2019人美版 高中美术 选择性必修 绘画《第二单元 图说家园故事-绘画的主要类别与技巧》大单元整体教学设计2020课标

人美版高中美术选择性必修绘画《第二单元图说家园故事--绘画的主要类别与技巧》大单元整体教学设计[2020课标]一、内容分析与整合二、《普通高中美术课程标准（2017年版2020年修订）》分解三、学情分析四、大主题或大概念设计五、大单元目标叙写六、大单元教学重点七、大单元教学难点八、大单元整体教学思路九、学业评价十、大单元实施思路及教学结构图十一、大情境、大任务创设十二、单元学历案十三、学科实践与跨学科学习设计十四、大单元作业设计十五、“教-学-评”一致性课时设计十六、大单元教学反思一、内容分析与整合（一）教学内容分析本单元的教学内容选自人美版高中美术选择性必修教材《绘画》的第二单元《图说家园故事——绘画的主要类别与技巧》。本单元旨在通过绘画这一艺术形式，引导学生表达对自己家园的热爱与理解。教学内容涵盖了绘画的基础知识与基本技能，以及如何通过绘画表现家园中的景物、人物和事件。具体来说，本单元包括四课：第一课《认识多面绘画——绘画的工具与材料》、第二课《遇见最美景致——如何表现景物》、第三课《描绘人间温情——怎样刻画人物》、第四课《镌刻难忘时光——如何呈现事件》。通过这四课的学习，学生不仅能够掌握绘画的基本工具和材料的使用方法，还能够学会如何运用绘画语言表现家园中的美好景致、人物形象和难忘事件。（二）单元内容分析第一课《认识多面绘画——绘画的工具与材料》本课主要介绍了绘画的基本工具和材料，包括素描、速写、水彩画、水粉画、油画、丙烯画和版画等不同画种所需的工具和材料。通过学习，学生能够了解各种绘画工具和材料的特性及其在不同画种中的应用，为后续的学习打下坚实的基础。第二课《遇见最美景致——如何表现景物》本课以表现家园中的景物为主题，引导学生学习如何通过绘画语言表现自然和人文景观。内容涵盖了构图、色彩、透视等绘画基础知识，以及静物画和风景画的写生步骤。通过学习，学生能够掌握表现景物的基本方法，并能够创作出具有一定艺术感染力的绘画作品。第三课《描绘人间温情——怎样刻画人物》本课以刻画人物形象为主题，引导学生学习如何通过绘画表现人物的性格、情感和动态。内容涵盖了人物画的构图、造型、色彩和表现技法等方面。通过学习，学生能够掌握刻画人物的基本方法，并能够创作出具有生动形象和深刻内涵的人物画作品。第四课《镌刻难忘时光——如何呈现事件》本课以呈现家园中的难忘事件为主题，引导学生学习如何通过绘画表现事件的情节、氛围和情感。内容涵盖了叙事性绘画的构图、色彩、表现手法和创意构思等方面。通过学习，学生能够掌握呈现事件的基本方法，并能够创作出具有故事情节和深刻寓意的绘画作品。（三）单元内容整合本单元的内容整合以“图说家园故事”为主线，通过绘画这一艺术形式引导学生表达对自己家园的热爱与理解。从绘画的工具与材料入手，逐步深入到景物的表现、人物的刻画和事件的呈现。每一课的内容都紧密相连，层层递进，共同构成了一个完整的绘画教学体系。通过学习本单元的内容，学生不仅能够掌握绘画的基本知识和技能，还能够学会如何运用绘画语言表达自己的情感和思想。二、《普通高中美术课程标准（2017年版2020年修订）》分解（一）图像识读识别与解读图像特征学生能够运用整体观察的方法，识别不同绘画作品中的造型、色彩、材质、肌理等形式特征。通过对绘画作品的仔细观看和分析，学生能够理解作品中的构图、透视、光影等绘画语言，以及这些语言如何共同构成作品的视觉形象。理解图像内涵与意义学生能够理解绘画作品中所蕴含的情感、态度和观念。通过对作品背景、艺术家生平、创作观念等方面的了解，学生能够深入分析作品的主题、内涵和意义，形成自己的审美判断和见解。比较与辨析图像风格学生能够比较和辨析不同绘画作品在风格特征方面的异同。通过对不同历史时期、不同地域、不同艺术家的作品进行比较和分析，学生能够认识和理解绘画风格的多样性和发展脉络。（二）美术表现掌握绘画工具与材料学生能够了解并掌握不同绘画工具与材料的特性及其使用方法。通过实践操作，学生能够熟练运用各种绘画工具和材料，创作出具有一定艺术表现力的绘画作品。运用绘画语言表现形象学生能够运用绘画语言表现自然和人文景观、人物形象和事件情节。通过构图、造型、色彩等绘画语言的运用，学生能够创作出具有生动形象和深刻内涵的绘画作品。探索绘画技法与风格学生能够探索不同绘画技法与风格的表现效果。通过尝试不同的绘画技法和风格，学生能够发现适合自己的表现方式，并形成独特的艺术风格。（三）审美判断感受与认识美的多样性学生能够感受和认识绘画作品中美的多样性。通过对不同绘画作品的欣赏和分析，学生能够理解美的多样性和丰富性，形成健康的审美趣味。评价绘画作品的艺术价值学生能够运用形式美原理对绘画作品进行审美评价。通过对作品的构图、色彩、造型等方面的分析，学生能够评价作品的艺术价值，形成自己的审美判断。理解审美观念与文化背景的关系学生能够理解审美观念与文化背景之间的关系。通过对不同历史时期、不同地域、不同文化背景下的绘画作品进行分析，学生能够认识审美观念的形成和发展过程，以及文化背景对审美观念的影响。（四）创意实践生成与构思创作意图学生能够运用发散性思维进行联想和想象，生成和构思创作意图。通过对生活经验的提炼和加工，学生能够形成具有独特性和创意性的创作主题和构思。探索与尝试表现方法学生能够探索并尝试不同的表现方法来实现创作意图。通过对不同绘画技法、材料和风格的尝试和实践，学生能够找到适合自己的表现方式，并创作出具有独特艺术效果的绘画作品。反思与改进创作过程学生能够反思和改进自己的创作过程。通过对创作过程中的问题和不足进行分析和总结，学生能够不断改进自己的创作方法和技巧，提高创作水平。（五）文化理解认识美术与文化的关系学生能够认识美术与文化之间的密切关系。通过对不同文化背景下的绘画作品进行分析和理解，学生能够认识美术在文化传承和发展中的重要作用。尊重多元文化艺术学生能够尊重并理解不同国家和民族的文化艺术特点。通过对不同文化背景下的绘画作品进行欣赏和分析，学生能够形成开放包容的文化观念，尊重并理解多元文化艺术。汲取优秀文化营养学生能够汲取优秀文化营养来丰富自己的艺术创作。通过对经典绘画作品的学习和研究，学生能够汲取其中的艺术精华和文化内涵，丰富自己的艺术修养和创作灵感。三、学情分析（一）已知内容分析在进入《第二单元图说家园故事--绘画的主要类别与技巧》的教学之前，学生已经完成了普通高中美术必修课程的学习，具备了一定的美术基础知识和技能。在必修课程中，学生已经掌握了美术鉴赏的基本方法，能够识别和解读不同类型的美术作品，对美术史、美术理论和美学原则有了初步的了解。学生也通过实践性的绘画活动，体验了绘画的基本技法，如素描、色彩、构图等，并尝试创作了一些简单的美术作品。具体来说，在必修课程中，学生已经：掌握了美术鉴赏的基本方法：能够识别不同艺术流派和风格的作品，理解作品的主题、内涵和审美价值。学习了美术史和美术理论：了解了美术发展的基本脉络，熟悉了中外美术史上的重要艺术家和代表作品。掌握了绘画的基本技法：通过素描、色彩等练习，学会了基本的造型和色彩表现方法。尝试了简单的创作：能够根据主题进行构思和创作，表现出一定的个性和创意。这些已知内容为学生学习《第二单元图说家园故事--绘画的主要类别与技巧》打下了坚实的基础，使得学生能够更好地理解和应用新的知识和技能。（二）新知内容分析《第二单元图说家园故事--绘画的主要类别与技巧》的教学内容主要包括四个部分：第一课《认识多面绘画--绘画的工具与材料》、第二课《遇见最美景致--如何表现景物》、第三课《描绘人间温情--怎样刻画人物》和第四课《镌刻难忘时光--如何呈现事件》。在这四个部分中，学生将学习以下内容：第一课《认识多面绘画--绘画的工具与材料》：了解不同画种（如素描、速写、水彩画、水粉画、油画、丙烯画、版画等）的工具和材料。掌握各种工具和材料的用法和特点，尝试用不同工具材料进行绘画实践。第二课《遇见最美景致--如何表现景物》：学习如何观察、选择和表现家园中的美景。