敦煌画风人物课程设计

敦煌画风人物课程设计一、课程目标

知识目标：

1.学生能够理解敦煌画风的历史背景及艺术特点，掌握人物绘画的基本构图、线条、色彩运用等知识；

2.学生能够识别敦煌壁画中的人物形象，了解其象征意义和故事背景；

3.学生掌握敦煌画风人物绘画的基本技巧，能够运用所学知识创作具有个人特色的作品。

技能目标：

1.学生能够运用线条、色彩等绘画语言表达敦煌画风人物形象，提高绘画技巧；

2.学生能够通过观察、模仿和实践，培养审美能力和创造力；

3.学生能够运用所学知识，独立完成一幅敦煌画风人物作品。

情感态度价值观目标：

1.学生通过学习敦煌画风，培养对我国传统文化的热爱和自豪感，增强民族自信心；

2.学生在创作过程中，学会尊重他人意见，培养团结协作、共同进步的精神；

3.学生通过绘画实践，培养耐心、细致、专注的良好品质，提高审美情趣。

课程性质：本课程为美术学科的教学内容，旨在让学生了解敦煌画风人物绘画知识，提高绘画技能，培养审美情感。

学生特点：六年级学生具有一定的绘画基础和审美能力，对传统文化有较高的兴趣，好奇心强，善于表现自我。

教学要求：教师应注重理论与实践相结合，引导学生积极参与，关注个体差异，提高学生的绘画技能和审美素养。在教学过程中，将目标分解为具体的学习成果，便于教学设计和评估。

