2024年演出场所行业市场供需格局及投资规划建议报告

研究报告-1-2024年演出场所行业市场供需格局及投资规划建议报告第一章行业概述1.1行业背景与定义(1)演出场所行业是指为各类文艺表演、体育赛事、展览展示等活动提供场所服务的行业。随着我国经济的快速发展和人民生活水平的不断提高，演出场所行业逐渐成为文化娱乐产业的重要组成部分。近年来，随着国家政策的大力支持和市场需求的日益增长，演出场所行业呈现出蓬勃发展的态势。(2)演出场所行业的发展不仅满足了人民群众日益增长的精神文化需求，同时也为文化产业的发展注入了新的活力。在行业背景方面，演出场所的建设与运营涉及到城市规划、建筑设计、文化传承、市场营销等多个领域。从历史角度看，演出场所的发展经历了从宫廷戏院到现代剧院、音乐厅、展览馆等多个阶段，反映了社会文化变迁和科技进步。(3)在定义上，演出场所行业主要包括剧院、音乐厅、体育场馆、展览馆、多功能厅等类型。这些场所为各类文艺表演、体育赛事、展览展示等活动提供了重要的基础设施。同时，演出场所行业还涉及到票务销售、现场管理、后勤保障等多个环节，形成了一个完整的产业链。随着行业规模的不断扩大，演出场所行业在推动文化产业发展、促进就业、增加税收等方面发挥着越来越重要的作用。1.2行业发展历程(1)行业发展历程可以追溯到古代的宫廷戏院时期，那时演出场所主要是皇家专属，服务于宫廷娱乐和礼仪活动。随着社会的发展，戏曲、曲艺等民间艺术形式逐渐兴起，演出场所的功能也逐渐从皇家专属扩展到民间娱乐，形成了具有地方特色的戏楼、茶园等场所。(2)进入20世纪，随着电影、广播等新兴娱乐方式的兴起，演出场所行业迎来了新的发展机遇。剧院、音乐厅等综合性文化场所开始出现，不仅为戏剧、音乐、舞蹈等艺术形式提供了展示平台，也成为了城市文化生活的重要组成部分。这一时期，演出场所的建设和运营模式开始多样化，商业化和市场化趋势日益明显。(3)21世纪以来，随着科技的进步和消费需求的升级，演出场所行业迎来了数字化、智能化的发展阶段。数字剧场、沉浸式体验馆等新型演出场所不断涌现，为观众提供了更加丰富和个性化的文化体验。同时，演出场所行业也开始与国际接轨，引进国外优秀剧目和运营模式，推动了行业的国际化进程。这一时期，演出场所行业在满足人民群众精神文化需求的同时，也为文化产业的发展注入了新的活力。1.3行业政策环境分析(1)行业政策环境分析方面，我国政府高度重视文化产业发展，出台了一系列支持演出场所行业发展的政策。这些政策涵盖了投资、建设、运营、市场准入等多个方面，旨在为演出场所行业创造良好的发展环境。近年来，国家陆续发布了一系列指导性文件，明确了演出场所行业的发展方向和重点领域。(2)在投资方面，政府鼓励社会资本投入演出场所建设，通过财政补贴、税收优惠等政策手段，降低投资成本，提高投资回报率。同时，政府还支持演出场所行业的创新和升级，鼓励运用新技术、新业态，提升演出场所的服务水平和竞争力。(3)在市场准入方面，政府逐步放宽了演出场所行业的市场准入限制，简化行政审批流程，为各类市场主体提供公平竞争的机会。此外，政府还加强了对演出场所行业的监管，确保演出市场的健康发展，保护消费者权益，维护良好的市场秩序。整体来看，行业政策环境对演出场所行业的发展起到了积极的推动作用。第二章市场供需分析2.1市场规模及增长趋势(1)市场规模方面，近年来我国演出场所行业呈现出快速增长的趋势。根据相关数据显示，市场规模逐年扩大，涵盖了戏剧、音乐、舞蹈、体育赛事等多个领域。随着人民群众对精神文化生活的需求日益增长，演出场所行业的发展潜力巨大。(2)增长趋势方面，演出场所行业受益于国家政策的扶持和市场需求的双重驱动，预计未来几年仍将保持较高的增长速度。一方面，政府对于文化产业的投入持续增加，为演出场所行业提供了良好的发展环境；另一方面，随着消费升级，人们对于高品质文化产品的需求不断上升，为演出场所行业提供了广阔的市场空间。