三年级音乐教案

三年级音乐教案

教学内容

1、唱歌《嘀哩嘀哩》

2、学吹口琴

教学目标

1、能够用欢快、自然的声音有感情地演唱歌曲《嘀哩嘀哩》，表达对春天的热

爱之情，并教育学生热爱大自然。

2、用不同的演唱形式来表现歌曲,

3、能够掌握口琴中音区的音位排列和基本演奏方法。

教学重、难点：

重点：引导是生用轻松而有弹性的声音演唱歌曲，表达对春天的热爱。

难点：1、歌曲中模仿小黄鹏叫声的节奏型：

XXXXXXXX0XXXXXX-

嘀哩哩嘀哩嘀哩哩嘀哩哩嘀哩哩

2、指导学生掌握口琴中音区的基本演奏方法，并能灵活运用到歌曲的演奏中。

教学准备：

电子琴、口琴、CAI课件、光盘、VCD、彩笔、树枝、碎布、打击乐器

教学过程：

一、课前活动

1、听音乐进教室，随节奏跟老师进行律动练习。

2、发声练习

1=C

13515-65321-

同学们好！老师您好！

二、创设情境，激趣导入

（课件出示：音乐声起，小河解冻，开始有水流的声音，河里有戏水的鸭子，柳

树发芽，地上钻出了嫩草，田野里是一片绿油油的麦田，天空有飞着的燕子，广

场上一群孩子在放风筝……）

师：同学们，看到刚才的场景让你想到了什么？

生：春天来了！

师：那你能不能告诉老师你看到的春天都有什么呢？

生：a.树枝开始发芽了；

b.燕子飞回来了；

c.田野绿了，天气暖和了，不用穿那么厚的衣服了；

d.小河的冰化开始流水了

c.校园的花坛里有刚钻出来的绿色的小花芽……

6、师：春天，花开了，树绿了，到处一片生机盎然，太美了！你喜欢吗？

生：喜欢。

师：其实春天就在我们身边，就在小朋友眼睛里，只要大家用心去观察、去感受。

听，春天在召唤我们，它想和我们一起唱歌跳舞呢！今天我们就学唱一首描写春

天的歌曲《嘀哩嘀哩》（课件出示）

三、寓教于乐

学唱歌曲，体会春天的美丽。

1、带着兴趣，初听歌曲，随音乐做律动。

2、复听歌曲，指导学生用“lu”模唱旋律。

3、引导学生有感情地朗读歌词。

让学生熟悉歌词，并采用拍手、拍腿、跺脚及打击乐的形式，激励学生自己创编

动作，熟悉节奏。

4、节奏练习。

a.师：看到那么美丽的春天，你想不想用歌声来表达你的心情呢？

可是老师现在遇到了一个小难题，你能不能帮老师解决？

（课件出示）

XXXXXXXX0XXXXXX-

b.（师指出八分休止符）教师示范。

c.学生练习，然后齐打节奏。

d.（课件出示）

XXXXXXXX0XXXXXX-

嘀哩哩嘀哩嘀哩哩嘀哩哩嘀哩哩

师生一起练习模仿小黄鹏的叫声。

5、再听歌曲。

师：请同学们听完后告诉老师春天在哪里好吗？

6、师范唱。

7、学唱歌曲。

在学唱过程中，学生兀以作自己喜欢的动作来进行演唱，表达自己的感情。

8、指导演唱。

师：同学们，春天美吗？你们爱春天吗？那我们在唱歌时就一定要唱出对春天的

热爱。你认为这首歌应该用什么样的情绪演唱呢？

（师引导学生用欢快的情绪和富有弹性的声音演唱）

9、多种形式演唱，巩固新知。

（可以对唱、齐唱、分组唱、男女对唱等）

10、美化春天、装扮春天。

让学生以小组为单位用自己喜欢的方式来表达对春天的热爱。

（可以让学生用课前准备的树枝、碎布、彩色笔、彩色粉笔等进行撕、添、勾、

画，鼓励学生大胆创造、设计，营造一幅美丽的春景图画。）

四、创造表现

1、播放口琴曲《小小少年》，激发学生兴趣。

2、课件出示口琴区图示，使学生熟悉中音区的音位排列。

3、师讲解基本演奏方法。

4、学生自由练习，体会。（帅指导）

5、指导吹奏《闪烁的小星》

（课件出示《闪烁的小星》图示）

6、在学生熟悉掌握中音区的基础上，试吹其它简单的歌曲片断。

五、完美结课

师：从同学们的表情上就可以看出，这节课过的很快乐是吗？看来我们还得感谢

美丽的春天啊！是啊，青翠的山林，红的花，绿的草，到处一片生机勃勃！显示

出了大自然迷人的景色！可这些都是需要我们共同努力去保护的，所以希望同学

们一起行动起来，热爱大自然，保护大自然，让我们的校园，我们的祖国变的更

加美丽！老师有个小提议：课下可以结合我们刚才自己所做的春景图画写一篇描

写春天景物的作文，除了用歌声表达对春天的热爱之外，也把这种热爱表现在字

里行间，好不好？

教学反思：

本课以学生为主体，从他们的兴趣爱好出发，运月多种形式和手段，创设情境吸

引学生，通过形式活泼，内容丰富的活动激起学生的学习热情和学习兴趣。用师

生间好做发声练习，既提高了学生兴趣，又打破了沉闷的“老规矩”。课始通过

课件演示就启发学生感悟春天，因为学习此歌也正值春暖花开的季节，在身边就

能找到春天;然后再享受春天美感的基础上去歌颂春天，在演唱中启发学生在“红

的花”“绿的草”“青翠的山林”里，是一派春光明媚、鸟语花香的景象，在这

样迷人的景色中，要把此歌唱得轻快、活泼，从而引导了学生在唱此歌时的情绪。

歌中五六乐句节奏型相同，但对部分学生来说，可能有点难度，所以在复听后，

学唱之前，安排了一个小练习。后又通过说、演、听、唱、编、画等直观手段和

身体体验，以音乐审美为核心，以小组合作为载体，以音乐实践为羽翼，给学生

营造一个丰富、直观、生动的学习氛围，倡导自主、合作、探究的学习方式。课

末，在满足学生表现欲的同时，让学生用自己富有创造力的春景图和对春天已有

的知识积累，写一篇描写春天景物的作文，这样也体现了与其他课程整合的教育

理念。最后的学吹口琴，开始以一曲《小小少年》激发了学生的学习欲望，用直

观的方法让学生掌握中音区的音位排列，乂通过自己的实践，让学生很快熟悉吹

奏。在整个课堂教学中体现出人文性、综合性、创造性、愉悦性和主体性。

第二课我们的朋友《顽皮的杜鹃》

一、教材分析：

歌曲《顽皮的杜鹃》，这是一首曲调优美、词意简练、音乐形象鲜明的奥地利童

谣。歌曲以轻快活泼的节奏和清新流畅的旋律，生动地表现了孩童在大自然中与

顽皮的杜鹃嬉戏玩耍的情景，充满童趣。歌曲为4/4拍、宫调式，采用由三个乐

句加尾声的一段体结构。第一乐句曲调在主和弦“135”上进行，明亮的音调

即刻把人们带进了美丽的山林之中，“53”的音调模拟了杜鹃的欢叫声呼应式

地穿插在全曲之中，使音乐形象更为逼真，富有意境。第三乐句完全重复了第二

乐句。时起时伏的旋律把杜鹃和孩童相互欢乐嬉戏玩耍的情景描绘得栩栩如生，

给歌曲增添了几分诙谐与风趣。最后在杜鹃的欢叫声中结束全曲，让人们感受到

杜鹃声声地在青山翠谷之中回荡不息。

