影视制作行业数字特效与后期制作解决方案

影视制作行业数字特效与后期制作解决方案TOC\o"1-2"\h\u19318第一章数字特效基础 291811.1数字特效概述 355591.2数字特效发展历程 3258961.2.1起源阶段 313481.2.2技术积累阶段 3167241.2.3突破阶段 384201.3数字特效技术分类 3194941.3.1二维特效 374201.3.2三维特效 3249201.3.3动态特效 391181.3.4虚拟现实特效 4212281.3.5人工智能特效 413847第二章数字特效制作流程 4325162.1前期准备 4153292.2拍摄与素材采集 4126882.3后期制作与合成 512830第三章三维建模与渲染 562253.1三维建模技术 5184493.2材质与纹理制作 610203.3光照与渲染效果 622568第四章视觉特效合成 7183154.1合成原理与方法 7272894.2动画与动态特效 7202204.3色彩校正与调色 75535第五章动态追踪与匹配 843585.1追踪技术 8288835.2匹配技术 8234455.3应用实例分析 915426第六章视频剪辑与调色 9146056.1视频剪辑技巧 984886.1.1直接切换 9237056.1.2渐变切换 9249446.1.3匹配剪辑 9138516.1.4切换速度与节奏 9134326.2调色原理与方法 947286.2.1色彩平衡 10170596.2.2色彩饱和度 1049426.2.3对比度 10324436.2.4色彩校正 10249216.3剪辑与调色案例 10213076.3.1剪辑处理 10222966.3.2调色处理 102793第七章音频后期制作 1034337.1音频处理基础 10223977.1.1音频信号 11169527.1.2音频格式 11118007.1.3音频编辑软件 1144677.1.4音频处理技巧 11125077.2环境音效制作 11314647.2.1环境音效分类 11219887.2.2环境音效录制 11173307.2.3环境音效处理 12162457.3音乐与声效剪辑 12308087.3.1音乐选择与剪辑 1256527.3.2声效选择与剪辑 12155877.3.3音乐与声效混音 1231969第八章数字特效项目管理 13169888.1项目管理流程 13147158.1.1项目立项 13137258.1.2项目策划 13133518.1.3项目执行 13228818.1.4项目验收与交付 13230678.2团队协作与沟通 14199418.2.1团队构成 14315048.2.2团队协作 14232068.2.3沟通机制 14175538.3项目风险控制 14294388.3.1风险识别 14206418.3.2风险评估 15134818.3.3风险应对 1510925第九章影视作品特效案例分析 15223989.1电影特效案例分析 1512509.2电视剧特效案例分析 15327359.3广告特效案例分析 1626976第十章数字特效行业发展趋势 161271110.1技术发展趋势 161994010.2行业应用趋势 172039110.3市场与政策影响 17第一章数字特效基础1.1数字特效概述数字特效，作为影视制作领域中的一项关键技术，主要是指在影视作品中通过计算机技术实现的视觉效果。它涵盖了从简单的图像处理到复杂的场景模拟等多个方面，旨在增强影片的视觉冲击力，提升观众观影体验。数字特效不仅包括视觉上的特技效果，还包括声音、动画、纹理、光照等方面的处理，使得影片中的虚拟场景和角色更加逼真、引人入胜。1.2数字特效发展历程1.2.1起源阶段数字特效的发展可以追溯到20世纪60年代，当时计算机图形学刚刚兴起，影视制作领域开始尝试运用计算机技术实现特效。