(3)细分市场方面，戏剧、音乐、舞蹈等艺术表演类演出场所的市场规模增长迅速，而体育赛事、展览展示等综合性演出场所的市场份额也在逐步扩大。此外，随着数字化、智能化技术的发展，线上演出、虚拟现实等新兴演出形式逐渐兴起，为演出场所行业带来了新的增长点。整体而言，演出场所行业市场规模及增长趋势呈现出多元化、创新化的特点。2.2供需结构分析(1)在供需结构分析中，演出场所行业的供给方面主要包括剧院、音乐厅、体育场馆等设施，以及与之相关的票务服务、现场管理等配套服务。供给主体包括国有企业、民营企业、外资企业等多种类型，不同类型的企业在规模、运营模式、服务内容上存在差异。近年来，随着行业竞争的加剧，供给结构逐渐呈现出多元化、专业化的趋势。(2)需求方面，演出场所行业的服务对象涵盖了广大人民群众，尤其是年轻一代对文化娱乐活动的需求日益旺盛。需求结构呈现出以下特点：首先，需求种类多样化，包括戏剧、音乐、舞蹈、体育赛事等不同类型的演出；其次，需求层次不断提升，观众对于演出质量和体验的要求越来越高；最后，需求地域分布不均，一线城市和发达地区需求较为旺盛，而二三线城市和农村地区需求增长潜力较大。(3)供需平衡方面，演出场所行业在发展过程中存在一定的供需矛盾。一方面，优质演出资源相对稀缺，导致部分演出场所供不应求；另一方面，部分演出场所利用率不高，存在资源闲置现象。为解决这一矛盾，行业需要进一步优化资源配置，提高演出场所的运营效率，同时加强市场调研，精准把握市场需求，实现供需结构的动态平衡。此外，通过创新演出形式、提升服务质量、拓展市场渠道等措施，有助于缓解供需矛盾，促进演出场所行业的健康发展。2.3供需矛盾与挑战(1)演出场所行业在供需矛盾与挑战方面，首先面临的是优质演出资源的稀缺性。由于专业人才、创意内容、高质量制作等方面的限制，优质演出供给不足，导致观众对高水平的文艺演出需求无法得到充分满足。这种供需不平衡的现象在一定程度上影响了观众的文化消费体验，也制约了演出场所行业的整体发展。(2)其次，演出场所的运营效率问题也是行业面临的挑战之一。部分演出场所由于地理位置、设施老化、管理不善等原因，导致利用率不高，甚至出现空置现象。这不仅浪费了公共资源，也影响了演出场所的经济效益和社会效益。提高演出场所的运营效率，优化资源配置，成为行业发展的迫切需求。(3)此外，演出场所行业还面临着市场细分不足、消费群体同质化等问题。随着观众需求的多样化，演出场所需要提供更加个性化的服务，满足不同年龄段、不同兴趣爱好的观众需求。然而，目前市场细分程度不够，导致部分演出场所难以吸引特定消费群体，影响了市场的活力和创新能力。因此，行业需要通过创新营销策略、丰富演出内容、提升服务质量等方式，来应对这些挑战。第三章竞争格局分析3.1竞争主体分析(1)在竞争主体分析中，演出场所行业的竞争参与者主要包括国有剧院、民营剧院、外资剧院以及各类文化娱乐公司。国有剧院作为传统主体，通常拥有丰富的文化资源、稳定的观众基础和较强的政策支持。民营剧院和外资剧院则更注重市场运作和商业效益，通过引入新颖的剧目和高效的运营模式，在竞争中寻求差异化发展。(2)此外，随着行业的发展，一些新型的演出场所如音乐酒吧、艺术中心、文化产业园等也成为了竞争主体。这些新型场所往往结合了餐饮、娱乐、休闲等多种功能，为观众提供多元化的文化体验。在竞争过程中，这些新型场所凭借其独特的经营理念和创新服务，逐渐赢得了市场的一席之地。(3)同时，演出场所行业的竞争主体还包括票务代理、演出制作公司、演出经纪人等中介机构。这些中介机构在产业链中扮演着重要的角色，通过整合资源、搭建平台，为演出场所行业提供全方位的服务。在竞争日益激烈的市场环境中，各类竞争主体需要不断调整战略，以适应市场变化，提升自身竞争力。