Unit 2 Art and Artists：Listening and Viewing说课稿-2023-2024学年高中英语上外版（2020）必修第三册

Unit2ArtandArtists：ListeningandViewing说课稿-2023-2024学年高中英语上外版（2020）必修第三册一、教材分析

“Unit2ArtandArtists：ListeningandViewing说课稿-2023-2024学年高中英语上外版（2020）必修第三册”本节课选自上外版高中英语必修第三册第二单元，主要围绕艺术和艺术家展开。本节课通过听力练习和观看视频，帮助学生了解不同艺术形式和艺术家，提高学生的听力和观察能力，培养学生的审美情趣。本节课内容与教材紧密相连，旨在让学生在掌握基础知识的同时，提升实际应用能力。二、核心素养目标分析

本节课的核心素养目标旨在培养学生的语言能力、文化意识、思维品质和学习能力。通过听力练习，学生将提升获取信息、处理信息的能力，增强语言理解和表达能力；在观看视频过程中，学生将提高跨文化交际意识，理解不同艺术风格和文化背景；同时，通过分析与讨论，学生的批判性思维和创新思维将得到锻炼；在学习过程中，学生还需自主探究、合作学习，从而提升自我管理能力和团队协作能力。这些核心素养目标的实现，将有助于学生全面发展和适应未来社会需求。三、重点难点及解决办法

重点：本节课的重点是让学生能够理解并描述不同艺术形式和艺术家的特点，以及通过听力练习和视频观看提高学生的语言实际运用能力。

难点：难点在于如何引导学生深入理解艺术作品的内涵，以及在听力练习中准确把握对话或独白中的细节信息。

解决办法：

1.采用多媒体教学，展示不同艺术形式和艺术家的作品，以直观的方式帮助学生理解艺术特点。

2.通过分步骤的听力训练，先让学生预测内容，再听懂大意，最后捕捉细节，逐步提高听力理解能力。

3.引导学生进行小组讨论，分享各自对艺术作品的理解，以此激发学生的思维和兴趣。

4.设计互动活动，如角色扮演或小型演讲，让学生在实践中运用所学知识，加深对艺术的理解。

5.对学生的反馈进行及时评价和指导，帮助他们识别并改正错误，提高学习效果。四、教学资源

-多媒体教室

-投影仪

-音响设备

-艺术作品图片或视频资料

-英语听力练习材料

-小组讨论指导卡片

-学生作品展示板

-互动式白板

-录音机或音频播放器

-教学PPT五、教学过程设计

1.导入新课（5分钟）

-利用多媒体展示一幅著名艺术家的作品，如梵高的《向日葵》。

-提问学生：“你们知道这幅画是谁的作品吗？艺术对你们来说意味着什么？”