二、教学目标

1.表演《顽皮的杜鹃》，听辨两音填入括号内；聆听《森林深处的杜鹃》；创作

4小节曲调。

2.杜鹃是可爱的动物，在感受、体验以“杜鹃”为题材的四首作品的基础上，

进行即兴创作表演活动，以表达我们对动物的一片爱心。

三、教学重难点：

1.认识低音,掌握的八个音的音高与唱名。

2.唱好《顽皮的杜鹃》。

四、教学准备

电子琴、录音机、磁带、教学卡片

五、课时安排1课时

六、教学过程

【组织教学】师生问好

【激兴导入】

1、大二度练习

1=C2/41-|3-|2-|4~|3-|5-|4-|6-|5-|7-|6-|1

-|7-|2-|1~||

2、老师来唱一种叫声，你们猜猜这是什么小动物？

师唱：咕咕I咕咕I学生回答

请同学们跟老师一起唱：0gugugu|gu-00||,今天我们就来学习一首和杜

鹃有关的歌曲，歌曲的名字叫“顽皮的杜鹃”。

【寓教于乐】

1、完整聆听歌曲，初步感知全曲。

请大家完整的听一遍这首歌，边听边想，为什么说这只小杜鹃非常顽皮？（学生

回答）

2、复听歌曲，数一数顽皮的杜鹃叫了几声？它的叫声是怎样的？（顽皮的社鹃

一共叫了7声，最后两声是连续叫的）（它的叫声很小，很轻柔），同学们想不

想用轻柔的歌声唱唱杜鹃的叫声？请大家翻开书第八页，唱歌姿势准备……

3、理解歌词，，多么顽皮的小杜鹃，它都飞到过哪里?请大家在歌词中找答案。

学生回答，同学们找得非常准确。（教师板书：树丛一一小河旁一一飞向远方）

4、教唱曲谱并填词

1）教唱歌曲前两句，启发学生前两句的曲调完全相同。再次演唱巩固音准。

2）第三句的曲调变化了吗？曲调为什么在这里变化了？（启发学生说出第三句

唱小朋友发现杜鹃的叫声后，去树丛寻找杜鹃的踪迹。）如果你是这位小朋友，

你会怎样找杜鹃？第三句歌词应该怎样演唱？反复演唱歌曲第三句，注意指导学

生唱好refa小二度的音准。

3）发现小杜鹃了吗？但是，继续演唱第四句。此时你的心情怎样？唱出你此时

的心情。

4）当再次听到杜鹃的叫声后，因为着急所以都跑起来了，把着急的心情唱出来。

5）找到小杜鹃了吗？一起唱，“但它飞向远方。”

6）回头看看34句56句的尢论从曲调还是演唱情绪，都非常相似，一起把3—6

句连起来演唱一次。

5、完整地有感情的演唱全曲

6、教师质疑讲解难点。请教同学们一个问题：此时的杜鹃飞远了，歌曲最后两

次咕咕的叫声，应该怎样唱?为什么？（应该越唱声音越小，因为杜鹃飞远了声

音会渐渐的变小）

【创造表现】

1、再次有感情的演唱全曲进行即兴表演。

2、教育学生动物是我们人类的好朋友，我们要热爱它们，歌曲大家已经学会了，

此时，我想请你和这只顽皮的杜鹃说句话。（可爱、喜欢、保护）

3、教师范唱创编歌词，同学们都是爱护小动物的好孩子，陶老师最喜欢小猫，

我给大家唱一唱，大家想听吗？

1）教师范唱

2）你还喜欢哪些其他的小动物，也编到歌词里唱•唱好吗？小组为单位

3）小组汇报，其它组用乐器为他们配伴奏。

4）师生评价。

【完美结课】

总结木课学习情况并提出鼓励，师生再见！

【教后反思】

优点：1、我的语言表达精练，语速中等且易于让小孩子接受。2、有一定1勺音

乐底子，唱歌声音优美且轻松。3、教态自然庄重。4、通过我的教学，课堂上

学生很活跃，和我配合得不错。总之，从新教师的角度看，我都具备一定的教师

基本功和音乐素养，进入教师行列的起点高些。

不足：1、整首歌曲有多处的音准与节奏错误，一方面平时没有教得精，

方面课上没有及时指正。2、在歌曲伴奏上，尽量接近原调，不要泯灭了童声多

高音区的特点，对学生每一次的演唱要做点评，要有要求，比如要轻声唱，要有

气息，注意轻声高位置的演唱状态。3、在课堂中，在教到模仿布谷鸟的叫声时，

可以直接让学生用“咕咕”来唱，这是重点地方应该好好解决，还有用手势表达

还不大准确，要突出连跳的区别。4、在演奏打击乐器上，学生还没有正确的拿

乐器的动作，影响了三角铁的发声，这个环节没有在课堂中及时指出，还有学生

演奏完了，应该给予肯定，多给他努力的方向，要多鼓励。4、整堂课下来，有

点象在走过场，如果每一个环节在深入一点就不错了。5、评论音乐要素的措辞

方面不大准确，还需再加强

第一课时《花喜鹊和小乌鸦》

一、教材分析：

《花喜鹊和小乌鸦》是人民音乐出版社第6册第二课的一节歌唱课，这是一首轻

快而诙谐的儿童寓言歌曲。歌词是一个寓言，用拟人化的对比手段评价花喜鹄与

小乌鸦的“品格”，前者不讲真话“报喜不报忧”却“还真有人夸”，后者说真

话“不掺半点假可也有人讨厌他”。这是作者对现实生活中不正常现象的写照，

发人深思。歌曲词曲结合贴切，平稳的叙述性音调，插入大跳音程加上波音的唱

法，生动地表达了两只鸟的形象，两处的“呀哈哈”是发自内心的笑声，耐人寻

味。

二、教学目标

1、能用欢快活泼的情绪演唱歌曲《花喜鹊和小乌鸦》，同时初步认识下滑音和

波音记号。

2、这是一首儿童寓言歌曲，通过歌曲的学习，引导学生对花喜鹊和小乌鸦的品

格进行深思，并且教育学生在生活中要踏踏实实做人。

三、教学重点：

1、让学生体会这首儿童寓言歌曲的情绪。

2、处理歌曲中的修饰符号,并有感情的表演唱。

四、教学难点：

1、让学生初步了解装饰音的唱法，能够准确把握歌曲的情绪。

2、歌曲中音程跳跃大，要求同学用听唱法完成歌曲。

五、教学准备：电教平台、课件

六、教学过程：

【组织教学】

1、师生问候。

2、发声练习，用花喜鹊和乌鸦的叫声唱下旋律。

13531

小乌牙鸟：WuWUWUWUWU-

花喜鹊：呀呀呀呀呀-

【激兴导入】

师：今天老师带来了两位新朋友，他们分别叫“花喜鹊”和“小乌鸦”，而他

们之间有一个寓言故事。大家想知道吗？（学生回答：想！）

师：现在请同学们一起观看视频。

旁白：在某一农村里，一位农民伯伯正在为秋天的收成而烦恼着。他在农场里走

来走去，嘴里不断地说着：“今年的收成会是怎样呢？”这时候一只花喜鹊飞来

了，它说：“农民伯伯，你可不用忧愁，现在的麦苗都己经长得够好了！你现在

什么都不用做，就等着秋天的丰收吧！”农民伯伯听了后开心地笑着说：“哈哈，

是吗？是吗？”就在这时，小乌鸦也飞过来了，他看了看麦苗说：“虽然现在的

麦苗看上去是很好的，但是农民伯伯你一定要在麦田上加上保护膜，要不台风来

了就损失惨重！”农民伯伯有点不怀疑的态度，说：“你说的话可信吗？”

