唱“穿林海跨雪原气冲霄汉”的唱腔，感受杨子荣

气冲霄汉的英雄气概。

5.聆听【二黄回龙、原板】唱腔，模唱声腔。

⑴请学生介绍京剧“二黄回龙”、“二黄原板”板式后欣赏唱

腔。

⑵欣赏后教师讲解通过原板这么一个抒情段落，我们感受到杨

子荣这个英雄角色对革命的坚定信念。戏曲中的角色在戏曲中称为

行当，分生旦净丑4大行当，其中生行是扮演男性角色的一种行当。

那象杨子荣这样的中年男性人物，则被称为老生。

⑶教师范唱，请同学们模仿老生唱腔用“真声”学唱这句“迎

来春色换人间”，体验一下杨子荣的内心情感。

5.诵读【西皮快板】唱词。

⑴请学生介绍搜集的京剧“西皮快板”的特点。

⑵教师讲解京剧中的“板”与“眼”，并模仿演奏京剧锣鼓经

西皮快板的节奏，请学生理解、感受。

⑶诵读唱词。先用学生熟悉的现代音乐“说唱”节奏读唱词，

体验快节奏；再用锣鼓经伴奏诵读唱词，体验西皮快板。

6.聆听【西皮快板】唱腔。请学生随着唱段节拍“拍腿”，感

受由抒情段落逐渐转为急速的过程，体验杨子荣“捣匪巢定叫它地

覆天翻”的必胜信心。

7.师生交流：

【师】设问：唱段运用了多种板式，从不同的角度来刻画英雄

人物杨子荣，你感觉他是一位怎样的英雄人物？

【生】畅谈感受...

