冀美版初中美术九年级上册 3.超越平面 教案

冀美版初中美术九年级上册3.超越平面教案主备人备课成员教学内容冀美版初中美术九年级上册第三章《超越平面》涉及以下内容：

1.立体主义的基本概念与特点；

2.立体主义在绘画、雕塑等领域的应用；

3.分析立体主义作品中的空间与体积表现；

4.学习立体主义绘画技巧，创作具有立体感的作品；

5.探讨立体主义对现代艺术的影响。

本节课将重点讲解立体主义的基本概念、特点及其在绘画领域的应用，并通过实践操作，让学生掌握立体主义绘画技巧，创作出具有立体感的作品。核心素养目标1.提升学生对美术历史的认识，理解立体主义艺术风格对现代艺术发展的贡献。

2.培养学生的空间感知能力，通过实践操作掌握立体主义绘画技巧。

3.激发学生的创造力和想象力，鼓励其在作品中表达个人观点和情感。

4.增强学生的审美判断能力，学会分析评价立体主义艺术作品的艺术价值。学习者分析1.学生已经掌握了基本的绘画技巧，包括线条、色彩、构图等基础知识点，并对美术史上的某些流派有所了解。

2.九年级的学生对新鲜事物充满好奇心，喜欢探索和尝试新的艺术形式。他们在学习能力上已经具备了独立思考和创作的基本能力，但学习风格各异，有的学生擅长观察和模仿，有的学生则更注重自我表达和创新。

3.学生在学习立体主义艺术时可能遇到的困难和挑战包括：对立体主义理论的理解可能存在障碍，如何将立体主义的理念和技术应用到自己的作品中，以及如何克服传统绘画习惯对立体感表现的影响。此外，部分学生在空间感和立体感的把握上可能较为薄弱，需要在实践过程中加以训练和指导。学具准备多媒体课型新授课教法学法讲授法课时第一课时师生互动设计二次备课教学资源-冀美版初中美术九年级上册教材

-立体主义艺术作品图片及视频资料

-画纸、画笔、颜料等绘画材料

-投影仪、电脑、白板

-美术教室或配备画架的工作空间

-立体主义绘画技法演示视频

-学生作品展示平台（如校内画廊或在线平台）教学流程1.导入新课（5分钟）

详细内容：通过展示一张著名的立体主义绘画作品《亚威农少女》的图片，引导学生观察并讨论作品中的独特视觉效果。提出问题：“这幅画与我们平时看到的画有什么不同？”激发学生的好奇心，引出本节课的主题——超越平面。

2.新课讲授（15分钟）

详细内容：

（1）介绍立体主义的基本概念、起源和发展，通过展示一系列立体主义代表作品，让学生了解立体主义的特点和艺术家的创作理念。

（2）讲解立体主义绘画的基本技巧，如分解物体、多角度表现、空间重组等，并通过实际作品分析这些技巧如何运用在绘画中。

（3）分析立体主义作品中的空间与体积表现，让学生理解立体主义是如何打破传统绘画的二维空间，创造出富有立体感的视觉效果。

3.实践活动（15分钟）

详细内容：

（1）学生分组，每组选择一个简单的物体（如水果、日常用品等），尝试从不同角度观察并描绘，体验立体主义绘画的分解和重组技巧。

（2）学生在纸上绘制所选物体的立体主义风格草图，运用所学的立体主义绘画技巧，如线条的交错、形状的分解等。

（3）学生根据草图完成一幅立体主义风格的绘画作品，注意作品中的空间感和体积表现。

4.学生小组讨论（5分钟）

详细内容举例回答：

（1）讨论立体主义作品中的空间感是如何创造的，举例回答：“在《亚威农少女》中，毕加索通过分解人体和背景，使用多角度的视角，创造出一种超越平面空间的视觉效果。”

（2）讨论立体主义绘画技巧在实际操作中的难点，举例回答：“在绘制草图时，如何准确地表现物体的多个角度是一个挑战，需要我们仔细观察和思考。”

（3）讨论立体主义艺术对现代艺术的影响，举例回答：“立体主义的出现打破了传统的艺术表现方式，对后来的抽象艺术、现代设计等领域产生了深远的影响。”