师：同学们，究竟花喜鹊和小乌鸦谁能正真帮到农民解愁呢？今天我们一起来学

习这首《花喜鹊和小乌鸦》，答案就在歌曲里面了！（设计意图：用故事的方式

导入课题，激发学生学习热情，并为后面揭开寓言故事的道理做好铺垫。）

【寓教于乐】

1、完整聆听，初步感受歌曲情绪。师：听一遍录音，从歌曲中你感受到怎样的

情绪和速度？（学生讨论、回答）（情绪：活泼地，速度：稍快）

2、打开课本，聆听第二遍录音。师：同学们的感受能力非常好。现在我们听第

二遍，看看大家有没有听出什么新的发现？找一找有没有咱们以前没见过的标

记。（学生举手回答）听完第二遍后：

师：大家都找得非常仔细，那么为什么这个作曲家要把这两个标记写上去呢？它

们到底会让歌曲发生什么变化？大家请听教师作一个示范！（设计意图：师较为

明显地通过对比做示范，使学生感受带上标志时，使歌曲的感觉发生了如何的变

化。）

师：就是有了它们两个特别的朋友，歌曲马上变得活泼、幽默、风趣。现在让我

来介绍一下他们的名字。（下滑音，波音）

师：它们名字分别叫下滑音和波音，都是用来修饰它所在的音符，我们一起来试

一试唱这句。（师引导学生一同唱有下滑音和波音的这个乐句，这样的演唱能更

好的表现出花喜鹊和小乌鸦的形象。）

3、听教师范唱一遍，卫教师换气的地方用笔标上换气记号。（设计意图：使学

生通过聆听发现出，教师换气的地方也正是休止符出现的地方，再次让学生感受

到歌曲的活泼。）

4、教师教唱

（1）教师钢琴伴奏，要求学生用la音轻声模唱。（设计意图：用稍慢的速度模

唱歌曲旋律，启发学生用富有弹性的声音把两种性格不同的小动物心情表现出

来。）

（2）教师再次用钢琴伴奏，师生分句演唱歌曲，随范唱学唱歌词。

（3）师生再次演唱，学生唱好下滑音和波音，把歌曲的情绪表现出来。

【创造表现】

师：这首歌曲里面两个主人翁是两种完全不同的性格，现在我们分男女同学进行

比赛，“花喜鹊”由女同学演唱，“小乌鸦”则由男同学演唱。

比赛完之后，教师点评。并让学生找出歌词中最能表现花喜鹊和小乌鸦性格的句

子。（设计意图：学生通过歌唱比赛对歌曲的认识又进一步加深，在这时让他们

自己找出描写两只小动物性格的句子，为后面引申这则寓言故事的道理埋下伏

笔。）

［完美结课］

刚开始玄事的幻灯片再次打开。

师：但是突然一阵闪电从天边划下，狂风开始向这边袭来。如果你是哪位农民伯

伯的话，当初能接纳小乌鸦的意见，那么现在的麦田会怎样呢？（同学们各抒己

见）

在学生的畅所欲言中结束本课！

【教后反思】

《花喜鹊和小乌鸦》这是一首有趣的儿童歌曲，歌词是一个寓言故事，用拟人和

对比的手段评价了花喜鹊和小乌鸦的品格，花喜鹊是不讲真话，报喜不报忧但是

还真有人夸，小乌鸦说真话，不掺半点假可也有人讨厌他，这首歌曲告诉学生看

人不能只看外表，做人要实实在在。

虽然这首歌曲的目的是让学生学习小乌鸦实事求是的品格，但是，我更欣喜地看

到，我们的学生怀有一颗爱心，苏霍姆林斯基曾说：音乐教育并不是音乐家的教

育，而首先是人的教育。让人生享受音乐，用音乐美化人生，这才是我们音乐教

育所追求的最高境界。

第三课童趣

一、教材分析：

1.歌曲《猜调》

这是云南儿童游戏时唱的对歌，内容生动，形式活泼，富有浓郁的生活气息和诙

谐的情趣。对歌曲由一个具有呼唤性的音调“小乖乖”开始，引出一连串排比式

问句。“什么长，长上天……”，连珠炮似地向对方提出一连串的问题。全曲从

最高的音开始，一直到最低音""结束，速度加快，9个小节一气呵成，几

乎让人没有喘息的机会和思考的余地；答句同样显示出思路的敏捷、语言的准确

和丰富的生活知识。

歌曲的旋律采用六声徵调式，音域在十一度以内。旋律与歌词的配合天衣无缝。

全曲节奏紧凑，自第3小节起不断将第2小节的旋律变化重复或加花。9小节的

旋律流利酣畅。尾部旋律加装饰音后，更表现出鲜明的地方色彩

2.管弦乐《木偶的步态舞》

法国作曲家德彪西于1910年为其爱女写了题名为《孩子们的角落》（也译作《儿

童乐园》）的钢琴曲集，包含六首小曲。《木偶的步态舞》是曲集中的最后一首。

曲中大量运用切分音和带顿音的八分音符，这是美洲黑人糕饼舞音乐的常用节

奏，因此这首钢琴小曲成为欧洲音乐作品中吸收黑人舞蹈音乐的先例。乐曲正以

此描绘一个红眼黑面、毛发耸然、外形奇特的黑人小木偶跳舞的滑稽形象。

3.歌曲《一支短笛轻轻吹》

这是一首曲调欢快活泼，具有民歌风味的儿童歌曲。歌曲以短笛的吹奏叙说了家

乡的美景，赞美了生活的幸福，富有童趣。歌曲为2/4拍、羽调式、带再现的

单二部曲式。第一乐段由四个乐句构成，第一、二、四个乐句各为4小节，其中

第三乐句仅三小节，节奏紧凑，曲调欢快跳跃，并运用了顿音的唱法，形象地模

拟了银铃般的清脆笛声，悠扬动听。第二乐段共有五个乐句，第一、二乐句采用

了切分音和顿音，使得音乐舒展和跳跃，每句句未呼应式的手法表达了孩子的欢

乐喜悦的心情。第三乐句只有三个乐节，旋律以模进的手法逐渐地把歌曲推向高

潮，第四、五两个乐句是前段的第三、四乐句再现，最后的悠扬的笛声结束在“6”