早期的数字特效主要用于简单的图像处理和动画制作。1.2.2技术积累阶段20世纪80年代，计算机硬件和软件的发展，数字特效技术逐渐成熟。这一时期，数字特效在影视作品中的应用范围不断扩大，涌现出许多经典的特效作品。1.2.3突破阶段进入21世纪，数字特效技术得到了空前的关注和发展。2001年，电影《指环王》三部曲的上映，标志着数字特效在影视制作中的地位日益凸显。此后，数字特效在电影、电视剧、动画等领域得到了广泛应用。1.3数字特效技术分类1.3.1二维特效二维特效是指通过对图像进行处理，实现视觉效果的技术。它主要包括图像合成、颜色校正、图像修饰等功能。二维特效在影视制作中应用广泛，如广告片、电视剧、电影等。1.3.2三维特效三维特效是指利用计算机三维建模和渲染技术，实现虚拟场景和角色的视觉效果。它包括三维建模、动画、纹理、光照、粒子系统等环节。三维特效在电影、动画等领域具有很高的应用价值。1.3.3动态特效动态特效是指通过计算机程序的动态视觉效果。它包括粒子系统、流体动力学、物理模拟等技术。动态特效在模拟自然现象、战争场面等方面具有重要作用。1.3.4虚拟现实特效虚拟现实特效是指利用虚拟现实技术实现的视觉效果。它通过模拟现实环境，为观众带来身临其境的观影体验。虚拟现实特效在游戏、影视作品等领域得到广泛应用。1.3.5人工智能特效人工智能特效是指运用人工智能技术实现的视觉效果。它通过深度学习、神经网络等技术，实现图像识别、自然语言处理等功能。人工智能特效在影视制作中的应用前景广阔，如自动角色、场景等。第二章数字特效制作流程2.1前期准备数字特效制作的前期准备是保证项目顺利进行的关键环节，主要包括以下几个方面：（1）项目策划与需求分析：在项目启动阶段，需要对项目进行整体策划，明确特效需求、制作目标及预算。同时分析项目所涉及的技术难点、风险因素等，为后续制作提供指导。（2）团队组建与分工：根据项目需求，组建一支专业的特效制作团队，包括特效导演、特效师、动画师、合成师等。明确各成员的职责和任务，保证项目高效推进。（3）技术选型与设备配置：根据项目需求，选择合适的特效制作软件和硬件设备。常用的特效软件有Maya、3dsMax、Houdini等，硬件设备包括高功能计算机、图形显卡等。（4）素材准备：收集项目所需的素材，包括实拍素材、模型、贴图等。素材的质量和完整性对特效制作的最终效果。2.2拍摄与素材采集拍摄与素材采集是数字特效制作的基础，主要包括以下几个方面：（1）拍摄策划：根据特效需求，制定拍摄计划，包括拍摄场景、拍摄角度、拍摄设备等。（2）实拍素材采集：按照拍摄计划，使用专业摄影设备进行实拍素材的采集。实拍素材的质量对特效制作的最终效果有直接影响。（3）绿幕拍摄：在特效制作中，绿幕拍摄是一种常见的素材采集方式。通过在绿幕前进行表演，后期制作时可方便地替换背景，实现丰富的特效效果。（4）素材整理与备份：拍摄完成后，对素材进行整理和备份，保证素材的安全性和完整性。2.3后期制作与合成后期制作与合成是数字特效制作的核心环节，主要包括以下几个方面：（1）特效制作：根据项目需求，利用特效软件进行特效元素的制作。包括粒子特效、流体特效、毛发特效、布料特效等。（2）动画制作：对特效元素进行动画处理，使其具有动态效果。动画制作包括关键帧动画、动力学模拟等。（3）材质与纹理处理：为特效元素添加材质和纹理，提高其真实感和美观度。常用的材质和纹理处理方法包括贴图、光照、渲染等。（4）合成与调整：将特效元素与实拍素材进行合成，调整色彩、亮度、对比度等参数，使特效与实拍画面融合自然。（5）特效调试与优化：在合成过程中，对特效进行调试和优化，保证特效效果达到预期目标。（6）音频处理：为特效制作添加音频元素，包括背景音乐、音效等，增强整体效果。（7）输出与交付：完成所有制作环节后，将特效作品输出为指定格式，交付客户使用。第三章三维建模与渲染3.1三维建模技术三维建模技术是影视制作行业中数字特效与后期制作的核心环节，它通过对物体、场景进行三维建模，为影片提供丰富的视觉效果。