影视艺术导论教学课件第一章影视艺术

影视艺术导论

——胡智锋主编第一章影视艺术第一节电影艺术第二节电影艺术语言第三节电视艺术第四节影视艺术的综合性第五节影视艺术的审美特征

影视艺术时间艺术与空间艺术的复合体，包括电影艺术和电视艺术。电影是影视艺术的起源，电视是影视艺术的衍生物之一。第一节电影艺术

“电影是运动的造型艺术，它既参与时间艺术的行列，也侧身于空间艺术之中”。

——电影艺术先驱者乔托·卡努杜

电影艺术“诞生日”一、电影艺术的产生和发展1895年12月28日，法国人卢米埃尔兄弟在巴黎卡普新路14号“大咖啡厅”的印度厅放映了他们自己摄制的《火车进站》、《工厂大门》、《水浇园丁》等十来部电影短片。在世界电影史上这一天被公认为是电影艺术的“诞生日”。电影艺术发展历程一、电影艺术的产生和发展（一）从哑巴——声音——立体声的发展

1832年，比利时物理学家约瑟夫·普拉多发明“诡盘”。1895年法国的卢米埃尔兄弟摄制了多部电影短片。进入“活动照相”阶段。电影艺术发展历程一、电影艺术的产生和发展（一）从哑巴——声音——立体声的发展

1927年，美国华纳推出故事片《爵士歌王》被看作电影史上第一部有声片，电影这“伟大的哑巴”开口说话了。1977年，《星球大战》和《第三类接触》采用杜比立体声技术录制，标志电影立体声时代的开始。电影艺术发展历程一、电影艺术的产生和发展（二）彩色胶片的应用

1935年，马摩里安在其执导的《浮华世界》中首次使用了彩色技术。电影艺术发展历程一、电影艺术的产生和发展（三）计算机技术的应用20世纪70年代后期，计算机技术参与到电影创作中来，这是电影问世以来又一次重大的技术革命，对传统电影艺术的改变体现在很多方面。二、电影艺术产生的本体依据首先，从接受心理的角度来看，电影艺术满足了人们自己看自己、自己看别人的心理需求。其次，人类渴望通过审美的方式实施对自身生命之时空有限性的超越，电影艺术正好满足了人的这一需求第三、从本体的角度考察，电影成为艺术史对“视觉滞留原理”利用的结果。第二节电影艺术语言电影以画面、镜头、音响、色彩、蒙太奇、长镜头和场面调度等为主，构成其独特的艺术语言。

在电影艺术史上，电影艺术语言的发展经历了如下五个阶段。

代表：卢米埃尔兄弟的作品一、活动照相术电影

贡献：1895年12月28日，卢米埃尔兄弟放映的《工厂大门》、《火车到站》、《水浇园丁》等电影短片引起了极大轰动。其中《水浇园丁》堪称最早通过画面描述故事，为以后电影的艺术化和喜剧电影开了先河。在电影美学史上，奠定了写实主义的电影美学形态。

代表：卢米埃尔兄弟的作品一、活动照相术电影局限性：过于强调电影的照相本性，完全排斥其艺术创造性。《水浇园丁》代表：法国梅里爱的作品二、戏剧化电影

贡献：创建电影史上首个专业摄影棚，蕴含新观念：假定性美学观念。奠定了电影美学史上第二个重要的美学传统——戏剧化电影美学传统。梅里爱最早使用电影特技，还使用诸如叠印、叠化、多次曝光、渐隐和渐显、慢动作和快动作等后来电影常用的一些手法。二、戏剧化电影局限性：他的电影拍摄没有完全脱离戏剧的束缚，剧情基本遵循古典戏剧的“三一律”要求，恪守“银幕即舞台”的观念，僵化了电影艺术的生命力。代表：法国梅里爱的作品代表：美国导演鲍特和格里菲斯的作品三、蒙太奇手法的运用

贡献：开始有意识且熟练地使用电影蒙太奇手法，发展了电影叙事，开创了运用交叉蒙太奇讲述故事的先河。鲍特是把摄影机作为一种戏剧性手段来使用的第一人，最大的贡献在于把影片的基本构成单位有场景变成了镜头，代表作《火车大劫案》。格里菲斯的代表作有《一个国家的诞生》和《党同伐异》。代表：美国导演鲍特和格里菲斯的作品三、蒙太奇手法的运用特点：创作原则是“通俗化”，有一定的社会批判性；在电影语言方面，他们较早试验了诸如两次曝光、移动摄影、叠印、停拍、特写镜头与全景镜头、移动镜头拍摄以及电影蒙太奇手法等。《火车大劫案》《一个国家的诞生》《党同伐异》代表：普多夫金和爱森斯坦

