《阅读理解》单元练习二

“阅读理解”单元练习（二）十一、阅读下面的文章，按要求回答问题。从形而上的层面上讲，审美也是一种终极关怀。我们知道，人的独立意识，产生于人与自然、人与社会的历史性分裂。这种分裂是文明的结果，同时也带来了文明的问题。于是，生的孤独、爱的寂寞、死的烦恼，便成为一切文明社会中不可避免的精神疾患。为了解除这些疾患，人们不仅追求物质的满足，而且需要精神的慰藉，这也便是“终极关怀”的动因所在。大致说来，人类的终极关怀主要有三种形式：一种是给多样的现实世界以统一之本体存在的哲学承诺，一种是给有限的个体生命以无限之价值意义的宗教承诺，一种是给异化的现实人生以多样之审美观照的艺术承诺。随着人类文明的发展，哲学之本体论和宗教之形而上学纷纷面临着学理上的危机，在这种情况下，艺术便需要自觉地承担起为人类提供终极关怀的历史使命。一般认为，艺术的价值是多重的，这其中既有认识论的内容，也有伦理学的成分。而在我们看来，认识内容的多少并不是艺术价值的关键所在，否则，徐悲鸿笔下那幅不太合乎解剖学原理的《奔马》便不会价值连城了；伦理成分的强弱也不是艺术价值的关键所在，否则，贝多芬谱写的那首不太具有道德色彩的《月光》便不会被千古称颂了。说到底，艺术之所以为艺术，不在于认识，不在于教化，而在于给人想象的空间和情感的慰藉，是对遭受异化痛苦的人们所进行的精神关怀。相对而言，我们可以将这种精神关怀分为初级和终极两种类型。所谓“初级关怀”，是对人们生活情绪的放松、抚慰、宣泄，并通过这种形式使其恢复到健康状态。比如我们在一天的辛苦劳作之后，到影院中去观赏一部惊心动魄的美国大片，到歌厅里去唱几首脍炙人口的流行歌曲，虽然没有什么强烈的精神波澜、深刻的灵魂触动，但总归是一种精神享受。所谓“终极关怀”，则是对人们生存意义的感悟、理解、追问，并通过这种形式使其获得一种精神的升华。比如我们在孤独、寂寞或遇到情感危机的时候去音乐厅欣赏一部交响乐，去歌剧院观看一部悲剧，虽然不见得开心、解闷儿，但常常会有一种心灵的触动、情感的慰藉。对于不同层次、不同状态、不同境遇中的欣赏者来说，这两种艺术各有其存在的理由。但是，就艺术自身的价值而言，后者显然要比前者更有意义。一部优秀的艺术品，哪怕是写平平常常的事物，也总能上升到“终极关怀”的高度加以理解。譬如唐代大诗人白居易年轻时写的那首五言律诗《赋得古原草送别》，从字面上看，通俗易懂，仿佛没有什么深奥的道理，但它之所以被人们千古传颂，自有其“终极关怀”的重要意义。那“一岁一枯荣”的生命历程，就像代代不息的人生一样，在宿命的轮回中不断燃起新的希望。一首40个汉字的短诗如此，一场戏剧、一部电影、一篇小说更是如此。古今中外凡是超越民族和地域从而具有永恒价值的艺术品，无不具有形而上的“终极关怀”。与西方社会相比，中国古代的哲学本体论并不发达，宗教也并不占据意识形态的主导地位，因而古人的“终极关怀”往往是通过审美活动加以实现的，这种“代偿功能”也正是中国古典艺术特别发达的原因所在。我们知道，文明的人类之所以陷入异化的痛苦，乃是因为生产力和生产关系的利刃斩断了人与自然、人与社会的原始纽带。因此，作为治疗异化痛苦的古典艺术，最常用的方式是将人与自然、人与社会的断裂重新弥合起来，从而将短暂的现实人生与永恒的自然存在联系起来，将有限的个体生命与无限的族类生活联系起来。（选自《中国审美文化简史》，高等教育出版社，2007年，有删改）1.如果一个时代的艺术与哲学不发达，那么人类的终极关怀主要会以什么形式实现？为什么？答：2.结合文中的观点，谈谈你对下面这段话的理解。荷兰画家凡·高的名画《星夜》所描绘的景象与现实世界的星夜不同，画面上11颗星星聚集在月亮周围翻滚着，像炽热燃烧的火球。评论家说，这幅画象征着人类的挣扎与奋斗精神。答：1.宗教。因为人类的终极关怀主要依赖哲学、宗教、艺术三种形式来实现。如果一个时代的艺术与哲学不发达，那么人类的终极关怀就会通过宗教来弥合人与自然、人与社会的分裂。2.艺术价值关键不在于认识的内容是否正确，而在于能否给人想象的空间、情感的慰藉和精神关怀。凡·高的名画《星夜》虽然不符合真实的星空景象，但画中燃烧的星星给人想象的空间，表现了人类的奋斗精神，给人以情感慰藉（给人终极关怀）。意思答对即可。十二、阅读下面的文章，按要求回答问题。专家与通人雷海宗⑴专家是近年来的一个流行名词，凡受高等教育的人都希望能成专家。专家的时髦性可说是今日学术界的最大流弊。学问分门别类，除因人的精力有限之外，乃是为求研究的便利，并非说各门之间真有深渊相隔。