（二）设计意图：这个环节是本课重点。通过模唱、聆听、学

唱、诵读等教学方法感受《打虎上山》风雪弥漫、莽莽林海的情景,

体验英雄杨子荣的豪情壮志。通过不同的音乐活动吸引学生注意力

和激发学习兴趣，调动学生眼、耳、口、肢体等多种感官参与教学

活动，从而使学生在活动中学习京剧知识，体验京剧韵味，喜爱京

剧艺术。

四、拓展体验

（一）流程：教学反馈体验锣鼓经

1.教学反馈。播放两个唱段（部分），分辨二黄、西皮唱腔。

2.体验京剧锣鼓经。学生用口模仿京剧武场乐器一一大锣、小

锣、锐镀的声音，演唱锣鼓经一一，慢长锤。

（二）设计意图：拓展练习是检测学生对二黄、西皮唱腔的认

识能力。京剧的锣鼓经是戏曲音乐中特色的，让学生用声音模仿锣

鼓经，即提高学生的参与意识与合作意识，又使学生对锣鼓经有个

初步的认识，进而使学生更加喜爱京剧。

五、板书设计：

打虎上山

现代京剧高中音乐教案6

一、课题

《赏析惊愕交响曲》

二、教材分析

《惊愕交响曲》是人教版高中音乐欣赏的必修教学内容。是海

顿的代表作品，其中以第二乐章最为着名。作品采用变奏曲式。第

一乐章速度很快，感觉轻巧流畅。第二乐章速度变慢，开始部分是

弱起，非常轻，没有什么变化，刹那间乐队用的音量演奏，爆发出

强烈的声音，定音鼓猛烈地敲击，模仿惊雷的声音。乐曲笫三乐章

是小步舞曲，轻快活泼，音乐诙谐富有活力。第四乐章速度变得更

快，好像是人们在欢快地舞蹈。因此本交响曲对提升学生的欣赏能

力极其重要。

三、教学目标

1.知识与技能；

(1)通过全体学生参与演奏，培养学生简单乐器的演奏水平及合

奏的能力。

(2)通过学生亲自演奏作品，了解变奏曲式及变奏曲式的创作手

法。

2.过程与方法：

(1)通过学生自己分析作品，模仿并实践演奏，完成教学。

(2)发挥特长生的优势，让他们有更多的展示空间。

3.情感、态度与价值观：

(1)通过参与演奏，在实践中培养学生器乐演奏的兴趣。

(2)通过分析演奏作品，使学生进一步了解海顿的创作风格，

使学生更加关注他的作品，培养学生对古典音乐的鉴赏能力。

四、教学重难点

L分段赏析惊愕交响曲

2.通过演奏作品，使学生进一步了解海顿的创作风格，培养学

生对古典音乐的鉴赏能力。

五、教学方法及教学设计意图

L在课堂教学过程中我引导学生积极主动的视唱、试奏、合奏

等音乐活动来调动学生的学习热情，并熟悉该曲的主题部分，从而

促成“随风潜入曲”的良好效应。

3.在教师的指挥下完整地演奏作品。注意各段的连接及不同乐

器的进入。

（三）小结变奏曲式并欣赏其他变奏曲式的作品片段

通过演奏作品，请学生说说什么是变奏曲式？请学生再欣赏两

首变奏曲式的作品片段，进一步体会变奏曲式。（《小星星变奏

曲》、《少女的祈祷》）

（四）总结

通过演奏作品，同学们不仅对作品有了更深刻的认识，同时对

变奏曲式也有了进一步的了解。

【学生活动】

1.学生分析作品情绪、演奏乐器及选择现有的乐器进行演奏。

2.变奏一：完全保持了主题结构，小提琴用快速的十六分音符

衬托。主题可以用竖笛演奏，人数可以减半，（反复时换另一半），

可用弦乐奏十六分音符，可选择小题琴或二胡。学生分析作品的情

绪，“惊愕”之后的愉悦。

3.变奏二：弹钢琴的同学为我们演奏a部分。（b部分略）

4.变奏三：十六分音符可以用竖笛演奏。由双簧管和小提琴奏

出两个声部的旋律。可以使用长笛和小提琴演奏。这部分运用了复

调的创作手法。所有乐器一起强奏，钢琴演奏六连音衬托。学生全

体演奏。

作品用弦乐演奏，可以用二胡和小提琴。加入了许多变化节奏,

丰富作品。部分学生演奏，其他学生聆听。强奏时所有竖笛加入，

一起演奏。

5.尾声：情绪有些压抑，暗淡。因为“惊愕”过后一切都不会

改变。竖笛演奏人数减半，弱收。全体学生完整演奏作品。（学生

总结变奏曲式。）

变奏曲式：先奏出一个自成段落的'主题，然后以一系列的主题

变形，使主题通过多次不同的变奏而得到多方面的发挥。少则三五

次，多则数十次。

【教学评价】

本节课教学目标明确、合理。通过学生分析作品，并通过选择

身边熟悉的乐器亲自演奏作品，进一步了解什么是变奏曲式，使枯

燥的理论变得通俗易懂，在实践中培养学生对西方古典昔乐的兴趣。

《C小调第五（命运）交响曲》

【教学分析】

本课为人教版高一音乐欣赏一单元第五课内容。《C小调第五

（命运）交响曲》是贝多芬一生中创作的代表性的作品。它深刻地

体现了贝多芬作品中所特有的史诗性和英雄性，是一部具有典型贝

多芬风格的古典交响曲，极具欣赏价值。

【年级】：高一

【教学内容】

1、欣赏《C小调笫五（命运）交响曲》第一乐章

2、了解交响曲、贝多芬生平

【教学目标】

1、情感目标：通过欣赏贝多芬创作的《c小调第五（命运）交

响曲》第一乐章，体会贝多芬所陈述的人类与命运搏斗的思想、意

志和精神。

2、知识目标：理解贝多芬《c小调第五（命运）交响曲》第一

乐章中两个主题在旋律节奏、力度上的主要区别。

3、能力目标：通过欣赏，感知评价音乐要素的表现作用。学生

自主收集、整理有关交响乐、作曲家生平资料等，在课堂上交流、

补充，培养学生自己收集处理信息的能力。学会自主，合作学习。

【教学设想】

教学重点：了解交响乐知识的基本常识，能够主动地体验音乐

所表达地情感，欣赏《命运交响曲》第一乐章，并熟悉其第一、第

二主题。能够对交响音乐感兴趣，并能够积极参与音乐活动。

教学难点：通过欣赏对比，感知评价音乐要素的表现作用。

教法：跟唱法、讨论法、比较法、练习法

教学准备：

学生：通过多种渠道（互联网、书籍、音响等）收集有关交响

音乐，贝多芬与《命运交响曲》地资料，以备这节课交流、补充。

老师：准备相关资料，音响、课件等

【教学过程】

游戏导入

请两名同学表演见面握手的情景：

互相看得见

两人蒙上布（背景音乐：命运主题）

师：同学们，你们从刚才的表演中品位出什么了吗？请这两位

同学说说自己的感受。

是呀，身体的残缺给人回带来多大的伤害和心里障碍，就和我

们今天要见到的这位音乐家一样，他的双耳失聪，但是却在失去听

力的情况下以惊人的毅力谱写了一曲曲壮丽的乐章，相信同学们都

知道他的名字，我们大声说出他的名字一一贝多芬。

