浅谈佛罗伦萨画派

重庆大学浅谈佛罗伦萨画派学生：周俊羽院系：资源及环境科学学院专业：安全工程年级：2012级学号：20126815摘要：本文介绍了佛罗伦萨画派早期的一些代表画家和他们的作品关键词：发展；主要特点；代表画家一、引言佛罗伦萨，一个意大利中部人口不足50万的小城，一个被称为欧洲文艺复兴发祥地的城市。从这里不仅走出了文艺复兴时期最伟大的诗人但丁，还走出了佛罗伦萨画派的创始人乔托以及该画派代表人物之一的达芬奇。在这，将要讲述的便是这个佛罗伦萨画派。二、佛罗伦萨画派的发展在王树良丶张玉花教授编著的《外国美术史》中，将外国美术史分成了原始及古代美术、中世纪欧洲美术、文艺复兴时期欧洲美术、17世纪欧洲美术、18世纪欧洲美术、19世纪欧洲美术、20世纪欧洲美术七个部分进行讲述。而佛罗伦萨画派正是诞生于文艺复兴时期。佛罗伦萨画派的发展可被分成3个部分，刚好与文艺复兴的三个阶段重合。第一个阶段：于13世纪末形成的以乔托·迪·邦多纳、马萨乔、波提切利为代表的阶段。这个时期艺术家们努力摆脱着以前的艺术形式的束缚，试图借助理性和科学的知识在美术创作上开拓出新局面，使生活中活生生的现象和场景能够反映在美术作品中，让它成为一种再现性的美术。第二个阶段，也就是文艺复兴的盛期，出现了以达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔为代表的艺术家，他们进一步完善了文艺复兴时期以来前辈们的探索，使理性与情感、现实与理想在美术品中获得了完美统一，使形与空间的关系获得了高度和谐，从而为现实生活在美术中的再现性提供了最佳范例。最后一个阶段则是在上一阶段的艺术家去世之后，新生代的艺术家的创作背离了盛期文艺复兴美术的理想和原则，在经济衰落的大背景下，他们盲目崇拜前辈，出自他们手中的作品刻意雕琢的痕迹过于严重，具有强烈的形式感和视觉效果并慢慢走向了风格主义。三、佛罗伦萨画派的主要特点每个新画派的形成总会给艺术带来一定的改变。而在当时，佛罗伦萨画派的出现也不例外。在文艺复兴之前的宗教画中我们可以发现那些绘画十分的抽象难以理解，往往不知道这画的是什么，让人觉得乱七八糟。但在佛罗伦萨画派出现以后，宗教画不再那么抽象，神邸变成了世俗化的合乎人们想象的“人”，成功的创造了人物画新风格。这是因为该派最先开始运用科学方法探索人体的构造规律，按照自然的法则拉开了人物之间和人物与背景之间的距离，并有了初步的透视关系。在将古代希腊、罗马的雕刻手法应用在绘画上，成功地把中世纪的平面装饰风格改变为用集中透视，有明暗效果，表现三度空间的画法。这种表现手法使得那个时期的绘画能够将现实中的东西很好的展示在艺术作品中，体现了艺术的再现性。佛罗伦萨画派诞生了许多伟大的艺术家，创造了各种各样的作品。不过，总的来说该派侧重于宗教题材，如米开朗基罗的《最后的审判》、达芬奇的《最后的晚餐》等。不过虽然以宗教题材为主，但该派作品仍较多的表现世俗生活的情景，并没有把神与人世间隔离开来。因为时代原因，佛罗伦萨画派除了油画外，还创作了许多大幅壁画，主要为资产阶级上层丶宗教势力和宫廷服务，这在一定程度上也改变了欧洲中世纪绘画的面貌。四、佛罗伦萨画派初期的代表人物佛罗伦萨画派诞生了许多伟大的艺术家，但在这里，主要介绍的是该画派初期的一些代表人物。因为万事开头难，一个新的艺术流派的诞生总会遭遇各种困难，克服这种困难创造出新流派的人们是值得尊敬的。（一）、乔托乔托（Giotto，约1266—1337）佛罗伦萨画派的创始人，也是文艺复兴意大利艺术的伟大先驱者之一。