声声慢读后感300字

声声慢读后感300字声声慢读后感300字篇一当我们穿过历史的尘烟咀嚼她的愁情时，才发现在中国三千年的古代文学史中，特立独行，登峰造极的女性也就只有她一人。而对她的解读又“怎一个愁字了得”。《声声慢》这首词的却在写“愁”，但在这愁之中，也暗含了她曾经太多太多的快乐时光。“艺术家的心，对于世间一切事物都给一热诚的同情”，李清照于宋神宗元丰七年出生于一个官宦人家，父亲李格非进士出身，在朝为官，地位并不算低，是学者兼文学家，又是苏东坡的学生；母亲也是名门闺秀，善文学。这样的出身，在当时对一个女子来说是很可贵的。官宦门第及政治活动的濡染，使她眼界开阔，气质高贵；而文学艺术的熏陶，又让她能更深切细微的感知生活，体验美感。李清照几乎一懂事就开始接受中国传统文化的审美训练。又几乎是同时，她一边创作，一边研究文艺理论，评判他人。她不但会享受美，还能驾驭美，一下就跃上了一个很高的起点。金人一锤砸烂了都城汴京的琼楼玉苑，李清照一家人开始过着漂泊无定的生活。南渡第二年，丈夫赵明诚疾病而亡。颠离漂泊中，一个叫张汝舟的人慢慢走进她的生活。刚结婚时，张汝舟对她也还不错，但很快就露处原形，原来他是想占有李清照身边尚存的文物。李清照视这些文物如命，而且《金石录》尚未整理成书，当然不能失去。于是她拒绝麻木愚昧甚至是落后的思想痼疾，果断与张汝舟离婚。由于当时法律规定，妻告夫要判处两年徒刑，李清照也随之入狱。后经友人帮忙，李清照只坐了九天牢便被释放了。但这在她心灵深处留下了一道重重的伤痕。李清照诉凄苦于纸上，倾不屈意志。她手执墨笔，倾苍茫于纸间，渲豪放予指上，许平淡与世间，她独立坚定的思潮激荡出文学史上辉煌的成就，她豪放的气概宣扬历史。历经沉淀，化作缠绕之间的墨痕，氤氲纸间的墨香，以不屈之胸怀与旷达之心胸取代坎坷人生中失意的哀愁。在《声声慢》中，李清照所表现的不屈意志已经超越了时代，超越了简单的人物生存状态，而成为思想与历史的纽带，与历史发展趋势形成了共振，共鸣。她悲惨，却不悲凉。李清照所寻寻觅觅的是什么呢？身为女子，她既不能像岳飞那样驰骋疆场，也不能像辛弃疾那样上朝议事甚至不能像陆游那样与政界，文坛朋友一起痛痛快快地饮酒骂座，痛拍栏杆。她甚至没有机会和他们交往，只能独自一人哀愁。她以非凡的才华和勤奋，在学术上完成了《金石录》，在词艺上达到了空前的高度。但是，那个社会却不以为奇，不以为功，连十岁的小女孩，都说“才藻非女子事也”，李清照还有什么话可说呢？她只好一人咀嚼自己的凄凉。声声慢读后感300字篇二自从阅读了《康震评说李清照》之后，我对这位生活在封建社会的女词人有了更深入的了解。如康震教授所讲，正值花季时期的李清照已彰显出过人的才华。她的出现在男性主宰重要地位的封建时期是一个精彩的意外，同时也是古代文学银河中寥若晨星的女作家中最杰出的代表，群山中突然崛起的一座秀美山峰。那“争渡，争渡”的调皮可爱，“和羞走”的美丽娇羞。更让我感受到李清照的生活中处处充满了勃勃的生机，斑斓的色彩。透过她那双漂亮的大眼睛，我更体会到李清照的少女时代有着许许多多的欢乐与朝气。在康震教授的下一步讲解中，我知道了李清照幸福的成长道路已从平坦慢慢转向坎坷与曲折。夫君赵明诚不幸患病而死。李清照的心已是支离破碎，憔悴不堪的她忍着对赵明诚的不舍与夫君离世的悲痛，将剩下的文物转运。可是，国家正饱受金兵铁蹄的蹂躏，李清照担负起管理文物的责任。这瘦弱的女子从悲痛中站立起来，抬起头面对这一切的变化，誓死保卫丈夫的遗产与托付给她的遗愿。我看到了李清照身上透出的不屈精神。之后的生活，李清照经历了再嫁与再嫁后的迅速离婚，这是在当时社会中的惊世骇俗的举动，也表现出了李清照爱憎之分明，立场之坚定，个性之独立。虽说生活暂时平稳了下来，可对赵明诚的思念之情久久不能忘怀。于是李清照写下了《声声慢》，那“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”的悲凉，使我更加体会到了李清照对赵明诚的爱与不舍，和那日日夜夜的思念。在我心中的李清照是一位活泼，坚强的女子。她虽然受尽人世间的折磨，可她却一次次克服种种困难，用坚持不懈的精神活了下来。我从她的身上明白了一个人要有海纳百川的精神，才能战胜困难，活出自我。声声慢读后感300字篇三一卷古诗在手，李清照是宋词大家，更是古今第一才女，在中国文学史上，真正举足轻重的女性作家只有李清照一人。