学问全境就是一种对于宇宙人生全境的探索与追求，各门各科不过是由各种不同的方向与立场去研究全部的宇宙人生而已。政治学由政治活动方面去观察人类的全部生活，经济学由经济活动方面去观察人类的全部生活。但人生是整个的，支离破碎之后就不是真正的人生。为研究的便利，不妨分工；但我们若欲求得彻底的智慧，就必须旁通本门以外的知识。各种自然科学对于宇宙的分析，也只有方法与立场的不同，对象都是同一的大自然界。在自然科学的发展史上，凡是有划时代的贡献的人，没有一个是死抱一隅之见的人。如牛顿或达尔文，不只精通物理学或生物学，他们各对当时的一切学术都有兴趣，都有运用自如的理解力。他们虽无哲学家之名，却有哲学家之实。他们是专家，但又超过专家；他是通人。这一点总是为今日的一些专家或希望做专家的人所忽略。⑵假定某人为考据专家，对某科的某一部分都能详述原委，作一篇考证文字，足注能超出正文两三倍；但对今日政治经济社会的局面完全隔阂，或只有幼稚的观感，对今日科学界的大概情形一概不知，对于历史文化的整个发展丝毫不感兴趣。这样一个人，只能称为考据匠，若恭维一句，也不过是“专家”而已。又如一个科学家，终日在实验室与仪器及实验品为伍，此外不知尚有世界。这样一个人，可被社会崇拜为大科学家，但实际并非一个全人，他的精神上之残废就与身体上之足跛耳聋没有多少分别。⑶再进一步。今日学术的专门化，并不限于科门之间，一科之内往往又分化为许多的细目，各有专家。例如一个普通所谓历史专家，必须为经济史专家，或汉史专家，甚或某一时代的经济史专家，或汉代某一小段的专家。太专之后，不只对史学以外的学问不感兴味，即对所专以外的史学部分也渐疏远，甚至不能了解。此种人或可称为历史专家，但不能算为历史家。片段的研究无论如何重要，对历史若真欲明了，却非注意全局不可。⑷今日学术界所忘记的，就是一个人除作专家外，也要作“人”，并且必须作“人”。一个十足的人，在一般生活上讲，是“全人”，由学术的立场讲，是“通人”。我们时常见到喜欢说话的专家，会发出非常幼稚的议论。这就是因为他们只是专家，而不是通人，一离本门，立刻就要迷路。他们对于所专的科目在全部学术中所占的地位完全不知，所以除所专的范围外，若一发言，不是幼稚，就是隔膜。⑸学术界太专的趋势与高等教育制度有密切的关系。今日大学各系的课程，为求“专精”与“研究”的美名，舍本逐末，基本的课程不是根本不设，就是敷衍塞责，而外国大学研究院的大部分课程在我们只有本科的大学内反倒都可以找到。学生对本门已感应接不暇，当然难以再求旁通。一般的学生，因根基的太狭太薄，真正的精通既谈不到，广泛的博通又无从求得；结果各大学每年只送出一批一批半生不熟的智识青年，既不能作深刻的专门研究，又不能正当地应付复杂的人生。近年来教育当局与大学教师，无论如何的善于自辩自解，对此实难辞咎。抗战其间，各部门都感到人才的缺乏。我们所缺乏的人才，主要的不在量，而在质。雕虫小技的人并不算少。但无论做学问，或是做事业，所需要的都是眼光远大的人才。⑹凡人年到三十，人格就已固定，难望再有彻底的变化，要做学问，二十岁前后是最重要的关键，这正是大学生的在校时期。品格、风趣、嗜好，大半要在此时来作最后的决定。此时若对学问兴趣立下广泛的基础，将来的工作无论如何专精，也不至于害精神偏枯病。若在大学期间，就造成一个眼光短浅的学究，将来若要再作由专而博的功夫，其难真是有如登天。今日各种的学术都过于复杂深奥，无人能再望作一个活的百科全书的亚里士多德。但对一门精通一切，对各门略知梗概，仍当是学者的最高理想。二十世纪为人类有史以来最复杂最有趣的时代，今日求知的时会也可谓空前；生今之世，而甘作井底之蛙，岂不冤枉可惜?因为人力之有限，每人或者不免要各据一井去活动，但我们不妨时常爬出井外，去领略一下全部天空的伟大!《大公报》（重庆版）1940年21.⑴段中“死抱一隅之见的人”是指___________________________________。2.第⑸段中作者认为造成“学术界太专的趋势”的原因是___________。3.联系全文，概述培养“通人”的重要性。4.从下列人物中任选一位，分析他为什么是通人。鲁迅朱光潜马克思爱因斯坦1.只关注自己的研究方向、方法与立场的人。2.大学轻基本课程，求专精与研究的美名。3.培养“通人”，有利于追求学问的全境，有利于做一个“十足的人”，有利于青年的长远发展，也符合二十世纪的时代需求。4．马克思在政治经济学、哲学领域有杰出贡献，在数学等领域也有独到发现，所以他是“通人”。