的主音上，抒发了对家乡甜美生活的赞美之情。

4.歌曲《摇船调》

这是一首流行在台湾的汉族人民喜爱的民间歌舞曲。歌曲采用了问答对歌的形

式。采用4/4拍，五声宫调式，音域在九度以内，旋律流畅、优美。全曲共有

六个乐句，每句为两小节，歌曲一开始的四个问句采用了第一、二两乐句的旋律

完全重复，仅在末尾加以变化，十分生动地表现了孩子们在相互对歌时活泼、欢

乐的情景。紧接着歌曲又加入了3小节的衬词和1小节重复句，更增强了歌曲浓

郁的民歌风格，节奏明快、紧凑，体现了客家儿童爽朗、活泼的性格特征。

二、教学目标：

1.表演《一支短笛轻轻吹》，体验其童趣。表演《摇船调》，感悟谜语的乐趣，

课后收集更多的谜语进行民间文化交流。

2.从《猜调》中感悟谜语的乐趣，课后收集更多的谜语进行民间文化交流。为《木

偶的步态舞》即兴编创表演，体验其童趣。

3.掌握反复跳跃记号，进行即兴节奏问答的创作活动。

4.节奏问答编创活动。

三、教学重难点：

1、在学唱歌曲时结合歌曲学习认识并实践反复跳跃记号。

2、通过节奏问答来训练学生的节奏感与想像力。

3、感悟谜语的乐趣。

四、教学过程：

第1课时

【激兴导入】

谈话导入：一位小学生在山坡上、在草地上，一边放羊一边吹着笛子，是多么富

有童趣。请听歌曲《一支短笛轻轻吹》。

【寓教于乐】

一、学习《一支短笛轻轻吹》

1、教师范唱（或听录音范唱）。要求：听听歌曲唱什么内容，表达怎样的情绪。

2、讨论歌曲内容，激发学习兴趣。

3、分句学唱：

(1)难点突破，歌曲中笛子的模拟声节奏较复杂，前十六分音符、后十六分音符

都在一句3小节内同时出现，有一定难度，先给予突破。先慢速度学唱曲调：当

曲调唱熟后，再把歌词唱好，注意后十六分音符与前十六分音符的准确。

(2)学唱第一乐段前8小节与后4小节的曲调。学唱时注意乐句的完整性。这三

个乐句，建议由学生在教师指导下，用视唱法学习曲调与歌词。然后完整地唱第

一乐段的歌曲。

(3)第二乐段，建议用听唱法学唱，以减轻学生的识谱负担。

4、歌曲处理：

(1)模拟笛声在乐谱上有顿音记号"”要唱得短促、轻快，以表达主人翁欢快的

心情。

(2)两个乐段要处理得细致：第一乐段是绘景，第二乐段是抒情，两段要有对比。

(3)在教室内准备些道具，让学生分组讨论、设计表演唱，然后在全班展示，以

锻炼学生的表演能力。

二、欣赏《猜调》

1、《猜调》是一首一问一答的对歌，这种形式在民歌中很常见。2、聆听《猜调》，

设问：你能否听出歌中问什么？答什么？

3、再听《猜调》，设问：歌曲的演唱形式?歌曲的速度有什么变化？

4、复听《猜调》。

5、分析小结：这首民歌的问句一气呵成，几乎让你没有喘息的机会和思索的余

地；回答时，机灵、敏捷，对答如流，显示出回答者的智力和思路的清晰。

6、提出要求：课后请大家收集谜语，可以到图书馆去找，也可以自己编，我们

下节课交流。

【音乐知识】音乐知识：反复跳跃记号

1、反复记号的一种形式。反复记号有许多形式，当乐谱出现重复时，而在最后

结尾处略有不同，往往在反复时跳过不同的小节，这就是反复跳跃记号。

2、这一音乐知识，在学唱《一支短笛轻轻吹》时结合歌曲学习讲解并实践。

3、还可以通过本练习，用色快表示曲调进行的顺序来理解这一知识。

【完美结课】

提出希望，课下对歌曲进行创编动作，把歌曲唱熟。

【教后反思】

《一支短笛轻轻吹》是一首非常好听的歌曲，旋律舒畅，曲调悠扬，把一个孩子

放学后牧羊吹笛的闲情表现得淋漓尽致，但是篇幅很长，我花了好大的工夫来教

会孩子们演唱。虽然已经能唱对了，但总是唱不出那个味道来，于是我尝试了这

样的方法：

师：你每天在放学回家的路上会做些什么呢？

生：看看路边的景色，踢小石子玩；吃东西；哼着小曲……

师：那如果你是住在大草原上呢？

生静默一秒：哇！

生：我要骑着马回家；在草地上躺一会儿；吹着笛子，笛声传得很远很远；

放着羊……

师：是呀，这是多么美的生活啊！歌曲《一支短笛轻轻吹》就是表现了这样

的感情，让我们一起来唱一唱。

再唱时，歌声就不一样了，孩子们自己也能体会到个中的不同，反复要求唱

了好几遍呢。

第2课时

【激趣】

1、设问：你们看过木偶戏吗?谁玩过木偶?哪位同学来模仿一下木偶的动作、木

偶的走路？（当学生自由即兴模仿，教师可轻声地播放《木偶的步态舞》作为背

景音乐衬托。当有的学生能合着音乐的节拍走路时，教师应及时给予表扬。）

2、设问：谁能用语言来描述一下木偶的形象？（活泼、可爱、滑稽、动作机械……

教师适时表扬用词恰当的学生，表扬他们观察很细致，总结很得当……）

【聆听】

1、聆听《木偶的步态舞》。

⑴揭示课题一一标题名称。

⑵欣赏第一部分音乐，要求学生在安静听音乐的前提下，可以在库位上边听音

乐边做无声的动作及脸部的表情。

⑶再次听第一部分时，学生可离开座位，走合拍的步子，及做身体动作，还应

保持安静，能边听边即兴表演，互相不必语言交流。教师也同时加入学生的行列。

（有条件的教室，学生最好脱鞋在地板上走动，教师也一样，这样能保证安静，

听清音乐。）

（4）聆听第二部分音乐，要求合着音乐的节拍走路。

（5）设问：第一部分与第二部分在速度上有什么变化?表现了木偶的怎样形象？

2、完整地聆听《木偶步态舞》。

要求学生安静地边听音乐边根据音乐的发展变化即兴地做各人的模拟木偶的

动作，把第一、二、三部分的动作有变化地进行表演，看谁做得最好?尤其是“步

态”要做得与音乐相吻合。

3、小结：音乐给我们带来无穷的童趣与乐趣。

【创造】编创活动：节奏问答

1、节奏问答主要是训练学生的节奏感与想像力，是一种较为自由的一种即兴创

作活动，没有太多的制约，原则上长度相同即可，但也不是完全一定要一样的小

节数。

2、节奏问答包含诸多音的要素，如力度、速度，以及疏密度等，而问答相当灵

活，可以强对强，也可以强问弱答、弱问强答……。

3、开始可以师问生答，或生问师答，在实践中主要是学生间的相互问答，时间

上也较宽松，按课堂情况而定，但不宜做得时间太长，视学生兴趣而定。宜每课

做些活动，细水长流。

【升华】

在乐曲中进行教学小结，师生再见。

【教后反思】

《木偶的步态舞》节奏鲜明，全曲出现了许多的切分音节奏，生动地表现木偶

那种轻盈活泼而乂带几分滑稽可笑的步态。给学生创造“动”的机会，让他们用

动作来表达自己对乐曲的理解，学生就会进入参与音乐的积极状态，体验音乐的

情感。运用身体语言让学生大胆表现音乐。

孩子们对木偶的形象往往十分感兴趣，木偶的活泼可爱，动作的机械性是他们

感兴趣的焦点。因此我就以木偶舞作为切入点。让学生在听懂音乐的前提下进行

木偶动作的模仿。可爱的、机灵的、滑稽的等等动作还可以根据音乐的不同而有

所变化。这样，既让学生听得认真，又是一次表演的尝试，学生的注意力自然就

被吸引过来了。

第3课时《摇船调》

［激兴导入］

由《党调》导入：一问一答的歌曲上节课我们学了《猜调》，今天我们再唱一首

这样的一问一答歌曲。

【寓教于乐】

1、聆听（录音）范唱。要求：能听出问什么？怎样回答？

2、再听范唱。要求：能感悟到“摇船”的感觉吗？如当你有感觉时，请用摇船

的动作为歌曲伴随律动。