掌握静物画和风景画的基本写生步骤和技法。学会借景抒情，表达对家园的情感。第三课《描绘人间温情--怎样刻画人物》：学习如何通过人物形象表现家园生活。掌握速写人像和油画人像的基本写生步骤和技法。学会通过道具、服装、环境等细节表现人物的身份特征和性格特点。第四课《镌刻难忘时光--如何呈现事件》：学习如何通过事件表现家园生活。了解我国绘画中表现事件的传统和方法。掌握版画创作的基本步骤和技法，尝试用版画表现“家园纪事”。这些新知内容不仅丰富了学生的绘画知识和技能，还培养了他们的观察力、想象力和创造力，提升了他们的审美素养和文化理解能力。（三）学生学习能力分析经过必修课程的学习，学生已经具备了一定的美术基础知识和技能，具备了一定的学习能力和学习习惯。在学习《第二单元图说家园故事--绘画的主要类别与技巧》时，学生将表现出以下学习能力：观察能力：学生能够通过观察和分析，选择适合自己的画种和工具材料，准确地捕捉和表现家园中的美景和人物形象。实践能力：学生能够通过动手实践，掌握不同画种的基本技法和写生步骤，创作出具有一定水平和个性的美术作品。想象能力：学生能够发挥想象力，创造性地表现家园中的景致和人物，通过画面传达自己的情感和思想。自学能力：学生能够通过查阅资料、自主学习等方式，了解不同画种的历史和发展，拓宽自己的知识面和视野。合作能力：学生能够在小组合作中相互学习、相互帮助，共同完成学习任务，提升团队合作意识和能力。由于学生的个体差异和学习能力的不同，他们在学习过程中也会表现出一定的差异性和不平衡性。教师需要根据学生的实际情况，采取差异化教学策略，关注每个学生的学习进度和学习效果，及时给予指导和帮助。（四）学习障碍突破策略在学习《第二单元图说家园故事--绘画的主要类别与技巧》时，学生可能会遇到一些学习障碍。为了帮助学生克服这些障碍，提高学习效果，教师可以采取以下策略：加强示范和指导：对于一些难度较大的技法和步骤，教师可以通过示范和讲解的方式，帮助学生理解和掌握。在学生实践过程中，教师可以巡回指导，及时发现和纠正学生的错误，给予个性化的指导和帮助。提供多样化的学习材料：教师可以准备不同画种和工具材料的样品，供学生观察和体验。教师可以提供一些优秀的绘画作品和参考资料，供学生欣赏和学习。组织小组合作学习：教师可以将学生分成若干小组，每组选择一个主题进行创作。在小组合作中，学生可以相互学习、相互启发，共同完成学习任务。教师可以组织小组展示和交流活动，让学生分享自己的学习成果和经验。开展差异化教学：教师需要关注每个学生的学习进度和学习效果，根据学生的实际情况采取差异化教学策略。对于一些学习能力较强的学生，教师可以提出更高的要求，鼓励他们进行更深入的学习和创作。对于一些学习能力较弱的学生，教师可以给予更多的关注和帮助，采取个别辅导和小组互助等方式，帮助他们克服学习障碍。激发学生的兴趣和创造力：教师可以通过设置有趣的学习任务和情境，激发学生的学习兴趣和创造力。教师可以鼓励学生发挥想象力，尝试用不同的画种和技法表现家园中的景致和人物。教师可以组织一些创意绘画比赛和展览活动，让学生展示自己的作品和才华，增强他们的自信心和成就感。注重评价与反馈：教师可以采用多种评价方式，如自评、互评、师评等，对学生的作品和学习过程进行全面评价。教师可以及时给予学生反馈和建议，帮助他们发现问题、改进不足，提升学习效果。教师可以建立学习档案袋，记录学生的学习过程和成果，为学生的成长和发展提供有力的支持。通过以上策略的实施，教师可以有效地帮助学生克服学习障碍，提高学习效果，培养他们的观察力、想象力和创造力，提升他们的审美素养和文化理解能力。四、大主题或大概念设计本单元的大主题设计为“图说家园故事——探索绘画的多面性与表现技巧”。围绕这一主题，我们将通过四个子课题的学习活动，引导学生深入探索绘画的主要类别与技巧，通过认识绘画工具与材料、表现家园中的景物、刻画家园中的人物以及呈现家园中的事件，全面提高学生的美术素养和表现能力。通过这一系列的学习，学生不仅能够掌握绘画的基本技巧，还能学会如何运用绘画语言来讲述家园的故事，表达对家园的热爱和理解。五、大单元目标叙写（一）图像识读学生能够识别不同画种（如素描、水彩、油画、版画等）的作品，理解其独特的艺术特点和表现技法。学生能够运用整体观察的方法，感受和分析图像中的造型、色彩、比例、肌理等形式特征，以及图像所蕴含的情感、态度和观念。学生能够识别并理解图像中的风格特征和发展脉络，从历史或文化的角度来分析图像中隐含的各种历史文化现象和信息。（二）美术表现学生能够掌握不同画种的工具和材料的使用方法，运用各种媒材和技术进行绘画创作。学生能够尝试从静物、风景、人物、事件等不同的角度描绘家园，通过绘画表达自己的感受和想法。学生能够结合传统和现代的媒材与技术，创作有思想和文化内涵的美术作品，并能用草图、照片和文字记录自己的创作过程和想法。（三）审美判断学生能够根据形式美原理，分析、比较自然、日常生活和美术作品中美的多样性和丰富性，形成发现美、欣赏美的审美判断能力。学生能够运用描述、分析、解释和评价的方法鉴赏不同画种的作品，理解作品的主题、内涵、形式和审美价值。学生能够分析和判断生活中的各种视觉文化现象，如动画、漫画、广告等，并能用美术的方式美化生活和环境。（四）创意实践学生能够用各种方式搜集资料和信息，运用发散性思维进行联想和想象，生成和构想创作意图。学生能够根据特定的主题或内容，将生成和构想的创作意图用文字、草图或模型等方式进行呈现，进行有创意的绘画创作与设计。学生能够借鉴艺术家或设计师的创意想法和创作手段，通过吸收和变通完善自己的创作意图，用绘画的方式表达自己对家园的理解和感受。（五）文化理解学生能够从文化的角度分析和理解不同画种的作品和美术现象，了解社会和文化环境是如何影响绘画创作的。学生能够认识和理解不同国家、民族的文化艺术特点，学会尊重并理解不同国家和民族的文化艺术。学生能够了解美术与文化之间的关系，理解美术是如何为人类社会发展作出重要贡献的，增强文化自信和民族自豪感。六、大单元教学重点认识不同画种的工具和材料：引导学生深入了解各画种的工具材料及其特点，掌握其使用方法和效果，为绘画创作打下坚实的基础。掌握绘画的基本技法和表现技巧：通过静物、风景、人物、事件等不同题材的绘画练习，让学生掌握绘画的基本技法和表现技巧，提高绘画表现能力。培养审美判断能力和创意实践能力：通过鉴赏优秀作品和进行创意绘画实践，培养学生的审美判断能力和创意实践能力，学会用美术的方式表达自己的感受和想法。增强文化理解和文化自信：通过了解不同国家、民族的文化艺术特点，引导学生尊重并理解多元文化，增强文化自信和民族自豪感。七、大单元教学难点如何让学生在实践中真正掌握绘画技法和表现技巧：绘画技法和表现技巧的掌握需要长期的练习和实践，如何让学生在有限的时间内真正掌握这些技法和技巧，是教学中的一大难点。如何培养学生的审美判断能力和创意实践能力：审美判断能力和创意实践能力的培养需要长期的熏陶和积累，如何在教学中有效培养学生的这些能力，是教学中的另一个难点。如何引导学生从文化的角度理解绘画作品：绘画作品往往蕴含着丰富的文化内涵和历史背景，如何引导学生从文化的角度理解绘画作品，理解其背后的文化意义和价值，是教学中的又一难点。如何激发学生的学习兴趣和积极性：绘画学习需要较高的兴趣和积极性，如何在教学过程中激发学生的学习兴趣和积极性，让他们主动参与到学习中来，是教学中的一个重要难点。为了克服这些教学难点，我们将采取以下措施：注重实践练习：通过大量的实践练习，让学生在实践中掌握绘画技法和表现技巧。注重练习的多样性和趣味性，激发学生的学习兴趣和积极性。加强鉴赏教学：通过鉴赏优秀作品，引导学生理解作品的主题、内涵、形式和审美价值，培养学生的审美判断能力。鼓励学生进行创意绘画实践，培养他们的创意实践能力。融入文化教育：在绘画教学中融入文化教育，让学生了解不同国家、民族的文化艺术特点，理解绘画作品背后的文化意义和价值。注重培养学生的文化自信和民族自豪感。