十三、阅读下面的文章，按要求回答问题。鹤陆蠡一个初冬的薄暮，弟弟气喘吁吁地从外边跑进来，告诉我邻哥儿捉得一只鸟，长脚尖喙，头有缨冠，羽毛洁白。“大概是白鹤吧。”他说。他的推测是根据书本上和商标上的图画，还掺加一些想象的成分。我们从未见过白鹤，但是对于鹤的品性似乎非常明了：鹤是清高的动物，鹤是长寿的动物，鹤是能唳的动物，鹤是善舞的动物，鹤象征正直，鹤象征淡泊……鹤是隐士的伴侣，帝王之尊所不能屈的……当我们看见它的时候，它的脚上系了一条粗绳，被一个孩子牵在手中，翅膀上殷然有一滴血痕，染在白色的羽毛上，他们告诉我这是枪伤。瞧它那种耿介不屈的样子，一任孩子们挑逗，一动也不动，我们立刻便寄予很大的同情。我便请求他们把它交给我们豢养，答应他们随时可以到我家里观看，只要不伤害它。大概他们玩得厌了，便毫不为难地应允了。我们兴高采烈地把受伤的鸟抱回来，放在院子里。复拿水和饭粒放在它的面前。看它不饮不食，料是惊魂未定，所以便叫跟来的孩子们跑开，让它孤独地留在院子里。第二天一早，我们便起来观看这成为我们豢养的鸟。它的样子确相当漂亮，瘦长的脚，走起路来大模大样，像个“宰相步”。它的头上有一簇缨毛，略带黄色，尾部很短。只是老是缩着头颈，用金红色的眼睛斜看着人。昨晚放在盂里的水和饭粒，仍是原封不动。鹤是吃什么的呢？人们都不知道。书本上也不曾提起。“从它的长脚着想，它应当是吃鱼的。”弟弟也赞同我的意见。我们把鱼放在它的前面，看它仍是趑趄踌躇，便捉住它，拿一尾鱼喂进去。看它一直咽下，并没有显出不舒服，知道我们的猜想是对的了，便高兴得了不得。而更可喜的，是隔了不久以后，它自动到水盂里捞鱼来吃了。以此我和弟弟的生活便专于捉鱼饲鹤了。它渐渐和我们亲近，见我们进来的时候，便拐着长脚走拢来，向我们乞食。我们时常约邻家的孩子来看我们的白鹤，向他们讲些“鹤乘轩”“梅妻鹤子”的故事。受了父亲过分称誉隐逸者流的影响，羡慕清高的意思是有的，养鹤不过是其一端罢了。我们始终不曾听到它长唳一声，不曾看到它做起舞的姿势。它的翅膀虽已痊愈，可是并没有飞扬他去的意思。一天舅父到我家里，在园中看到我们的鹤，他皱皱眉头说道：“把这长脚鹭鸶养在这里干什么？”“什么，长脚鹭鸶？”我惊讶地问。“是的。长脚鹭鸶，书上称为‘白鹭’的。唐诗里‘一行白鹭上青天’的白鹭。”“白鹭！”啊！我的鹤！到这时候我才想到它怪爱吃鱼的理由，原来是水边的鹭啊！我失望而且懊丧了。我的虚荣心受了欺骗。我的“清高”，我的“风雅”，都随同鹤变成了鹭，成为可笑的题材了。舅父接着说：“鹭肉怪腥臭，又不好吃。”懊丧转为恼怒，我于是决定把这骗人的食客逐出，把假充的隐士赶走。我拳足交加地高声逐它。它不解我的感情的突变，徘徊瞻顾，不肯离开。我拿竹帘打它，打在它洁白的羽毛上，它才带飞带跳地逃走。我把它一直赶到很远，到看不见自己的园子的地方为止。次晨踏进园子的时候，被逐的食客依然宿在原处。好像忘了昨天的鞭挞，见我走近时依然做出亲热样子。这益发触了我的恼怒。我把它捉住，越过溪水，穿过溪水对岸的松林，复渡过松林前面的溪水，把它放在沙滩上，自己迅速回来。心想松林遮断了视线，它一定认不得原路跟踪回来的。果然以后几天内园子内便少了这位贵客了。几天后路过一个猎人，他的枪杆上挂着一只长脚鸟。我一眼便认得是我们曾经豢养的鹭。这回子弹打中了头颈，已经死了。它的左翼上赫然有着结痂的创疤。我忽然难受起来，问道：“你的长脚鹭鸶是哪里打来的？”“就在那松林前面的溪边上。”“鹭鸶肉是腥臭的，你打它干什么？”“我不过玩玩罢了。”“是飞着打还是站着的时候打的？”“是走着的时候打的。它看到我的时候，不但不怕，还拍着翅膀向我走近哩。”“因为我养过它，所以不怕人。”“真的么？”“它左翼上还有一个伤疤，我认得的。”“那末给你好了。”他卸下枪端的鸟。“不要，我要活的。”“胡说，死了还会再活么？”他又把它挂回枪头。我似乎觉得鼻子有点发酸，便回头奔回家去。恍惚中我好像看见那只白鹭，被弃在沙滩上，日日等候它的主人，不忍他去。看见有人来了，迎上前去，但它所接受的不是一尾鱼，而是一颗子弹。【选自《美丽中国·自然卷》，人民文学出版社，2013年，有删改）1.“我”为什么会以白鹭为“鹤”？答：2.文中两处画线句分别体现了“我”怎样的心情？请结合上下文分析。①啊！我的鹤！②“不要，我要活的。”答：3.文章为什么不以“白鹭”为标题，而以“鹤”为标题？答：1.=1\*GB3①弟弟的推测影响了“我”的判断；=2\*GB3②白鹭的外形接近“我”想象中的“鹤”；=3\*GB3③鹤能满足“我”对其文化象征意蕴的向往。