贝多芬简介

请同学说说你了解的贝多芬

出示贝多芬画像，通过神情揣摩他的性格

（学生通过课前网络书籍资料的查找对他已有所了解，可互相补

充）课件展示，看短片，了解贝多芬生平及主要代表作

师：我想，在贝多芬众多作品中，下面这部作品最能表现他的

思想和精神！出示课题：《c小调第五（命运）交响曲》

三、呈示部音乐片段欣赏

1、主部主题欣赏

a.欣赏后，课件展示：你在音乐中感受到了一个怎样的气氛？

（阴森恐怖）

师：对于这个主导动机，贝多芬曾对他的朋友说：“命运就师

这样敲门的。”命运交响曲名字也来源于此。

通过这样的音乐让我们感受到，这个命运是好运还是厄运呢？

（厄运）

b.看谱例，用跟唱法学唱“命运主题"l=bc2/4

f_33|l-|_|7?-|

（要求力度强）

2、副部主题欣赏

这是一段充满着希望，温馨的抒情旋律，它是作为美好的理想

形象而出现的。l=be2/4p51I71I26I65I

（跟唱法学唱）

3两个主题对比

分组讨论：这两个主题给我们印象是否一样？（表格比较，略）

表演对比：

男同学一一命运主题：用强力度演唱，配以敲门动作，模仿厄

运敲门的样子；

女同学一一抒情主题：用弱力度演唱，用手画线条，表现美好

温馨的情感。

点评：

我们用自己的歌声和动作表现了对不同音乐情绪的理解。同学

们表现得很不错，其实我们刚才的手势就是简单的指挥动作，说不

定将来我们中间还能出个指挥家呢。

今天我给大家带来了一位世界最出色指挥家之一的奥地利指挥

家一一卡拉杨，请大家看看他师如何用肢体语言来表现对命运的理

解。

全曲欣赏，分组讨论：

在欣赏的同时，请同学们用笔记录欣赏过程中你想到了什么？

与命运斗争的历程？可以用线条，图画，词语等等，把自己最真实

的感受记录下来。

分组讨论：欣赏完，各组同学交流感受，派代表发言。

教师举代表性记录进行点评。

注：（命运与希望，抗争与胜利，压抑与悲愤，雄壮有力与热情

冲动。（通过斗争取得胜利。对命运的反抗和斗争，对生活的希望和

憧憬，对贵族的厌恶和唾弃，感受着法国大革命的震撼和激荡，对

未来的坚定和激昂，和对幸福的渴望等）贝多芬与命运抗争的心理

历程：苦闷一绝望一不甘一抗争一一取得胜利

拓展延伸

通过斗争取得胜利，强调矛盾的对比，不断的反复来加强主题

这便是贝多芬音乐作品的风格。我们在平时的学习生活中，要树立

坚强的意志，有勇气有信心战胜一切困难。

请同学们举几个与命运作斗争的实例，让我们一起来学习他们

这种不畏困难，坚忍不拔的奋斗精神。

学生发言。

我们的革命先驱们，是他们不畏艰险，不怕牺牲，顽强地与敌

人斗争。在这里，让我们重温历史，缅怀革命烈士，请大家全体起

立，我们齐唱国歌。

六、教师寄语

同学们，我们的人生犹如巨轮正要拔锚起航，前途或遇险滩暗

礁，或遇波涛汹涌，但只要坚定自己信念，勇敢的搏击风浪，定能

创造出一个属于自己的青春年华！高中音乐教案7

一、学习目标；

（一）聆听《问》及《渔阳辞鼓动地来》，感受、体验其音乐

情绪，理解其所反映的社会现实内容，并在此基础上认识、了解萧

友梅与黄自的生平及主要贡献。

（二）在认识、了解清唱剧《长恨歌》的基础上，初步掌握有

关清唱剧的基础知识。

（三）初步了解在“五四”新文化运动的影响下，我国专业音

乐事业兴起的情况。

二、重点、难点：

重点：《问》及《渔阳辇鼓动地来》的‘艺术表现力的发掘，音

乐旋律、情绪、声部层次等方面的特点。

难点：指导读谱，聆听音乐，作品的艺术性体现及黄自在中国

音乐史的地位及影响。

三、教学内容安排：

（一）本节以聆听、鉴赏《问》及《渔阳辇鼓动地来》为重点

曲目，《玫瑰三愿》《山在虚无缥渺间》《花非花》为拓展曲目。

（二）以赏析《渔阳辇鼓动地来》为重点，向学生介绍本课的

重要知识点“清唱剧”。

四、教学资源建议：

（一）充分利用课本教材、教参、课件资料，教师组织好要精

讲、聆听、观赏的教学资料。

（二）布置学生查阅有关黄自、萧友梅的资料，查阅其主要作

品的资利及贡献。

（三）学生注意听赏mp3资料《问》及《渔阳辞鼓动地来》，

体会作品的基本情绪，并阅读课本相应介绍。

五、教学方法与学习指导策略建议

（一）教学方法：（针对教师）

1、在聆听的基础上，引导学生比较，从作品内容、音乐要素等

方面探究作品艺术表现力。

2、鼓励学生提出问题，师生共同探讨。充分利用对匕法、归纳

法与前一课作品进行比照。

3、指导学生去梳理近代音乐发展脉络，体会作品的艺术价值和

思想性。

（二）学生学习指导策略建议

1、努力通过赏析，去归纳、梳理近代音乐发展脉络，体会作品

的艺术价值和思想性。

2、学会提问，学会思考。充分利用课本资源、音像资源，在感

知、理解得基础上，努力提出有深刻思考性的问题。

3、努力用演唱、读谱、分析作品深刻体会作品的音乐表现。高

中音乐教案8

教学目的：

1、通过介绍民乐二胡，培养学生热爱我国民族音乐的思想感情;

2、通过几首二胡曲的欣赏，体会乐曲所表现不同的风格，提高

学生的欣赏能力;

3、通过介绍几位音乐家，教育学生学习他们勤奋好学、开拓创

新的精神。

教学重点：

二胡音乐欣赏

教学难点：

正确理解几首不同风格的音乐

教学方法：

直观教学法；引导想象感受的方法

学法指导：

自主、合作、探究；愉快与启发式

教具或教学手段：

多媒体课件、二胡

教学过程

一、老师激情表演导入（师奏3分钟的二胡曲《光明行》）

提问：

1、这是什么？

2、这是西洋乐器还是我国的民族乐器？

3、它有几根弦？

二、介绍二胡：

因为它只有两根弦，所以取名为二胡，二胡是现代的名称，过

去民间多称它为南胡、胡琴、等，二胡看上去是一个物体，没有什

么感情可以表达，但是它一但经过不同的'演奏人员在技术和艺术上

的加工。就会变成一个很懂感情的东西，接下来我绐大家讲讲二胡

的魅力所在。

三、欣赏音乐《赛马》

1、提问：同学们：你们知道音乐的名字吗？你们听了着段音乐

能讲述一下你们的感受吗？（师生共同讨论，发挥自己的联想）

2、乐曲简析：（略）

四、欣赏音乐《空山鸟语》

1、播放《空山鸟语》引子部分，要求学生仔细倾听，想象画面;