采用多种教学方法：根据学生的学习特点和兴趣爱好，采用多种教学方法和手段，如示范讲解、案例分析、小组讨论、合作学习等，激发学生的学习兴趣和积极性，提高教学效果。八、大单元整体教学思路一、教学目标设定根据《普通高中美术课程标准（2017年版2020年修订）》的要求，结合人美版高中美术选择性必修《绘画》第二单元《图说家园故事——绘画的主要类别与技巧》的教学内容，本单元的教学目标设定涵盖以下几个方面：（一）图像识读学生能够通过整体观察的方法，识别不同绘画作品中的造型、色彩、比例和肌理等形式特征，理解其独特的艺术语言和表现手法。学生能够分析并比较不同画种在图像表现上的异同，认识其各自的特点和优势。学生能够运用图像识读的方法，从经典绘画作品中提取信息，理解作品的主题、内涵和创作背景。（二）美术表现学生能够了解并掌握不同画种的工具和材料，以及它们的使用方法，为美术创作打下基础。学生能够运用所学的绘画技法，创作具有一定思想和文化内涵的美术作品，表达自己的情感和思想。学生能够在创作过程中，灵活运用多种绘画语言和技法，增强作品的表现力和感染力。（三）审美判断学生能够根据形式美原理，分析自然、日常生活和美术作品中美的多样性和独特性，形成健康的审美趣味。学生能够运用描述、分析、解释和评价的方法，对美术作品进行鉴赏，表达自己的审美感受和判断。学生能够在美术鉴赏和创作过程中，不断提升自己的审美能力和审美情趣，形成正确的审美观。（四）创意实践学生能够通过发散性思维，进行联想和想象，生成和构想创作意图，并尝试用绘画的方式表现出来。学生能够运用所学的绘画知识和技能，结合自己的生活经验和情感，创作出具有个性和创意的美术作品。学生能够在创作过程中，不断探索和尝试新的绘画语言和技法，丰富自己的创作手法和表现方式。（五）文化理解学生能够从文化的角度观察和理解美术作品，认识不同国家和民族的文化艺术特点。学生能够了解美术作品与社会、历史、文化等方面的联系，理解作品所蕴含的文化内涵和时代精神。学生能够在美术学习和创作过程中，尊重并理解不同文化和艺术形式的多样性和差异性，形成开放包容的文化态度。二、教学思路（一）教学内容整合本单元的教学内容围绕“图说家园故事——绘画的主要类别与技巧”展开，通过四个子课题的学习活动，引导学生了解并掌握不同画种的工具和材料、表现技法、审美特点和文化内涵。具体内容包括：第一课认识多面绘画——绘画的工具与材料：介绍不同画种的工具和材料，以及它们的使用方法，为后续的绘画创作打下基础。第二课遇见最美景致——如何表现景物：通过静物画和风景画的写生练习，引导学生掌握景物表现的基本技法，提高图像识读和美术表现能力。第三课描绘人间温情——怎样刻画人物：通过人物画的写生和创作练习，引导学生掌握人物刻画的基本技法，提高审美判断和创意实践能力。第四课镌刻难忘时光——如何呈现事件：通过版画创作练习，引导学生掌握呈现事件的基本技法，提高文化理解能力和综合素养。（二）教学活动设计情境教学在教学过程中，通过创设真实的学习情境，激发学生的学习兴趣和主动性。例如，在第一课中，可以通过展示不同画种的经典作品，引导学生观察和分析作品的工具和材料特点；在第二课中，可以组织学生到校园或公园进行写生练习，让学生在自然环境中感受景物的美感；在第三课中，可以通过角色扮演等方式，引导学生体验不同人物的情感和性格特点；在第四课中，可以组织学生参观版画工作室或展览，了解版画的历史和现状。探究性学习在教学过程中，注重培养学生的探究能力和创新精神。例如，在第一课中，可以鼓励学生自主探究不同画种的工具和材料特点及其使用方法；在第二课中，可以引导学生通过探究和实践掌握静物画和风景画的写生技法；在第三课中，可以鼓励学生通过探究和实践掌握人物刻画的基本技法；在第四课中，可以引导学生通过探究和实践掌握版画创作的基本技法。合作学习在教学过程中，注重培养学生的合作意识和团队精神。例如，在第一课中，可以组织学生进行小组讨论和交流，分享各自对不同画种的工具和材料的认识和看法；在第二课中，可以组织学生进行小组合作写生练习，共同完成一幅静物画或风景画；在第三课中，可以组织学生进行小组合作人物画创作练习，共同完成一幅以人物为主题的作品；在第四课中，可以组织学生进行小组合作版画创作练习，共同完成一幅以事件为主题的作品。跨学科学习在教学过程中，注重跨学科学习和综合实践能力的培养。例如，在第二课中，可以引导学生结合地理、历史等学科的知识进行风景画的创作；在第三课中，可以引导学生结合文学、历史等学科的知识进行人物画的创作；在第四课中，可以引导学生结合音乐、舞蹈等学科的知识进行版画创作。（三）学业评价设计学业评价应遵循全面性、公正性和有效性的原则，采用多种评价方式和手段，全面反映学生的学习成果和发展水平。具体评价方式和手段包括：表现性评价通过观察学生在课堂上的表现，包括学习态度、参与度、合作情况等方面，对学生进行表现性评价。例如，在写生练习中观察学生的构图能力、色彩运用能力等方面；在创作练习中观察学生的创意实践能力、文化素养等方面。作品评价通过对学生的美术作品进行评价，了解学生在图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解等方面的能力水平。评价时应注重作品的创意性、表现力和文化内涵等方面。自我评价和同伴评价鼓励学生进行自我评价和同伴评价，培养学生的自我反思能力和批判性思维能力。例如，在完成一幅作品后，要求学生进行自我反思和总结；在小组合作创作过程中，鼓励学生相互评价和学习。综合性评价结合学生的课堂表现、作品评价、自我评价和同伴评价等方面进行综合性评价，全面反映学生的学习成果和发展水平。根据评价结果及时调整教学策略和方法，以更好地促进学生的全面发展。（四）教学实施步骤导入新课通过展示相关图片或视频等方式引入新课内容，激发学生的学习兴趣和好奇心。例如，在导入新课时展示不同画种的经典作品或相关艺术家的介绍等。讲授新知通过讲解和示范等方式向学生传授新知内容。例如，在讲授不同画种的工具和材料时展示实物并演示其使用方法；在讲授静物画和风景画的写生技法时示范具体的操作步骤和技巧等。实践练习组织学生进行实践练习以巩固所学内容。例如，在静物画和风景画的写生练习中要求学生独立完成一幅作品；在人物画的写生和创作练习中要求学生完成一幅以人物为主题的作品等。展示评价组织学生进行作品展示和评价活动以检验学习成果。例如，在课堂上展示学生的优秀作品并进行点评和指导；组织学生进行同伴评价和自我评价活动以互相学习和提高等。总结拓展对本节课所学内容进行总结归纳并拓展相关知识领域。例如，在总结本节课所学内容的基础上引导学生思考如何将所学知识应用于实际生活中；在拓展相关知识领域时介绍相关艺术家的生平和创作背景等以拓宽学生的知识面和视野等。通过以上教学实施步骤的逐步推进和深入实施，本单元的教学目标将得到有效实现和全面达成。在教学过程中注重培养学生的自主学习能力和创新精神以及跨学科学习和综合实践能力等方面的素养也将得到全面提升和发展。九、学业评价学业评价是检验学生学习成果、促进教学质量提升的重要手段。根据《普通高中美术课程标准（2017年版2020年修订）》的要求，本单元《图说家园故事——绘画的主要类别与技巧》的学业评价将从图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解五个维度进行设计，以确保评价的全面性、准确性和有效性。一、教学目标设定图像识读：学生能够识别并理解不同绘画作品的图像特征，包括构图、色彩、线条、肌理等，能够分析图像所表达的主题、情感和文化内涵。美术表现：学生能够掌握并运用多种绘画工具和材料，通过绘画实践表达个人的思想、情感和创意，能够创作出具有一定艺术美感和表现力的作品。审美判断：学生能够根据形式美原理，对绘画作品进行审美分析和评价，形成健康的审美观念和审美情趣，能够欣赏并尊重不同风格和流派的绘画作品。创意实践：学生能够运用发散性思维，结合个人经验和想象，创作出具有创意和独特性的绘画作品，能够在创作过程中不断探索和尝试新的表现手法和技法。文化理解：学生能够理解绘画作品与文化之间的关系，能够从文化的角度分析和理解不同国家、地区和民族的绘画艺术，能够尊重并欣赏多元文化的艺术表达。