喜欢李清照的《声声慢》，喜欢《声声慢》里面的词藻，寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚……细细读来如同歌词一般缓慢而来，却又无声无息，感觉像一地掉落的红花，残缺而艳丽的裹在风尘中，艳丽的美丽，凋落成释然。我想一个女人，用身心写下的诗词就是这么细腻而悠扬，不知道为什么？没有气壮山河的华章，景色如画，却能够写出这么动人的诗篇，融入心扉！外面的晚风仍旧凄凉，屋内的人儿看得流泪。雁过也，正伤心，却是旧时相识。她知道，离去的大雁，淡去的酒浓，落叶和残花，黄昏霜雨，都不如心底的这三句寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，来得凄凉。是冷的词，却开出暖的花，美丽而娟秀的搁置在词文里。她不说话，却写出了无限的思量和感慨，无论是谁读来，心地有多少相思情怀，都能从那三句词里读了出来。声声慢，细细读出自己的心底，是刻骨铭心的痛，还是侵入心腹的愁？一个女子，一生清凉。她把所有的伤感、浪漫都压抑成一首《声声慢》。要说，不能说，全都融汇在一点思量词里，不用说，只给懂得的人听，是刚刚拨出来的两声弦，把一切的开始引出来，然后适当的止住，就把所有相思开了口，让人费劲思量，满地惆怅伤怀。或许她早已转身而去，那一句，寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，七组叠字，创新出奇，为诗家所赞美！夜色醉酒，看得一地落花萧零，静静听去，有女子在轻叹，声声冷哀，声声缓慢。到黄昏，点点滴滴，这次第，怎一个愁字了得！寒风萧萧，灯，忽明忽暗，伴随着李清照的古诗，醮着墨香，缭绕一片深邃的沉寂。声声慢读后感300字篇四“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨威威。乍暖还寒时候，最难将息。”推开婉约派宋词的大门，首映入眼帘的必定是李清照的这首《声声慢寻寻觅觅》。作为婉约派的代表词人，这首词作于她晚年时时独自一人异乡漂泊，流离失所。当时的南宋战乱不断，原本李清照美好的家庭因战争而破碎，丈夫在战乱中染病去世。亡国恨，丧夫哀，孀居苦，种种情绪凝聚心头，无法排遣。于是，便有了这首《声声慢》。淡酒，急风。落叶格桐，黄昏细雨，是李诗里的唯美意象。全诗让我为之喜爱的不只有读起来解朗上口，如大珠小珠落玉盘的节奏，更有无可诉说的愁绪。天暗云低，冷风正劲，突然听到孤雁悲鸣，院内菊花也是憔悴不堪，落红满地。黄昏时，无边雨丝细如愁。战火纷飞下，昔日那些美景，与夫君相敬相亲的日子早就面目全非。“物是人非事事体，欲语泪先流。”正是这些造就了她诗中无可替代的“愁”。这不由得让我想到现代诗人：余秀华。她的诗大多也以“愁”字为基调。景愁，字词间无不透着对生话、爱情的向住，希骥而又绝望，灰心。对爱情，余秀华这样写道“如果给你寄一本书，我不会寄给你诗歌/我要给你一本关于植物的，关于庄稼的/告诉你稻子和稗子的区别/告诉你一颗稗子提心吊胆的春天。”对于想要表达的意境、情感，她们的诗都是“字字不提及，字字不离”。而这，也可以成为我们写作时的借鉴。画山是山，写水是水。开心即喜悦，悲伤即难过。之前的我便是如此，直言率意地去书写表达我所感知道的、我想表达的。而有时太过于直抒胸臆，反而会破坏掉原有意境的美感，拉低格局。如果能借鉴李清照和余秀华诗歌中的写作手法，相信我们的写作能达到更高的境界。声声慢读后感300字篇五在众多词人中，虽然很喜欢苏轼的“大江东去，浪淘尽”的旷达；也很喜欢辛弃疾的“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”的豪迈；也很喜欢李煜的“世事漫随流水，算来一梦浮生”的悲凄；也都很喜欢柳永的“多情自古伤离别”的柔情。但是，最爱还是清照的水中芙蓉般的丽质。她的词非常特别，缘于她是一位女性，更缘于她的一生的经历。清照的词无论是前期还是后期的，她都是那样敏锐捕捉外界事物，细腻的感受和悲凄的情感以清新淡雅的文字表述于词中。柔婉而不失素雅，凄清而不失清丽，平淡却不俗。无论是苦涩还是幽怨伤感写出来的词，清照的词仍是一种艺术上完美享受。易安后期的作品更能代表她的文学地位。国破夫亡，飘荡流离，居无定所的生活遭遇，易安的词满是凄凉，满是泪，满是愁。前已有李白的“白发三千丈”；李煜的“恰似一江春水向东流”；秦观的“飞江万点愁如海”。这些写“愁”的已经达到高锋，但是易安更胜一筹，甚至是无人能比。《声声慢》中易安巧妙运用叠字将凄凉愁绪渲染得催人泪