3.2竞争策略分析(1)竞争策略分析方面，演出场所行业的主要竞争策略包括差异化竞争、品牌建设、技术创新和市场营销。差异化竞争体现在通过提供独特的演出内容、服务体验和场所设计，吸引特定的目标群体。品牌建设则是通过塑造良好的企业形象和口碑，提升市场竞争力。技术创新则涉及运用现代科技手段提升演出效果和观众体验，如虚拟现实、增强现实等技术的应用。(2)在市场营销方面，演出场所行业通过多元化渠道进行宣传推广，包括线上平台、社交媒体、传统媒体等。通过举办各类活动、合作营销、跨界融合等方式，扩大品牌影响力。同时，演出场所也注重与票务平台、文化机构等合作伙伴建立紧密的合作关系，共同开发市场资源。(3)此外，演出场所行业在竞争策略上还强调精细化管理，通过优化运营流程、提升服务质量、降低成本等手段，提高整体运营效率。在人力资源方面，注重培养专业人才，提高员工的综合素质和服务水平。通过这些策略的综合运用，演出场所行业能够在激烈的市场竞争中保持优势，实现可持续发展。3.3竞争格局演变趋势(1)竞争格局演变趋势方面，演出场所行业正从传统的以规模和资源为主要竞争手段向以创新和品质为核心的方向转变。随着市场竞争的加剧，单纯依靠资本投入和规模扩张的竞争模式逐渐失灵，取而代之的是通过提升服务质量、优化用户体验、打造特色品牌等方式来增强竞争力。(2)在竞争格局的演变过程中，演出场所行业呈现出明显的多元化趋势。不仅传统的剧院、音乐厅等场所持续发展，新型演出场所如文化综合体、艺术中心等不断涌现，为市场注入新的活力。同时，线上演出、虚拟现实等新兴业态的兴起，也为行业竞争带来了新的维度。(3)此外，随着文化产业的深度融合，演出场所行业的竞争格局也在向跨行业、跨区域的方向发展。不同类型的演出场所之间，以及与其他文化产业如旅游、影视、教育等领域的合作与竞争日益紧密，形成了一个多元化的产业生态圈。在这种趋势下，演出场所行业将更加注重产业链的整合、资源的优化配置以及创新能力的提升。第四章投资机会分析4.1新兴市场机会(1)新兴市场机会方面，演出场所行业可以关注以下几个领域：首先，随着年轻一代消费能力的提升，他们对文化娱乐的需求更加多样化，如沉浸式演出、互动体验式演出等新型演出形式具有较大的市场潜力。其次，线上线下融合的演出模式，如直播演出、网络票务平台等，为演出场所行业提供了新的市场空间。(2)此外，二三线城市及农村地区的文化消费市场正在逐渐崛起，这些地区对于演出场所的需求快速增长，为演出场所行业提供了新的增长点。同时，针对不同文化背景和兴趣爱好的观众群体，定制化、个性化的演出内容和服务将成为市场发展的新趋势。(3)最后，随着国际化进程的加快，演出场所行业可以借助“一带一路”等国家战略，拓展海外市场，引入国际优质演出资源，同时推广本土文化，实现文化交流与互鉴。这一过程中，演出场所行业将面临更多的发展机遇，同时也需要应对跨文化合作、国际市场运营等新挑战。4.2政策支持领域(1)政策支持领域方面，政府针对演出场所行业出台了一系列扶持政策，旨在促进文化产业发展和满足人民群众精神文化需求。其中包括对演出场所建设的财政补贴、税收减免等优惠政策，鼓励社会资本投入演出场所建设，特别是对农村地区和文化欠发达地区的演出场所建设给予重点支持。(2)在政策支持的具体措施上，政府还通过设立专项资金、举办文化展会、支持文化产业园区建设等方式，为演出场所行业提供全方位的服务。此外，政府还加强对演出场所行业的市场监管，规范市场秩序，保护消费者权益，为行业健康发展创造良好的外部环境。(3)在政策导向上，政府鼓励演出场所行业创新发展，支持运用现代科技手段提升演出效果和观众体验，如推广数字剧场、虚拟现实等新技术在演出场所的应用。同时，政府还支持演出场所行业与国际接轨，引进国外优秀剧目和运营模式，提升我国演出场所的国际竞争力。