苏少版初中美术七年级上册第7课 图案之美 教案

苏少版初中美术七年级上册第7课图案之美教案课题：科目：班级：课时：计划1课时教师：单位：一、设计思路本节课以苏少版初中美术七年级上册第7课《图案之美》为核心，旨在让学生通过观察、实践和创作，了解图案的基本概念、特点和创作方法。课程设计分为三个部分：导入、新知传授和创作实践。首先通过展示生活中的图案实例，引发学生对图案美的感受和兴趣；接着，结合课本内容，讲解图案的基本要素、构成规律和表现手法；最后，指导学生动手创作，将所学知识应用于实践，培养他们的创新能力和审美意识。整个教学过程注重培养学生的观察力、思考力和动手能力，使他们在实践中感受图案之美。二、核心素养目标1.美术鉴赏：培养学生对图案美的感知能力，提高他们对美的鉴赏水平。

2.创意实践：通过动手创作，发展学生的创新思维和设计能力，提升图案创作的实际操作技能。

3.美术表现：引导学生运用所学图案知识，表达个人情感和创意，增强美术表现力。

4.文化理解：让学生了解图案在传统文化中的地位和作用，增强对民族文化的认识和尊重。三、教学难点与重点1.教学重点

-图案的基本概念：让学生理解图案的定义、分类和特点，例如，区分具象图案与抽象图案，理解它们在实际生活中的应用。

-图案的构成要素：讲解图案的基本构成要素，如点、线、面的运用，以及它们在图案设计中的作用，例如，通过展示不同线条构成的图案，让学生掌握线条的运用技巧。

-图案的设计原则：强调图案设计的对称、均衡、对比、统一等原则，例如，通过分析经典图案案例，让学生理解这些原则在实际设计中的重要性。

2.教学难点

-图案设计的创新思维：引导学生打破常规，发展创新思维，例如，在创作环节，学生可能难以跳出传统图案的框架，需要教师通过启发式教学，帮助学生打开思路。

-图案的实际操作技能：学生在动手创作过程中，可能会遇到图案布局、色彩搭配等方面的困难，例如，如何将抽象图案与具象图案结合，如何选择合适的色彩搭配，这些都需要教师提供具体的指导和建议。

-图案的文化内涵：理解图案在传统文化中的象征意义和表现手法，例如，讲解中国传统图案如云纹、莲花等的文化内涵，可能对学生来说是新的知识点，需要教师耐心讲解和引导。四、教学方法与策略1.结合讲授法，详细讲解图案的基础知识和设计原则，同时辅以案例分析法，展示经典图案案例，让学生直观理解图案的美学特点。

2.设计小组合作活动，让学生分组讨论并创作自己的图案作品，通过互动交流激发创意，增强团队协作能力。

3.利用多媒体教学，如幻灯片和视频，展示图案设计的过程和技巧，以及不同文化背景下的图案应用，增强学生的学习兴趣和视觉效果。五、教学过程设计1.导入环节（5分钟）

-教师展示一系列生活中常见的图案，如衣物上的图案、家具上的装饰等，让学生观察并说出自己对图案的初步感受。

-提出问题：“你们在哪里见过这些图案？它们给你什么感觉？”

-学生分享自己的观察和感受，教师总结并引出本节课的主题“图案之美”。

2.讲授新课（15分钟）

-教师介绍图案的基本概念、分类和特点，通过幻灯片展示不同类型的图案案例。

-讲解图案的构成要素（点、线、面）以及它们在图案设计中的作用。

-强调图案设计的原则（对称、均衡、对比、统一），并结合案例进行分析。

-学生跟随教师的讲解，记录重点内容，并随时提出疑问。

3.巩固练习（10分钟）

-教师给出几个简单的图案设计任务，让学生尝试根据所学原则创作自己的图案。

-学生在小组内分享自己的作品，相互讨论并给予反馈。

-教师选取几份作品进行点评，指出作品的优点和需要改进的地方。

4.师生互动环节（10分钟）

-教师提出问题：“如何将图案设计应用于实际生活中？”

-学生分组讨论，并提出自己的创意和想法。

-每组选代表进行分享，教师对每组的表现进行评价和指导。

5.创新实践（5分钟）

-教师展示一个创新设计的图案案例，引导学生思考如何将传统文化与现代设计相结合。

-学生独立思考，尝试设计一个具有创新元素的图案。

6.课堂小结（5分钟）

-教师总结本节课的重点内容，强调图案设计的实际应用和创新思维。

-学生分享自己在课堂上的收获和感悟。

7.作业布置（5分钟）

-教师布置课后作业：设计一个个人图案作品，要求结合本节课所学知识，展现个人创意。

-学生记录作业要求，准备课后创作。

整个教学过程注重师生互动，通过讨论、分享和实际操作，让学生在实践中学习和掌握图案设计的知识。同时，教师及时给予反馈和指导，帮助学生解决学习中遇到的问题，促进核心素养能力的提升。六、知识点梳理1.图案的定义与分类