三维建模技术主要包括以下几种：（1）多边形建模：多边形建模是最基本的建模方法，通过在三维空间中构建多边形网格，模拟出物体的形状。这种方法操作简单，适用于大部分物体的建模。（2）NURBS建模：NURBS（非均匀有理B样条）建模是一种基于曲面的建模方法，它可以创建出光滑、连续的曲面，适用于复杂物体的建模，如汽车、人体等。（3）体素建模：体素建模是一种基于体积的建模方法，通过在三维空间中填充体素单元，构建出物体的内部结构。这种方法适用于创建复杂的中空物体，如骨骼、内部器官等。3.2材质与纹理制作材质与纹理制作是三维建模与渲染的关键环节，它们决定了物体表面的外观、质感以及光照效果。以下为材质与纹理制作的几个方面：（1）材质类型：根据物体表面的物理特性，可以将材质分为多种类型，如透明、反射、折射、散射等。合理选择材质类型，可以更好地表现物体的真实感。（2）纹理映射：纹理映射是将二维纹理图像映射到三维物体表面的过程。常见的纹理映射方式有UV映射、投影映射等。通过纹理映射，可以丰富物体表面的细节，提高视觉效果。（3）纹理制作：纹理制作包括纹理图像的采集、处理和创建。可以使用图像编辑软件对采集到的纹理进行编辑，或利用三维建模软件中的纹理器创建自定义纹理。3.3光照与渲染效果光照与渲染效果是三维建模与渲染的重要环节，它们决定了场景的真实感和视觉冲击力。以下为光照与渲染效果的几个方面：（1）光照类型：根据光源的性质，可以将光照分为多种类型，如点光源、平行光、聚光灯等。合理设置光照类型，可以模拟现实世界中的光照效果。（2）光照强度与衰减：光照强度决定了物体表面的亮度，光照衰减则描述了光线传播过程中的强度变化。通过调整光照强度与衰减，可以营造出丰富的光影效果。（3）渲染引擎：渲染引擎是三维建模与渲染的核心组件，负责将场景中的物体、材质、光照等信息转化为图像。常见的渲染引擎有CPU渲染、GPU渲染、实时渲染等。（4）渲染效果优化：为了提高渲染效果，可以采用多种技术进行优化，如光线追踪、阴影映射、反射模糊等。这些技术可以增加场景的真实感，但也会增加计算量。通过对三维建模、材质与纹理制作以及光照与渲染效果的研究，可以为影视制作行业提供更加完善的数字特效与后期制作解决方案，进一步提升影片的视觉效果。第四章视觉特效合成4.1合成原理与方法视觉特效合成，作为一种重要的影视后期制作手段，其基本原理是将不同来源的图像、视频元素通过数字技术进行叠加、融合，以实现更为丰富、立体的视觉效果。合成方法主要分为以下几种：（1）图像叠加：将两个或多个图像按照一定顺序进行叠加，以产生新的视觉效果。叠加方式包括透明度叠加、颜色叠加等。（2）图像融合：将两个或多个图像的某些部分进行融合，以实现更为自然、和谐的视觉效果。融合技术包括边缘融合、颜色匹配等。（3）动态追踪：通过对图像序列进行分析，提取出物体运动轨迹，实现对物体的动态追踪。动态追踪技术在合成过程中，可以保证物体在画面中的位置和运动轨迹与实际场景相符。（4）粒子效果：通过模拟自然界中的粒子运动，为画面添加丰富的动态效果。粒子效果包括水花、烟雾、火焰等。4.2动画与动态特效动画与动态特效是视觉特效合成的重要组成部分，它们为影视作品带来了生动、有趣的视觉效果。（1）动画：动画是通过连续播放静止画面，产生动态效果的一种技术。在影视制作中，动画技术可以用于表现物体的运动、形态变化等。常见的动画技术有帧动画、补间动画等。（2）动态特效：动态特效是指通过计算机的动态图像，用于模拟自然现象、物体运动等。常见的动态特效有水波纹、光晕、爆炸等。4.3色彩校正与调色色彩校正与调色是影视后期制作中不可或缺的环节，它们对于提升画面质量、塑造氛围具有重要作用。（1）色彩校正：色彩校正是对画面中色彩的准确性进行调整，使其符合实际场景或艺术效果。色彩校正包括白平衡调整、色彩饱和度调整、对比度调整等。