这些政策支持领域为演出场所行业的发展提供了有力保障。4.3行业创新机会(1)行业创新机会方面，演出场所行业可以通过以下几个方面进行创新：首先，在演出内容上，可以尝试融合多种艺术形式，如将戏剧、舞蹈、音乐等元素结合，打造具有创意和独特性的剧目。其次，利用虚拟现实、增强现实等技术，创造沉浸式演出体验，满足观众对新鲜体验的需求。(2)在运营管理方面，演出场所行业可以探索智能化运营模式，如引入智能票务系统、智能导览系统等，提升运营效率和服务质量。同时，通过大数据分析，精准把握市场需求，实现精准营销和个性化服务。(3)此外，演出场所行业还可以在跨界合作方面寻求创新机会，如与文化、旅游、教育等领域的融合，打造文化综合体项目。通过整合资源，实现产业链的延伸和拓展，为观众提供更加丰富和多元的文化体验。这些创新机会将为演出场所行业带来新的发展动力。第五章投资风险分析5.1市场风险(1)市场风险方面，演出场所行业面临的主要风险包括市场需求波动、观众消费习惯变化以及市场竞争加剧。市场需求波动可能受到经济周期、季节性因素、突发事件等因素的影响，导致演出票房收入不稳定。观众消费习惯的变化，如对线上娱乐的偏好增加，也可能影响传统演出场所的客流量。(2)此外，演出场所行业还面临来自同行业竞争者的压力，包括其他演出场所的竞争以及跨界进入者的挑战。这些竞争者可能通过创新演出内容、降低票价、提升服务质量等方式吸引观众，对现有演出场所的市场份额造成冲击。同时，行业内部的价格战也可能导致利润空间压缩。(3)市场风险还包括政策风险，如政府对文化产业的调控政策变化、税收政策调整等，都可能对演出场所的运营成本和盈利能力产生影响。此外，知识产权保护不力、演出内容审查等政策因素也可能对演出场所的运营带来不确定性。因此，演出场所行业需要密切关注市场动态，灵活调整经营策略，以应对潜在的市场风险。5.2政策风险(1)政策风险方面，演出场所行业受到国家文化产业政策、城市规划、税收政策等多种政策因素的影响。政策调整可能直接影响到演出场所的运营成本、票价制定以及市场推广策略。例如，税收优惠政策的变化可能增加企业的税负，而政府对于文化产业的支持力度减弱可能减少行业的资金投入。(2)城市规划政策的变化对演出场所行业的影响同样显著。如城市更新、土地使用政策调整等，可能迫使部分演出场所搬迁或关闭，影响其持续经营。同时，政府对文化产业的定位和导向也可能影响演出场所的内容选择和运营模式。(3)此外，演出内容审查和知识产权保护政策的变化，也可能对演出场所行业构成风险。内容审查政策可能导致部分剧目无法上演，影响演出场所的剧目选择和收入。知识产权保护不力，则可能引发版权纠纷，增加企业的法律风险和运营成本。因此，演出场所行业需密切关注政策动态，及时调整策略，以规避和减轻政策风险。5.3运营风险(1)运营风险方面，演出场所行业面临的主要风险包括场地管理、市场营销和人力资源等方面的问题。场地管理方面，可能由于设施老化、维护不当或地理位置不佳，导致观众满意度下降，影响票房收入。同时，突发事件如自然灾害、安全事故等也可能对演出场所的运营造成重大影响。(2)市场营销风险则体现在对市场需求的把握不准确、营销策略不当等方面。如票价定价过高或过低，都可能影响票房收入。此外，营销手段的单一化或缺乏创新，可能导致观众吸引力不足，影响演出场所的市场竞争力。(3)人力资源风险主要涉及员工素质、团队协作和人员流动性等方面。员工素质不高可能导致服务质量下降，影响观众体验。团队协作不佳则可能影响工作效率和执行力。而人员流动性大则可能导致知识经验流失，影响企业的长期发展。因此，演出场所行业需要建立完善的人力资源管理体系，提升员工素质，加强团队建设，以降低运营风险。第六章投资规划建议6.1投资策略建议(1)投资策略建议方面，首先，投资者应关注市场细分和差异化竞争。