2、请学生在黑板上画出自己感受到的画面；

3、教师根据引子画出一幅简单的群山图；

4、继续放音乐，完成画面；

5、作者写作主要意图；

6、作者生平简介（略）突出作者勤奋好学；

7、乐曲简析：（略）

五、欣赏女子十二乐坊的音乐

1、导入:

2、介绍女子十二乐坊。

3、欣赏音乐《自由》。

4、里面的音乐和以上的音乐有什么并不同。

5、里面二胡的演奏形式和以上有什么不同呢？

6、音乐分析：（略）

六、小结:

同学们；今天我们初步的了解了一下二胡，介绍了这么多不同

形式的二胡曲和一些音乐名人，希望大家象音乐名人那样勤奋努力

学习，能够热爱我国的民族音乐，学习我们民族乐器，并能够更好

的把我国的民族音乐开拓创新。让我国的民族音乐在中国以及全世

界发扬光大，永保青春魅力。高中音乐教案9

教学目标：

一、过学唱《歌唱祖国》，对学生进行爱国主义思想教育；通

过教唱歌曲培养学生控制力度变化及用气息支持歌唱的能力。

二、通过讲解音乐知识、分析歌曲，是学生初步掌握分析二段

体及三段体歌曲的方法。

教学重点：

1、学习歌曲2、掌握歌曲的情绪及演唱方法

教学难点：

1、对歌曲情绪的处理2、个别节奏的掌握及演唱

板书设计歌唱祖国音乐知识：1、二段体A+B2、三段体A

+B+A或A+B+C

教后自我分析：《歌唱祖国》是学生比较熟悉的歌曲，他们都

有一定的卬象，因此，学这首歌的困难相对少一些。也正因为他们

有印象，也容易产生消极的倾向。如：觉得没什么可学的；或凭印

象唱歌，难免唱错而不知错。加上先让为主的影响，改正起来不容

易。所以，在课堂上我利用合唱录音、分组比赛等方式充分调动学

生的积极性，在愉快的状态下克服那些消极因素，课堂完成教好，

但“英雄的人民。”的节奏有的同学还是把握不准。须多加注意和

练习！

教学过程

一、前置补偿：

1、复习歌曲《游击军》2、做休止符节奏练习

二、导入新课：（播放《歌唱祖国》）配合国庆典礼的录象,

让学生感受我国繁荣、蒸蒸日上的新面貌，激起学生爱国之情。

三、出示目标：

四、新授教学：

1、咱们班有会唱这首歆曲的.吗？（找几位同学分别演唱）

2、完整欣赏歌曲，找出几位同学所存在的问题。

3、学习歌曲

A：师示范演唱歌曲

B：生跟琴视唱歌曲C：完整演唱歌曲

D：及时纠正

（1）这首歌曲中带附点的节奏型（板书），学生容易唱成不

带附点的节奏型，这样对歌曲的艺术形象很有影响，因此，引导学

生比较两种节奏型在这首歌曲中艺术表现力的优劣，指导学生将附

点音符后面的十六分音符向下一拍靠拢是很必要的。

（2）歌中一字多音的地方，学生常唱的软弱无力、缺乏感染

力。如：“祖国”“家乡”“人民”

（3）歌曲中学生的节奏掌握如：“英雄的人民站起来了。”

“我们爱和平，我们爱家乡。”三段都存在演唱第一个字时的八分

休止符，每个字对准那一个音符一定要看清、听清、唱清。

（4）要正确掌握歌曲的速度

（复习演唱，并练习歌曲中存在的容易出错的附点节奏和休止

符节奏，为学习歌曲做铺垫。进入情境这是一首大家都很熟悉的歌

曲，但同学们根据原来的欣赏自己学习后避免不了存在很多问题，

现在请同学们虚心欣赏跟随老师认真学习。认真纠正和练习容易唱

错的地方附点节奏的掌握休止符节奏的掌握速度的掌握）（这是学

生活动）

E：听音乐完整练习演唱歌曲

F：处理歌曲的感情第一乐段同时也是第三乐段：雄壮有力，

而且平稳流畅，主题思想：歆唱祖国走向繁荣富强。热情奔放、乐

观自豪第二乐段：节奏舒展

平稳，旋律优美流畅，因而形成一种浩浩荡荡、昂首挺胸、阔

步前进的气势。

五、巩固训练

1、分组比赛，看那一组唱的既有感情又准确，看哪一组能较

多地、正确的指出其他组的优缺点

2、给学生做合唱录音，找出缺点以后在练习过程中多注意

六、音乐知识

1、二段体A+B例：《游击军》

2、三段体A+B+A或A+B+C例：《歌唱祖国》A+B

+A

七、布置练习作业，总结下课！

（学生讨论歌曲，并分析其情绪并结合到歌曲当中歌曲情绪的

处理演唱巩固练习学习音乐知识总结）（学生活动）高中音乐教案

10

授课年级高一

授课人

教学目标

1、聆听《中花六板》、《娱乐升平》，激发学生对民间丝竹音

乐的兴趣和爱好。感受、体验乐曲的音乐风格。

2、在感受、体睑乐曲的音乐情绪，理解乐曲的音乐内容的基础

上，学习掌握有关的音乐知识。

主要教学内容

1、《中花六板》、《娱乐升平》。

2、江南丝竹、广东音乐方面的音乐知识。

重点和难点

《中花六板》、《娱乐升平》。比较作品的音乐风格。

教学方法

欣赏法、谈话法等。

相关准备

多媒体设备、《丝竹相和》课件等。

课时安排

一课时

教学过程

一、组织教学，师生问好。

教师演示本课课件，出示课题。

二、了解古城苏州。

(1)教师以曾在苏州学习3年的经历给同学们介绍苏州。

(2)引导学生围绕苏州历史名人、有关名诗、著名景点等方面谈;