2.=1\*GB3①体现了“我”失望、懊丧的心情。对“鹤”的豢养变成了无谓的付出，对“鹤”的美好向往变得可笑。=2\*GB3②体现了“我”愧疚、悔恨的心情。豢养使白鹭失去对人的戒备，“我”的驱逐间接导致了白鹭的死亡，“我”对白鹭的死负有不可推卸的责任，“我”希望能弥补所犯的错误。示例：=1\*GB3①文章中“我”八白鹭当“鹤”来豢养，后来才得知它是白鹭，为此驱逐它而导致其死亡。整个事情因“我”将白鹭错认为“鹤”而起，围绕“鹤”而展开。用“鹤”作标题更契合文章的内容。=2\*GB3②文章详细地叙述了养“鹤”的经过后，才揭示“鹤”为白鹭的真相。从“鹤”变为假鹤到最后死亡，其遭遇一波三折，情节波澜起伏。以“鹤”为题为情节的发展埋下了伏笔，情节富有戏剧性。=3\*GB3③“我”因向往鹤的美好品性而养“鹤”，而“我”对“鹤”的伤害恰恰表现了我的自私与冷漠，以“鹤”为题更能“我”的假清高。可从文章内容、情节设置、文章主旨等方面来回答。意思答对即可。十四、阅读下面的文段，按要求回答问题。获得真正的教养可以走不同的道路。最重要的途径之一，就是研读世界文学，就是逐渐地熟悉掌握各国的作家和思想家的作品，以及他们在作品中留给我们的思想、经验、象征、幻象和理想的巨大财富。这条路永无止境，任何人也不可能在什么时候将它走到头；任何人也不可能在什么时候将哪怕仅仅只是一个文化发达的民族的全部文学通通读完并有所了解，更别提整个人类的文学了。然而，对家或作家的每一部思想杰作的深入理解，却都会使你感到满足和幸福——不是因为获得了僵死的知识，而是有了鲜活的意识和理解。对于我们来说，问题不在于尽可能地多读和多知道，而在于自由地选择我们个人闲暇时能完全沉溺其中的杰作，领略人类所思、所求的广阔和丰盈，从而在自己与整个人类之间，建立起息息相通的生动联系，使自己的心脏随着人类心脏的跳动而跳动。这，归根到底是一切生活所赋予的意义，如果活着不仅仅为了满足那些赤裸裸的需要的话。读书绝不是要使我们“散心消遣”，而是要使我们集中心智；不是要用虚假的慰藉来麻痹我们，使我们对无意义的人生视而不见，而是正好相反，要帮助我们将自己的人生变得越来越充实、高尚，越来越有意义。1．你认为文中“沉溺”一词使用恰当吗?为什么?2．如何理解“使自己的心脏随着人类心脏的跳动而跳动”这句话的含义?3．试概括说明作者认为获得教养的最重要的途径之一就是研读杰作的理由。1．恰当。属于贬词褒用，以突出完全投人杰作之中。(从表达效果考虑)2．这句话的含义是:使自己的思想和追求随着人类的思想和追求的变化而变化，跟上人类思想和追求的节拍，从而与人类的思想和追求一致。(这是一句形象的话，要注意理解其本质)3．①从作用上看，研读杰作可以使人感到满足和幸福；②从阅读的目的来看，在于明确生活的意义，从而提高自身修养。(应理清作者在这一段中的思路，把握各层要义)十五、阅读下面的文章，按要求回答问题。①人们普遍认为哲学是一门高深的学问，这可能是实情。它说的是事物较深层次的问题，离现象世界较远，也发展出一套特有的语言表达方式。德国哲学及其表达方式可能是其典范。叔本华称，康德的书具有“辉煌的枯燥性”，我想叔本华的评价是实事求是的。这里“辉煌”是肯定其学说的深刻，“枯燥性”可能就是指复杂艰深,很难读懂。我国康德的研究者郑昕先生说，超过康德可能有新东西，绕过康德只能是坏的哲学。如此，热爱哲学的人只能硬着头皮去啃康德的大部头著作，这当然是必须的。我常常将这种研读看成是在迷宫中寻找珍珠。不过，任何表达方式发展到极致就有些让人消受不了。也许受德国哲学传统的影响，很多哲学工作者都有一种崇尚模糊思辨、玩弄晦涩概念，以显示自己高深的倾向。②坦率地说，我不喜欢这种过于极端的倾向。在我看来，哲学家，即便是大师级的哲学家的中心思想都是明确的，之所以长篇大论只是为了向别人，特别是那些假想的“敌人”提供强有力的、理性的论证，这些论证就像架在城堡围墙上的大炮，是用来吓唬潜在敌人的。而城堡本身并不怎么复杂。哲学家进行论争，施展逻辑力量，就是行攻防之事，如若“攻防”太过繁复，读者在这概念的迷宫中往往会迷失方向,难以接近论者想要表达的思想。我想，言说与写作尽管免不了要有逻辑的“铺陈”，但应尽量使之线索清晰、明白晓畅，即便面对的是一个复杂的问题，也应当有深入浅出的表达，这应当是现代写作者所追求的境界。