乔托本人更是按照自然的法则拉开了人物之间和人物与背景之间的距离，并有了初步的透视关系的第一人。乔托可谓是中世纪与文艺复兴的分界线，他不仅表现出卓越的绘画技巧，同时也奠定了文艺复兴艺术的现实主义基础。乔托出生于意大利佛罗伦萨韦斯皮亚诺村中，据知他的家庭背景比较卑微，父亲是农民出身。。青年时期，乔托拜意大利画家契马布耶为师，主要是学画宗教画。然而他并不喜欢僵硬的拜占庭绘画风格，他认为宗教人物如圣母和耶稣，也是有血有肉的人（此想法在佛罗伦萨画派作品中多有体现）因此他加强了人物画中的肌理和阴影感，也将过去平板的金或蓝色背景改为透视画法的一般风景。此突破获得宗教界的喜好，使他大受欢迎。1305年到1308年意大利帕度亚市的斯克罗维尼家族委托乔托在史格罗维尼犹太之吻礼拜堂的左、中、右三面墙画壁画，乔托一口气画了38幅连环的宗教故事画，祭坛上方是圣母玛利亚的故事；左右边的第二与第三条状带区是基督的故事；底台的墙壁是人类史。这是他目前被保存最完整的壁画纪录，其中最有名的为《犹大之吻》、《最后审判》和《哀悼基督》，乔托也因此在意大利14世纪的绘画史上奠定了经典的地位。这个时期乔托也和但丁结为好友。但丁在神曲中提到乔托多次，并极力赞美他的画风。乔托晚年时画风有点改哀悼基督变，当时哥德式艺术盛行，宗教人物的身长都一律加长并增加飘浮感，但他著名的透视背景画风依然没有改变。他死后因黑死病在欧洲盛行，因此到列奥纳多·达·芬奇的时期，约有100年的断层犹太之吻哀悼基督乔托对于艺术界的贡献，在于其开创了绘画早期的科学时代。他通过观察，运用透视关系按照自然法则讲现实的事物客观的展现在作品中。在他的绘画作品中神不再是高高在上不食人间烟火，而变得有血有肉，灵性十足。在画面处理方面，力图使三维的世界展现在二维的绘画之上，是作品有了一定得体感和质感；在人物安排上，能够突出主体形象，使作品有更强的视觉吸引力。这些艺术处理的方法，成为后来欧洲绘画的典范。乔托呗公认为摆脱中世纪美术程式的第一人，成为开创写实画风的鼻祖，被誉为欧洲近代绘画之父。（二）、马萨乔马萨乔（Masaccio，1401—1428）意大利文艺复兴时代画家，1422年加入圣路加工会，1428年秋卒于罗马。原名托马索·迪乔瓦尼·迪西莫内·圭迪，马萨乔是其绰号，有“傻瓜”之意。他作风懒散，除了艺术，对什么都漠不关心，性格放荡不羁，但在艺术上很受同行们的器重。马萨乔的父亲在马萨乔五岁那年就去世了。马萨乔的母亲不久就改嫁给一个上了年纪的殷实的药剂师。不过马萨乔并没有随母亲跟过去，他和他的弟弟乔瓦尼坚持住在自己家里。他出身清贫，艺术师承不明，但在21岁时已获准加入画师行会。马萨乔早期作品便着重写实，不虚浮夸张画中人物具有明显的雕塑感，代表作是1961年发现的圣焦韦纳莱教堂祭坛画《圣母子与诸圣徒》，此画中的圣母朴实粗壮有如农妇，婴孩耶稣作吮吸手指的天真情态，和当时流行的宗教画完全异趣，更贴近日常。这充分说明了马萨乔着重写实的特色。其他作品还有1425—1428年为佛罗伦萨几个教堂绘制的壁画，如《三位一体》、《纳税银》等。画面朴实无华，人物坚定沉着，显示了文艺复兴美术的基本特色：现实主义表现手法与人文主义精神内容的统一。此后他与多纳太罗和F·布鲁内莱斯基友谊甚笃，3人皆为15世纪文艺复兴美术的发展做出贡献。三位一体马萨乔的代表作为佛罗伦萨卡尔米内教堂的布兰卡奇礼拜堂壁画丶圣玛丽亚诺韦拉教堂的《三位一体》祭坛画，以及为比萨的卡尔米内教堂作的一组多屏祭坛画。布兰卡奇礼拜堂壁画最初由画家马索利诺绘制，马萨乔后来参与协作，其间马索利诺一度赴匈牙利作画，因此有几幅完全出自马萨乔一人之手。