阅读文字材料。

悠久的历史，孕育了独具魅力的吴文化。千百年来，苏州人文

荟萃。在古代产生了以孙武、范仲淹、沈括、唐寅、顾炎武、蒯祥

等为代表的政治家、思想家、军事家、科学家、艺术家。古典园林

60余处，其中拙政园、留园、网师园、环秀山庄、沧浪亭、狮子林、

艺圃、藕园、退思园等9座园林已被列入世界文化遗产名录。

(3)听苏州评弹片断，感受其优雅、娇嗔之风味。

三、作品鉴赏

(一)《中花六板》

1、聆听乐曲，说说有哪些乐器？

2、教师点评。

江南丝竹。其旋律清新悠扬，优美抒情，典雅细腻，富有浓郁的

江南色彩，抒发了人们乐观向上的生活情绪。“胡琴一条线，笛子

打点点，洞箫进又出，琵琶筛筛边，双清当板压，扬琴一蓬烟。”

3、引导学生阅读材料，了解江南丝竹。

流行于上海以及江苏南部、浙江西部的民间器乐。通常有二胡、

小三弦、琵琶、扬琴、笛、萧、笙、鼓、板、木鱼、铃等。江南丝

竹的音乐风格以轻巧、明朗、欢快、活泼为主，有时也表现的较为

粗犷。

4、引导学生学说苏州话。

5、复听，结合苏州话的'特点，体验音乐风格。

（二）《娱乐升平》

1、简介。

是广东音乐中流行较广的一首，乐曲既保持、发扬了广东音乐

的传统特色，又借鉴了一些欧洲专业音乐创作的作曲技巧，从而在

风格上有所突破和创新。乐曲表现了一种清新活泼、乐观向上的音

乐情绪。

2、聆听，和江南丝竹比较一下，风格的差异以及所含乐器。

3、学生交流后阅读书本50页第二段文字。

4、教师引导学生总结知识点。

流行于广州及珠江三角洲一带的民间器乐。高胡、扬琴是主奏

乐器。乐曲一般短小精悍。风格多轻快活泼，缠绵，流畅动听。名

家有严老烈、丘鹤寿等。

5、观看粤剧片断，感受广东音乐和粤剧的一脉相承的关系。

（三）丝竹鉴赏活动

1、播放4首乐曲，请同学们区分类型。

（1）《三六》江南丝竹

(2)《旱天雷》广东音乐

(3)《行街》江南丝竹

(4)《步步高》广东音乐

2、讨论，回答类型并说明理由。

四、归纳概括

1、请学生归纳两种丝竹的音乐风格。

2、请学生归纳有关音乐知识。

五、课堂小结

让一名学生谈本课主要收获。

六、课外拓展

收集有关当地丝竹音乐的文字、音响资料，将其记录下来。

教后感

1、为激发学生的欣赏兴趣，教师不妨跟大家谈谈苏州的概况，

拓展欣赏苏州评弹以及广东的粤剧。

2、要引导学生阅读材料，积极思考，加深体验，做到感性和理

性相结合。高中音乐教案11

教学目标

1、让学生自主收集有关爵士音乐文化的资料(文字、音响)，

在课堂上进行展示与交流，共同探讨爵士音乐的风格特点，并了解

其相关文化及艺术价值；

2、引导学生用开放的心态，正确审视美国黑人爵士音乐文化，

增强学生对多元文化的接纳与包容的意识。

教学重点

由于某些历史与社会的原因，学生对爵士音乐接触比较少，没

有太多的感性认识，虽然通过大量的资料收集，但仍缺乏对音乐本

身的感受和理解。在教学过程中要特别注重引导学生感受和体验音

乐，让学生初步了解爵士音乐的音乐特点（特别是即兴性），鼓励

学生进行简单的即兴创作和表演活动。

教学准备

1、求学生以小组为单位，多渠道（互联网，书籍，报刊，传播

媒体，音响等）收集有关“爵士乐”的资料，并自选展示作业的形

式（手抄报，文稿，网页，课件等），用文字和音响配合说明一一

什么是爵士乐？

2、教师需准备一些有关的资料，并制成相关课件，随时与学生

进行交流或补充。

3、学生以小组为单位围座，以方便进行讲座和交流。

教学过程

一、听辨导入（3分钟）

1、对比听赏：

管弦乐《北风吹》爵士乐《北风吹》

师：请大家分辨一下，两段音乐有什么不同？

2、学生谈对音乐的理解

3、引出课题：“什么是爵士乐？”