③不过，这大概反映了一种社会心理现象：在各类人物，特别是学者中，认为文字上容易明了的东西大概是浅薄的，而口气大的，充满生造术语或搬用遥远学科概念，语言晦涩难懂的，大概是高深的。结果，那些扎扎实实、文字明了易懂的作者不被重视，而说大话、玩概念、搬用或生造术语的作者却博得青睐。④我觉得现在国内出版的哲学著作仍然有这个特点。这种晦涩的语言表达，使读者很难确认他究竟说了些什么，哪些是模棱两可的，哪些可能是错误的。当一个哲学思想的表达如此含糊和艰涩，以致人们根本不可能知道他想说的意思究竟是什么，这是极不负责任的，这使得人们甚至不能说：“亲爱的教授，这是错误的”。如果人们真的想要负责任地谈论，人们就必须明白他想说的究竟是什么，能够指出他的哪些谈论是错误的。这种晦涩的谈论方式广泛地存在于社会科学的讨论中，当然，首先是在哲学中，甚至到达这种地步，如果某个人以人们能够接受的语言，简单而清楚地谈论，那么这个人就会被认为对真正的学术一窍不通。⑤就说海德格尔吧，去读读他的《艺术作品的本源》，多么吸引人的一个题目！可读他的这篇文章就像进入了一个概念的迷宫。可全世界大多数自称哲学家的人都在钦佩和效仿海德格尔，看看他给世界开出的处方，听起来辉煌灿烂，实际上却毫无内容。他宣扬的所谓“诗意地栖居”的学说，看上去那么美，但当他在课堂上行纳粹礼，喊：“嗨，希特勒”时，这个“栖居”显然不像是“诗意”的。我当然不否认他有一些“深刻的”言说，我有时也喜欢引用，但他的整个学说却是让人难以消受的。由于他自己声称他的思想深奥难懂，于是读者也跟着感到一种似是而非的满足。我怎么都觉得人们的赞美声就像《皇帝的新衣》中的那些“众人”，就让我做那个看不见皇帝身上的“新衣”，任由那些“众人”嘲笑的孩子吧！⑥波普是个严谨的当代哲学家，他为世界提供的思想是明确的，也因此，他的思想真正对人类今天的活动产生了一些影响。他指出，晦涩繁琐是一种伪装成深刻的语言污染。关于环境污染人们已经谈论了很多，关于语言污染人们却很少谈到，然而它却是更严重的问题。这不仅因为它的发展日甚一日，而且因为它侵蚀了知识分子的责任感、义务和良心。⑦当我们在民众面前侃侃而谈时，我们应该反省，我们是不是在故弄玄虚、哗众取宠地空谈。波普在其晚年出版的《寻求更好的世界》一书中说，“知识分子有一种非常特殊的责任，由于他拥有从事研究的特权和条件，因此他对周围的人（或社会）也负有义务，即把他的研究结果以最简单清楚的形式十分谦虚谨慎地陈述出来。最坏的事情就是，知识分子试图在社会面前以伟大的先知自居，并用含混晦涩的哲学去影响人们，这是对神圣精神的犯罪。谁不能简单清楚地陈述，谁就应该沉默并继续工作，直到他能清楚地表达为止”。我很欣赏波普的这段话，知识分子负有不可取代的对有关文化、国事、尤其是伦理问题进行公开讨论的责任。他必须学着做一个能清晰、简约说话的人，这是让别人能够对此表达意见的前提，除非你害怕别人对你的质疑。

（选自2012．2．11《解放日报》第6版）1第②段中“铺陈”一词在文中的含义是

2.第①段中“我常常将这种研读看成是在迷宫中寻找珍珠”一句在文中的表达效果如何？请简要评析。3.文中提到：“晦涩繁琐是一种伪装成深刻的语言污染”。其实如今社会上的“语言污染”现象既多又严重，请联系你的生活实际，举例谈谈你对“语言污染”的认识。

1．对论述的对象或问题，有顺序、不违反规律地进行深入而多角度的论说或鋪写。2.运用比喻手法，生动形象地把康德的大部头著作比作迷宫，把著作中深刻的思想比作珍珠，突出了康德著作的艰深难读懂。3.主客观因素而造成语言中错、乱、脏、假、恶、丑等现象，就叫做语言污染。比如，网络语言中，把“稿费从优”说成“‘搞’费从优”，把“繁荣昌盛”说成“繁荣‘娼’胜”。这种不文明、极其肮脏的说法，侵害的是人们的精神和心灵，不利于文明和谐社会的建设。十六、阅读下面的文章，按要求回答问题。平常我们谈论较多的只是作为科学家的爱因斯坦，而对艺术家和哲学家的爱因斯坦则较少提到，尤其是对爱因斯坦与艺术的关系，几乎根本没有触及、发掘。这不论对美学界、科学界和教育界认识爱因斯坦，都是一大憾事。在所有的艺术中，爱因斯坦最推崇西方古典音乐，对巴赫、莫扎特和贝多芬的作品，他尤其酷爱。有一次，有人问他对巴赫有何见解，爱因斯坦则回答说，关于巴赫的作品和生平，我们只有聆听它，演奏它，敬他，爱他，而不要发什么议论！……最意味深长的动人情景是，他常常同普朗克在一起演奏贝多芬的作品。弹钢琴者是“量子论”创始人普朗克，演奏小提琴的，则是“相对论”的创始人爱因斯坦。量子论和相对论共同构成了本世纪物理学科的两大支柱。