人音版（2019） 必修《音乐鉴赏》 11.22共筑中国梦 教案

人音版（2019）必修《音乐鉴赏》11.22共筑中国梦教案课题：科目：班级：课时：计划1课时教师：单位：一、教材分析《音乐鉴赏》是人音版（2019）的必修教材，旨在帮助学生了解和欣赏各种音乐形式和风格。本节课的主题是“共筑中国梦”，选取了与中国传统文化和民族精神相关的音乐作品。通过学习这些作品，学生可以更深入地理解中国的音乐文化，培养对民族音乐的热爱和尊重。

本节课的内容包括对选取的音乐作品的介绍、分析和欣赏。学生将通过学习作品的背景、结构、旋律、和声等方面，深入理解作品的艺术特色和表达的意义。同时，学生还将通过聆听和演唱等方式，直接感受作品的美感和魅力。

在教学过程中，我将注重引导学生主动参与，培养他们的音乐鉴赏能力和审美情趣。通过小组讨论、思考题、写作等形式的互动，学生将能够更好地理解和欣赏音乐，提高他们的音乐素养和人文素养。二、核心素养目标本节课的核心素养目标为：通过对中国梦主题音乐作品的欣赏和分析，培养学生的音乐鉴赏能力和民族音乐文化意识。学生将能够理解音乐作品的艺术特色和文化内涵，提升对民族音乐的热爱和尊重，培养音乐审美情趣和人文素养。同时，通过小组讨论和互动，学生将能够发展团队合作和沟通能力，培养批判性思维和创造性思考能力。三、重点难点及解决办法重点：学生能够理解并分析中国梦主题音乐作品的艺术特色和文化内涵。

解决办法：通过聆听、演唱和分组讨论的方式，让学生亲身体验和感受音乐作品的美感，引导他们从旋律、和声、节奏等方面分析作品的特点。

难点：学生对民族音乐的欣赏和理解，以及对音乐作品背景和文化意义的深入把握。

解决办法：提供相关背景资料和音乐作品的历史背景，引导学生了解作品的文化内涵。通过分组讨论和分享，让学生相互交流自己的想法和感受，帮助彼此理解和欣赏音乐作品。同时，鼓励学生主动提问和表达自己的观点，教师给予及时的指导和反馈，帮助他们克服困难，理解音乐作品的意义。四、教学资源1.软硬件资源：音乐播放设备、投影仪、白板、教学PPT、纸质乐谱。

2.课程平台：学校学习管理系统（LMS）、在线音乐鉴赏平台。

3.信息化资源：中国梦主题音乐作品的音频和视频资料、音乐理论知识资料包、在线互动讨论区。

4.教学手段：小组合作学习、问题引导式学习、互动讨论、听后感分享、音乐分析练习。五、教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

-发布预习任务：通过在线平台或班级微信群，发布预习资料（如PPT、视频、文档等），明确预习目标和要求。

-设计预习问题：围绕“共筑中国梦”主题，设计一系列具有启发性和探究性的问题，引导学生自主思考。

-监控预习进度：利用平台功能或学生反馈，监控学生的预习进度，确保预习效果。

学生活动：

-自主阅读预习资料：按照预习要求，自主阅读预习资料，理解“共筑中国梦”主题的音乐知识点。

-思考预习问题：针对预习问题，进行独立思考，记录自己的理解和疑问。

-提交预习成果：将预习成果（如笔记、思维导图、问题等）提交至平台或老师处。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：引导学生自主思考，培养自主学习能力。

-信息技术手段：利用在线平台、微信群等，实现预习资源的共享和监控。

-作用与目的：帮助学生提前了解“共筑中国梦”主题，为课堂学习做好准备。培养学生的自主学习能力和独立思考能力。

2.课中强化技能

教师活动：

-导入新课：通过播放与中国梦相关的音乐作品，引出本节课的主题，激发学生的学习兴趣。

-讲解知识点：详细讲解音乐作品的结构、旋律、和声等方面，结合实例帮助学生理解。

-组织课堂活动：设计小组讨论，让学生在讨论中深入理解音乐作品的表达意义。

-解答疑问：针对学生在学习中产生的疑问，进行及时解答和指导。

学生活动：

-听讲并思考：认真听讲，积极思考老师提出的问题。

-参与课堂活动：积极参与小组讨论，表达自己的理解和观点。

-提问与讨论：针对不懂的问题或新的想法，勇敢提问并参与讨论。

教学方法/手段/资源：

-讲授法：通过详细讲解，帮助学生理解音乐作品的艺术特色。

-实践活动法：设计小组讨论，让学生在实践中掌握音乐鉴赏技能。

-合作学习法：通过小组讨论等活动，培养学生的团队合作意识和沟通能力。

作用与目的：帮助学生深入理解音乐作品的艺术特色和文化内涵。通过实践活动，培养学生的音乐鉴赏能力和解决问题的能力。通过合作学习，培养学生的团队合作意识和沟通能力。

3.课后拓展应用

教师活动：

-布置作业：根据本节课的内容，布置相关的音乐鉴赏作业，巩固学习效果。

-提供拓展资源：提供与中国梦相关的音乐作品，供学生进一步学习和欣赏。

-反馈作业情况：及时批改作业，给予学生反馈和指导。

学生活动：

-完成作业：认真完成老师布置的课后作业，巩固学习效果。

-拓展学习：利用老师提供的拓展资源，进行进一步的学习和欣赏。

-反思总结：对自己的学习过程和成果进行反思和总结，提出改进建议。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：引导学生自主完成作业和拓展学习。