-通过学生的回答，引入本节课的主题：“Unit2ArtandArtists”。

2.讲授新知（20分钟）

-使用PPT介绍本节课的学习目标，包括听力和观察能力的提升。

-播放一段关于艺术家的视频，让学生注意视频中艺术家的特点和作品风格。

-分发听力练习材料，播放听力内容，指导学生如何捕捉关键信息和细节。

-讨论艺术家的背景和作品意义，引导学生理解艺术作品背后的文化。

-展示艺术作品图片，让学生描述作品并分享个人感受。

3.巩固练习（10分钟）

-分组进行听力练习，每组听一段对话或独白，并回答相关问题。

-学生之间互相检查答案，教师提供反馈和纠正错误。

-选取几组学生进行汇报，分享他们的听力理解和讨论结果。

4.课堂小结（5分钟）

-总结本节课的学习内容，强调艺术欣赏的重要性和听力技巧。

-鼓励学生在家中继续探索艺术作品，并尝试描述和分析。

-回答学生的疑问，确保他们理解了本节课的核心概念。

5.作业布置（5分钟）

-布置听力练习作业，要求学生在课外听一段关于艺术家的访谈，并撰写总结。

-要求学生选择一位艺术家，了解其生平和作品，准备下节课的简短介绍。

-提醒学生按时完成作业，并鼓励他们相互交流学习心得。六、拓展与延伸

1.提供与本节课内容相关的拓展阅读材料：

-《艺术的故事》（作者：E.H.贡布里希）

-《西方美术史》（作者：H.W.詹森）

-《现代艺术150年》（作者：威尔·贡培兹）

-《中国美术史》（作者：李铸）

-《艺术与生活》（作者：阿尔伯特·贾科梅蒂）

-《艺术欣赏》（作者：罗伯特·休斯）

2.鼓励学生进行课后自主学习和探究：

-观看艺术纪录片，如《艺术的力量》系列，了解不同艺术流派和艺术家的故事。

-访问当地的艺术展览或博物馆，实地观察艺术作品，记录个人感受和见解。

-阅读艺术评论和艺术家的传记，深入理解艺术家的创作动机和艺术风格。

-尝试创作自己的艺术作品，可以是绘画、雕塑或任何形式的艺术创作，以实践的方式加深对艺术的理解。

-参与在线艺术社区，分享自己的作品和见解，与其他艺术爱好者交流。

-研究艺术市场，了解艺术作品的价值评估和市场动态。

-探索艺术与科技结合的领域，如数字艺术、互动艺术等。

-分析艺术作品在社会和文化背景下的意义，探讨艺术如何反映社会变迁。

-编写艺术作品的分析报告，包括作品的风格、历史背景、艺术家的影响等因素。

-定期组织艺术沙龙，邀请同学和老师一起讨论艺术作品，分享学习心得。七、教学反思与总结

在完成“Unit2ArtandArtists:ListeningandViewing”这一课的教学后，我深感艺术教育的重要性，以及它在培养学生核心素养方面的独特价值。通过本节课的教学，我有以下几点反思与总结：

首先，我发现学生在听力练习中的参与度较高，他们能够积极捕捉信息并参与到课堂讨论中。这说明我在设计听力练习时，难度控制得当，既能够激发学生的兴趣，又能够提高他们的听力技能。然而，我也注意到部分学生在细节理解上仍有困难，这提示我需要在今后的教学中加强对学生听力策略的指导，例如如何通过预测、关键词定位等技巧来提高听力效果。

其次，在讲授新知环节，通过多媒体展示艺术作品和播放视频，有效地帮助学生理解艺术家的风格和作品背后的文化。但我认为，在引导学生深入分析艺术作品时，我还可以更加深入地挖掘作品的内涵，联系更多背景知识，让学生对艺术有更全面的认识。

在巩固练习环节，我观察到学生在小组讨论中表现出较好的合作精神，他们能够互相帮助，共同解决问题。但同时也发现，部分学生在表达自己的观点时仍然有些害羞，未来我需要创造更多的机会，让每个学生都有机会在课堂上发言，提升他们的自信心和表达能力。

关于课堂小结，我认为我能够有效地总结本节课的重点内容，并鼓励学生在课外继续探索艺术。但我也意识到，我应该更多地关注学生的反馈，确保他们对课堂内容的理解是深入和全面的。

在作业布置方面，我设计的作业旨在让学生继续练习听力，并鼓励他们自主学习。但我需要确保作业的难度适中，不要给学生带来过多的压力。

总体来说，本节课的教学效果是积极的，学生在知识和技能上都有所提升。但在教学方法、课堂管理等方面，我还有很多需要改进的地方。例如，我可以通过更多的互动活动来增加课堂的趣味性，也可以通过个性化的反馈来帮助学生更好地理解课程内容。

在今后的教学中，我计划采取以下措施：

-强化听力策略的指导，帮助学生提高听力技能。

-深入挖掘艺术作品的内涵，增加背景知识的介绍。

-创造更多机会让学生在课堂上表达自己的观点。

-关注学生的个性化需求，提供针对性的反馈和指导。八、板书设计

①重点知识点：

-艺术的定义和分类

-艺术家的角色和创作动机

-艺术作品的欣赏方法和评价标准

②重点词汇：

-Art(艺术)

-Artist(艺术家)

-Style(风格)

-Technique(技巧)

-Composition(构图)

-Emotion(情感)

-Culture(文化)

③重点句子：

-"Whatisarttoyou?"(艺术对你来说是什么？)

-"Howdoyouappreciateaworkofart?"(你如何欣赏一件艺术品？