二、学习目标设定第一课认识多面绘画——绘画的工具与材料图像识读：能够识别不同绘画种类的基本特征，理解不同工具材料对绘画效果的影响。美术表现：能够初步掌握一种或多种绘画工具的使用方法，进行简单的绘画实践。审美判断：能够欣赏不同绘画工具材料所呈现的独特美感，形成初步的审美偏好。创意实践：能够尝试运用不同的绘画工具材料进行创意表达，体验绘画创作的乐趣。文化理解：能够了解不同绘画种类和工具材料的历史文化背景，理解其艺术价值。第二课遇见最美景致——如何表现景物图像识读：能够分析绘画作品中景物的构图、色彩和表现技法，理解其艺术效果。美术表现：能够运用所学绘画技法，表现自己心中的美景，创作出具有一定表现力的静物画或风景画。审美判断：能够根据自己的审美标准，对绘画作品中的景物表现进行评价，形成个人的审美观点。创意实践：能够结合个人经验和想象，创作出具有创意和独特性的景物绘画作品。文化理解：能够了解不同文化背景下对美景的描绘和表现方式，理解其文化内涵。第三课描绘人间温情——怎样刻画人物图像识读：能够识别绘画作品中人物的形象特征、表情和动作，理解其传达的情感和信息。美术表现：能够运用所学绘画技法，刻画出具有个性和情感的人物形象，创作出具有一定艺术感染力的人物画作品。审美判断：能够根据自己的审美标准，对绘画作品中的人物刻画进行评价，形成对人物画的审美偏好。创意实践：能够结合个人经验和想象，创作出具有创意和独特性的人物绘画作品。文化理解：能够了解不同文化背景下对人物的描绘和表现方式，理解其背后的文化意义。第四课镌刻难忘时光——如何呈现事件图像识读：能够分析绘画作品中事件的构图、色彩和表现技法，理解其叙事方式和艺术效果。美术表现：能够运用所学绘画技法，呈现出具有情节性和故事性的绘画作品，表达出个人的情感和思考。审美判断：能够根据自己的审美标准，对绘画作品中的事件呈现进行评价，形成对叙事性绘画的审美偏好。创意实践：能够结合个人经验和想象，创作出具有创意和独特性的叙事性绘画作品。文化理解：能够了解不同文化背景下对事件的描绘和表现方式，理解其背后的文化价值观和社会意义。三、评价目标设定图像识读评价内容：学生对绘画作品图像特征的识别和理解能力，包括构图、色彩、线条、肌理等方面的分析。评价方法：通过观察、提问、讨论等方式，检验学生对绘画作品图像特征的识别和理解程度。评价标准：能够准确识别并解释绘画作品的图像特征，能够分析图像所表达的主题、情感和文化内涵。美术表现评价内容：学生对绘画工具和材料的掌握和运用能力，以及绘画实践中的表现力和创造力。评价方法：通过作品展示、创作过程观察、同学互评等方式，检验学生的绘画表现能力。评价标准：能够熟练运用所学绘画工具和材料进行创作，作品具有一定的艺术美感和表现力，能够体现出个人的创意和独特性。审美判断评价内容：学生对绘画作品的审美分析和评价能力，以及个人的审美观念和审美情趣。评价方法：通过课堂讨论、作品分析、审美测试等方式，检验学生的审美判断能力。评价标准：能够根据形式美原理对绘画作品进行审美分析，形成健康的审美观念和审美情趣，能够欣赏并尊重不同风格和流派的绘画作品。创意实践评价内容：学生在绘画创作中的创意表达和实践能力，包括构思、技法运用、材料选择等方面。评价方法：通过作品展示、创作过程记录、创意分享等方式，检验学生的创意实践能力。评价标准：能够结合个人经验和想象，创作出具有创意和独特性的绘画作品，能够在创作过程中不断探索和尝试新的表现手法和技法。文化理解评价内容：学生对绘画作品与文化之间关系的理解程度，以及对不同文化背景下绘画艺术的认识和尊重。评价方法：通过课堂讨论、文化讲座、作品分析等方式，检验学生的文化理解能力。评价标准：能够理解绘画作品与文化之间的关系，能够从文化的角度分析和理解不同国家、地区和民族的绘画艺术，能够尊重并欣赏多元文化的艺术表达。通过以上学业评价的设计和实施，可以全面、准确地检验学生在《图说家园故事——绘画的主要类别与技巧》这一单元中的学习成果，促进教学质量的提升和学生核心素养的发展。也能够为教师的教学反思和改进提供有力的支持。十、大单元实施思路及教学结构图一、大单元实施思路本单元《图说家园故事——绘画的主要类别与技巧》旨在通过四个课时的教学，使学生全面了解和掌握绘画的基本工具与材料、如何表现景物、怎样刻画人物以及如何呈现事件。通过这一单元的学习，学生不仅能够提升绘画技能，还能够增强对家园的热爱和理解，培养观察生活、表现生活的能力。实施思路如下：情境导入：通过引入与家园相关的文学作品和艺术作品，激发学生兴趣，引发学生对家园的思考和感悟。工具与材料认知：详细介绍各种绘画工具与材料的特点和使用方法，让学生对不同画种有基本的了解。技法学习与实践：通过分步骤示范和练习，让学生掌握静物画、风景画、人物画和事件画的基本技法。创意实践：鼓励学生运用所学知识，结合个人观察和感受，创作表现家园美景、人物和事件的作品。评价与反思：通过自评、互评和教师评价，帮助学生发现不足，提出改进建议，促进学生在绘画技能和文化理解方面的提升。总结与拓展：对本单元所学知识进行总结，引导学生将绘画技能应用到更广泛的领域中，如校园文化建设、社区美化等。二、教学目标设定（一）图像识读学生能够识别不同画种（如素描、水彩、油画、版画等）的图像特征，理解其表现力和艺术价值。学生能够运用整体观察的方法，感受图像中的造型、色彩、比例和肌理等形式特征，分析图像所蕴含的情感、态度和观念。（二）美术表现学生能够掌握不同画种的基本技法和材料使用，如素描的线条运用、水彩的色彩调配、油画的笔触处理等。学生能够运用所学技法，创作表现家园美景、人物和事件的作品，表现出一定的创意和美感。（三）审美判断学生能够根据形式美原理，分析、比较自然、日常生活和美术作品中美的多样性和丰富性，形成健康的审美趣味。学生能够运用描述、分析、解释和评价的鉴赏方法，对美术作品进行审美判断，表达个人的审美感受。（四）创意实践学生能够通过观察、思考和想象，生成和构想创作意图，运用所学的美术知识和技能进行有创意的创作。学生能够在创作过程中，灵活运用不同的材料和技法，解决遇到的问题，不断完善作品。（五）文化理解学生能够了解不同画种的历史渊源和文化背景，理解美术与文化之间的关系。学生能够从文化角度分析和理解美术作品，尊重并理解不同国家和民族的文化艺术，增强文化自信。三、教学结构图图说家园故事——绘画的主要类别与技巧│├──第一课认识多面绘画——绘画的工具与材料│├──情境导入│├──工具与材料认知││├──素描工具与材料││├──水彩工具与材料││├──油画工具与材料││└──版画工具与材料│├──技法体验││├──素描技法体验││├──水彩技法体验││├──油画技法体验││└──版画技法体验│└──创意实践│├──第二课遇见最美景致——如何表现景物│├──情境导入│├──技法学习││├──构图方法││├──色彩运用││├──细节刻画││└──风格表现│├──技法实践││├──静物画写生││└──风景画写生│└──创意实践│├──第三课描绘人间温情——怎样刻画人物│├──情境导入│├──技法学习││├──人物造型││├──表情与动态││├──服饰与环境││└──风格与技法选择│├──技法实践││├──速写人物写生││└──油画人物临摹│└──创意实践│└──第四课镌刻难忘时光——如何呈现事件├──情境导入├──技法学习│├──事件选择与构思│├──人物与场景刻画│├──情节与氛围营造│└──风格与技法运用├──技法实践│├──版画制作│└──综合材料创作└──创意实践四、具体教学实施步骤第一课认识多面绘画——绘画的工具与材料情境导入：展示余光中的《乡愁》诗歌，引导学生思考家园的意义。展示不同画种的家园主题作品，激发学生兴趣。工具与材料认知：详细介绍素描、水彩、油画、版画等画种的工具与材料特点和使用方法。展示实物工具，让学生亲手触摸和感受。技法体验：分步骤示范不同画种的基本技法，如素描的线条运用、水彩的色彩调配等。学生分组进行技法体验练习，教师巡回指导。