人教版初中美术九年级上册 第二单元 第1课 剪纸 教案

人教版初中美术九年级上册第二单元第1课剪纸教案学校授课教师课时授课班级授课地点教具教学内容本节课为人教版初中美术九年级上册第二单元的第1课《剪纸》。课程内容主要包括对剪纸艺术的基本概念、特点和创作方法的介绍，以及通过实际操作让学生体验剪纸创作的过程，培养学生的美术表现力和创造力。

教学重点为让学生了解剪纸的历史背景、艺术特点和创作技巧，掌握基本的剪纸手法，能够独立完成一幅剪纸作品。教学难点在于如何引导学生运用剪纸手法创作出具有个人特色和创意的作品。核心素养目标分析本节课的核心素养目标主要包括美术鉴赏、创意实践和美术表现。通过学习剪纸艺术的基本概念和创作方法，学生能够提高对传统艺术的鉴赏能力，培养对美术的兴趣爱好。在剪纸创作过程中，学生将锻炼自己的创新思维和动手能力，提升创意实践能力。同时，通过剪纸作品的创作与展示，学生能够提升自我表达和审美能力，培养美术表现力。学习者分析1.学生已经掌握了的相关知识:在先前的学习中,学生可能已经接触过一些美术的基本概念和创作方法,例如颜色、线条、形状、比例、构图等,也可能会有一些对传统艺术的认识和了解。此外,学生可能还具备一些基本的剪纸技能,例如剪、折、撕、拼等。

2.学生的学习兴趣、能力和学习风格:对于九年级的学生来说,他们正处于青春期,对新鲜事物的好奇心和探索欲望比较强,同时也具备了一定的审美能力和创造力。在学习风格上,有的学生可能更喜欢通过视觉的方式来学习,有的学生可能更喜欢通过动手实践来学习。

3.学生可能遇到的困难和挑战:在剪纸创作过程中,学生可能会遇到一些技术上的困难,例如如何掌握刀工、如何处理细节等。此外,学生可能会对如何将自己的情感和想法融入作品中感到困惑,如何处理创作中的创新与传统的关系也是一个挑战。教学方法与手段教学方法：

1.讲授法：通过讲解剪纸的基本概念、特点和创作方法，使学生对剪纸艺术有一个全面的认识。

2.实践法：引导学生动手实践，通过剪纸创作过程，培养学生的美术表现力和创造力。

3.互动法：组织学生相互评析、讨论，激发学生的学习兴趣，提高学生的鉴赏能力和创新能力。

教学手段：

1.多媒体设备：利用多媒体课件，展示剪纸作品和创作过程，增加课堂的趣味性和直观性。

2.网络资源：引入相关剪纸艺术的视频、图片等资源，拓宽学生的视野，丰富教学内容。

3.剪纸材料包：为学生提供剪纸材料包，包括彩纸、剪刀、尺子等，方便学生动手实践，提高课堂参与度。教学过程课前准备：

1.准备剪纸材料包，包括彩纸、剪刀、尺子等。

2.收集剪纸艺术的相关作品和创作过程的图片或视频。

课堂导入（5分钟）：

1.以多媒体课件展示剪纸作品，引起学生的兴趣。

2.简要介绍剪纸的基本概念和特点，激发学生对剪纸艺术的好奇心。

探究剪纸艺术（15分钟）：

1.引导学生观察剪纸作品，探讨剪纸艺术的特点和魅力。

2.学生分组讨论，分享对剪纸艺术的认识和感受。

剪纸创作方法讲解（10分钟）：

1.以多媒体课件展示剪纸创作的过程和技巧。

2.讲解剪纸的基本手法，如剪、折、撕、拼等。

剪纸创作实践（10分钟）：

1.学生分组进行剪纸创作，老师巡回指导。

2.引导学生发挥创意，运用剪纸手法创作出具有个人特色的作品。

作品展示与评价（5分钟）：

1.学生展示自己的剪纸作品，分享创作心得。

2.学生之间相互评价，老师进行总结性评价。

课堂小结（5分钟）：

1.总结本节课的学习内容，强调剪纸艺术的重要性和创作技巧。

2.鼓励学生在日常生活中关注美术，培养对美术的兴趣爱好。

课后作业：

1.学生完成一幅剪纸作品，展示个人创意和技巧。

2.学生撰写一篇关于剪纸艺术的小论文，探讨剪纸艺术的历史和文化价值。

教学反思：

本节课通过剪纸艺术的探究和创作实践，旨在培养学生的美术表现力和创造力。在教学过程中，要注意观察学生的学习情况，及时进行指导和鼓励，激发学生的学习兴趣和主动性。同时，要注重学生的个体差异，给予每个学生展示自己的机会，培养他们的自信心和审美能力。知识点梳理1.剪纸艺术的基本概念：剪纸是一种传统的民间艺术形式，以剪刀或刻刀在纸上剪刻出各种图案和形象。它起源于中国汉代，历史悠久，流传广泛。剪纸艺术在中国各地有着不同的风格和特点，如陕西剪纸、江苏剪纸、广东剪纸等。