（2）调色：调色是对画面中的色调、明暗、饱和度等进行调整，以实现特定的艺术效果。调色技术包括色彩映射、曲线调整、色阶调整等。通过合理的色彩校正与调色，可以使影视作品呈现出更加丰富多彩的视觉效果，增强观众的视觉体验。第五章动态追踪与匹配5.1追踪技术动态追踪技术在影视制作行业中占据着重要的地位，它能够实现对画面中物体的精确跟踪，从而为后期制作提供准确的数据支持。动态追踪技术主要包括以下几种：（1）基于特征点匹配的追踪：通过提取图像中的特征点，如角点、边缘等，然后在连续帧中寻找这些特征点，从而实现追踪。该方法的优点是计算量较小，适用于实时跟踪场景。（2）基于模板匹配的追踪：将待追踪的物体作为模板，在后续帧中寻找与模板相似度最高的区域，实现追踪。该方法的优点是精度较高，适用于复杂场景。（3）基于粒子滤波的追踪：通过粒子滤波算法，对待追踪物体的状态进行预测和更新，实现追踪。该方法的优点是适应性强，能够处理遮挡、光照变化等复杂情况。5.2匹配技术在影视制作中，匹配技术主要用于将不同场景或不同时间拍摄的画面进行无缝拼接。以下为几种常见的匹配技术：（1）基于特征点匹配：通过提取图像中的特征点，计算两幅图像特征点之间的距离，实现图像匹配。该方法的优点是计算量较小，适用于实时处理。（2）基于图像内容的匹配：通过计算两幅图像的内容相似度，实现图像匹配。该方法的优点是匹配精度较高，适用于复杂场景。（3）基于深度学习的匹配：利用深度学习算法，对图像进行特征提取和匹配。该方法的优点是匹配效果较好，适用于多种场景。5.3应用实例分析以下为动态追踪与匹配技术在影视制作中的应用实例分析：（1）场景追踪：在拍摄过程中，为实现画面中物体的运动与实际场景的同步，采用基于特征点匹配的追踪技术。通过对场景中的关键特征点进行跟踪，保证画面运动的准确性。（2）特效匹配：在后期制作中，为实现画面中特效与实际场景的无缝拼接，采用基于图像内容的匹配技术。通过对特效图像与实际场景的相似度计算，实现精确匹配。（3）镜头拼接：在多镜头拍摄中，为实现不同镜头之间的无缝切换，采用基于深度学习的匹配技术。通过对多镜头图像进行特征提取和匹配，实现镜头间的流畅过渡。第六章视频剪辑与调色6.1视频剪辑技巧视频剪辑是影视制作中的环节，它通过对画面、声音和节奏的调整，使影片更具表现力和感染力。以下是几种常用的视频剪辑技巧：6.1.1直接切换直接切换是最基础的剪辑方式，即从一个画面直接切换到另一个画面，常用于场景切换和镜头转换。6.1.2渐变切换渐变切换包括淡入淡出、擦除和推拉等，这种过渡方式可以让观众在视觉上更自然地过渡到下一个场景。6.1.3匹配剪辑匹配剪辑是指将两个画面中相似的部分进行对接，使观众在观看时产生连贯感。例如，将两个镜头中的人物动作进行匹配，使观众感觉人物动作是连贯的。6.1.4切换速度与节奏调整切换速度和节奏，可以增强影片的紧张感和节奏感。快切可以表现紧张、激烈的场景，慢切则可以表现平静、深情的氛围。6.2调色原理与方法调色是影视后期制作中不可或缺的一环，它通过对画面色彩的调整，使影片呈现出更好的视觉效果。以下是几种常用的调色原理与方法：6.2.1色彩平衡色彩平衡是指调整画面中红、绿、蓝三个颜色通道的亮度，以达到画面整体色彩协调的目的。通过调整色彩平衡，可以改变画面的色调和氛围。6.2.2色彩饱和度色彩饱和度是指画面中颜色的鲜艳程度。调整色彩饱和度可以使画面更加鲜艳或灰暗，以适应不同的场景需求。6.2.3对比度对比度是指画面中明暗差异的程度。调整对比度可以使画面更加清晰、层次分明，增强视觉冲击力。6.2.4色彩校正色彩校正是指对画面中的特定颜色进行调整，以修正画面色彩偏差。色彩校正可以解决画面偏色、过曝或欠曝等问题。6.3剪辑与调色案例以下是一个具体的剪辑与调色案例，以说明上述技巧在实际应用中的运用：案例：某剧情片中的一个场景，主人公在夜晚的街头漫步，画面中包含以下元素：主人公、街灯、路灯和背景建筑。