（说明：对比听赏可以反馈出学生经过学习后对爵二乐的理解,

并自然导入课题）

二、交流与探讨（25分钟）

1、学生的交流

①学生展示各自的作业（手抄报、网页资料、课件及喜爱的音

乐等），并互相交流。

②由课代表主持，按组自选介绍的内容，并选出代表进行作业

展示：爵士乐的起源，使用的乐器，发展与流派，演奏形式，风格

与特点，代表人物及其作品？（说明：此环节可以让学生相互介绍

了解彼此的作业情况）

2、学生分组展示并作介绍

由于没有在介绍的内容上做硬性的规定，教师应灵活掌握，根

据学生介绍的情况、内容，及时、灵活地进行交流、切磋和补充。

着重在以下三方面作适当引导、交流：

①感受、体验布鲁斯与拉格泰姆的音乐特点：空虚布鲁斯

（1923年“布鲁斯女王贝西，史密斯原版录音）

②学生根据派发的歌谱，随音乐哼唱，并模仿长号的吹奏。

③学生谈感受：忧郁、悲伤；难唱、变化音多、节奏复杂、难

掌握。

④学唱一两句，体验黑人喧泄情感的方式。

⑤引导学生对比哼唱课件展示的谱例，感受降三音、降七音的

音乐色彩。

⑥学生总结：”布鲁斯”的风格特点。

“枫叶”拉格泰姆（作者；“拉格泰姆之王”，司各特。乔普

林ScottJoplin）

①说出聆听的感受一一适合跳舞的舞曲音乐。

②引导学生随音乐做律动，找出重音基本节奏。

③学唱主题音乐，帮助学生掌握拉格泰姆的节奏。

④引导学生总结拉格泰姆的特点。

教师总结：布鲁斯的音调与拉格泰姆的节奏形成了基本的爵士

语汇。

（1）关于爵士乐的即兴性

①让学生尝试解释为什么被称为“灵魂音乐”、“陈述心灵本

能的音乐”表现在哪些方面？能否用一段音乐来说明？

②师：即兴演奏（演唱）是爵士音乐的灵魂，是它的生命所在。

它自由的即兴风格，要求爵士乐手必须有丰富的想象力与创造力，

由此这些无法准确记谱的美妙音乐，中能用录音的方式把它记载下

来。有人说：一张张的爵士唱片汇民了一部爵士音乐史

③对比欣赏：“Whatawonderfulwold”两个不同的版本。

（2）关于爵士乐的发展流派

①简单总结各流派的音乐特点，引导学生尝试进行音乐流派的

听辨。

②教师谈谈自己的看法：在爵士音乐的发展史中总有一个群体

在推翻另一个群体，使爵士音乐在不断地否定一一创新的过程中发

展，使爵士音乐充满了活力与生机。（说明：此环节既充分体现了

学生的主体性，也显示出教师的指导作用；

教师要根据学生展示与介绍的情况，灵活、及时地作出反应；

同时允许学生从不同角度、不同方式去表达他们的学习成果，

尊重其学习的过程。）

（3）爵士乐的艺术价值

①爵士交响乐的产生一一《蓝色狂想曲》

最大的'价值在于：把通俗音乐与严肃音乐有机地融合在一起。

②复习主题音乐并模仿乐器演奏哼唱。

③欣赏洛杉矶奥运会百台钢琴演奏《蓝色狂想曲》的盛况。

④师：为什么美国要在洛杉矶奥运会上演奏《蓝色狂想曲》？

这说明了什么？设想一下，中国的2008年奥运会会向世界人民献上

什么音乐呢？（说明：提出一些理性的思考，使学生对知识的理解

由感性上升到理性）。

三、思考与创作（10分钟）

1、爵士乐在中国

①欣赏影片片段：解放前的舞厅中以爵士音乐做背景的场面。

师：在这个影片片段中你们看到了什么？听到了什么？想到了

什么？

②学生交流看法，并根据自己的理解，谈对爵士乐在中国的看

法。

③师：爵士乐在中国的影响由来已久，当这种由美国黑人贫民

创造的民间音乐在征服了白人之后，舶来了东方;