-图案：指在平面或立体空间中重复出现的图形或图案。

-分类：具象图案（如动植物、人物形象）、抽象图案（如几何图形）、装饰图案（如传统纹样）。

2.图案的构成要素

-点：图案设计中的基础单位，可以独立存在或构成线、面。

-线：由点构成，可以是直线、曲线、折线等，用于勾勒图案的轮廓或填充图案。

-面：由线构成，可以是规则或不规则的平面，用于图案的填充和装饰。

3.图案设计的原则

-对称：图案的两侧或多个部分在视觉上呈现相等或相似的形态。

-均衡：图案的各部分在视觉重量上保持平衡，可以是实际的或视觉上的平衡。

-对比：通过颜色、形状、大小等元素的对比，增强图案的视觉冲击力。

-统一：图案的各部分在风格、色彩、形状上保持一致性，形成和谐的整体效果。

4.图案的创意设计

-创意思维：鼓励学生跳出传统框架，运用想象力进行创新设计。

-色彩搭配：理解色彩的基本原理，运用对比色、邻近色等搭配方式增强图案效果。

-文化融合：将传统文化元素与现代设计理念相结合，创造独特的图案风格。

5.图案的实际应用

-服饰设计：图案在服装上的应用，如衣物图案、配饰设计。

-环境艺术：图案在室内装饰、建筑设计中的应用。

-产品设计：图案在工艺品、日用品、包装设计中的应用。

6.图案设计的技巧

-观察力：培养学生细致观察生活中的图案，从中汲取灵感。

-实践操作：通过实际操作，掌握图案设计的技巧和方法。

-反馈与修正：学会接受他人反馈，对作品进行修正和完善。

7.图案与传统文化

-传统图案：了解中国传统图案的起源、发展及其在文化中的地位。

-象征意义：理解传统图案中的象征意义和文化内涵。

8.图案设计的创新与挑战

-技术挑战：学习使用新的设计软件和工具，提高图案设计的效率和质量。

-市场需求：关注市场趋势，设计符合时代需求的图案作品。七、内容逻辑关系①图案的基本概念与分类

-重点知识点：图案的定义、具象图案、抽象图案、装饰图案

-重点词：重复、图形、装饰性

-重点句：图案是平面或立体空间中重复出现的图形，具有装饰性。

②图案的构成要素与设计原则

-重点知识点：点、线、面的运用，对称、均衡、对比、统一原则

-重点词：轮廓、填充、视觉重量、视觉冲击力、和谐

-重点句：图案设计中，点、线、面是基础，对称和均衡是关键，对比和统一是提升视觉效果的重要手段。

③图案的创意设计与应用

-重点知识点：创意思维、色彩搭配、文化融合、实际应用

-重点词：想象力、对比色、邻近色、传统文化

-重点句：创意设计需要融合色彩搭配和文化元素，以适应不同的实际应用场景。八、教学反思与总结八、教学反思与总结

1.教学反思

在本节课的教学过程中，我以苏少版初中美术七年级上册第7课《图案之美》为教学内容，围绕学科核心素养目标，进行了教学设计。通过讲授、讨论、案例分析和实践操作等多种教学方法，力求让学生在掌握图案基础知识的同时，提升他们的审美能力和创新思维。

在教学方法上，我注重了启发式教学，通过提问和讨论引导学生主动思考，激发他们的学习兴趣。同时，我也注重了学生的个体差异，通过小组合作和个性化指导，帮助每位学生找到适合自己的学习方法。

然而，在教学过程中，我也发现了一些不足之处。例如，在讲授图案设计原则时，部分学生对于抽象概念的理解仍有困难，需要我进一步简化语言和举例说明。此外，在实践操作环节，部分学生的创作能力较弱，需要更多的指导和鼓励。

2.教学总结

本节课的教学效果总体上是积极的。学生们对图案有了更深入的认识，能够运用所学知识进行简单的图案设计，并在创作过程中展现了自己的创新思维。在课堂提问和小组讨论环节，学生们积极参与，表达了自己的观点和想法。

学生们在知识掌握方面取得了明显的进步，不仅了解了图案的基本概念和设计原则，还能够将这些知识应用于实际创作中。在技能方面，学生的图案设计能力和审美能力得到了提升，他们在创作中展现出了良好的创造力和想象力。

针对教学中存在的问题和不足，我认为可以从以下几个方面进行改进：

-进一步丰富教学