-反思总结法：引导学生对自己的学习过程和成果进行反思和总结。

作用与目的：巩固学生在课堂上学到的音乐鉴赏知识点和技能。通过拓展学习，拓宽学生的知识视野和思维方式。通过反思总结，帮助学生发现自己的不足并提出改进建议，促进自我提升。六、知识点梳理《音乐鉴赏》是人音版（2019）的必修教材，本节课的主题是“共筑中国梦”，选取了与中国传统文化和民族精神相关的音乐作品。以下是对本节课涉及的知识点的梳理：

1.中国音乐历史与文化

-古代音乐：介绍中国古代音乐的历史发展，包括宫廷音乐、民间音乐和宗教音乐等。

-近现代音乐：介绍近现代中国音乐的发展，包括革命音乐、群众音乐和现代音乐等。

-民族音乐：介绍中国各民族的音乐文化和特色，包括民歌、民间器乐、少数民族音乐等。

2.音乐作品分析

-旋律：分析音乐的旋律线条、旋律形态、旋律进行等，理解旋律在音乐作品中的作用。

-和声：分析音乐的和声结构、和声进行、和声功能等，理解和声在音乐作品中的意义。

-节奏：分析音乐的节奏模式、节奏变化、节奏感等，理解节奏在音乐作品中的作用。

-结构：分析音乐作品的整体结构、曲式结构、段落划分等，理解结构在音乐作品中的组织作用。

3.音乐表现手法

-音色：了解不同乐器的音色特点，分析音乐作品中音色的运用，理解音色在音乐表现中的作用。

-动态：分析音乐作品的动态变化、强弱对比、音量控制等，理解动态在音乐表现中的意义。

-表情：分析音乐作品的表情指示、情感表达、意境营造等，理解表情在音乐表现中的作用。

4.音乐欣赏与评价

-音乐欣赏：通过聆听和演唱等方式，感受音乐作品的美感和魅力，培养音乐鉴赏能力。

-音乐评价：从音乐作品的艺术性、表现力、创新性等方面进行评价，培养音乐批判性思维。

5.民族音乐文化

-民间音乐：介绍中国民间音乐的特点、形式和代表作品，理解民间音乐在民族音乐文化中的重要性。

-少数民族音乐：介绍中国少数民族音乐的特点、形式和代表作品，理解少数民族音乐在民族音乐文化中的多样性。

6.中国梦主题音乐作品

-作品背景：介绍选取的音乐作品的背景和创作动机，理解作品与中国梦主题的关联。

-作品分析：分析选取的音乐作品的艺术特色、音乐元素和表达意义，理解作品对中国梦主题的诠释。七、教学反思本节课以“共筑中国梦”为主题，通过对中国梦主题音乐作品的欣赏和分析，旨在培养学生的音乐鉴赏能力和民族音乐文化意识。在教学过程中，我注意到了以下几个方面的问题，并在课后进行了反思。

首先，我意识到在课前自主探索环节，学生对民族音乐的欣赏和理解存在一定的困难。由于学生的音乐背景和经历不同，他们对民族音乐的接触和了解程度也不同。因此，在设计预习问题时，我应该更加注重引导学生从自身的角度去感受和理解音乐作品，而不仅仅是提供答案。在接下来的教学中，我可以尝试让学生分享自己的音乐经历和感受，以此作为理解和欣赏民族音乐的切入点。

其次，在课中强化技能环节，我发现学生在音乐作品分析方面的能力较弱。他们往往难以准确把握音乐作品的结构和旋律。针对这一问题，我认为可以通过更加具体的指导和示范来帮助学生。例如，我可以将音乐作品的旋律和和声进行可视化展示，让学生更直观地理解作品结构和旋律进行。同时，我还可以设计一些小组讨论和实践活动，让学生在实际操作中掌握音乐分析的方法和技巧。

此外，在课后拓展应用环节，我发现学生对音乐作品的深入理解和创造性思考能力有待提高。虽然他们能够完成课后作业，但对于音乐作品背后的文化和历史背景往往了解不多。因此，我计划在今后的教学中，更多地引入音乐作品的文化和历史背景，帮助学生建立起音乐与文化的联系。同时，我还可以鼓励学生主动探索和发现新的音乐作品，培养他们的音乐欣赏能力和创新思维。八、板书设计①中国梦主题音乐作品：介绍本节课选取的音乐作品的背景、特点和艺术价值，突出音乐作品与中国梦主题的关联。

②音乐作品分析：展示音乐作品的旋律、和声、节奏和结构等分析要点，引导学生理解音