三四十年代的上海，“百老汇舞厅”“和平饭店”等，其音乐

演奏形式与歌曲创作都表现出国人对爵士乐的吸收与借鉴。

④欣赏：《蔷薇蔷薇处处开》

师：由于历史的原因，爵士乐在很长的时间内，与颓废甚至反

动这些词汇联系在一起，成了“靡靡之音”和腐朽生活的背景音乐。

我们通过了解知道：爵士乐本是美国黑人创造的，是美国黑人情感

的渲泻与流露，表达的是劳动人民的心声；

只是基某些因素的影响，使人们对美国这种音乐缺乏正确、全

面的了解与认识？但现代开放的中国，我们没有理由拒绝接受外来

的音乐文化，应以开放的心杰来了解、学习多元的音乐文化，丰富

自己的视野。

（说明：结合中国的实际，让学生再次进行理性的思考，并导

出本课的学习目的：学会用审视的眼光对待外来的音乐文化，体现

对多元文化的接纳与包容。）

2、中国的爵士乐现状

师：步入开放的中国，爵士音乐已逐渐走进人民的生活，日益

受到大众的喜爱，故此我们可以从各种不同的渠道收集到许多有关

爵士乐的资料。

欣赏：具有爵士音乐风格的中国民歌：《采茶舞曲》片段。

分析与交流：

师：这首由中国民歌改编的爵士音乐主要体现在哪些方面？

（布鲁斯音调的和声、切分音的节奏以及演奏者的即兴的技术发挥）

（说明；再次归纳御士乐的主要音乐特点，并为以下的即兴创

作环节做铺垫。）

3、创作和表演

鼓励学生进行简单的创作与表演：

可做简单的旋律风格改编（教师稍做示范，并提供一定的范围）

可为旋律配节奏的伴奏

可表演一段你学过的爵士音乐

可模仿爵士乐手的演奏

（说明：通过实践，让学生真正体验”什么是爵士音乐”）

四、归纳与总结

1、再次提出课题：什么是爵士音乐？

引言：“若你非问不可，你是永远不会知道的“一一路易斯。

阿姆斯特朗。

2、师：你们认为老师组织这次学习的目的是什么？

（与学生交流学习的感受与收获）

3、师：通过音乐我们了解一种文化，而通过文化又让我们更好

地了解了音乐。我很感谢大家，是你们的作业给了我无数的灵感，

是你们让我了解了“什么是爵士乐“，是你们又让我看到了“什么

是爵士乐“，让我真正领悟到了“什么是爵士乐“，谢谢大家。

（说明：让学生理解教师的教学目的，是本课的点睛之处，也

是对本次学习的总结与提升；更重要的是让学生了解：老师也是一

个有限的主体，整个的学习过程应是一个师生双向互动与交流的过

程)高中音乐教案12

教学内容：

管弦乐曲《蓝色的多瑙河》

教学目的：

1、通过欣赏本曲，使学生初步乐曲的创作背景，作者生平以及

什么是圆舞曲等音乐常识。

2、通过欣赏本曲，拓宽学生的音乐视野，培养学生的联想能力。

教学难点：

让学生在欣赏乐曲的同时展开一定的联想。

教学过程：

一、师生问好。

二、导入新课。

1、教师先弹奏一首圆舞曲类型的小乐曲，结束后提问：a刚才

老师弹奏的歌曲每小节有几拍？b如果将这样的乐曲拿来伴舞也就

是说将他看作一首舞曲的话，那它应该是一首四拍子的舞曲呢？还

是一首三拍子的舞曲？

总结：其实三拍子的舞曲有它自己专用的名词：圆舞曲也叫华

乐兹(waltz)板书：圆舞曲是起源于奥地利北部的一种民间三拍子

舞曲。17、18世纪流行于维也纳宫廷，19世纪起风行于欧洲各国，

她的特点一般为节奏明快，旋律流畅速度为小快板。我们今天这节

课的主要任务也是欣赏一首界闻名的圆舞曲《蓝色的多瑙河》，

在欣赏乐曲的'同时，我将同大家一起领略多瑙河上美妙的异域风情。

板快

标题，作者

2、作者生平

在以前的音乐欣赏课上，我和同学们讲过，如果要较好的欣赏

了解一部音乐作品，如果条件的话，最好能了解一下作品的创作背

景和作者生平。同样为了能让我们更好的欣赏这部作品，我也找了

一些关于这首圆舞曲的作者和创作背景的资料，下面，让我们一起

去了解一下他们。首先是这首圆舞曲的作者生平。板书：作者生平。

约翰。施特劳期［JohannStrauss］奥地利作曲家，小提琴家兼指挥家。

于1825年10月25日生于维也纳一个音乐家的家庭里。父亲老约翰。

施特劳斯是维也纳舞蹈音乐作曲家之一，他自己组织乐队，在国内

外宫廷舞会、公园演奏，颇负盛名。老约翰原想培养自己的儿子当

策行职员，但小约翰却觉得自己非常喜欢音乐，所以他就跟他父亲

乐队的队代学小提琴，又跟一位捷克的作曲家学习作曲。在他十九

岁的时候他就有了自己的一个十五人的乐队当众表演他自己的作品，

同他父亲的乐队分庭抗礼了。1849年，他的父亲去世后，他便负责

领导他父亲的乐队，从此，他不断地创作乐曲，拉小提琴以及指挥

自己的乐队，接受国内外无数次的定期邀请到处巡回演出。他演出

活动的活动的最高潮，是在1872年到美国的访问，据说他在波士顿

指挥十四场音乐会演出，音乐会在特地建造的大厦举行，可以容纳

十万个听众，而演奏者竟有二万人之多，为此，安排了一百名指挥

给他当助手，盛况确实可谓空前。高中音乐教案13

教材分析；

本课涉及的内容不光包括音乐，还涉及到了地理、历史等学科

的知识，本人根据本节课的教学需要进行了合理的筛选，做了些简单

的学科综合。在教学过程中采用不同的方法让学生去欣赏、鉴赏音

乐。并让学生唱一唱、议一议，更直接地让学生体验感受亚洲民歌

的特点、内涵。所以我确定了以下三个教学目标；

（-）通过鉴赏具有代表性的亚洲传统音乐，体验亚洲传统音

乐的风格特征。了解亚洲各地区音乐文化与地理、经济、民簇、宗

教等因素的密切关系，加深对亚洲传统音乐风格的理解。

（二）通过比较聆听、合作演唱等实践活动，认识“呼麦”、