创意实践：鼓励学生运用所学技法，选择自己喜欢的画种，尝试创作一幅表现家园的小作品。第二课遇见最美景致——如何表现景物情境导入：展示家园中的美景图片，引导学生感受自然之美。技法学习：讲解构图方法、色彩运用、细节刻画和风格表现等静物画和风景画的基本技法。展示经典作品，分析画家如何运用技法表现景物。技法实践：学生分组进行静物画和风景画写生练习，教师巡回指导。创意实践：鼓励学生选择自己喜欢的景致，运用所学技法进行创作，表现家园的美。第三课描绘人间温情——怎样刻画人物情境导入：展示表现家园中人物的作品，引导学生感受人物画所传达的情感。技法学习：讲解人物造型、表情与动态、服饰与环境以及风格与技法选择等人物画的基本技法。展示经典作品，分析画家如何运用技法刻画人物。技法实践：学生分组进行速写人物写生和油画人物临摹练习，教师巡回指导。创意实践：鼓励学生选择自己喜欢的家园人物主题，运用所学技法进行创作，表现人物的情感和故事。第四课镌刻难忘时光——如何呈现事件情境导入：展示表现家园中事件的绘画作品，引导学生感受事件画所传达的意义。技法学习：讲解事件选择与构思、人物与场景刻画、情节与氛围营造以及风格与技法运用等事件画的基本技法。展示经典作品，分析画家如何运用技法呈现事件。技法实践：学生分组进行版画制作和综合材料创作练习，教师巡回指导。创意实践：鼓励学生选择自己喜欢的家园事件主题，运用所学技法进行创作，表现事件的情节和氛围。通过以上四个课时的教学实施，学生将全面掌握绘画的基本工具与材料、如何表现景物、怎样刻画人物以及如何呈现事件等绘画技能，同时增强对家园的热爱和理解，培养观察生活、表现生活的能力。十一、大情境、大任务创设一、大情境创设主题名称：图说家园故事——探索绘画艺术，表达家园情感情境背景：在人类文明的长河中，家园始终是我们情感的寄托和心灵的归宿。每个人心中都有一个独特的家园形象，它可能是一片美丽的自然风光，可能是温馨的家庭场景，也可能是那些令人难忘的生活事件。通过绘画，我们可以将这些对家园的感受和记忆表达出来，与他人分享。本单元以“图说家园故事”为主题，旨在通过绘画这一艺术形式，引导学生探索不同的绘画类别与技巧，进而通过画面来表达对家园的热爱和理解。情境创设：假设学校即将举办一场“家园艺术展”，展览的主题是“我心中的家园”。作为参展的学生，你需要从四个方面来准备你的作品：一是选择并熟悉一种或多种绘画工具与材料，了解它们的特点和用法；二是学会如何表现家园中的美景，通过静物画或风景画来展现家园的自然风光；三是刻画家园中的人物，通过人物画来传达家园中的温情故事；四是呈现家园中的事件，通过事件画来记录那些令人难忘的时光。在这个过程中，你将不仅提升绘画技能，还将深化对家园的热爱和理解。二、大任务创设任务一：认识多面绘画——熟悉绘画工具与材料教学目标设定：（一）图像识读：学生能够识别不同绘画工具与材料的特点和用途，理解它们对画面效果的影响。（二）美术表现：学生能够掌握至少一种绘画工具与材料的基本使用方法，并能够用它进行简单的绘画实践。（三）审美判断：学生能够根据画面效果，评价不同绘画工具与材料的优缺点，形成自己的审美偏好。（四）创意实践：学生能够尝试将不同的绘画工具与材料结合使用，创造出独特的画面效果。（五）文化理解：学生能够了解不同绘画工具与材料的历史渊源和文化背景，理解它们在绘画艺术中的价值。任务内容：情境导入：通过展示不同绘画工具与材料创作的作品，引导学生感受绘画工具的多样性和画面效果的丰富性。工具与材料认知：详细介绍素描、水彩、油画、版画等画种的工具与材料特点和使用方法，展示实物工具，让学生亲手触摸和感受。技法体验：分步骤示范不同画种的基本技法，如素描的线条运用、水彩的色彩调配等，学生分组进行技法体验练习。创意实践：鼓励学生运用所学技法，选择自己喜欢的画种和工具材料，尝试创作一幅表现家园的小作品。任务二：遇见最美景致——表现家园中的美景教学目标设定：（一）图像识读：学生能够识别不同景物画的特点和表现手法，理解构图、色彩、细节等因素对画面效果的影响。（二）美术表现：学生能够掌握静物画和风景画的基本技法，如构图方法、色彩运用、细节刻画等，并能够运用这些技法创作表现家园美景的作品。（三）审美判断：学生能够根据形式美原理，分析、比较不同景物画的审美特征和品位，形成自己的审美标准。（四）创意实践：学生能够运用所学的绘画技法和个人观察，创作出具有独特视角和表现力的家园美景作品。（五）文化理解：学生能够理解不同文化背景下对家园美景的不同诠释和表达方式，增强文化自信。任务内容：情境导入：通过展示家园中的美景图片或视频，引导学生感受自然之美，激发创作欲望。技法学习：讲解构图方法、色彩运用、细节刻画等静物画和风景画的基本技法，展示经典作品，分析画家如何运用技法表现景物。技法实践：学生分组进行静物画和风景画写生练习，教师巡回指导，帮助学生掌握技法要领。创意实践：鼓励学生选择自己喜欢的景致，运用所学技法进行创作，表现家园的美。学生可以自由发挥，结合个人观察和感受，创作出具有个性和创意的作品。任务三：描绘人间温情——刻画家园中的人物教学目标设定：（一）图像识读：学生能够识别不同人物画的特点和表现手法，理解人物造型、表情、动态等因素对画面情感表达的影响。（二）美术表现：学生能够掌握人物画的基本技法，如人物造型、服饰与环境的表现、风格与技法选择等，并能够运用这些技法创作表现家园人物的作品。（三）审美判断：学生能够根据人物画的审美标准，分析、评价不同作品的情感表达和艺术价值。（四）创意实践：学生能够结合个人观察和感受，创作出具有独特视角和情感深度的人物画作品。（五）文化理解：学生能够理解不同文化背景下对人物形象的不同塑造方式和审美观念，增强文化自信。任务内容：情境导入：通过展示表现家园中人物的作品，引导学生感受人物画所传达的情感和故事性。技法学习：讲解人物造型、表情与动态、服饰与环境以及风格与技法选择等人物画的基本技法，展示经典作品，分析画家如何运用技法刻画人物。技法实践：学生分组进行速写人物写生和油画人物临摹练习，教师巡回指导，帮助学生掌握人物画的技法要领。创意实践：鼓励学生选择自己喜欢的家园人物主题，运用所学技法进行创作。学生可以结合个人经历和感受，创作出具有个性和情感深度的人物画作品。任务四：镌刻难忘时光——呈现家园中的事件教学目标设定：（一）图像识读：学生能够识别不同事件画的特点和表现手法，理解事件选择与构思、人物与场景刻画、情节与氛围营造等因素对画面叙事效果的影响。（二）美术表现：学生能够掌握事件画的基本技法，如事件选择与构思、情节与氛围的营造等，并能够运用这些技法创作表现家园事件的作品。（三）审美判断：学生能够根据事件画的审美标准，分析、评价不同作品的叙事效果和艺术价值。（四）创意实践：学生能够结合个人观察和感受，创作出具有独特视角和叙事魅力的事件画作品。（五）文化理解：学生能够理解不同文化背景下对事件的不同记录和表达方式，增强文化自信。任务内容：情境导入：通过展示表现家园中事件的绘画作品，引导学生感受事件画所传达的意义和情感。技法学习：讲解事件选择与构思、人物与场景刻画、情节与氛围营造以及风格与技法运用等事件画的基本技法，展示经典作品，分析画家如何运用技法呈现事件。技法实践：学生分组进行版画制作和综合材料创作练习，教师巡回指导，帮助学生掌握事件画的技法要领。创意实践：鼓励学生选择自己喜欢的家园事件主题，运用所学技法进行创作。学生可以结合个人经历和感受，创作出具有个性和叙事魅力的事件画作品。学生可以自由发挥，尝试不同的表现手法和风格，创作出独一无二的作品。三、大任务总结与展示总结与反思：在每个任务完成后，组织学生进行总结和反思。学生可以分享自己的创作过程和心得体会，互相评价作品，提出改进建议。教师可以通过学生的反馈，了解教学效果，及时调整教学策略。作品展示：举办一场“家园艺术展”，展示学生的绘画作品。邀请校领导、教师和学生家长参观展览，并对作品进行评价和点评。通过展览，让学生感受到创作的成就感，同时也促进了家校之间的交流和合作。通过以上大情境和大任务的创设，学生将在探索绘画艺术的过程中，不仅提升绘画技能，还将深化对家园的热爱和理解，培养观察生活、表现生活的能力。