人教版七年级美术上册第1单元第2课《美术是个大家族》教学设计

人教版七年级美术上册第1单元第2课《美术是个大家族》教学设计授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间教材分析《人教版七年级美术上册第1单元第2课《美术是个大家族》教学设计》

本节课主要介绍美术的多样性，让学生了解不同类型的美术形式，包括绘画、雕塑、设计、建筑等。教材通过丰富的图片和实例，引导学生感受美术的魅力，激发学生对美术的兴趣和热爱。本节课旨在培养学生的审美能力，提高学生对美术基础知识的理解和掌握，为后续学习打下基础。核心素养目标培养学生对美术文化的理解与欣赏，提升审美判断能力，激发创意思维和美术表现力，同时增强学生的文化自信和批判性思维能力。通过本节课的学习，学生将能够识别并描述不同美术门类的基本特征，理解美术作品背后的文化意涵，并能够运用所学知识创作出具有个人特色的美术作品。重点难点及解决办法重点：理解美术的门类及其特点，掌握欣赏美术作品的基本方法。

难点：深入理解不同美术门类的内在联系和独特价值，以及如何在创作中融入个人情感和创意。

解决办法：

1.通过展示经典美术作品，引导学生观察和讨论，以直观的方式理解不同门类美术的特点。

2.利用案例分析和小组讨论，帮助学生发现作品背后的情感和文化寓意，提高欣赏能力。

3.设计实践环节，让学生亲自尝试创作，教师提供即时反馈，帮助学生将理论知识转化为实际操作能力。

4.鼓励学生提出问题和观点，通过批判性思维训练，提高学生对美术作品的分析和评价能力。教学资源准备1.教材：人教版七年级美术上册。

2.辅助材料：收集不同美术门类的代表作品图片，制作PPT课件，包括视频片段和艺术家简介。

3.实验器材：绘画纸张、颜料、画笔等基本绘画工具。

4.教室布置：设置作品展示区，准备白板和标记笔，以便于展示作品和进行讲解。教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

发布预习任务：通过班级微信群发布预习资料，包括本节课的美术作品图片和基本概念介绍，要求学生预习并了解美术的门类。

设计预习问题：设计问题如“你能分辨出哪些美术门类？它们各自有什么特点？”引导学生思考。

监控预习进度：通过微信群的互动和学生的预习笔记，监控学生的预习效果。

学生活动：

自主阅读预习资料：学生阅读预习材料，对美术的门类有初步的认识。

思考预习问题：学生针对问题进行思考，记录下自己的理解和疑问。

提交预习成果：学生将预习笔记和问题提交给老师，为课堂讨论做准备。

教学方法/手段/资源：

自主学习法：鼓励学生自主探索，提高自主学习能力。

信息技术手段：利用微信群进行资源分享和进度监控。

2.课中强化技能

教师活动：

导入新课：通过展示不同美术门类的作品，引导学生关注美术的多样性。

讲解知识点：详细讲解每个美术门类的特点，通过具体作品分析，帮助学生理解。

组织课堂活动：设计小组讨论，让学生探讨不同美术门类之间的联系和区别。

解答疑问：针对学生的疑问，提供解答和指导。

学生活动：

听讲并思考：学生认真听讲，对美术门类有更深入的理解。

参与课堂活动：学生积极参与讨论，通过实际作品分析，加深对美术门类的理解。

提问与讨论：学生提出自己的疑问，与同学和老师进行讨论。

教学方法/手段/资源：

讲授法：通过讲解，帮助学生系统掌握美术门类的知识。

实践活动法：通过作品分析，让学生在实践中学习。

合作学习法：通过小组讨论，培养学生的团队协作能力。

3.课后拓展应用

教师活动：

布置作业：布置创作作业，要求学生选择一个美术门类，创作一件小型作品。

提供拓展资源：提供相关网站和书籍，供学生进一步学习。

反馈作业情况：批改作业，给予学生具体反馈。

学生活动：

完成作业：学生根据所学，创作出具有个人特色的美术作品。

拓展学习：学生利用提供的资源，进行更深入的学习。

反思总结：学生对自己的作品和过程进行反思，总结学习经验。

教学方法/手段/资源：

自主学习法：鼓励学生自主完成作业，发展个人兴趣和特长。

反思总结法：通过反思，帮助学生提高自我评价和自我调整能力。

本节课的重难点在于让学生理解并能够分辨不同美术门类的特点，以及如何在创作中运用这些知识。通过课前预习、课堂讨论和实践创作，学生能够逐步掌握这些知识点，并在课后通过拓展学习和反思总结，进一步巩固和提升。拓展与延伸1.提供与本节课内容相关的拓展阅读材料：