3、用投影或幻灯打出歌谱（也可抄成歌片），让学生边听录音边做摇船动作边看

歌谱，反应快的学生不以随录音轻声哼。

4、在教师的钢琴伴奏下，分男女声（或小组）试唱歌曲。教师从中获取反馈，

纠正个别乐句的错误，如第3、4小节的一字多音，附点节奏等。

5、各人自学歌曲并设计表演。

6、各组排列成船形（四组4条船）各组轮流伴奏（不带旋律，曲谱见课本），

全班学生随教师边唱边观察各组的表演（即兴）。教师到哪一组中间，该组就边

唱边表演，各组唱一段歌词即问一答一问答。师生评价。

【创造表现】

1、学生学习口风琴伴奏：

（1）找到G音及G=1,并顺次找到“1235”四个音。

⑵学奏伴奏谱8小节。

（3）在教师弹奏钢琴的旋律下，学生吹伴奏。

（4）学习最后4小节口风琴伴奏。

2、两组为一歌队，一问一答（表演、伴奏，均由队员自己承担）。

3、评价小结。

4、猜谜语活动

⑴各人把上节课后收集到的谜语进行交流。

⑵修改收集到的谜语。

⑶为《摇船调》编创新的歌词。

⑷演唱创作新的歌词的《摇船调》，并进行表演。

⑸单元小结：音乐与人的关系给我们带来童趣、乐趣。

【完美结课】

教学小结，师生再见。

【教后反思】

等到整首歌曲学完之后我让学生进行表演场的练习但是发现学生的表演大多只

停留在教师课前带领他们做的律动表演几乎没有学生会有创新的成分在里面，这

就值得我反思了。

第四课音乐会

一、教材分析：

1.歌曲《游击队歌》

这是由我国作曲家贺绿汀所作的一首具有进行曲风格的群众歌曲，自抗日战争初

期之始传唱至今，受到人民群众的喜爱。歌曲反映了处在敌后艰苦环境中的游击

健儿的昂扬斗志、乐观精神和必胜的信念。

歌曲的旋律轻快，回旋起伏，模仿小军鼓的鼓点节奏给人以行进的感觉。歌词以

精练的语句、写实的手法，描绘了游击战士战斗生活，表达了他们的精神风貌。

歌曲的结构为带再现的二段体结构。第一、二、四乐句相似，第二乐句则在

节奏、旋律、调性上与其他各句形成明显对比，使歌曲富变化于统一之中，易唱

易记而乂不乏新鲜生动的感觉。

这首歌曲后被改编为四部混声合唱、男声四重唱等演唱形式以及用口哨吹奏的乐

曲。

2、口笛独奏《苗岭的早晨》

这首口笛独奏曲的主题旋律取自苗族“飞歌”，具有鲜明的地方色彩。口笛是一

种小巧玲珑、可含在口中吹奏的笛子。它即能吹奏悠扬的旋律，又具有模仿鸟类

鸣叫的造型功能，因而赋予乐曲以生动的趣味。

乐曲一开始由口笛奏出起伏舒展的旋律，富有苗族音乐特点的同音人、小三度交

替的音调，把人们引入晨曦初露，薄雾缭绕的青山翠谷之中，展现了美丽恬静的

苗寨晨景春色。在那里，布谷鸟在欢叫，百鸟在呼应，犹如一幅秀丽动人的图画。

乐曲的主体部分旋律欢快，节奏活泼，表现了苗族人民的愉快劳动和喜悦心情。

乐曲接着再现了开始时的旋律，重视了苗寨的锦绣山川和悦耳的鸟啼。乐声越来

越轻，仿佛鸟儿越飞越高，越飞越远，依依不舍地向勤劳的人们告别而去。

3器乐合奏《匈牙利舞曲》（第五号）

这首舞曲原品是德国作曲家勃拉姆斯的钢琴作品，后被改编成管弦乐曲。这是在

世界上较为流行的两首匈牙利舞曲中的一首，另一首为《匈牙利舞曲》（第六号），

也出自于勃拉姆斯之手笔。这里我们将欣赏到的是用三角琴（俄罗斯的民族弹奏

乐器）、手风琴等乐器合奏的改编曲。

乐曲采用复三段体结构。

4.小号与乐队《那不勒斯舞曲》

《那不勒斯舞曲》是俄罗斯作曲家柴科夫斯基的舞剧《天鹅湖》第三幕中的一首

舞曲，以小号为主奏乐器。舞曲奏响时的场景是：恶魔罗德巴尔特企图以他的女

儿黑天鹅来迷惑王子。恶魔挥舞着黑斗篷，随即走出一个跳西班牙舞的女郎，一

会儿乂变换成跳意大利舞的女郎。此曲即为该女所跳的意大利南方那不勒斯舞蹈

的音乐。

乐曲分为两个部分。第一部分由三个各不相同的乐段组成。第二乐段的节奏及音

调与第一乐段相近，但开始句以附点节奏代替连续的十六分音符，显得从容不迫。

第三乐段速度由慢而快，热烈奔放，小号在这里充分发挥其演奏技巧。

5.歌曲《我是小音乐家》

这是•首曲调欢快活泼、歌词简练、富有童趣的美国儿童歌曲。歌曲生动地表达

了孩子们一个美好的愿望和共同心声“我是小音乐家”。歌曲为2/4拍，一段

体结构，弱起节拍贯穿全曲。第一乐句从弱起开始，四度跳进旋律上行，继而下

行，曲调流畅，情绪欢悦，即刻点明了主题“我是小音乐家”。第二乐句是第一

乐句的变化重复，仅在节奏上作了紧缩的变化。第三乐句的五度跳进和“”节

奏的连读出现，级进的旋律配以乐器演奏时发出的象声词使得歌曲的情绪欢快而

又热烈。第四乐句突出了“跳、唱”二字，把孩子们尽情欢唱的情绪推向高潮。

最后再现了第三乐句的旋律，歌曲在充满欢乐的气氛中结束。

6.歌曲《瞭亮歌声》

这是一首曲调规整，词意简练而富有意境的日本儿童歌曲。歌曲形象地描绘

了儿童们在大自然中面对远山纵情欢唱的情景，抒发了孩子们对大自然的无比热

爱之情。

歌曲为4/4拍，由四个乐句组成的一段体结构。歌曲运用了轮唱这一手法，使

音乐有着动荡飘逸之感，营造了悠扬的歌声遥相呼应在空中回荡的美妙效果。全

曲每乐句都以第二弱拍进行，乐句间运用了旋律的模进，使音乐富有动感。第三

乐句在变化重复了第一乐句曲调后，旋律向上推进，从而把欢唱的情绪推向高潮。

那缭绕远方的歌声在空中回荡，令人陶醉。

二、教学目标：

1.聆听《苗岭的早晨》等四首不同风格的乐曲，犹如参加一场音乐会活动，感受

不同的音乐作品情绪，给我们一次美的享受，并在这场“音乐会”中能听辨各种

独奏乐器的音色（如小号、口笛……）。

2.在演唱《瞭亮歌声》中，实践轮唱的演唱形式及其表现的情绪。在演唱《我是

小音乐家》中，进行编创活动，体验做小音乐家的情趣。

3.掌握八分休止符的时值，并能在读谱实践中运用。听辨乐器，选择曲名与画面

的练习。

4.完成活动与练习（一）与活动与练习（二）。

三、重点难点：

1.熟悉乐器的音色及种类。

2.掌握轮唱的基本演唱形式。

3.学习演唱《我是小音乐家》，并掌握八分休止符的时值。

四、教具学具：

多媒体课件

五、课时安排：

3课时

六、教学过程：

第1课时

【激兴导入】

1、（1）播放《游击队歌》与《苗岭的早晨》的第一句音响。

（2）设问：你能听辨出这两首作品的片段是用什么乐器演奏的？

2、揭示作品的名称及演奏的乐器名称：

《游击队歌》一一口哨；《苗岭的早晨》一一口笛；

【聆听】

1、聆听《游击队歌》：

(1)有条件的学校可将该歌谱用投影仪显示出来，让学生边听口哨吹奏，边看歌

谱，以加强对作品的理解。

⑵教师简单介绍作品的背景及作曲家贺绿汀。

⑶复听时，可允许班上会吹口哨的同学随录音跟着学吹片断，如：

2、聆听《苗岭的早晨》：

(1)设问：听了这首作品你想像一下，苗寨早晨的美丽情景，并把它描述出来。

(2)教师简单介绍口笛乐器。

3.欣赏《那不勒斯舞曲》一一小号独奏：

(1)初听《那不勒斯舞曲》。要求：该乐曲的情绪是怎样的？

(2)复听《那不勒斯舞曲》。要求：速度的变化与情绪之间的关系?主奏乐器是

什么乐器？“吹”、“拉”、“弹”属哪一类？

4.欣赏《匈牙利舞曲》(第五号)：

(1)初听乐曲。要求：该乐曲的主奏乐器是属哪一类？(介绍三角琴：三角琴是

东欧俄罗斯一带的传统乐器，以三角形琴身为特征的一种三根弦的拨弹乐器。)