通过跨学科的学习和实践，学生将形成更加全面的美术学科核心素养，为未来的学习和生活奠定坚实的基础。十二、单元学历案（一）单元主题与课时单元主题：图说家园故事——绘画的主要类别与技巧课时设计：第一课认识多面绘画——绘画的工具与材料第二课遇见最美景致——如何表现景物第三课描绘人间温情——怎样刻画人物第四课镌刻难忘时光——如何呈现事件（二）学习目标教学目标：图像识读：学生能够识别不同画种（如素描、水彩、油画、版画等）的图像特征，理解其表现力和艺术价值。学生能够运用整体观察的方法，感受图像中的造型、色彩、比例和肌理等形式特征，分析图像所蕴含的情感、态度和观念。美术表现：学生能够掌握不同画种的基本技法和材料使用，如素描的线条运用、水彩的色彩调配、油画的笔触处理等。学生能够运用所学技法，创作表现家园美景、人物和事件的作品，表现出一定的创意和美感。审美判断：学生能够根据形式美原理，分析、比较自然、日常生活和美术作品中美的多样性和丰富性，形成健康的审美趣味。学生能够运用描述、分析、解释和评价的鉴赏方法，对美术作品进行审美判断，表达个人的审美感受。创意实践：学生能够通过观察、思考和想象，生成和构想创作意图，运用所学的美术知识和技能进行有创意的创作。学生能够在创作过程中，灵活运用不同的材料和技法，解决遇到的问题，不断完善作品。文化理解：学生能够了解不同画种的历史渊源和文化背景，理解美术与文化之间的关系。学生能够从文化角度分析和理解美术作品，尊重并理解不同国家和民族的文化艺术，增强文化自信。（三）评价任务图像识读评价：学生能否准确识别不同画种的图像特征，并解释其艺术价值。学生能否运用整体观察的方法分析图像中的形式特征，并表达个人见解。美术表现评价：学生能否熟练掌握不同画种的基本技法和材料使用。学生创作的作品是否能表现出一定的创意和美感，技法运用是否得当。审美判断评价：学生能否根据形式美原理分析、比较美术作品中的美。学生能否运用描述、分析、解释和评价的鉴赏方法对美术作品进行审美判断，并表达个人的审美感受。创意实践评价：学生能否通过观察、思考和想象生成创作意图，并进行有创意的创作。学生在创作过程中是否能灵活运用不同的材料和技法，不断完善作品。文化理解评价：学生能否了解不同画种的历史渊源和文化背景。学生能否从文化角度分析和理解美术作品，尊重并理解不同国家和民族的文化艺术。（四）学习过程第一课认识多面绘画——绘画的工具与材料情境导入：展示余光中的《乡愁》诗歌，引导学生思考家园的意义。展示不同画种的家园主题作品，激发学生兴趣。学习任务：认识绘画工具与材料：详细介绍素描、水彩、油画、版画等画种的工具与材料特点和使用方法。展示实物工具，让学生亲手触摸和感受。技法体验：分步骤示范不同画种的基本技法，如素描的线条运用、水彩的色彩调配等。学生分组进行技法体验练习，教师巡回指导。创意实践：鼓励学生运用所学技法，选择自己喜欢的画种，尝试创作一幅表现家园的小作品。作业与检测：完成一幅使用不同画种工具材料的绘画作品，并附上创作思路和技法运用的说明。学后反思：学生反思自己在技法体验和创意实践中的收获与不足，提出改进建议。第二课遇见最美景致——如何表现景物情境导入：展示家园中的美景图片，引导学生感受自然之美。学习任务：技法学习：讲解构图方法、色彩运用、细节刻画和风格表现等静物画和风景画的基本技法。展示经典作品，分析画家如何运用技法表现景物。技法实践：学生分组进行静物画和风景画写生练习，教师巡回指导。创意实践：鼓励学生选择自己喜欢的景致，运用所学技法进行创作，表现家园的美。作业与检测：完成一幅静物画或风景画作品，并附上创作思路和技法运用的分析。学后反思：学生反思自己在技法实践和创意实践中的表现，提出改进建议。第三课描绘人间温情——怎样刻画人物情境导入：展示表现家园中人物的作品，引导学生感受人物画所传达的情感。学习任务：技法学习：讲解人物造型、表情与动态、服饰与环境以及风格与技法选择等人物画的基本技法。展示经典作品，分析画家如何运用技法刻画人物。技法实践：学生分组进行速写人物写生和油画人物临摹练习，教师巡回指导。创意实践：鼓励学生选择自己喜欢的家园人物主题，运用所学技法进行创作，表现人物的情感和故事。作业与检测：完成一幅人物画作品，并附上创作思路和技法运用的分析。学后反思：学生反思自己在技法实践和创意实践中的表现，提出改进建议。第四课镌刻难忘时光——如何呈现事件情境导入：展示表现家园中事件的绘画作品，引导学生感受事件画所传达的意义。学习任务：技法学习：讲解事件选择与构思、人物与场景刻画、情节与氛围营造以及风格与技法运用等事件画的基本技法。展示经典作品，分析画家如何运用技法呈现事件。技法实践：学生分组进行版画制作和综合材料创作练习，教师巡回指导。创意实践：鼓励学生选择自己喜欢的家园事件主题，运用所学技法进行创作，表现事件的情节和氛围。作业与检测：完成一幅事件画作品，并附上创作思路和技法运用的分析。学后反思：学生反思自己在技法实践和创意实践中的表现，提出改进建议。（五）作业与检测第一课作业：完成一幅使用不同画种工具材料的绘画作品，并附上创作思路和技法运用的说明。第二课作业：完成一幅静物画或风景画作品，并附上创作思路和技法运用的分析。第三课作业：完成一幅人物画作品，并附上创作思路和技法运用的分析。第四课作业：完成一幅事件画作品，并附上创作思路和技法运用的分析。（六）学后反思学生反思自己在整个单元学习过程中的收获与不足，提出改进建议。教师总结学生在图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解等方面的表现，提出针对性的教学改进建议。通过本单元的学习，学生将全面掌握绘画的基本工具与材料、如何表现景物、怎样刻画人物以及如何呈现事件等绘画技能，同时增强对家园的热爱和理解，培养观察生活、表现生活的能力。十三、学科实践与跨学科学习设计一、教学目标通过本单元的学科实践与跨学科学习，学生将能够：图像识读：识别不同画种（如素描、水彩、油画、版画等）的图像特征，理解其表现力和艺术价值；通过整体观察的方法，感受图像中的造型、色彩、比例和肌理等形式特征，分析图像所蕴含的情感、态度和观念。美术表现：掌握不同画种的基本技法和材料使用，如素描的线条运用、水彩的色彩调配、油画的笔触处理等；运用所学技法，创作表现家园美景、人物和事件的作品，表现出一定的创意和美感。审美判断：根据形式美原理，分析、比较自然、日常生活和美术作品中美的多样性和丰富性，形成健康的审美趣味；运用描述、分析、解释和评价的鉴赏方法，对美术作品进行审美判断，表达个人的审美感受。创意实践：通过观察、思考和想象，生成和构想创作意图，运用所学的美术知识和技能进行有创意的创作；在创作过程中，灵活运用不同的材料和技法，解决遇到的问题，不断完善作品。文化理解：了解不同画种的历史渊源和文化背景，理解美术与文化之间的关系；从文化角度分析和理解美术作品，尊重并理解不同国家和民族的文化艺术，增强文化自信。二、学习目标第一课认识多面绘画——绘画的工具与材料图像识读：识别素描、水彩、油画、版画等画种的图像特征，理解其工具与材料对画面效果的影响。美术表现：了解并掌握素描、水彩、油画、版画等画种的基本工具与材料，体验不同工具材料的使用效果。审美判断：欣赏经典绘画作品，分析其工具材料对艺术表现力的作用，形成初步的审美判断。创意实践：尝试使用不同的工具材料进行绘画创作，体验不同画种的表现力。文化理解：了解不同画种的历史渊源和文化背景，感受其独特的艺术魅力。第二课遇见最美景致——如何表现景物图像识读：通过观察和分析优秀风景画作品，学习构图、色彩等绘画语言在表现景物中的应用。美术表现：掌握静物画和风景画的基本写生步骤和技法，能够运用色彩和线条表现景物。审美判断：欣赏不同风格的风景画作品，分析其艺术特点，提高审美鉴赏能力。创意实践：运用所学技法，创作表现家园美景的绘画作品，体现个人创意。文化理解：理解风景画在反映自然美、表达人文情感方面的作用，增强对家园的热爱之情。