2.剪纸艺术的特点：剪纸作品通常具有简洁、对称、夸张和寓意深刻的特点。剪纸图案多采用线条、折叠和拼接等手法，形成独特的视觉美感。剪纸艺术常常运用寓意和象征手法，表达人们的愿望和情感。

3.剪纸创作方法：剪纸创作主要包括剪、折、撕、拼等手法。剪是指用剪刀或刻刀在纸上剪刻出图案；折是指将纸张折叠成一定的形状，再进行剪刻；撕是指用撕裂的方式制作图案；拼是指将不同的纸片拼接在一起，形成完整的图案。

4.剪纸艺术的应用：剪纸艺术在中国民间习俗中具有重要地位，常用于节日庆典、婚礼、装饰等场合。剪纸作品既可以作为观赏艺术品，也可以用于实用物品的制作，如窗花、灯笼、服装等。

5.剪纸创作的创意与创新：在剪纸创作中，学生应该充分发挥自己的创意，将个人的想法和情感融入作品中。同时，可以借鉴现代艺术手法和传统剪纸技艺，进行创新和探索，形成独特的个人风格。

6.剪纸艺术的文化价值：剪纸艺术是中国传统文化的重要组成部分，反映了中国人民的智慧和创造力。通过学习剪纸艺术，学生可以更好地了解和传承中国传统文化，培养对民族艺术的热爱和尊重。

7.剪纸作品的评价：评价剪纸作品时，应注重作品的艺术性、创意性、技巧性和完整性。同时，要考虑作品的表现力和传达的情感，以及学生在创作过程中的思考和探索。课后拓展1.拓展内容：

阅读材料：《中国剪纸艺术鉴赏》、《民间剪纸艺术与文化》、《剪纸艺术传承人访谈》等。

视频资源：《剪纸艺术创作教程》、《剪纸艺术家作品展示》、《剪纸艺术纪录片》等。

2.拓展要求：

鼓励学生利用课后时间进行自主学习和拓展，深入了解剪纸艺术的历史、文化、创作技巧和应用。学生可结合阅读材料和视频资源，进行深入研究，提高对剪纸艺术的鉴赏能力和创新意识。

学生在拓展学习过程中，如有疑问，可随时向老师请教，老师将提供必要的指导和帮助。同时，学生可尝试将自己的拓展学习成果以作文、绘画、手工制作等形式展示，分享自己的学习心得和感悟。

教师将定期组织学生在课堂上进行拓展分享，互相交流学习经验，促进学生之间的相互启发和共同成长。通过课后拓展，使学生在课堂学习的基础上，进一步拓宽知识面，提高综合素质，培养对传统文化的热爱和传承意识。反思改进措施（一）教学特色创新

1.实践环节的优化：在剪纸创作实践环节，我将增加更多样化的创作主题，引导学生从生活中寻找灵感，将个人的生活经验、情感和想法融入作品中，提高作品的创意性和个性化。

2.互动评价的引入：在作品展示与评价环节，我将鼓励学生互相评价，引导他们从不同角度欣赏和分析作品，培养学生的批判思维和审美能力。同时，我将适时组织学生进行小组讨论，促进学生之间的思想碰撞和创意交流。

（二）存在主要问题

1.教学管理方面：在实践环节，部分学生可能会过于关注细节，导致整体作品的协调性不足。另外，部分学生在创作过程中可能会出现耐心不足的问题。

2.教学方法方面：在讲解剪纸艺术特点和创作方法时，我可能需要更生动、直观的方式来进行演示，以便学生更好地理解和掌握。

（三）改进措施

1.针对教学管理方面的问题，我将加强对学生的引导和监督，确保他们在创作过程中能够注意到作品的整体效果。同时，我将鼓励学生在创作过程中保持耐心，引导他们认识到细致的创作对于作品的重要性。

2.针对教学方法方面的问题，我将采用更多样的教学手段，如引入实物展示、示范教学等，以增强学生对剪纸艺术特点和创作方法的理解。同时，我将鼓励学生在创作过程中进行尝试和探索，培养他们的创新意识和实践能力。板书设计1.目的明确：板书设计应紧扣剪纸艺术的基本概念、特点、创作方法和应用等内容，帮助学生理解和掌握核心知识点。

2.结构清晰：板书设计应以逻辑顺序为主线，将剪纸艺术的基本概念、特点、创作方法和应用等内容进行有序组织，使学生能够清晰地了解剪纸艺术的发展脉络。

3.简洁明了：板书设计应简洁明了，突出重点，准确精炼地概括剪纸艺术的核心内容。采用关键词、图示、列表等形式，使学生能够快速地捕捉到关键信息。

4.艺术性和趣味性：板书设计应具有一定的艺术性和趣味性，以激发学生的学习兴趣和主动性。可以运用线条、颜色