针对不同地区、不同消费群体的需求，选择具有特色和差异化的演出场所项目进行投资。例如，在二三线城市或农村地区，可以考虑投资小型、灵活的演出场所，满足当地观众的文化需求。(2)其次，投资者应注重产业链整合。通过投资演出场所、票务平台、文化经纪公司等，构建完整的产业链，实现资源共享和协同发展。同时，关注与旅游、教育等行业的跨界合作，拓展市场空间，提高投资回报率。(3)最后，投资者应关注技术创新和运营管理。投资于运用新技术提升演出效果和观众体验的项目，如数字剧场、虚拟现实等。同时，注重提升运营管理水平，通过精细化管理、优化服务流程等手段，降低运营成本，提高盈利能力。在投资决策过程中，综合考虑市场前景、政策环境、团队实力等多方面因素，确保投资项目的可持续性和盈利性。6.2投资区域建议(1)投资区域建议方面，首先应考虑一线和新一线城市。这些城市文化消费能力强，观众基础广泛，市场需求旺盛，有利于演出场所项目的快速收回投资成本。同时，一线和新一线城市的文化氛围浓厚，有利于演出场所项目的长期发展。(2)其次，应关注二三线城市和有潜力的新兴城市。随着城市化进程的推进，这些城市的文化消费市场正在逐渐崛起，观众对文化娱乐的需求不断增长。投资这些城市，可以提前布局，抢占市场先机。此外，政府对于文化产业的扶持政策也为这些城市的演出场所项目提供了良好的发展环境。(3)最后，不应忽视农村地区的投资机会。随着乡村振兴战略的推进，农村地区文化基础设施建设逐步完善，观众对文化娱乐的需求日益增长。投资农村地区的演出场所项目，不仅可以满足当地居民的文化需求，还能带动当地经济和社会发展。在投资区域选择上，应综合考虑市场需求、政策环境、交通便利性等因素，选择具有发展潜力的区域进行投资。6.3投资项目建议(1)投资项目建议方面，首先可以考虑投资综合性文化娱乐综合体。这类项目通常集演出、展览、餐饮、休闲等多种功能于一体，能够满足观众多样化的文化娱乐需求。综合性文化娱乐综合体不仅能够提升区域的文化氛围，还能够通过多元化经营模式实现较高的经济效益。(2)其次，针对特定受众群体的特色演出场所也是值得考虑的投资项目。例如，针对年轻观众的电竞主题馆、针对家庭观众的儿童剧场、针对高端市场的艺术中心等，这些特色项目能够满足特定消费群体的需求，具有较强的市场竞争力。(3)此外，投资数字化、智能化演出场所也是未来的发展趋势。随着科技的进步，虚拟现实、增强现实等技术在演出场所的应用越来越广泛。投资这类项目，不仅能够提供新颖的观众体验，还能够通过技术创新提升演出场所的运营效率和盈利能力。在选择投资项目时，应综合考虑项目的市场前景、创新能力、运营模式等因素，选择具有发展潜力和竞争力的项目进行投资。第七章案例分析7.1成功案例分析(1)成功案例分析中，可以参考北京国家大剧院的案例。国家大剧院自建成以来，以其现代化的建筑设计和丰富的演出内容，成为了国内外知名的文化地标。其成功之处在于，通过引入国际一流剧目和艺术家，打造高品质的演出，吸引了大量观众。同时，大剧院还注重与国内外文化机构的合作，推动了文化交流和艺术创新。(2)另一个成功案例是上海迪士尼乐园内的“迪士尼演出中心”。该中心通过结合迪士尼品牌特色和演出技术，为游客提供了独特的沉浸式演出体验。演出内容丰富多样，结合了音乐、舞蹈、特技等多种表演形式，深受游客喜爱。迪士尼演出中心的成功，在于其精准的市场定位和创新的演出形式。(3)此外，深圳大剧院也是一个值得学习的成功案例。深圳大剧院通过持续引进国内外优秀剧目，举办各类文化活动和艺术节，不断提升自身的品牌影响力。同时，大剧院还注重与本地文化资源的结合，推动区域文化产业发展。深圳大剧院的成功，在于其多元化的经营策略和对文化传承的重视。这些成功案例为演出场所行业提供了宝贵的经验和启示。7.2失败案例分析(1)在失败案例分析中，一个典型的例子是某城市投资建设的综合性文化广场。