6.3.1剪辑处理采用直接切换的方式，将主人公从室内走到室外的镜头与夜晚街头的镜头进行切换。接着，利用渐变切换（如淡入淡出），将主人公在街头漫步的镜头与背景建筑和路灯的镜头进行过渡，使画面更具层次感。6.3.2调色处理在调色过程中，首先调整色彩平衡，将画面色调调整为冷色调，以表现夜晚的宁静氛围。提高色彩饱和度，使画面中的街灯和路灯更加鲜艳，增强视觉冲击力。调整对比度，使画面明暗层次更加分明，突出主人公的形象。通过以上剪辑与调色处理，该场景在影片中呈现出既静谧又充满生活气息的夜晚氛围。第七章音频后期制作7.1音频处理基础音频处理是影视制作中不可或缺的一部分，它直接关系到作品的听觉效果。以下是音频后期制作的基础内容：7.1.1音频信号音频信号是声音的电子表示形式，它通过麦克风转换成电信号，然后经过放大、调制等处理，最终还原为声音。在音频后期制作中，我们需要对音频信号进行采样、量化、编码等处理。7.1.2音频格式音频格式是指音频数据的存储和传输方式。常见的音频格式有WAV、MP3、AAC等。不同格式的音频在压缩比、音质、文件大小等方面有所不同，应根据实际需求选择合适的音频格式。7.1.3音频编辑软件音频编辑软件是音频后期制作的重要工具，如AdobeAudition、Audacity等。这些软件提供了丰富的音频处理功能，包括剪辑、混音、特效、降噪等。7.1.4音频处理技巧音频处理技巧包括降噪、均衡、压缩、混响等。以下简要介绍几种常见技巧：（1）降噪：通过消除音频中的杂音，提高音频的清晰度。（2）均衡：调整音频的频率分布，使声音更加和谐。（3）压缩：对音频信号进行动态范围压缩，使声音更加稳定。（4）混响：模拟声音在空间中的反射和衰减，增加声音的立体感和真实感。7.2环境音效制作环境音效是影视作品中不可或缺的元素，它能增强场景的氛围感和真实感。以下是环境音效制作的相关内容：7.2.1环境音效分类环境音效包括自然音效、城市音效、室内音效等。根据场景的需要，选择合适的音效进行制作。7.2.2环境音效录制环境音效录制需要使用专业设备，如麦克风、录音机等。在录制过程中，应注意以下几点：（1）选择合适的录音地点，避免噪音干扰。（2）调整录音设备的参数，保证录音质量。（3）录制多种环境音效，以备后期剪辑使用。7.2.3环境音效处理环境音效处理主要包括剪辑、混音、特效等。以下简要介绍几种处理方法：（1）剪辑：将录制的环境音效进行剪辑，去除多余的部分，保留有用的音效。（2）混音：将多个环境音效进行混合，使声音更加丰富。（3）特效：对环境音效进行特效处理，如混响、延迟等，增强声音的立体感和真实感。7.3音乐与声效剪辑音乐与声效剪辑是音频后期制作的关键环节，它能提升作品的听觉效果，增强情感表达。以下是音乐与声效剪辑的相关内容：7.3.1音乐选择与剪辑音乐选择应根据作品的风格、情感等因素进行。在剪辑过程中，应注意以下几点：（1）根据剧情发展，选择合适的音乐片段。（2）调整音乐时长，与画面匹配。（3）运用音频处理技巧，使音乐与画面更加协调。7.3.2声效选择与剪辑声效选择应根据场景、角色等因素进行。在剪辑过程中，应注意以下几点：（1）选择合适的声效素材，丰富声音层次。（2）调整声效时长，与画面匹配。（3）运用音频处理技巧，使声效与画面更加协调。7.3.3音乐与声效混音音乐与声效混音是将音乐、声效、环境音效等多种音频元素进行混合，使声音更加丰富、立体。在混音过程中，应注意以下几点：（1）平衡音乐、声效、环境音效的音量。（2）调整音频元素的相位，避免相位抵消。（3）运用混音技巧，如混响、延迟等，增强声音的立体感和真实感。第八章数字特效项目管理8.1项目管理流程数字特效项目管理是保证影视作品质量的关键环节。以下为项目管理流程的详细阐述：8.1.1项目立项项目立项是数字特效项目管理的第一步，主要包括以下内容：（1）确定项目目标：明确项目所需达到的视觉效果、质量标准及交付时间。（2）制定项目计划：根据项目目标，制定项目进度计划、人员配置、资源分配等。