四、蒙太奇手法的成熟及理论化

贡献：普多夫金认为电影艺术的基础是蒙太奇，并试图把蒙太奇的实质提到哲学的高度来理解，代表作《母亲》。爱森斯坦更为系统地总结了其蒙太奇思想，甚至把蒙太奇理论上升到哲学的高度，不仅是一电影技术手段，更是一种思维方式，代表作《战舰波将金号》。代表：普多夫金和爱森斯坦

四、蒙太奇手法的成熟及理论化不足：过于强调蒙太奇的理性力量以及镜头之间的冲突，因而几乎忽略了镜头内部的表现力，但镜头内部的画面往往是平面化的，信息单一的，而且镜头之间的关系是强制性的，大都取决于导演的理性意图，似乎是把导演的主观意图强加给观众。普多夫金爱森斯坦代表：法国电影理论家巴赞五、长镜头理论贡献：他认为电影的使命是用运动、空间、声音和色彩去完整地再现世界，至少也是作为逼近现实的“渐近线”，去尽可能地还原那个完整世界。从理论上总结了长镜头的美学功能。第三节电视艺术

1936年11月2日，英国广播公司（BBC电台）首次开播黑白电视节目。这一天一般被认为是电视的诞生日。一、电视的诞生

电视传播的内容主要是文化新闻信息和艺术形态，电视的产生和发展离不开新兴传播媒介和现代新型艺术形式。

首先，电磁波的发现和无线电技术的发展，解决了远距离传送声音的问题。其次，硒元素的发现，为光电之间的转化以及最终通过远距离传送画面奠定了基础。一、电视的诞生第三，20世纪以来，在接收机方面的研制上取得了长足进展。第四，在上述基础上，电视的发展有了新的突破，出现了彩色、卫星与有线、高清电视等。20世纪60年代中期开始：“第三电视时期”卫星电视电缆电视20世纪八九十年代以后

高清晰度电视的研制和开发弥补了上述缺点，但技术尚需完善。有线电视不足之处：清晰度不及电影二、电视艺术的特点首先，电视传播的形态有传达形态和表现形态；其次，电视传播的功能有信息传播、新闻纪实和艺术表现功能。再次，电视传播的表现手段有客观性和感情性

电视艺术，是指以电视媒介为载体，以电子技术为传播手段，以视听觉造型的独特艺术语言和手段，运用艺术的审美思维方法，通过塑造和表现生动形象、鲜明可感的屏幕艺术形象，以表现人的情感世界为主旨的屏幕艺术形态。三、电视艺术的分类第一、舞台演出的直播或录播；第二，经过演播室加工的舞台艺术形态；第三，狭义意义上的电视艺术。第一类电视文学类；第二类电视艺术类；第三类电视喜剧类；第四类电视综艺类。（一）（二）一、集体创造的艺术第四节影视艺术的综合性其一，影视艺术是现代科学技术与艺术的结合。其二，影视艺术的创造是一个集体性的系统工程，需要许多人员、工种、部门的协同合作与努力。其三，影视艺术体现了对各门艺术的各种表现手段、各种艺术构成元素的综合。一、集体创造的艺术第四节影视艺术的综合性其四，从文化形态的角度看，由电影和电视所构成的影视文化本身就是一种涉及到社会学、心理学、美学、艺术学、传播学等多种社会科学和人文学科的综合性文化。

二、多种艺术形式的综合影视艺术是多种艺术形式的综合。三、电视综艺节目综艺节目的“电视化”：首先是电视的直播技术和声、光、电、色、字幕等手段的使用；其次是电视的多时空自由表现；再次是独特的电子切换剪辑技术（包括定格）的充分利用。一、形象的直观性与表意性影视艺术首先诉诸观众的视听觉，它总是要在画面的有限空间内通过直观而生动的视觉形象塑造人物、叙述事件、抒发感情或阐释哲理。影视艺术也是一种感官综合的、让观众必须既“耳闻”又“目睹”（还要想象）的艺术。第五节影视艺术的审美特性二、运动中的造型性首先，银幕或荧屏世界的动态之美可以说是无处不在的。电影艺术的最起码的要求就是描绘或者说展示运动，拍电影的最大问题是怎样才能最好地表现运动，表现动感。另外，影视艺术除了外部动作的物理意义上的运动之外，还有叙事上的甚或心理意义上的运动。

综上所述，影视艺术的一个重要艺术特性是运动性与造型性的