该广场由于地理位置不佳、缺乏市场调研和运营规划，导致长期空置，投资回报率极低。主要问题在于广场周边人流量不足，缺乏有效的商业配套，且演出内容单一，未能吸引目标观众。(2)另一个案例是一家尝试经营高端艺术剧院的企业。由于剧院票价过高，市场定位偏离大众，且演出内容缺乏创新，导致观众流失，票房收入不佳。此外，剧院的运营管理也存在问题，如服务质量不高、市场营销不到位，最终导致剧院破产。(3)第三个案例是一家投资建设的音乐厅。由于音乐厅设施老化、维护不及时，加上演出内容缺乏吸引力，观众体验不佳，导致音乐厅利用率低，经营困难。此外，音乐厅周边缺乏相应的文化氛围，进一步削弱了其市场竞争力。这些失败案例表明，在演出场所行业投资中，忽视市场调研、缺乏科学规划、忽视观众体验和运营管理等问题，都可能导致项目失败。7.3案例启示(1)案例启示之一，演出场所项目的成功与否，很大程度上取决于对市场需求的准确把握。在进行项目投资和规划时，必须进行充分的市场调研，了解目标受众的文化消费习惯和偏好，以确保项目能够满足市场需求。(2)案例启示之二，演出场所的运营管理至关重要。成功的演出场所不仅需要优质的演出内容，还需要高效的管理团队和良好的服务。从设施维护到票务销售，再到观众体验，每一个环节都需要精心策划和执行。(3)案例启示之三，创新是演出场所行业持续发展的动力。无论是演出形式、技术应用还是营销策略，都需要不断创新以适应市场变化。同时，跨界合作、文化融合也是拓展市场、提升竞争力的有效途径。通过借鉴成功案例和失败教训，演出场所行业可以更好地规划未来发展，实现可持续发展。第八章发展趋势预测8.1技术发展趋势(1)技术发展趋势方面，演出场所行业正迎来数字化、智能化的变革。虚拟现实（VR）、增强现实（AR）等新兴技术在演出场所的应用，为观众带来了前所未有的沉浸式体验。例如，通过VR技术，观众可以在家中远程观看现场演出，感受现场氛围。(2)此外，大数据和人工智能（AI）技术的应用也在逐渐改变演出场所的运营模式。通过分析观众数据，演出场所可以更好地了解市场需求，优化演出内容，提高运营效率。例如，智能票务系统可以根据用户偏好推荐演出，实现个性化购票服务。(3)物联网（IoT）技术的发展也为演出场所带来了新的机遇。通过物联网技术，演出场所可以实现设备远程监控、环境自动调节等功能，提升场所的智能化水平。同时，物联网技术还可以用于提升观众体验，如智能导览、实时信息推送等，为观众提供更加便捷、舒适的观演环境。这些技术发展趋势将推动演出场所行业向更高水平的方向发展。8.2市场发展趋势(1)市场发展趋势方面，演出场所行业正逐步向多元化、细分化的方向发展。随着消费者文化需求的多样化，演出场所不再局限于传统戏剧、音乐等艺术形式，而是融合了体育赛事、展览展示、主题公园等多种娱乐元素，形成综合性文化娱乐场所。(2)此外，市场发展趋势还体现在观众群体结构的年轻化。年轻一代观众对文化娱乐的需求更加注重个性化和体验感，这促使演出场所行业在内容创新、互动体验等方面加大投入。同时，线上线下的融合也成为市场发展趋势，通过网络平台扩大观众覆盖范围，实现跨地域的文化交流。(3)最后，随着城市化进程的加快，演出场所行业在城市更新、区域发展规划中的作用日益凸显。政府及相关部门将加大对文化产业的投入，推动演出场所行业的规模化、品牌化发展。此外，国际化趋势也促使演出场所行业加强与海外市场的交流与合作，提升国际竞争力。这些市场发展趋势为演出场所行业带来了新的发展机遇。8.3政策发展趋势(1)政策发展趋势方面，政府对文化产业的支持力度持续加大，演出场所行业将受益于一系列政策红利。未来，政府可能会继续出台更加优惠的税收政策、财政补贴政策，以降低演出场所企业的运营成本。(2)在政策导向上，政府将更加注重演出场所行业的规范化发展。这包括加