（3）预算编制：根据项目需求，编制项目预算，保证项目在预算范围内完成。8.1.2项目策划项目策划阶段主要包括以下内容：（1）创意构思：根据剧本及导演要求，进行创意构思，确定数字特效的具体实施方案。（2）技术评估：对创意方案进行技术可行性分析，保证项目在现有技术条件下能够实现。（3）制作方案：根据技术评估结果，制定详细的制作方案，包括特效类型、制作流程、制作周期等。8.1.3项目执行项目执行阶段主要包括以下内容：（1）人员分工：根据制作方案，对团队成员进行分工，保证各项工作有序进行。（2）制作进度监控：对项目进度进行实时监控，保证项目按计划推进。（3）质量控制：对制作过程中的特效质量进行严格把控，保证符合项目要求。8.1.4项目验收与交付项目验收与交付阶段主要包括以下内容：（1）验收标准：制定验收标准，对项目成果进行评估。（2）验收流程：按照验收标准，组织验收流程，保证项目符合质量要求。（3）交付与售后：将项目成果交付给客户，并提供售后服务，保证客户满意度。8.2团队协作与沟通数字特效项目涉及多个部门及岗位，团队协作与沟通。8.2.1团队构成数字特效团队主要包括以下岗位：（1）项目经理：负责项目整体管理，协调各部门工作。（2）创意导演：负责创意构思，指导特效制作。（3）技术导演：负责技术评估，制定制作方案。（4）特效师：负责特效制作的具体实施。（5）后期制作人员：负责项目后期制作，如剪辑、调色等。8.2.2团队协作团队协作主要包括以下方面：（1）明确分工：根据项目需求，明确各岗位职责，保证工作有序进行。（2）互相支持：团队成员之间要相互支持，共同解决项目中的问题。（3）沟通协调：定期召开项目会议，沟通项目进度，协调各部门工作。8.2.3沟通机制沟通机制主要包括以下内容：（1）沟通渠道：建立有效的沟通渠道，保证信息畅通。（2）沟通频率：根据项目进度，确定沟通频率，保证项目进展顺利。（3）沟通方式：采用线上与线下相结合的沟通方式，提高沟通效率。8.3项目风险控制数字特效项目风险控制是保证项目顺利进行的重要环节。8.3.1风险识别风险识别主要包括以下内容：（1）技术风险：分析项目中可能遇到的技术难题，提前制定解决方案。（2）人员风险：评估团队成员的能力，保证项目顺利进行。（3）时间风险：预测项目进度可能出现的延误，提前制定应对措施。8.3.2风险评估风险评估主要包括以下内容：（1）风险概率：分析各种风险发生的可能性。（2）风险影响：评估风险对项目的影响程度。（3）风险等级：根据风险概率和影响程度，确定风险等级。8.3.3风险应对风险应对主要包括以下内容：（1）风险预防：针对识别的风险，制定预防措施，降低风险发生的可能性。（2）风险应对策略：针对已发生的风险，制定应对策略，保证项目顺利进行。（3）风险监控：对风险应对措施进行实时监控，保证项目风险在可控范围内。第九章影视作品特效案例分析9.1电影特效案例分析电影《阿凡达》作为电影特效的里程碑之作，为观众带来了前所未有的视觉冲击。在影片中，导演詹姆斯·卡梅隆运用了大量的虚拟摄影技术、动态捕捉技术以及3D技术，成功打造出一个奇幻的外星世界。影片中的虚拟摄影技术使得导演可以在虚拟环境中进行拍摄，从而实现了场景的无限创造。例如，潘多拉星球的场景就是通过虚拟摄影技术实现的，其细腻的纹理、丰富的色彩以及独特的光影效果都令人叹为观止。动态捕捉技术在影片中发挥了重要作用。影片中的纳美族角色就是通过动态捕捉技术实现的，演员的表演被精准地捕捉并转化为虚拟角色的动作，使得角色具有了极高的真实感。3D技术在影片中的应用使得观众可以更加身临其境地体验影片。无论是潘多拉星球的奇幻世界，还是激烈的战斗场面，3D技术都为观众带来了极强的视觉冲击。9.2电视剧特效案例分析电视剧《权力的游戏》是一部充满奇幻元素的作品，特效在剧中起到了关键作用。以下以剧中的龙母角色为例进行分析。在《权力的游戏》中，龙母的龙是通过特效