5.总结回顾（5分钟）

详细内容：回顾本节课的重点内容，包括立体主义的基本概念、绘画技巧以及空间与体积的表现。强调立体主义艺术对现代艺术的贡献，并鼓励学生在日常生活中保持对艺术的关注和探索。同时，总结学生在实践活动中的表现，对优秀作品进行展示和表扬。学生学习效果1.知识掌握方面：学生能够准确描述立体主义的基本概念、起源和发展，理解立体主义的特点和艺术家的创作理念。在作品分析中，学生能够识别立体主义绘画技巧，如分解物体、多角度表现、空间重组等，并能够将这些技巧与具体作品联系起来，提高了对艺术作品的理解和鉴赏能力。

2.技能提升方面：学生在实践活动中，通过观察、描绘和创作，掌握了立体主义绘画的基本技巧。他们能够在纸上绘制出具有立体感的物体，运用线条和形状的分解与重组，创造出独特的视觉效果。这一过程锻炼了学生的空间感知能力和绘画技巧，提高了艺术表现力。

3.创新思维方面：学生在学习立体主义艺术的过程中，不仅模仿经典作品，还尝试将立体主义理念融入自己的创作中。他们能够跳出传统绘画的框架，运用创新的思维方式去探索和表达，这种思维的转变对于培养学生的创造力和想象力具有重要意义。

4.审美观念方面：学生通过学习立体主义艺术，对美的认识和理解得到了拓展。他们学会了从不同的角度欣赏艺术作品，理解了艺术多样性的价值，从而提高了审美判断能力，能够在日常生活中更加敏锐地感知和评价美的存在。

5.学习态度方面：学生对立体主义艺术产生了浓厚的兴趣，学习态度积极，参与度高。在实践活动中，学生能够主动探索和尝试，面对困难和挑战时能够坚持不懈，这种积极的学习态度对于学生的长远发展是非常宝贵的。

6.团队协作方面：在小组讨论和实践活动环节，学生能够有效地进行团队合作，相互学习、交流和帮助。他们学会了在团队中表达自己的观点，倾听他人的意见，并在合作中共同完成任务，这有助于培养学生的沟通能力和团队精神。反思改进措施（一）教学特色创新

1.在导入新课时，我尝试使用了互动式提问，引导学生主动发现和提出问题，这样能够激发学生的学习兴趣和探究欲望。

2.实践活动中，我鼓励学生进行跨学科融合，比如结合数学中的几何知识来理解立体主义中的空间构造，这样的尝试增加了学习的深度和趣味性。

（二）存在主要问题

1.在教学管理上，我发现对学生的个性化需求关注不够，导致部分学生在实践活动中感到迷茫，不能充分发挥自己的创造力。

2.教学评价方面，我过于侧重于作品的结果，而忽略了学生在创作过程中的思维发展和技能提升。

3.教学组织上，课堂讨论的时间分配不够合理，导致部分学生未能充分表达自己的观点。

（三）改进措施

1.为了更好地满足学生的个性化需求，我将在课前进行更多的学生需求调研，了解他们的兴趣和特长，并在实践活动中提供更个性化的指导。

2.在教学评价上，我将调整评价标准，更加注重学生的创作过程，鼓励他们尝试不同的创作方法，以及在他们作品中发现和肯定创新点。

3.对于教学组织，我会优化课堂讨论的时间安排，确保每位学生都有机会发言。同时，我也会提前准备一些引导性问题，帮助学生更深入地思考立体主义的艺术特点。课堂1.课堂评价：

-在课堂导入阶段，通过提问方式检验学生对立体主义基本概念的理解，观察学生的反应和回答，以便及时调整教学节奏和深度。

-在新课讲授过程中，通过观察学生的表情和参与程度，了解他们对立体主义绘画技巧的接受程度，对难以理解的部分进行重点解释和演示。

-在实践活动环节，通过测试学生的实际操作能力，比如立体主义绘画技巧的运用，及时发现问题并给予个别指导，帮助学生克服难点。

-利用课堂小结时间，让学生回顾本节课所学内容，通过提问或小组讨论的方式，检查学生对知识点的掌握情况，并解答学生的疑问。

2.作业评价：

-对学生的作业进行仔细批改，关注他们在立体主义绘画技巧上的运用，以及作品中的创新点和个性化表达。

-在作业点评环节，针对每位学生的作品，提供具体的反馈意见，既指出作品中的优点，也提出改进的建议，帮助学生认识到自己的进步空间。

-鼓励学生相互评价，通过同