(2)复听乐曲。乐曲的主题音调出现几次？乐曲可分为几段?速度有没有变弋？

每段的情绪有什么不一样？

【创造】听辨乐器，选择曲名与画面的练习

1、这一听辨活动，主要是将曲名、音色、画面形象连为一体，即：将听觉、视

觉、人文联系在一起，以提高学生的综合艺术的能力。

2、这一练习可以是两个作品为一组，分组听后即做练习。也可以四个作品听完

后，再完成该练习。

【升华】

1、欧洲文化中音乐、舞蹈具有重要地位，在特定地区都有传统的音乐、舞蹈传

承，这些音乐、舞蹈往往都是具有代表性的均分律动节秦，按小节线划分而循环

往复地交替，如圆舞曲、波尔卡等，本课中的《匈牙利舞曲》(第五号)具有匈

牙利吉普赛舞蹈以及匈牙利民间恰尔达什舞曲音乐的特点与风格，而《那不勒斯

舞曲》是意大利南方那不勒斯舞蹈的音乐。

2、教学小结，师生再见。

第2课时

［激兴导入］

演唱蓝式导入：我们两年多的音乐课上，基本上是大家一齐唱，这种形式称为齐

唱。有种演唱形式，曲调是一样的，但不是一齐进入，有先有后轮流进入，这就

称为轮唱。

【寓教于乐】

1、聆听轮唱《瞭亮歌声》。要求能听辨出同一曲调分先后进入交叉进行。

2.看歌谱再听一遍。请大家看图形谱：两个人的睑部，二次进入线条是一样的。

3.学唱第一声部。教师范唱第一声部曲调。

(1)设问：大家在看谱时有没有发现，曲调有一个什么规律?每隔几小节的第一拍

有一个什么休止符？

(2)每4个小节为一句，共四句。全班分四组学生每组自学一句。(教师巡视重

点指导第二句)

（3）分组接唱第一声部，相互纠正，教师指导。

⑷交换乐句，再次接唱。

（5）完整地唱好第一声部。

4.学唱轮唱：

（1）全班分为两部分，A唱第一声部，B唱第二声部。先学唱第二声部最后一句。

⑵在教师指挥下，唱二声部轮唱。（注意进入要准确，最后结束二声部音准）

轮唱时，两个声部都要注意相互倾听，相互照顾。各人唱自己的声部还要能听另

一个声部，这是唱好二声部的关键（也包括轮唱）。

⑶填入歌词。要唱得自豪，声音要明朗、悠扬，切忌喊叫.