在科学方面他们共同描绘了物理学的一幅优美壮丽的图景，在音乐艺术中，他们同样能奏出和谐美妙的和声。除音乐外，爱因斯坦还推崇文学。他热爱莎士比亚、歌德、海涅、陀斯妥耶夫斯基和萧伯纳的作品。在青年时代，他常常同友人在一起朗诵海涅的《哈尔茨山游记》。大家知道，高斯是18、19世纪的德国伟大的数学家，可是在爱因斯坦的心中，陀斯妥耶夫斯基比高斯更重要：“陀斯妥耶夫斯基给予我的东西比任何科学家给予我的都要多，比高斯还多！”这是因为他深深地懂得他们的伦理价值。爱因斯坦认为，文学艺术的最大价值就在于他们能够提高人们的精神境界。他确信：“个人的生命只有当它用来使一切有生命的东西都生活得更高尚、更优美时才有意义。”而大艺术家在这方面的作用往往要胜过科学家。在他的心目中，艺术和科学之所以具有永久的魅力，并不是因为他们是两个闪闪发光、可以放在口袋里永远占有的金币，而是两个无限的、永远没有终点的世界。从事艺术、科学的最大乐趣不是占有，而是不断的追求。这些见解无疑充分表述了爱因斯坦同艺术之所以有密切关系的深厚根源。的确，科学和艺术是相互补充的。前者能满足我们的理性追求，后者能满足我们的感情渴望。在爱因斯坦看来，科学和艺术之所以值得追求，还因为它们体现了一种绝对的和谐的美。“三角形的三条高交于一点”，这一几何命题就具有高超的逻辑美，它在人们心中所激起的美感同贝多芬的《田园交响曲》在人们的心中所激起的美感是相通的、等价的。真正追求科学美的人，往往也会极力推崇艺术的美，正因为这样，爱因斯坦才经常把科学的伟大成就比做是“思想领域中最高的音乐神韵”，把美国著名实验物理学家迈克尔逊称之为“艺术家”。在爱因斯坦看来，科学和艺术之所以是相通的，还在于两者都要以丰富的想象力为心理背景。倘若没有诗人般的想象力，爱因斯坦又怎能以惊人的洞察力阐明相对论的原理？他自己就一再强调：“想象力比知识更重要。”音乐和文学诚然不会直接教你如何去解微积分方程，但是却能拓展你的文化背景，丰富你的想象力，提高你的审美感和精神境界，从而有助于你成为爱因斯坦。1.爱因斯坦高度评价作为艺术家的巴赫和陀斯妥耶夫斯基的原因是什么？2.爱因斯坦认为科学和艺术是相通的，其理由是什么？3.爱因斯坦执著地追求艺术，源于他对科学和艺术辨证关系的深刻的理解。综观全文，这个深刻的理解包括哪些内容，试作简要的说明。1.艺术家所创造的艺术品（或文艺作品）能提高人们的精神境界。2.①艺术和科学都是无限的、永远没有终点的世界，需要我们不断地去追求。②它们都体现了一种绝对的和谐的美。③两者都需要丰富的想象力。3．①科学和艺术相互补充。②科学和艺术和谐统一。十七、阅读下面的文章，按要求回答问题。托尔斯泰的森林“森林城市”莫斯科，用绿色，用幽深的林阴，用高高矗立的尖顶塔楼，让我们看到一幅巨大而又优美的俄罗斯风情油画。可我始终相信，俄罗斯还有一处更加美丽宁静的地方。那就是图拉市郊野的列夫·托尔斯泰山庄，那里有一个高低起伏的山地和一片密密的森林。沿着两行绿叶招展的阔叶林带与挺拔的白桦林带拱成的林阴小路，我们一直走进了密密的森林中。一百多年以前，托尔斯泰也是这样走着的吧？每天，他从那飘散着书香的斗室中走出来，走进了这片森林，然后又平静地回到他的书房。在我的感觉里，《战争与和平》中和谐与明朗的色调，《安娜·卡列尼娜》中关于“迷路”的思考，都是这片森林带给他的。他一生活了八十二年，而六十年的岁月是在这片森林中度过的。可以说，森林就是托尔斯泰人生的一段历史，有文字记载与无文字记载的历史。越走森林越深，树株也越密。在这绿色生命交响的大欢喜中，我们走进了一个墓地。墓地周围连一块石碑都没有，只有高高挺立的大树。前几天，我们刚刚瞻仰过莫斯科名人公墓，我们看见了果戈理、马雅可夫斯基、乌兰洛娃等的墓地，除了花岗岩大理石砌石外，还有代表他们生前神采的雕像。我获得了庄重，却没有体会到神圣。在这个集中了政治、文化、艺术、军事代表人物的公墓里，有些人的功过是非留给了历史，时间的评判拉长了，我的心灵通道没有找到神圣这样的感受而显得更为复杂。只有在托尔斯泰的墓地前，我才真正体会到神圣两个字的千斤重量。没有任何标志，却使我联想起他伟大的一生。生前，托翁曾经对他的女儿们说：他死了，就把他埋葬在与她们一起寻找“魔杖”的地方。这是他的遗嘱，也是他的遗憾！少时，他哥哥尼古拉曾经给他讲过一个故事：在这片森林里，丢失着一根“魔杖”，谁要是找到了它，谁就会得到幸福，同时也会给别人带来幸福……这个故事，可以说影响了他一生。在这片森林中，他写作，他思考，他办学，他散财，他像农民一样侍弄苹果园，甚至想到改革土地制度……他找呀，找呀，不知寻找了多少遍，就是没有找到。