第三课描绘人间温情——怎样刻画人物图像识读：通过观察和分析优秀人物画作品，学习人物造型、表情与动态、服饰与环境等绘画语言在刻画人物中的应用。美术表现：掌握速写人物写生和油画人物临摹的基本步骤和技法，能够准确刻画人物形象。审美判断：欣赏不同风格的人物画作品，分析其艺术特点，提高审美鉴赏能力。创意实践：运用所学技法，创作表现家园中人物情感的绘画作品，体现个人创意。文化理解：理解人物画在反映社会生活、表达人文关怀方面的作用，增强对家园中人的理解和尊重。第四课镌刻难忘时光——如何呈现事件图像识读：通过观察和分析优秀事件画作品，学习事件选择与构思、人物与场景刻画、情节与氛围营造等绘画语言在呈现事件中的应用。美术表现：掌握版画制作和综合材料创作的基本步骤和技法，能够运用绘画语言呈现事件。审美判断：欣赏不同风格的事件画作品，分析其艺术特点，提高审美鉴赏能力。创意实践：运用所学技法，创作表现家园中难忘事件的绘画作品，体现个人创意。文化理解：理解事件画在记录历史、传承文化方面的作用，增强对家园历史的认同感和自豪感。三、作业目标设定第一课认识多面绘画——绘画的工具与材料图像识读：搜集并欣赏不同画种的经典作品，分析其工具材料对画面效果的影响，撰写一篇分析报告。美术表现：使用不同工具材料进行绘画创作，如铅笔素描、水彩风景、油画静物等，体现各画种的特点。审美判断：组织一次小组讨论，就不同画种的艺术表现力进行评价，形成共识并撰写讨论纪要。创意实践：尝试使用新材料或多种材料进行绘画创作，探索其表现力和可能性，撰写创作体会。文化理解：研究一种画种的历史渊源和文化背景，撰写一篇研究报告，分享给全班同学。第二课遇见最美景致——如何表现景物图像识读：观察并记录身边的美景，分析其构图、色彩等绘画语言的应用，撰写观察笔记。美术表现：完成一幅静物画或风景画的写生作品，注重构图和色彩的运用，体现个人风格。审美判断：选择一幅自己喜欢的风景画作品，分析其艺术特点，撰写一篇鉴赏文章。创意实践：尝试运用不同的绘画技法（如水彩湿画法、油画厚涂法等）表现同一景物，比较效果并撰写创作体会。文化理解：研究中国山水画的发展历程和文化内涵，撰写一篇研究报告，并在班级进行分享。第三课描绘人间温情——怎样刻画人物图像识读：观察并记录身边的人物形象，分析其造型、表情与动态、服饰与环境等绘画语言的应用，撰写观察笔记。美术表现：完成一幅速写人物写生或油画人物临摹作品，注重人物形象的准确刻画和情感表达。审美判断：选择一幅自己喜欢的人物画作品，分析其艺术特点，撰写一篇鉴赏文章。创意实践：尝试运用不同的绘画技法（如素描线条表现、水彩色彩渲染等）刻画同一人物，比较效果并撰写创作体会。文化理解：研究中国人物画的发展历程和文化内涵，撰写一篇研究报告，并在班级进行分享。第四课镌刻难忘时光——如何呈现事件图像识读：搜集并欣赏不同风格的事件画作品，分析其事件选择与构思、人物与场景刻画、情节与氛围营造等绘画语言的应用，撰写分析报告。美术表现：完成一幅版画制作或综合材料创作作品，表现家园中的难忘事件，注重情节和氛围的营造。审美判断：选择一幅自己喜欢的事件画作品，分析其艺术特点，撰写一篇鉴赏文章。创意实践：尝试运用不同的绘画技法（如版画套色、综合材料拼贴等）表现同一事件，比较效果并撰写创作体会。文化理解：研究中国版画的发展历程和文化内涵，撰写一篇研究报告，并在班级进行分享。探讨事件画在记录历史、传承文化方面的作用。四、跨学科学习设计与语文学科的跨学科学习主题：以“家园”为主题，结合语文教材中的相关课文（如《故乡》、《背影》等），进行绘画创作。活动设计：学生阅读课文，理解其中的情感表达和艺术特色。学生根据课文内容进行绘画创作，可以是对课文场景的再现，也可以是对课文情感的表达。学生展示自己的作品，并结合作品内容讲解对课文的理解和感受。教师组织学生进行互评和讨论，提高学生的图像识读、美术表现和文化理解能力。与历史学科的跨学科学习主题：以“家园的历史变迁”为主题，结合历史教材中的相关章节，进行绘画创作。活动设计：学生学习历史教材中关于家园历史变迁的内容，理解其重要事件和人物。学生根据所学内容，选择自己感兴趣的历史时期或事件进行绘画创作。学生展示自己的作品，并结合作品内容讲解对历史的理解和感受。教师组织学生进行互评和讨论，提高学生的图像识读、美术表现和文化理解能力。引导学生思考历史对家园发展的影响，增强对家园的认同感和自豪感。与地理学科的跨学科学习主题：以“家园的地理环境”为主题，结合地理教材中的相关内容，进行绘画创作。活动设计：学生学习地理教材中关于家园地理环境的内容，理解其地形地貌、气候特点等。学生根据所学内容，选择自己感兴趣的地理景观进行绘画创作。学生展示自己的作品，并结合作品内容讲解对地理环境的理解和感受。教师组织学生进行互评和讨论，提高学生的图像识读、美术表现和文化理解能力。引导学生思考地理环境对家园发展的影响，增强对家园的热爱之情和保护意识。通过以上跨学科学习设计，学生不仅能够在美术学习中提升图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解等核心素养，还能够将所学知识与其他学科相结合，形成跨学科的综合素养和能力。十四、大单元作业设计教学目标本单元的教学目标旨在通过四个课时的教学，使学生能够全面了解和掌握绘画的基本工具与材料、如何表现景物、怎样刻画人物以及如何呈现事件。具体目标如下：图像识读：学生能够识别不同画种（如素描、水彩、油画、版画等）的图像特征，理解其表现力和艺术价值；能够运用整体观察的方法，感受图像中的造型、色彩、比例和肌理等形式特征，分析图像所蕴含的情感、态度和观念。美术表现：学生能够掌握不同画种的基本技法和材料使用，如素描的线条运用、水彩的色彩调配、油画的笔触处理等；能够运用所学技法，创作表现家园美景、人物和事件的作品，表现出一定的创意和美感。审美判断：学生能够根据形式美原理，分析、比较自然、日常生活和美术作品中美的多样性和丰富性，形成健康的审美趣味；能够运用描述、分析、解释和评价的鉴赏方法，对美术作品进行审美判断，表达个人的审美感受。创意实践：学生能够通过观察、思考和想象，生成和构想创作意图，运用所学的美术知识和技能进行有创意的创作；能够在创作过程中，灵活运用不同的材料和技法，解决遇到的问题，不断完善作品。文化理解：学生能够了解不同画种的历史渊源和文化背景，理解美术与文化之间的关系；能够从文化角度分析和理解美术作品，尊重并理解不同国家和民族的文化艺术，增强文化自信。作业目标设定本单元的作业设计旨在进一步巩固和拓展学生在课堂上学到的知识和技能，促进他们在图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解等方面的全面发展。具体作业目标如下：（一）图像识读作业一：画种识别与分析内容：选择一幅自己感兴趣的经典绘画作品，分析其所属的画种（如素描、水彩、油画、版画等），并描述该画种的基本特征和表现手法。目标：通过分析作品，加深对不同画种图像特征的理解，提高图像识读能力。作业二：图像形式特征分析内容：观察并分析一幅或多幅绘画作品，识别并描述作品中的造型、色彩、比例和肌理等形式特征，探讨这些特征如何传达出特定的情感、态度和观念。目标：通过形式特征的分析，培养学生的整体观察能力和图像解读能力。（二）美术表现作业三：技法实践与创作内容：选择一种或多种自己感兴趣的画种，运用所学技法创作一幅表现家园美景、人物或事件的作品。要求明确创作主题，合理运用构图、色彩和技法，表现出一定的创意和美感。目标：通过技法实践和创作，巩固和拓展学生的美术表现能力，提升创作水平。作业四：技法对比与体验内容：选择两种或多种不同的画种，对比它们的基本技法和材料使用，并通过实践体验它们的不同之处。撰写一篇短文，总结自己的体验和感受。目标：通过技法对比与体验，增强学生对不同画种技法和材料特性的理解，提升技法运用能力。（三）审美判断作业五：美术作品鉴赏与评论内容：选择一幅或多幅不同画种的美术作品进行鉴赏，分析它们的艺术风格、表现手法和审美价值，撰写一篇评论文章，表达个人的审美感受。