“拉格”、“塔拉”，体会和区别不同文化背景下，各国家音乐的

风格特点。

（三）学生通过了解不同的民族文化能够尊重多元文化。

教学重点：通过这节课的学习去尝试接受多元的民族文化，尊

重多元文化。

教学难点：比较与分析不同文化背景下各个国家音乐的'风格和

特点。

教学过程：

一、导入：听三个音乐片段让学生说说分别是哪个国家的音乐。

完成学生手中的第一张表格。

（设计意图：1、考考学生平时对音乐的积累。2、让学生对亚

洲音乐有个有初步的感受。）

二、新课学习。通过学生新课完成本课的教学目标，以及突破

教学重点和难点。所以我将对新课的学习设计为四个板块：

（一）音乐旅行第一站：东亚音乐文化区（蒙古）

1、通过视频短片认识呼麦，了解呼麦唱法的特点。

2、欣赏呼麦作品《四岁的红鬃马》。

23、学生对作品的风格进行讨论。

4、教师对学生的回答进行总结。旅行第一站结束。

（二）音乐旅行第二站：东南亚音乐文化区（印尼）

1、请学生指出印尼在地图上的位置，教师对印尼的地理位置做

简单的介绍。

2、听赏印尼民歌《星星索》，注意歌中的伴唱。

3、学唱歌曲中的伴唱，要求学生注意歌唱的状态。在学生能比

较熟练的演唱基础上教师演唱主旋律，和学生合作。

4、在歌声中结束音乐旅行的第二站。

（三）音乐旅行第三站：南亚音乐文化区（印度）

1、欣赏一段有关“祈雨”的印度歌舞表演，让同学们猜猜旅行

第三站是哪里？请学生说说对印度和印度音乐的印象。

2、教师介绍卬度音乐。

3、介绍印度民间乐器萨朗吉、西塔尔，听赏印度民间乐曲《欢

迎》o边听边思考印度音乐的特点。

4、总结印度音乐的特点，音乐旅行第三站结束。

（四）音乐旅行第四站：中亚音乐文化区（阿塞拜疆）

1、听《巴雅提木卡姆》感受这种独特的音乐形式并完成手中的

表格。

2、教师介绍“木卡姆”。

3、比较欣赏新疆的《十二木卡姆》，感受阿塞拜疆木卡姆与新

疆卡姆之间的联系.（设计意图：亚洲是世界上面积最大、人口最多

的地区，人类古代四文明古国中的三个国家在这里，并且亚洲传统

音乐具有悠久的历史，是人类音乐遗产的重要组成部分，因此学生

对这一篇章的学习尤其重要。在介绍每个地区音乐之前，以当地的

风景（或代表性建筑）图片和民族风情音乐一同引入，让学生更容

易了解亚洲国家的音乐文化背景。然后再直观感受、欣赏、听辨来

感受和了解亚洲民族音乐的风格，总结出它们的音乐特征。）

三、拓展与探究课后搜集有关“木卡姆”的资料，试比较阿塞

拜疆的木卡姆和新疆木卡姆有何相似之处，有没有明显的不同？高

中音乐教案14

一、教学目标

【情感态度与价值观】

聆听《草原放牧》《第六（悲怆）交响曲》第四乐章，感悟音

乐的表现和创造，逐步激发学生对学习音乐鉴赏的兴趣和信心，从

而形成健康向上的音乐审美观。

【过程与方法】

对比欣赏，感受音乐要素在两部作品中发挥的不同艺术作用。

【知识与技能】

学习掌握聆听音乐的方法。

二、教学重点

通过欣赏，感受音乐要素在作品中所发挥的作用。

三、教学难点

探究音乐要素在不同作品中体现出的不同特点。

四、教学用具

多媒体、音响

五、教学过程

（一）导入

师：各位同学大家好，欢迎来到《学会聆听》节目，我是这期

节目的主持人。在我们开始聆听音乐之前，我想先问大家两个问题。

大家平时在生活中听歌吗？通过歌曲大家都能感受到什么，可以举

例子说明。

（生举手发言）

师：音乐存在于我们生活中的方方面面，当播放一段音乐时，

我们不只是听，还要会听，听它在音乐方面的特点，听它表达的情

感状态等等。我们可以用音乐来美化自己的人生，也许我们不是作

曲家、音乐家，但我们每个人都可以听，可以看，可以鉴赏。今天

这节课我们就来鉴赏两首作品，那么大家知道从哪些方面进行鉴赏

吗？我们首先来回忆一些基本知识。

（二）新课教授

1、回顾音乐要素

音乐的基本要素；音的高低、长短、强弱和音色。

音乐的形式要素：节奏、旋律、力度、速度、调式、曲式、和

声等等。

一般音乐是通过其形式要素来体现情感和特点的。节奏是指音

乐运动的长短和强弱，是构成音乐的第一要素；力度是音量的强弱

程度；速度是音乐进行中的快慢程度。

2、欣赏《草原放牧》

（1）欣赏并回答问题

①哪些音乐要素发挥了主要作用？（节奏、力度、速度等推动

音乐的发展变化。）

②独奏乐器是什么？（琵琶）

③音乐情绪是怎样的？（生机勃勃、活泼的，能想象到美丽的

草原和放牧生活的情景。）

《草原放牧》是琵琶协奏曲《草原小姐妹》中的第一部分，作

于1972年春。创作这部作品的目的是：尝试着使用我国传统的民族

乐器一一琵琶为主奏乐器和西洋管弦乐队结合，来表现社会主义革

命的现实题材。

这部作品是根据蒙占族少年龙梅和玉荣在暴风雪中保护公社羊

群的真实故事写成的。乐曲采用无标题协奏曲与标题交响诗相结合

的写作手法，将多乐章的划分与单乐章的归纳结合起来，将民族传

统曲式中的多段体与交响乐中常用的奏鸣曲式结合起来，将有情节

的叙事性与纯音乐的抒情性结合起来，进而形成这部既有鲜明民族

特色、又有强烈时代精神的优秀音乐作品。

（2）分别欣赏作品的第一、第二主题

学生练习分别打出两个主题的节奏，再加入旋律线哼唱主题旋

律，最后加入速度、力度感受主题情感。通过练习对比分析两个主

题：

①第一主题是根据吴应炬作曲的电影动画片《草原英旌小姐妹》

的主题歌改写的。着力刻画“小姐妹”天真、活泼、乐观、富有朝

气的少年形象以及她们勤劳放牧的生活情景。这一主题经过几次反