他俯视着自己的内心，感觉自己处于“可怕的特殊环境”却找不到出路，陷入矛盾苦闷之中，不知“该怎么办”。在这个世界上，有些人为钱财活着，有些人为名利或是官位活着，也有些人为灵魂活着，而托尔斯泰就是“为灵魂活着”的一个人。虚伪的人没有灵魂，而灵魂是用来思想的。生前，他找不到那根“魔杖”，死后，他还是要继续寻找——这也许是托翁不入“名人公墓”而宁愿埋葬在这片森林的唯一解释。托尔斯泰宁愿自由地思想并痛苦着而希望别人幸福。所以，他还要孤独地留在那片森林里。起风的时候，森林呼啸万顷绿涛，如歌一般，我们听见的也许是他心灵的又一次颤响……我默默地注视着这个世界上最简单的墓地，却为一个不朽的灵魂所缠裹，就像他身边的树，感动着他的关怀与温热，在偏僻与寂寞中无畏地茁长。只是我作为一个匆匆的踏访者，却始终无法成为它们当中的一棵树，或是树上的一只鸟，跟随它们一起在风中摇曳，于枝头鸣唱。1．第三段中作者说：“他死了，就把他埋葬在与她们一起寻找“魔杖”的地方。这是他的遗嘱，也是他的遗憾！”根据文意，这里的“魔杖”“遗憾”分别指什么？2．文中作者两次写到“名人公墓”，各有什么作用？请根据文意概括作答。3．本文以“托尔斯泰的森林”为题，并在文中反复地描写森林，这在内容表述上有什么作用？阅读后请分条概括作答。1.“魔杖”是指人类（或自己和别人）获得幸福的方法；“遗憾”是指他的精神追求在“可怕的特殊环境”中无法实现，找不到出路，感到迷茫和矛盾。2．第一次写名人公墓，是为了衬托托尔斯泰墓地的朴素，突出了托尔斯泰的神圣。第二次写到名人公墓，是为了表现托尔斯泰精神追求的执著，即使离开人世也不会放弃自己的追求。3．①托尔斯泰一生大多数时间是在森林中度过的。②他的创作与精神追求都与森林有密切关系。③森林是托尔斯泰生命的最后归宿。④通过对森林的描写，表现了托尔斯泰朴素、不追求名利的思想境界。十八、阅读下面的文章，按要求回答问题。阅历与读书赵迎辉①读书的过程中，我们都有这样的体会：同一本书，在不同的人生阶段阅读，往往会有不同的理解和感受。之所以如此，是因为阅历的缘故。有无阅历、阅历多少不仅影响着读书的倾向，某些时候甚至关系到读书的效果。②阅历之所以会对读书产生深浅有别的影响，原因在于阅读并非是对作品的简单再现，而是一个积极主动的再创造过程，人生的经历与生活的经验都会参与进来。正如歌德所说的：“阅历丰富的人读书时，常常是一只眼看到纸面上的话，另一只眼则留心看纸的背面。”生活阅历越丰富，越有助于人们对作品的全面理解和深刻把握。③一般来说，一个人的生活阅历是不是丰富，往往与其年龄密切相关。随着年龄的增长，我们经历的人和事越来越多，获得的经验和教训也越来越多，对一些事物的看法逐渐由浅入深，由表及里，这时我们的阅历就会日趋丰富。不过这并不是绝对的。有的人年龄虽然不大，但却走过许多地方，经过诸多历练，体验过各种身份和角色，经历过复杂岗位的锻炼和艰苦生活的磨砺，这种经历同样可以让他拥有丰富的阅历。人既然不能任意拉长生命的长度，那么要想增加自己的阅历，就要努力拓宽生命的宽度。培根认为“用书之智不在书中，而在书外，全凭观察得之”，只有亲身体验，躬行践履，才能准确把握社会现实，不断提高理解能力，做到学以致用、知行合一，从而更加深入地领悟书中蕴含的寓意和韵味。=4\*GB3④然而阅历不等于经历。并不是说只要经历过的，就会自然而然地成为人们的阅历。经历只是一种经过，或走过，或听过，或看过，形成的是事物的表象，是感性的。而阅历则是一个人对社会、对事件的经历及理解程度，是在表象的基础上对经历进行思考、领悟、概括、提炼，是感性与理性的的有机统一。=5\*GB3⑤读书增长阅历,阅历助益读书，但这并不意味着读书和阅历可以互相代替。人类发展的历史反复证明，读书和阅历都是获取知识的重要源泉，也是提高能力的必经之路，二者不可偏废。只有将读书和阅历紧密结合，既博览群书，又勇于实践，既潜心书本，又深入生活，并用阅读拓展阅历，以阅历深化阅读，才能做到读书和阅历相长、理论与实践结合，并在二者的相辅相成中更好地学习和工作。（摘编自《学习时报》2013年10月28日）1．请根据文章内容，简述阅历与读书的关系。答：2．请简述文章②一④段的论述思路。答：阅历与读书相辅相成。阅历可以丰富知识，提高读书能力；读书可以获取新知识，拓展阅历，提高能力。先分析阅历影响读书的原因，继而论述丰富阅历的途径及意义，然后阐明阅历与经历的区别。十九、阅读下面的文章，按要求回答问题。