二、教学内容

1.敦煌画风概述：介绍敦煌壁画的历史背景、艺术风格及影响，使学生了解敦煌画风在我国美术史上的地位。

-教材章节：美术鉴赏第二章《佛教艺术》第二节《敦煌壁画》

-内容列举：敦煌壁画的历史沿革、艺术特点、题材分类等。

2.敦煌人物形象分析：分析敦煌壁画中的人物形象、服饰、动态等特点，使学生掌握敦煌画风人物绘画的基本要素。

-教材章节：美术鉴赏第二章《佛教艺术》第三节《敦煌人物形象》

-内容列举：敦煌壁画中的人物形象、服饰特点、动态表现等。

3.敦煌画风绘画技巧：教授敦煌画风人物绘画的基本技巧，包括构图、线条、色彩运用等。

-教材章节：绘画技法第六章《中国绘画技法》第四节《敦煌画风》

-内容列举：敦煌画风的构图方法、线条特点、色彩搭配等。

4.创作实践：指导学生运用所学知识进行敦煌画风人物创作，提高绘画技能和审美能力。

-教材章节：创作实践第七章《人物绘画》第二节《敦煌画风人物创作》

-内容列举：创作要求、步骤分解、作品评价等。

5.教学进度安排：共4课时。

-第1课时：敦煌画风概述、敦煌人物形象分析；

-第2课时：敦煌画风绘画技巧；

-第3课时：创作实践（上）；

-第4课时：创作实践（下）及作品展示、评价。

教学内容确保科学性和系统性，注重理论与实践相结合，使学生在掌握敦煌画风知识的基础上，提高绘画技能和审美素养。

三、教学方法

1.讲授法：教师通过生动的语言、丰富的图片资料，向学生讲解敦煌画风的历史背景、艺术特点及人物形象分析，帮助学生建立系统的知识体系。

-与教材关联：结合美术鉴赏教材中的敦煌壁画章节，通过讲授法使学生了解敦煌画风的基本理论。

2.案例分析法：挑选具有代表性的敦煌壁画人物作品，分析其构图、线条、色彩运用等绘画技巧，引导学生从实际作品中汲取灵感。

-与教材关联：结合绘画技法教材中的敦煌画风章节，通过案例分析法使学生深入理解敦煌画风的绘画技巧。

3.讨论法：组织学生针对敦煌人物形象、绘画技法等方面进行小组讨论，鼓励学生发表自己的观点，培养审美鉴赏能力和批判性思维。

-与教材关联：结合创作实践教材中的人物绘画章节，通过讨论法激发学生的创作灵感，提高绘画表现力。

4.实验法：指导学生运用所学知识进行创作实践，让学生在动手实践中掌握敦煌画风人物绘画技巧，提高绘画技能。

-与教材关联：结合创作实践教材中的敦煌画风人物创作章节，通过实验法锻炼学生的动手能力，培养创新能力。

5.观察法：引导学生观察生活中的事物，发现敦煌画风元素在现实生活中的运用，提高学生的审美意识和观察能力。

-与教材关联：结合美术鉴赏教材，通过观察法使学生认识到敦煌画风在现实生活中的广泛影响。

6.情境教学法：创设敦煌壁画情境，让学生身临其境地感受敦煌画风，激发学生的学习兴趣，提高课堂参与度。

-与教材关联：结合敦煌壁画教材，通过情境教学法使学生更好地理解敦煌画风的内涵。

7.作品展示与评价：鼓励学生展示自己的作品，并进行自评、互评和教师评价，以提高学生的自信心和审美鉴赏能力。

-与教材关联：结合创作实践教材，通过作品展示与评价，培养学生的表达能力和团队协作精神。

多样化的教学方法旨在激发学生的学习兴趣和主动性，注重培养学生的实践能力、创新能力和审美素养，使学生在轻松愉快的氛围中掌握敦煌画风人物绘画知识。

四、教学评估

1.平时表现评估：关注学生在课堂上的参与程度、学习态度、讨论发言等，评估学生在学习过程中的积极性和合作精神。

-与教材关联：结合课本教学要求，对学生在课堂上的表现进行评估，鼓励学生积极参与，培养良好的学习习惯。

2.作业评估：针对课后作业、课堂练习等进行评估，包括绘画技巧、创意构思、完成度等方面，检验学生对课堂所学知识的掌握程度。

-与教材关联：依据教材内容，布置相关绘画作业，通过作业评估了解学生的学习进度和存在的问题。

3.创作实践评估：对学生在创作实践过程中的表现进行评估，包括绘画技巧、创作思路、作品完成度等，侧重于学生的创新能力、审美能力和实践能力。

-与教材关联：结合创作实践教材，评估学生在敦煌画风人物创作中的表现，提高学生的绘画技能和创作水平。

4.考试评估：在课程结束后进行闭卷考试，包括理论知识和实践操作两部分，全面检验学生的学习成果。

-与教材关联：依据教材内容，设计考试题目，通过考试评估学生对敦煌画风知识的掌握和运用能力。

5.自评与互评：鼓励学生进行自我评价和互相评价，培养审美鉴赏能力和批判性思维，提高学生的表达能力。

-与教材关联：结合课本内容，组织学生进行作品展示和评价，通过自评与互评，促进学生之间的相互学习。

6.教师评价：教师对学生的作品、课堂表现、学习态度等进行综合评价，关注学生的个体差异，给予针对性的指导和建议。

-与教材关联：根据教材内容和教学目标，教师进行全面的评价，帮助学生找到自身的优势和不足，提高教学质量。

教学评估方式应客观、公正，全面反映学生的学习成果。通过多元化的评估手段，激发学生的学习兴趣，促进学生的全面发展，为教学改进提供有力依据。

五、教学安排

1.教学进度：本课程共计4课时，每课时45分钟。教学进度安排如下：

-第1课时：敦煌画风概述、敦煌人物形象分析；

-第2课时：敦煌画风绘画技巧；

-第3课时：创作实践（上）；

-第4课时：创作实践（下）及作品展示、评价。

2.教学时间：根据学生作息时间和课程安排，将课程安排在每周三下午第三节进行，确保学生有充足的时间和精力参与课程学习。

3.教学地点：课程教学地点设在学校美术教室，环境宽敞、设施齐全，有利于学生创作和实践。

-与教材关联：结合教材内容和教学目标，选择合适的教学地点，为学生提供良好的学习环境。

4.教学资源准备：提前为学生准备教材、画纸、画笔、颜料等绘画材料，确保课程顺利进行。

-与教材关联：根据教材内容和创作实践需求，准备相应的教学资源，满足学生的学习需求。

5.个性化教学安排：针对学生的兴趣爱好和实际需求，适当调整教学内容和进度，使教学更具针对性。

-与教材关联：关注学生的个体差异，结合教材内容，实施个性化教学，提高教学质量。

6.课后辅导与答疑：安排课后时间，对学生进行辅导和答疑，帮助学生解决学习过程中遇到的问题，巩固所学知识。

-与教材关联：根据教材内容，为学生提供课后辅导，确保学生能够熟练掌握敦煌画风人物绘画技巧。

7.作品展示与交流：在