目标：通过美术作品鉴赏与评论，提高学生的审美判断能力和审美表达能力。作业六：审美趣味调查与分享内容：调查身边同学或朋友的审美趣味，了解他们对不同画种和美术作品的喜好和看法，整理调查结果并在班级内分享。目标：通过审美趣味调查与分享，拓宽学生的审美视野，增进对不同审美趣味的理解和尊重。（四）创意实践作业七：创意主题绘画创作内容：围绕一个特定的创意主题（如“未来家园”、“梦幻之旅”等），运用所学的美术知识和技能进行绘画创作。要求作品具有创新性，能够充分表达个人的想法和感受。目标：通过创意主题绘画创作，激发学生的创造力和想象力，提升创意实践能力。作业八：技法融合与创新内容：尝试将两种或多种不同的绘画技法融合在一起，创作一幅具有独特风格的作品。要求明确技法融合的思路和方法，体现出创新性。目标：通过技法融合与创新，培养学生的跨界思维和创新意识，提升综合运用技法的能力。（五）文化理解作业九：画种文化背景研究内容：选择一种自己感兴趣的画种，研究其历史渊源、文化背景和发展历程。撰写一篇研究报告，介绍该画种的基本情况和文化意义。目标：通过画种文化背景研究，增进学生对不同画种文化内涵的理解，提升文化理解能力。作业十：跨文化美术作品比较内容：选择两幅来自不同国家和民族的美术作品进行比较，分析它们在艺术风格、表现手法和文化内涵上的异同。撰写一篇比较文章，阐述自己的观点和见解。目标：通过跨文化美术作品比较，拓宽学生的国际视野，增进对不同文化和艺术的理解和尊重，提升文化包容性。作业设计案例作业一：画种识别与分析案例名称：经典作品画种识别与分析作业内容：选择一幅自己感兴趣的经典绘画作品，如梵高的《向日葵》。识别该作品所属的画种（油画）。然后，分析油画的基本特征，如色彩丰富、笔触明显等。探讨该作品如何通过油画的技法表现出向日葵的生机与活力，以及梵高对生命的热爱和追求。作业要求：准确识别作品所属的画种。详细描述该画种的基本特征。深入分析作品如何通过技法表现主题和情感。撰写一篇结构清晰、逻辑严密的分析文章。作业二：图像形式特征分析案例名称：自然风景画形式特征分析作业内容：观察并分析一幅自然风景画作品，如莫奈的《睡莲》。识别并描述作品中的造型（如水面、荷叶、睡莲等）、色彩（如蓝色、绿色、紫色等）、比例（如远景、中景、近景的层次感）和肌理（如笔触的粗细、颜料的厚薄等）等形式特征。探讨这些特征如何共同营造出宁静、祥和的氛围，以及画家对自然的热爱和敬畏之情。作业要求：细致观察作品，准确识别形式特征。深入分析形式特征如何传达情感和意义。撰写一篇条理清晰、分析深入的文章。作业三：技法实践与创作案例名称：家园美景版画创作作业内容：选择版画作为创作画种，以“家园美景”为主题进行创作。明确创作主题和构图思路。然后，选择合适的版画材料和工具（如木板、刻刀、油墨等），运用版画技法进行创作。要求作品能够充分表现出家园美景的独特魅力和个人对家园的热爱之情。作业要求：明确创作主题和构图思路。合理选择版画材料和工具。熟练掌握版画技法，创作出具有创意和美感的作品。撰写创作说明，介绍创作过程和心得体会。作业四：技法对比与体验案例名称：水彩与油画技法对比与体验作业内容：选择水彩和油画两种画种进行对比，分析它们在基本技法（如色彩调配、笔触运用等）和材料使用上的异同。然后，通过实践体验这两种画种的不同之处，分别创作一幅小作品。撰写一篇短文总结自己的体验和感受。作业要求：深入分析水彩与油画在技法和材料上的异同。通过实践体验两种画种的不同之处。分别创作出具有代表性的小作品。撰写总结短文，表达个人体验和感受。作业五：美术作品鉴赏与评论案例名称：徐悲鸿《奔马图》鉴赏与评论作业内容：选择徐悲鸿的《奔马图》进行鉴赏，分析作品的艺术风格（如写实与写意相结合）、表现手法（如奔放的笔触、生动的造型）和审美价值（如传达出的民族精神和时代气息）。撰写一篇评论文章，表达个人对作品的审美感受和理解。作业要求：深入分析作品的艺术风格、表现手法和审美价值。撰写评论文章，结构清晰、逻辑严密。表达个人独特的审美感受和理解。作业六：审美趣味调查与分享案例名称：身边同学的审美趣味调查作业内容：调查身边5-10位同学的审美趣味，了解他们对不同画种和美术作品的喜好和看法。整理调查结果，分析不同审美趣味的形成原因和特点。在班级内分享调查结果，与同学们交流讨论。作业要求：设计合理的调查问卷或访谈提纲。广泛收集调查数据和信息。深入分析调查结果并撰写报告。在班级内分享调查结果并积极参与讨论。作业七：创意主题绘画创作案例名称：“未来家园”创意主题绘画创作作业内容：围绕“未来家园”这一创意主题进行绘画创作。发挥想象力和创造力，构想一个未来的家园景象，并运用所学的美术知识和技能将其表现出来。要求作品具有创新性、科幻性和艺术性，能够充分表达个人对未来家园的憧憬和想象。作业要求：明确创意主题和创作思路。合理运用构图、色彩和技法进行创作。作品具有创新性、科幻性和艺术性。撰写创作说明介绍创作过程和灵感来源。作业八：技法融合与创新案例名称：素描与水彩技法融合创作作业内容：尝试将素描和水彩两种技法融合在一起进行创作。选择一幅静物或风景作为创作对象，先用素描技法勾勒出轮廓和造型再用水彩技法进行上色和渲染。要求作品能够充分体现出两种技法的特点和优势，并创造出独特的艺术效果。作业要求：明确技法融合的思路和方法。合理选择创作对象和构图方式。熟练掌握素描和水彩技法并进行融合创作。作品具有独特性和艺术性，能够体现技法融合的创新性。作业九：画种文化背景研究案例名称：中国水墨画文化背景研究作业内容：选择中国水墨画作为研究对象，研究其历史渊源、文化背景和发展历程。搜集相关资料和文献，了解水墨画在中国传统文化中的地位和作用，以及其在不同历史时期的演变和发展。撰写一篇研究报告介绍水墨画的基本情况和文化意义。作业要求：广泛搜集相关资料和文献。深入分析水墨画的历史渊源和文化背景。撰写结构清晰、内容详实的研究报告。体现个人对水墨画文化的理解和感悟。作业十：跨文化美术作品比较案例名称：东西方风景画比较作业内容：选择两幅分别来自东方和西方的风景画作品进行比较，如中国山水画和西方印象派风景画。分析它们在艺术风格、表现手法和文化内涵上的异同。探讨不同文化背景下艺术家对自然美的理解和表达方式的差异。撰写一篇比较文章阐述自己的观点和见解。作业要求：选择具有代表性的东西方风景画作品进行比较。深入分析它们在艺术风格、表现手法和文化内涵上的异同。撰写结构清晰、逻辑严密的比较文章。表达个人对跨文化美术作品比较的独特见解和感受。十五、“教-学-评”一致性课时设计第一课认识多面绘画——绘画的工具与材料一、教学目标图像识读：学生能够识别不同画种（如素描、水彩、油画、版画等）的图像特征，理解其表现力和艺术价值。美术表现：学生能够掌握不同画种的基本工具和材料的使用方法，了解各画种的基本技法。审美判断：学生能够初步分析不同画种在材料和技法上的差异，形成对不同画种审美特征的基本认识。创意实践：学生能够尝试使用不同画种的工具材料进行简单的绘画实践，体验不同画种的独特魅力。文化理解：学生能够了解不同画种的历史渊源和文化背景，认识到绘画材料与技法对画种发展的影响。二、作业目标图像识读：搜集并欣赏不同画种的经典作品，尝试分析其图像特征。美术表现：选择一种画种，了解其工具和材料的使用方法，并尝试简单的绘画实践。审美判断：撰写一篇短文，分析不同画种在材料和技法上的差异及其对审美特征的影响。创意实践：使用不同画种的工具材料，创作一幅表现家园小景的作品。文化理解：查阅资料，了解一种画种的历史渊源和文化背景，撰写一篇学习报告。三、教学实施步骤情境导入展示余光中的《乡愁》诗歌，引导学生思考家园的意义。展示不同画种的家园主题作品，激发学生兴趣。工具与材料认知详细介绍素描、水彩、油画、版画等画种的工具与材料特点和使用方法。展示实物工具，让学生亲手触摸和感受。技法体验分步骤示范不同画种的基本技法，如素描的线条运用、水彩的色彩调配等。学生分组进行技法体验练习，教师巡回指导。创意实践鼓励学生运用所学技法，选择自己喜欢的画种，尝试创作一幅表现家园的小作品。评价与反思学生自