这些壁画虽仍为宗教题材，却以合乎科学法则的写实手法表现，人物坚定沉着、朴实无华，洋溢着人文主义精神。如《纳税钱》，表现罗马税吏向耶稣收税的故事，画面以中央的基督及其门人群像为主，全面透视焦点集中于基督头部，光线和礼拜堂窗口进光方向一致，构成了前所未有的富于真实感的效果。《三位一体》祭坛画则以极为杰出的建筑背景的透视表现著称，人物描绘除发挥马萨乔固有的雄浑朴实风格而外，还注意了三角形构图的稳定，被认为是其最成熟的作品。三位一体马萨乔通过这些作品显示了文艺复兴绘画的基本特色：现实主义表现手法与人文主义精神内容的统一，对日后影响极大。虽然相比同时期的其他艺术家并不是非常的出名，但他的画法却得到了后世的传承，也算得到了非常大的肯定。（三）、波提切利桑德罗·波提切利（SandroBotticelli；AlessandroFilipepi，1445—1510）是15世纪末佛罗伦萨的著名画家，是佛罗伦萨画派早期阶段的最后一位画家。他画的圣母子像非常出名。受尼德兰肖像画的影响，波提切利又是意大利肖像画的先驱者。桑德罗·波提切利，原名AlessandroFilipepi（亚里山德罗·菲力佩皮），“波提切利”是他的绰号，意为“小桶”。波提切利生于一个意大利佛罗伦萨的手工业者的中产阶级家庭。少年时的他非常顽皮，不思学业，父亲只得把他送到一间金银作坊里学艺。先是和马索·非尼古埃拉一起学习，制造金银首饰，后又成为艺术家菲力浦·利柏的学生。他的绘画天赋很快引起银行家科西莫·美第奇的注意，不久便成为美第奇家族最宠爱的画师。在美第奇家族，他广交文学艺术界名流，接触到各方面的知识，从而开阔了眼界，并为他的艺术打下精雕细琢、富丽堂皇、华美多采的贵族印记。这些与政治和文化的联系使他创作题材非常广泛。诽谤春1477年，波提切利以诗人波利蒂安歌颂爱神维纳斯的长诗为主题，为罗伦左新购置的别墅绘制了著名的《春》。1485年，他又创作了一幅精美绝伦的巨作，《维纳斯的诞生》。波提切利同时还接受教会的定单，为教堂作壁画；也曾为《神曲》作了一套出色的钢笔画插画。1492年，罗伦左去世，美第奇家族被放逐，社会政治形势多变。贵族复辟，人民处于水深火热之中。波提切利的心被震动了，他的人生观和艺术观发生了一次重大变化。在《诽谤》这幅画中，表达了他的愤怒和抗议。据说波提切利从15世纪90年代起追随“沙瓦耐罗拉”风格，这在他后期所作的宗教画中得到体现，他的晚期作品少了些装饰风味，却多了些对宗教的虔诚。波提切利以他那富有诗意的、充满优美曲线的、别具一格的和不可思议的天才作品，成为那个时期佛罗伦萨最伟大的艺术家。然而，由于他挥霍无度，晚年穷困潦倒，靠救济度日。在生命的最后几年，他不问世事，孤苦伶仃。1510年5月，波提切利死于贫困和寂寞之中，葬于佛罗伦萨“全体圣徒”教堂的墓地里诽谤春在15世纪末，波提切利是佛罗伦萨最出名的艺术家。他宗教人文主义思想明显，充满世俗精神。虽然本人不是很喜欢她，但无法否定的是他的作品风格典雅丶细腻动人。特别是他胆敢采用教会反对的题材作画这一点让人不得不感到佩服。总的来说，他的宗教题材画对后世的影响相较其他人更大。五、主要影响意大利是文艺复兴的发祥地，而佛罗伦萨是意大利的文化中心之一，所以诞生于此地的佛罗伦萨画派也就在一定程度上决定了这个时期意大利艺术甚至欧洲艺术发展的主流。在另一方面，佛罗伦萨画派的出现标志着中世纪美术向文艺复兴美术的过渡。从此过后，整个欧洲美术进入了一个科学的新纪元，这具有历史的必然性。另外，佛罗伦萨画派对透视的运用以及明暗效果的处理也是达到了一个新高度。佛罗伦萨画派在大胆创新的同时也没有丢弃以