第17课《制作与演奏》（教学设计） -2024-2025学年四年级上册科学人教鄂教版

第17课《制作与演奏》（教学设计）-2024-2025学年四年级上册科学人教鄂教版科目授课时间节次--年—月—日（星期——）第—节指导教师授课班级、授课课时授课题目（包括教材及章节名称）第17课《制作与演奏》（教学设计）-2024-2025学年四年级上册科学人教鄂教版教学内容第17课《制作与演奏》

1.了解乐器的制作原理和演奏方法；

2.学会制作简单的乐器，如口琴、笛子等；

3.掌握基本的演奏技巧，如吹、拉、弹、打等；

4.通过演奏活动，培养学生对音乐的兴趣和审美能力。核心素养目标1.培养学生的动手实践能力和创新意识；

2.增强学生对科学文化的兴趣和探索精神；

3.提高学生的审美能力和音乐鉴赏力；

4.培养学生的合作意识和团队协作能力。学习者分析1.学生已经掌握的相关知识：四年级学生在科学课上已经学习了基本的物理现象和声音传播的知识，对乐器的简单原理有所了解，具备一定的动手操作能力。

2.学习兴趣、能力和学习风格：学生对音乐和乐器通常有较高的兴趣，喜欢动手制作和尝试。他们的学习能力较强，能够较快地掌握新技能。学习风格上，部分学生可能更倾向于动手实践，而另一部分学生可能更偏好理论学习。

3.学生可能遇到的困难和挑战：部分学生可能对乐器的制作材料和方法感到困惑，需要教师耐心指导。在演奏技巧方面，学生可能面临音准、节奏等方面的挑战。此外，由于乐器制作和演奏需要一定的耐心和细致，部分学生可能会感到挫败。教师需关注学生的个体差异，提供个性化的辅导和支持。教学资源1.硬件资源：口琴、笛子、塑料瓶、剪刀、胶水、彩纸、尺子、螺丝刀等制作工具和材料。

2.软件资源：科学教材《人教鄂教版》四年级上册，相关教学课件。

3.课程平台：学校网络教学平台，用于分享教学资料和在线互动。

4.信息化资源：科学实验视频、乐器制作教学视频、音乐欣赏曲目等网络资源链接。

5.教学手段：实物展示、小组合作、角色扮演、游戏化教学等。教学过程一、导入新课

1.老师站在教室前，微笑着对同学们说：“大家好！今天我们要学习的是《制作与演奏》这一课，相信大家已经对乐器有一定的了解，那么你们知道乐器是如何制作的吗？今天我们就一起来探索这个奥秘。”

二、新课讲授

1.老师展示各种乐器的图片，引导学生观察并说出它们的名称和特点。

2.老师讲解乐器的制作原理，如弦乐器、管乐器、打击乐器等。

3.老师播放一段乐器制作的教学视频，让学生直观地了解制作过程。

4.老师引导学生思考：制作乐器需要哪些材料？如何制作？

5.学生分组讨论，分享自己的观点和想法。

三、动手实践

1.老师分发制作工具和材料，让学生分组进行乐器制作。

2.老师巡回指导，帮助学生解决制作过程中遇到的问题。

3.学生在制作过程中，互相帮助、互相学习，提高合作能力。

4.完成制作后，每组展示自己的作品，并简要介绍制作过程。

四、演奏体验

1.老师组织学生进行乐器演奏，让学生尝试不同的乐器。

2.老师教授基本的演奏技巧，如吹、拉、弹、打等。

3.学生分组练习，老师进行个别指导。

4.学生轮流演奏，展示自己的演奏成果。

五、总结与评价

1.老师引导学生回顾本节课所学内容，强调乐器的制作和演奏过程。

2.老师请学生分享自己的学习心得，总结制作乐器的技巧和演奏经验。

3.老师对学生的表现进行评价，鼓励学生继续努力，提高自己的音乐素养。

4.老师布置课后作业，要求学生回家后尝试制作简单的乐器，并演奏一曲。

六、拓展活动

1.老师组织学生参观音乐器材店，了解各种乐器的价格和特点。

2.老师邀请音乐老师为学生进行乐器演奏演示，让学生感受不同乐器的音色和演奏技巧。

3.老师组织学生参加学校举办的音乐比赛，激发学生对音乐的热爱。学生学习效果学生学习效果主要体现在以下几个方面：

1.**知识掌握**：学生在学习《制作与演奏》这一课后，能够准确地描述乐器的制作原理，包括不同类型乐器的制作材料、构造特点和发声原理。他们对乐器的分类和基本构造有了更深入的理解。