【创造表现】完成活动与练习（一）

1、教师先范唱内蒙古民歌。设问：这支歌的歌名？是哪一学期唱的歌？（这首

歌是第五册第二单元的歌《草原上》）

2、全班学生齐唱。

3、设问：这支歌能否唱轮唱？怎样唱轮唱？最后结束怎么办？

4、分组讨论。常见的可以有这样两种：

（1）隔两小节进入；

（2）隔一小节进入。

结束句可以不一起结束，即第一声部先结束，第二声部晚结束；也可以同时结束,

例如隔二拍进入的最后结束时第二声部最后一小节为；隔一小节进入的最后一小

节可压缩为，还有很多方法让学生自己设计创造。

5.分组展示、点评。表扬有创新的小组。

【完美结课】

教学小结，师生再见。

【教后反思】

不是第一次接触轮唱的曲目，在三年级上册的最后第二个单元中也有一首轮唱歌

曲《美丽的黄昏》，相较而言略显简单，当时的我也没有特别的教育教学方法，

也便这般依样画葫芦的顺其而上了。此刻的这首歌曲《瞭亮歌声》不仅有轮唱，

还有简单的合唱。虽只有一句之多，但要唱好这一句合唱，早已几乎动用了我小

半节课的光阴，而后面的轮唱教学总是显得代过几丝匆忙与肤浅，我知道我大抵

没有把整堂课的主次很好的分开。

第3课时

【谈话导入】

1说馈白m的理相，

2.听听美国的孩拳他们想干什么？一一聆听歌曲录音。

【寓教于乐】

1.设问：在歌曲中唱些什么内容？是哪几个国家？哪几个城市？他们各演奏什么

乐器？怎样演奏？

2.讨论上述问题：（英国一伦敦、法国一柏林、法国一巴黎。吉他一弹奏、提琴

一拉奏、法国号一吹奏。）

3.再听歌曲。仔细听听这个歌曲在节奏上有什么特点或规律？（每句的开始都是

第二拍的后半拍起唱）这个规律学生不一定能讲得出，教师可通过范唱曲调，边

唱曲调边打拍子，尤其在弱起时击拍更突出，以引起学生注意与思考。教师适时

用动作、独唱进行暗示及语言点拨。

4.教师用点谱法指导学生唱后半拍起拍的节奏，唱好第一、二句曲调（注意乐句

的完整性）。

5.学唱第三乐句时，穿插讲八分休止符。学生已掌握十六分符的时值，只要点拨

适时，加上点谱法的动作，学生是能理解的。

6.完整地唱好全曲后，填上歌词。

7.以第一人称的角色投入即兴表演唱。

【创造表现】

1、自编歌词。如住在无锡拉起二胡；住在昆明吹起芦笙；住在上海吹起笛子……

各地学生可以编当地的民族乐器，加上后面的象声词即可。还可以打开思路，完

全自编：我是小音乐家……

2、音乐知识：八分休止符

⑴八分休止符的认识可以从八分音符引入，这样即复习八分音符的时值，同时也

掌握八分休止符。“0—5”。

⑵结合本课《我是小音乐家》教学中穿插进行。

⑶八分休止符在后半拍是比较容易的，只要前半拍的音符唱得短些即可，但八分

休止符在前半拍这样往往是后半拍起唱，这就有一定难度。教师可通过拍击、点

谱、动作启发学生，在实践中掌握这一节奏。

⑷本课的“活动与练习（二）”就是配合这一乐理知识的实践活动，要让学生认

真练习。

⑸通过四分休止符与八分休止符的比较进一步掌握和理解

3、活动与练习（二）

⑴唱熟曲调。

⑵分别用X0X0或OX0X节奏改编，再唱与奏。例：

【完美结课】

教学小结，师生再见。

【教后反思】

在我是小小音乐家这节课的教学过程当中，出现了很多问题，还需要努力改进。

我觉得在这首歌的学习过程中。首先，要让学生对乐句进行划分，有初步的了解

和认识，同时能更明显的感受歌曲旋律连贯及跳跃的不同特点，这样能帮助学生

更好的表现歌曲。

其次，在学习歌曲的时候要让学生自己创造不同的声音为歌曲中的‘砰砰砰'进

行伴奏。还要在八分休止符及衬词'勃隆'在心里默唱。这样可以使学生更好地

掌握重音位置，为准确演唱出八分休止符节奏的衬词打下基础。还有，让学生理

解歌曲当中的每一句每一段，教师用实践的方法来让学生更好的理解和了解歌

曲。在生活中寻找音乐的关联，帮助学生更轻松，愉悦的掌握新知识。

最后，分段教学也可以更好地使学生更块地接受歌曲。在教唱的过程中反复听唱

歌曲，这样学习会比较容易和理解。

第五课牧童之歌

一、教材分析：

为我国著名音乐家贺绿汀所作

1.钢琴曲《牧童短笛》

这是一首短小精致、形象鲜明、风格清新、富有日园风味的钢琴曲，。此曲作于

1934年，参加由欧洲著名作曲家亚历山大•齐尔品举办的“征求有中国风味的钢

琴曲”评选，荣获头奖。从此，这首曲子蜚声国内外，更是我国近代钢琴音乐创

作上一个具有创造性的范例。

全曲共分为三段。第一段描绘了美丽的田园景色，宛如一幅淡雅的水墨画。全段

由六个乐句组成，每个乐句都从4/4拍的第三拍开始。第二段以欢快的节奏、快

速的速度和跳跃的伴奏，在情绪上与第一段形成鲜明的对比，具有民间舞蹈的特

点。乐曲的第三段采用了我国民间音乐“加花变奏”的手法，再现了第一段的主

题，旋律显得格外流畅。乐曲的末尾渐慢渐弱，音区上升，结束在富有民族风味

的和弦上，给人以余音袅袅、回味无穷的感觉。

作曲家介绍.

贺绿汀（1903〜1999）音乐教育家、作曲家。早年即投身于革命并进行音乐创作。

后入上海国立音专，攻读音乐。1934年所作钢琴曲《牧童短笛》、《摇篮曲》

在“征求中国风味的钢琴曲”评选中分别获头奖和名誉二奖。此后进入电影界，

为进步电影《风云儿女》、《十字街头》、《马路天使》等创作音乐。抗日战争

期间创作了《游击队歌》、《垦春泥》、《嘉陵江上》等歌曲，广为流传。解放

战争期间，又创作了管弦乐小品《森吉德玛》、《晚会》等佳作。解放后，住上

海音乐学院院长和中国音协副主席，主要从事培养音乐人才，但仍坚持音乐创作

园地上的耕耘。

2.歌曲《孤独的牧羊人》

《音乐之声》是一部美国好莱坞音乐剧，叙述了一个发生于1938年奥地利的真

实故事。一个退役的海军军官，家中有七个调皮的孩子，因丧偶而疏于教育。为

了调教好自己的孩子，他聘用了一名家庭女教师。女教师能歌善舞，并喜爱这些

孩子。女教师通过音乐及生动的教育方法，对孩子们进行启发及熏陶，终于使七

个孩子对她产生深厚的感情，同时也赢得男主人公的爱情。此后，他们一家组成

家庭合唱团，在被纳粹德国统治下的奥地利，以巡回演唱奥地利民歌和爱国歌曲

的形式，与纳粹分子进行斗争和周旋。

歌曲《孤独的牧羊人》是这部影片中的插曲，但与影片内容并无直接关系。

它是以“戏中戏”的方式出现。女教师和孩子们一起作木偶戏表演，歌曲为表演

时所唱。歌曲第一部分的节奏紧促欢快，旋律活泼跳跃，大跳（七度、八度、九

度）音程频频出现，使歌曲显得十分轻松，充满活力。第二部分的音调较平稳，

节奏也稍作拉宽。歌曲的尾声部分是由音阶后四个音（）的上下八度的节奏的变

化而成。歌中的衬词“来咿噢嘟”可视为牧羊人所唱的歌声，使歌曲更为诙谐、

有趣。演唱时常常提高嗓音，用假声突然翻高的方法，这都是美国乡村音乐的旋

律风格和演唱特点。

3.歌曲《剪羊毛》

这是一首澳大利亚流传甚广的民歌。歌词以生动的语言、形象的比喻描绘了“剪

羊毛”这一劳动情景，以“白云”、“冬雪”、“丝棉”夸张地形容工人们劳动

而剪下的遍地羊毛，把“皮袄”比作羊儿身上的绒毛，富于想像，很有童趣。歌

曲为2/4拍、大调式、二段体结构。第一乐段由四个方整的乐句组成，前三个乐

句节奏基本一致，“”符点八分音符构成的节奏贯穿其中，句末都以“”这一

节奏型收尾，旋律中以分解的主和弦音进行，使得曲调色彩十分明亮，情绪轻快

活泼，展示了剪羊毛的工人熟练、轻捷的动作。第四乐句从高音“”的附点节

奏开始、连续级进下行到下方八度主音“1”。突然反跳上行八度，表达了对劳

动的热爱和自豪的心情，坚信劳动能创造幸福的生活。第二乐段前两个乐句音调

高昂，旋律起伏较大，节奏明快与前段形成了鲜明的对比，最后两句重复再现了

第i乐段的第三、第四乐句，劳动者有节奏的动作和乐观爽朗的性格，点出了“热

爱劳动”的主题思想。

4.歌曲《小小羊儿要回家》

这是一首曲调优美抒情的儿童歌曲。其曲调采用了内蒙古民歌《蒙古小夜曲》的

■S调和词意，使歌曲具有浓郁的民歌风特点04/4拍，羽调式.歌曲一开始的两

个乐句以舒展的旋律展开，第二乐句在第一乐句上作了下移五度的曲调模进，即

刻在人们的面前展现了一幅在辽阔的草原上放牧晚归的图景。音乐宽广而又宁

静，富有意境。紧接着歌曲运用了“”，及带切分音型的节奏，曲调富有动感

与前面形成了对比，歌词中的“妈”用了拟人的手法，表达了对“孩子”的亲昵

的情感，语气十分亲切，感情真挚。最后歌曲以平稳的音调在充满宁静的气氛中

结束全曲。

二、教学目标：

1.表演《剪羊毛》和聆听《牧童短笛》。这两首歌曲为我们塑造了栩栩如生的

牧童形象，让我们懂得音乐能成功地塑造多姿多彩的各种形象，并从音乐中获得

感受与体验。

2.学唱《小小羊儿要回家》。表演《小小羊儿要回家》、《剪羊毛》。

3.掌握全音符的时值及延长记号。

4.《孤独的牧羊人》为我们塑造了栩栩如生的牧童形象，让我们懂得音乐能成功

地塑造多姿多彩的各种形象，并从音乐中获得感受与体验。

5.在曲调接龙活动中，以即兴创作相连接，提高音乐基础的综合能力。

三、教学重难点：

1、从音乐中获得感受与体验栩栩如生的牧童形象。

2、掌握全音符的时值及延长记号。

3、通过曲调接龙活动提高音乐基础的综合能力。

四、教具学具：

多媒体课件

五、课时安排：

3课时

六、教学过程：

第1课时

一、欣赏《牧童短笛》

1、导入：牧童骑在牛背上吹着笛子，这是一幅多么淡雅的水墨I田I。这一情景你

能想像吗?音乐如何去表现这一情景?请听听（《牧童短笛》第一部分）。

2.聆听：

（1）再听一遍。设问：你能从音乐中体验这一情景吗?听完后说说你的想像与感

受？

（2）师生讨论对第一乐段的感受……

（3）揭题：《牧童短笛》，对照图形谱哼唱[1]