-《中国美术史》：了解中国美术的发展历程，从古代绘画到现代艺术。

-《西方美术史》：探究西方美术的演变，包括文艺复兴、巴洛克、印象派等。

-《世界艺术史》：全面了解世界各地的美术流派和艺术风格。

-《艺术欣赏入门》：提供艺术欣赏的基本方法和技巧，帮助读者提升审美能力。

-《美术创作指南》：介绍美术创作的步骤和方法，鼓励学生尝试创作。

2.鼓励学生进行课后自主学习和探究：

-研究不同美术门类的历史背景和发展趋势，例如绘画、雕塑、建筑、设计等。

-分析美术作品的社会文化意义，探讨艺术与生活的关系。

-探索现代艺术的发展，包括抽象艺术、装置艺术、数字艺术等。

-观看艺术讲座和纪录片，如BBC的《艺术的力量》系列，了解艺术家的创作灵感和过程。

-参观美术馆和艺术展览，亲身体验艺术作品带来的视觉冲击和情感共鸣。

-尝试创作自己的美术作品，可以是绘画、雕塑、设计等任何形式，鼓励个性化和创新。

-加入艺术社团或工作坊，与其他艺术爱好者交流，共同学习和进步。

-阅读艺术评论和批评文章，学习如何评价美术作品，培养批判性思维。

-定期总结自己的艺术学习经历，记录感悟和成长，形成个人的艺术观念。课后作业1.简答题

请简述绘画、雕塑、设计三大美术门类的基本特点。

答案：绘画是通过线条、色彩在二维空间中表现形象和情感的艺术形式；雕塑是在三维空间中通过塑造实体形象来表达艺术家的思想和情感；设计则是结合实用性和美观性，为满足人们生活、生产需要的艺术创作。

2.分析题

分析以下美术作品所属的门类，并说明理由。

作品一：《蒙娜丽莎》（绘画）

作品二：《思想者》（雕塑）

作品三：《宜家家居设计》（设计）

答案：作品一是绘画，因为它通过画面展现了人物形象和情感；作品二是雕塑，因为它在三维空间中塑造了实体形象；作品三是设计，因为它结合了实用性和美观性，为人们的生活提供了便利。

3.应用题

请结合你所学的美术知识，设计一个以“和谐”为主题的绘画作品。

答案：略。

4.论述题

论述美术在现代社会中的价值和意义。

答案：美术在现代社会中的价值体现在多个方面。首先，美术可以丰富人们的精神生活，提升审美水平；其次，美术具有教育意义，可以培养人们的创造力和想象力；再次，美术可以传达社会信息，反映时代特征；最后，美术与经济发展密切相关，如旅游业、广告业等。

5.创作题

请选择一个你感兴趣的美术门类，创作一件小型作品，并附上创作心得。

答案：略。

6.研究题

研究我国美术教育的发展现状，并提出改进建议。

答案：我国美术教育取得了一定的成果，但仍然存在一些问题。如：教育资源分配不均，农村地区美术教育相对落后；师资力量不足，部分学校美术课程开设不足。建议加强美术教育投入，提高教师待遇，优化课程设置，注重培养学生的实践能力。

7.案例分析题

分析以下案例，说明美术在解决现实问题中的作用。

案例：某城市在旧城改造过程中，引入了公共艺术项目，通过壁画、雕塑等形式，提升了城市形象，改善了居民生活环境。

答案：美术在解决现实问题中起到了重要作用。通过公共艺术项目，不仅可以美化城市环境，还可以提升居民的幸福感和归属感，促进社区和谐发展。此外，美术还可以用于心理治疗、环境规划等方面，为解决现实问题提供创新思路。反思改进措施（一）教学特色创新

1.在本节课中，我尝试使用了信息技术手段，如通过微信平台分享预习资料和监控学生进度，这样可以更有效地利用学生的碎片时间，提高预习效果。

2.我设计了以学生为中心的实践活动，如小组讨论和作品创作，这有助于激发学生的学习兴趣，培养学生的合作能力和创新思维。

（二）存在主要问题

1.教学管理方面，我发现部分学生在预习环节的参与度不高，可能是因为预习任务缺乏趣味性或者监督不够。

2.教学组织方面，课堂讨论时，部分学生表现出较强的参与欲，而另一些学生则较为沉默，这可能导致讨论不够全面和深入。

3.教学评价方面，我意识到评价标准较为单一，主要依赖于学生的作业和课堂表现，未能充分考虑学生的个性化发展和创新能力的培养。

（三）改进措施

1.针对预习参与度不高的问题，我计划调整预习任务，增加互动性和趣味性，例如设计一些小游戏或者竞赛，让学生在轻松的氛围中完成预习任务。同时，加强监督和反馈，确保每个学生都能参与到预习中来。

2.为了让课堂讨论更加全面和深入，我打算在讨论环节设置不同的角色，如“记录员”、“报告员”和“评论员”，让每个学生都有机会参与到讨论的不同方面。此外，我还会鼓励学生在讨论中提出问题和观点，培养他们的批判性思维。

3.在教学评价方面，我将采用多元化的评价方式，包括学生的自我评价、同伴评价和教师评价。同时，我会设计一些创新性的评价标准，如学生的创意思维、问题解决能力等，以更全面地评价学生的学习成果。板书设计①美术门类及特点

-绘画：线条、色彩、二维空间

-雕塑：实体形象、三维空间、触觉艺术

-设计：实用性、美观性、生活需求

②美术作品欣赏方法

-观察作品的主题和内容

-分析作品的艺术语言和表现手法

-感受作品的情感和意境

③美术创作过程

-创作主题：确定创作方向和主题

-创作材料：选择合适的材料和工具

-创作方法：运用所学知识进行创作实践教学评价与反馈2.小组讨论成果展示：评估学生在小组讨论中的表现，包括讨论内容的深度、观点的多样性和表达的清晰度。

3.随堂测试：通过随堂测试，检验学生对美术门类基本概念的理解和记忆情况，了解学生对知识点的掌握程度。

4.课后作业评价：对学生的课后作业进行详细评价，包括创作