废墟之美“废墟”在很多中国人心目中是一个跟文化和美学不相干的贬义词，甚至《现代汉语词典》对“废墟”一词的解释也仅仅是“城市、村庄遭受破坏或灾害后的荒凉地方。”《现代汉语词典》的解释并没有错；但若用世界知识来衡量，这样的理解就很不够了。在欧洲，“废墟”的含义自近代以来有了明显的丰富和扩充，这个词语被赋予了更为深厚的内涵。“废墟”的词义变化是从欧洲的文艺复兴开始的。早在15世纪，人们从偶然的废墟挖掘中发现了古代希腊、罗马时代那些生机勃勃的壁画、雕塑等绝妙艺术品，受到极大的震撼和鼓舞，于是决心以古代为榜样来复兴文学和艺术。古代那些巍峨的神庙和宫殿，尽管多半都在战火和天灾中沦为废墟了，但它们依然令人肃然起敬，不仅引起人们思古的幽情，更激发人们对艺术创作的热情。从那时起，欧洲人就渐渐养成了对所谓“残缺美”的欣赏习惯。于是各地残破的古建筑遗址越来越成为文学艺术家描写和表现的对象，“文物”的意识也在人们心中萌发了。废墟的美学价值及品位的提升，另一个重要进程是18世纪末、19世纪初的浪漫主义运动。这一历史时期，欧洲工业化运动的弊端已开始显现出来，加上启蒙运动中提出的“返归自然”的主张，这些都在浪漫主义运动中引起强烈的反响。一些浪漫派作家厌恶工业化的喧嚣，缅怀中世纪的田园生活和情调，创作中喜好远古的题材，追求神奇和神秘，爱好废墟的景象。欧洲常见的古堡遗址很符合他们的审美理想。第三股推动力量是1820年爱琴海米罗岛上的女性雕塑阿弗洛狄忒，即“断臂维纳斯”的发现。这尊被认为世界上最美的女性雕塑，多少人想复原她的双臂姿势都以失败告终，“断臂维纳斯”也由此作为残缺美的经典永远定格，为废墟的残缺美进入美学殿堂提供了有力的依据，使保护废墟遗址成为一种文化行为。有位外国作家在观赏希腊卫城废墟的时候，发出这样的惊叹：“那种想象的喜悦，不是所谓的空想的诗，而是悟性的陶醉。”我国有作家旅欧时也兴发类似的惊叹：“看到一座古堡废墟耸立在多瑙河畔，就像看到了600年前塞尔维亚人的智慧和力量。”美学家朱光潜说：“年代的久远常常使一种最寻常的物体也具有一种美。”那些遥远年代创造的宏伟的宫殿、陵寝、庙宇、城墙、古桥、古塔等，包含着前人非凡的智慧和巨大的辛劳，不管它毁于兵燹还是天灾，都会引起人们的痛惜，抚残体以思整体，产生心灵的震撼和共鸣，而这种震撼和共鸣就是一个审美的过程。一见残破的废墟就觉得碍眼，不惜工本修葺一新，这在某种意义上是缺乏文化素养的表现。重修伟大的长城废墟这一“石头的史诗”，修了一段又一段，然后把这些新长城当作旅游点，吸引游人来看这假古董，这是对国民文物意识的严重误导！殊不知这种以假乱真的做法，对那些稍有文物意识的游客来说是倒胃口的。笔者曾多次陪同来自各地的朋友游览长城，人家往往事先就提出要求：“可不要领我们去看新的长城哦！”一次我陪两对外国夫妇游览司马台长城，起初我也不知道它是“修旧如旧”过的，以为是被岁月特赦了的。直到走完最后一个完好的岗楼时，眼前突然出现乱石满地的残破的长城遗迹。大家不约而同喊了起来：“长城在这里呢！不顾一切地攀爬了起来。不难理解，人家要瞻仰和领悟的是那尽管残破，却带着岁月沧桑，因而能唤起“悟性的陶醉”的伟大长城废墟，而不是任何用钱就能换来的崭新建筑。联系今年来重修圆明园的呼声，特别是上世纪90年代以来无数大拆大建事件，不难看出，关于废墟美的意识在有些人那里还是“Ο”！（取材于叶廷芳《保护废墟，欣赏废墟之美》）1.通读全文，用一句话简要表述作者所理解的“废墟”。答：2.文章勾勒了欧洲自近代以来理解“废墟”过程中的三个重要历史节点。请分别概括三个节点中人们对“废墟“的不同审美感悟。答：3.本文认为，已成废墟的圆明园遗址不应重修。你是否同意这种意见，说明你的理由。答：1.指含有历史文化信息、具有文物价值和美学内涵的建筑遗存。2.文艺复兴时期，人们从废墟中引发了思古的幽情和艺术创作的热情，生成了“残缺美”意识。浪漫主义运动阶段，人们在废墟中寄托了缅怀田园，喜好远古，追求神奇和神秘的审美理想。1820年“断臂维纳斯”的发现，使人们深化了对废墟残缺美的认知。二十、阅读下面的文章，按要求回答问题。侯仁之：城市的知音①1932年，“一·二八淞沪抗战”以失败告终，20岁的侯仁之在苦闷中彷徨。弟弟侯硕之的一句话，让他下定决心放弃曾想从事的医学，投考历史专业。弟弟的那句话是：“学医，只能给个人看病。学历史，可给社会治病！”这一年，侯仁之考取燕京大学历史专业。②1937年抗战爆发后北平沦陷，燕京大学成为沟通沦陷区、解放区和大后方的秘密