（4）聆听第二乐段。设问：这段音乐描绘牧童在干什么？在速度上、节奏

上与第一乐段相比有什么变化?是什么乐器演奏的？

（5）师生讨论第二乐段提出的两个问题。

3、创造：完整地听全曲。设问：全曲分几段?为什么？有没有相同或基本

相同的乐段？

4、升华：

（1）再次完整地听全曲，根据你自己对乐曲的理解边聆听边即兴用动作来表演。

（动作是无声的，一定要保持教室的安静。使大家能边欣赏边表演。）

（2）完成课本上的涂色块及线条连接的作'1匕

（3）简单介绍作曲家贺绿汀。

二、学习歌曲《剪羊毛》：

【激兴导入】

1、板书《剪羊毛》并播放澳大利亚牧场的画面。（如能做成有动感的多媒体画面

效果更佳，也可让学生从课本的插图中去感悟。）

2、边看画面边听范唱。设问：歌曲唱些什么内容?这一群牧场上的男女老

少在干什么？

3、再连续听两遍，请大家边听边看歌谱，在听完两遍后，测试一下，谁的

记忆最好?哪一位能唱出歌曲中的哪儿句？比谁唱出句子多而准确？

【寓教于乐】

1、在学生试唱的反馈中学会全歌。（学生的反馈可以是歌，也可以是曲，凡是唱

歌的，再请学生补曲；是曲者，请学生补歌。）

2、再聆听一遍范唱。他们的情绪怎样?从你对歌曲的理解中认为用什么速度、什

么情绪来演唱更能表达这群牧场上人们的心情。

3、完整地有感情地唱全歌。

4、把歌中的节奏改为唱一唱，比较一下感觉如何?为什么？

5、再完整地更有感情的唱好歌曲。

【创造表现】

1、分组诃论，为第二部分［2］选择合适的打击乐器并编配伴奏。（打击乐的选择

权给学生自己，要完全体现学生的自主性。）

2、各组展示表演并进行点评。

在［宁完静美盍结气课氛］中结束全曲，进行教学小结。

【教后反思】

《剪羊毛》是一首非常欢快的歌曲，表现牧民们在剪羊毛时的快乐心情，通过这

堂课我想到教师在课堂教学上要想创新成功，必须在思想观念上革新。如今音乐

教改的新思想就是：重视对学生音乐兴趣的激发，兴趣是小学生一切学科中的基

础。音乐是情感艺术，音乐教师要善于用音乐之美和自身的一片爱心来点燃学生

的情感火花，达到以情感人，以美人的目的。发展学生的创新意识只有有了新的

教育思想转变，才可能有新的教育思路、手段。

第2课时

【激兴导入】

1、设问：谁能来解格一下歌名？小小羊儿为什么要回家?它们的家是怎样的家?

2.聆听范唱二遍。要求能感受歌曲的内容、速度与情绪。

【寓教于乐】

1.学唱曲调：

(1)听一遍曲调的范唱。要求：边听边看谱，是否发现歌谱上出现一个新的音

符。(2)简单复习已学过的音符。。

(2)新授全音符。如果四分音符唱一拍，那么全音符就唱四拍。

(3)学生再听一遍的调范唱，找出出现几次？

(4)跟着钢琴弹奏的曲调轻轻哼唱。教师纠正曲调中的音准及节奏错误。

(5)完整地唱全曲。

2.学唱歌曲与处理：

(1)跟着钢琴轻声地把歌词唱准。纠正错误处。

(2)复习《剪羊毛》。

(3)师生讨论这两首歌曲演唱的相同点与不同处。

(相同点：题材相同，描述牧场一一牧羊的内容。不同处：地区风格不同；

中国山区与澳大利亚牧场。情景不同：黄昏赶羊群回家与剪羊毛劳动场面。速度、

情绪不同；中速、抒情与稍快、活泼。)

(4)从对比分析中唱好《小小羊儿要回家》。

(5)讲解延长记号。结合歌曲的意境，讲述在本歌中的作用。还可让学生想像

最后的“嘿”和延长是怎样的情景。

(6)创作歌曲伴奏的节奏型及选择打击乐器。宜采取分组讨论自由结合讨论方

法，并进行分别试唱试奏，尊重学生的创作实践活动，给予鼓励。

【创造表现】表演实践。

以小组为主或以小组为主邀请外组同学参加。可以选择《小小羊儿要回家》,

也可选择《剪羊毛》。曲目、队伍确定后，进行适当的排练活动，然后展示表演

成果。这一环节要体现学生的自主性，教师积极配合、做好服务，如道具、伴奏

等，学生要什么尽量服务好，但不是去“发号施令”、“指责”。

【完美结课】教学小结。

【教后反思】

从这堂课中，我感受到了情感与情境教学的重要性。歌唱不单单是千篇一

律地演唱，更要再一遍遍地学唱中，让孩子感受歌曲的意境，歌曲的情绪。声情

并茂地诠释歌曲，有自己的感受与体悟，才是学习的灵动之处。也是我现在不断

努力与期盼的。

第3课时

【激兴导入】设问：谁看过影片《音乐之声》？教师可简单介绍一下剧情，(也可

放录音《doremi》歌曲导入)。(有条件找到影碟片VCD,通过多媒体播放一片

断，更能激发学生的兴趣。)

【聆听】

1、聆听《孤独的牧羊人》。介绍这一插曲是女教师与孩子们在玩木偶戏时的

一首歌曲。

2.这首歌曲中每隔两小节就出现“来咿噢嘟”这是谁的歌声?再听时•，请在“来

咿噢嘟”处轻轻地合着拍子拍手。

3.介绍这一插曲的风格：影片的故事发生在奥地利，但这是一部美国的音乐

剧，所以这首插曲是美国乡村音乐的风格，尤其是“来咿噢嘟”是用假声唱法，

这是地道的美国乡村歌曲的演唱特点。

4.复听歌曲。可边听边表演。

5.单元小结：四首作品，一个题材，三个个体，一个群体，地区不一、风格

多彩。

【创造表现】曲调接龙创作游戏

1、游戏规则：①头尾相接必需是相同的音高，如：

②有节奏的一个接一个，中间不能卡着脱节。所以要求接者要注意力集中，

并且接好最后一个音即兴脱口而出一句曲调。凡卡着的，接错的，音不准的被淘

汰。

2、游戏开始时，可以由教师开始，也可以由学生开始唱头一句，接着就按座

位顺序而接。看谁坚持到最后为胜者。

3、初次时不宜太复杂。此游戏在其它单元课中也可穿插进行，以经常锻炼学

生的即兴曲调创作的反应，提高他们的音准，节奏等综合能力。

［完美结课］

同学?这节课我们学习了歌曲，希望同学们课下把歌曲唱熟，加上自己喜欢的

动作。

【教后反思】

本课主要包括欣赏曲目和乐曲，感受几种不同、不同音色色彩、不同情绪的音乐。

掌握了全音符和延长记号的时值并在音乐实践中学会运用，从实践中加深对新知

识、新技能的学习。本课让学生了解民歌与地方的语言连在一起，所以我在范唱

以及在教唱中都要注意地方语言的语调和语气，这样才能唱出其韵味。为了塑造

了各种各样的栩栩如生的的牧童形象，我还特地利用了曲调接龙的活动，了解歌

手曲子的作家背景，学生便更有趣地唱歌，《剪羊毛》这一环节要体现学生的自

主性，我积极配合、作好服务。学生能够更好地去融入。

大自然上的四季变化给音乐创作带来无限生机，学生在学习的过程中对《小小羊

儿要回家》极感兴趣，但是，学生往往在唱的同时没有注意到方法，知识盲目地

在叫，我在教学中，这也是一大问题，学生在演唱时的表现还是比较可观的，能

够进入角色，注意到天真活泼的个性，也能够唱出内心的喜悦，唱出对生活的热

爱。主要分成4个部分的情景，组成一个造型和舞蹈。从这一课来看，我在教

学实践中，我运用了练习法，模仿法，律动发，创造性。让学生知道音乐来源生

活，而生活离不开音乐的道理。本课我是从欣赏歌曲入手，一方面激发了学生的

学习兴趣，另一方面给学生留下了初步的印象。以开门见山的提出有关歌曲的内