2.**动手能力**：通过实际操作制作乐器，学生的动手能力得到了显著提高。他们学会了如何使用简单的工具和材料进行创作，锻炼了细致操作和解决问题的能力。

3.**创新能力**：在乐器制作过程中，学生需要发挥自己的想象力，设计独特的外形和结构。这激发了他们的创新思维，培养了他们在实践中解决问题的能力。

4.**合作能力**：小组合作制作乐器的过程中，学生学会了如何分工合作、沟通协调。他们学会了倾听他人的意见，尊重他人的想法，共同完成任务，增强了团队协作能力。

5.**审美能力**：在欣赏和制作乐器时，学生对音乐和艺术的审美能力得到了提升。他们能够辨别不同乐器的音色，欣赏不同风格的音乐，培养了对美的感知和鉴赏能力。

6.**演奏技巧**：通过学习和实践，学生掌握了基本的演奏技巧，如吹、拉、弹、打等。他们能够独立演奏简单的曲子，享受音乐带来的乐趣。

7.**文化认同**：通过学习乐器制作和演奏，学生对中华民族的传统音乐文化有了更深的认识，增强了民族自豪感和文化认同感。

8.**学习兴趣**：在实践操作和体验中，学生对音乐的兴趣得到了激发。他们愿意主动学习新的乐器和音乐知识，形成了良好的学习习惯。

9.**自信心提升**：学生在完成乐器制作和演奏后，对自己有了更高的评价，自信心得到提升。他们能够克服困难，完成任务，体验到了成功的喜悦。

10.**情感态度**：通过音乐和乐器的学习，学生的情感态度得到了积极的影响。他们学会了享受生活，体验音乐带来的情感共鸣，培养了乐观、积极的生活态度。教学反思与改进教学反思与改进

在刚刚结束的《制作与演奏》这一课的教学中，我深感教学过程既有收获也有不足。以下是我的一些反思和改进计划。

首先，我注意到在导入环节，虽然我使用了图片和视频来激发学生的兴趣，但部分学生似乎对乐器的制作过程并不感兴趣。这让我反思，是否应该采用更加贴近学生生活经验的方式引入话题。比如，可以让学生分享自己接触过的乐器，或者讲述自己与音乐的故事，以此来激发他们的兴趣。

改进措施：在未来的教学中，我将尝试使用更加生活化的案例来导入新课，比如通过讲述一个关于乐器的故事或者展示一些学生熟悉的乐器，以此来吸引学生的注意力。

其次，我在讲解乐器制作原理时，发现有些学生对于复杂的物理知识感到困惑。我意识到，虽然我在讲解时尽量简化了内容，但可能还是过于理论化，没有充分考虑到学生的理解能力。

改进措施：我将调整教学方法，采用更加直观的教学手段，比如现场演示、互动实验等，让学生通过动手操作来理解乐器的制作原理。

在实践操作环节，我发现学生们在制作乐器时遇到了一些问题，比如材料选择不当、制作步骤不清楚等。这让我意识到，在指导学生进行实践操作时，我需要提供更加详细的步骤说明和材料准备指导。

改进措施：在未来的教学中，我会准备一份详细的操作手册，包括每一步骤的图片说明和文字描述，以及所需材料的清单。同时，我会安排更多的时间让学生进行实践，并在过程中提供个别指导。

在演奏体验环节，我发现有些学生因为紧张而无法发挥出应有的水平。这让我反思，是否应该在课程中增加一些心理辅导的内容，帮助学生克服紧张情绪。

改进措施：我将邀请学校的音乐老师来为学生进行心理辅导，教授一些放松技巧，让学生在演奏前能够更好地调整自己的心态。

最后，我认为在评价环节，我可以通过设置一些开放性的问题来鼓励学生进行自我评价和反思。这样不仅能够帮助他们总结学习经验，还能够激发他们的学习动力。

改进措施：在未来的教学中，我将设计一些开放性问题，让学生在课后进行反思，并鼓励他们在下一次课堂上分享自己的心得体会。板书设计①本文重点知识点：

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