艺术心理学西方现代艺术心理学

西方现代艺术心理学一、试验艺术心理学1.简介试验艺术心理学为德国心理学家费希纳首创，他对心理美学的最大奉献是把自然科学的试验措施引入心理学,又把试验心理学措施引入文艺美学,从而第一次创立了心理美学，并且认为这是一种从特殊到一般的“自下而上”的措施。与“自上而下”的措施形成对比。代表作为《美学导论》2.研究措施该派重要的研究措施是一般的自然科学的试验法。审美原则：第一,审美阈原则。第二,审美加强原则。第三,对象在形式上要多样统一;第四,诸表象间要友好、真实;第五,各表象要清晰;第六,审美联想原则:第七,审美比较原则:此外尚有审美调和原则、审美序列原则、审美的持续和交替的原则、审美的传导原则等等4.意义与局限性：只重视人身的生理和简朴心理的反应,并把美感只视为快感,因此,不能对深层次审美心理活动规律作出科学的探求和论述。试验是一种控制的观测·与自然的或偶尔的观测不一样·试验是试验者人为地使现象发生·对产生现象的情景或影响现象的条件加以操纵、变化与佐制的观测。二、精神分析派艺术心理学精神分析派艺术心理学的重要创始人是弗洛依德（SigmundFreud，1856-1939）。该派的理论重要是心理动力学理论弗洛依德的学说重要有三个方面：1.本能论：本能是指由躯体的内部力量决定着人的精神活动方面一种先天状态，本能是人内部的需求和冲动。他认为人性之主线就是由生物能转换而来的心理能的发泄和反发泄，一切用于人格做功的能出自本能。本能的重要来源是人体的需要，也就是人体组织或器官的兴奋过程，这一过程将储存在体内的能量释放出来。本能的最终目的就是缓和或消除人体的需要状态（本能不只一种，有多少需要，就有多少本能）。本能早就了一系列的内部刺激，要消除这些内部刺激，就需要非常复杂的行为和心理功能。最重要的本能：生命本能：是个人力量的来源，它坚强地袒护生命和代表生命的每件事物。死亡本能：弗洛伊德认为这个死亡的本能设法要使个人走向死亡，由于那里才有真正的安静。只有在死亡这个最终的休息里，个人才有但愿完全解除紧张和挣扎。2.心理解剖学（他把人的心理构造分为意识、前意识和无意识三个部分）意识（潜意识或下意识）：某些本能冲动、被压抑的欲望或生命力却在不知不觉的潜在境界里发生，因不符合社会道德和本人的理智，无法进入意识被个体所察觉，这种潜伏着的无法被察觉的思想、观念、欲望等心理活动被称之为潜意识。前意识：意识：意识是心灵中可以被个体直接感知的部分3.人格构造理论本我：即原我，是指原始的自己，包括生存所需的基本欲望、冲动和生命力。本我是一切心理能量之源，本我按快乐原则行事，它不理会社会道德、外在的行为规范，它唯一的规定是获得快乐，防止痛苦，本我的目的乃是求得个体的舒适，生存及繁殖，它是无意识的，不被个体所察觉。也就是说本我是储存本能的地方，是多种本能的驱动力之源。自我：是协调本能规定与现实规定之间不平衡的机能。它的法则不是人格内部的规定，而是现实社会的规定。超我：是人格构造中代表理想的部分，它是个体在成长过程中通过内化道德规范，内化社会及文化环境的价值观念而形成，其机能重要在监督、批判及管束自己的行为，超我的特点是追求完美，因此它与本我同样是非现实的，超我大部分也是无意识的，超我规定自我按社会可接受的方式去满足本我，它所遵照的是“道德原则”。4.释梦理论

弗洛伊德是一种心理决定论者，他认为人类的心理活动有着严格的因果关系，没有一件事是偶尔的，梦也不例外，绝不是偶尔形成的联想，而是欲望的满足，在睡眠时，超我的检查松懈，潜意识中的欲望绕过抵御，并以伪装的方式，乘机闯入意识而形成梦，可见梦是对清醒时被压抑到潜意识中的欲望的一种委婉体现梦是通向潜意识的一条秘密通道。通过对梦的分析可以窥见人的内部心理，探究其潜意识中的欲望和冲突。通过释梦可以治疗神经症。超现实主义画派《错误的镜子》，雷尼·马格里特作，1928年，布上油画

《丽达与白鹅》5.俄狄浦斯情结（恋父情结）埃勒克特拉情结（恋母情结）“俄狄浦斯情结”，心理学上指男孩亲母反父的倾向，亦称“恋母情结”。而“埃勒克特拉情结”则指女孩恋父反母的倾向。

5.有关艺术创作的三个基本观点：其一，艺术家追寻压抑的宣泄或者“力比多”的转移往往具有固着性，这方面他们同精神病人颇有相似之处。不过，在本质上他们又与精神病人有别。其二，艺术中的形式只是隐秘个人性欲得以满足的过渡物，而形式之下或背后的内容才是真正使人得到快乐的情绪对象。达.芬奇《圣安妮与圣母子》

其三，任何形式的艺术作品中都渗透或掩饰着作者变了形的欲念，因而对艺术作品的符号加以解剖，最终都可以走进艺术家意识深层的内容。荣格的集体无意识容格把人的心理构造分为：意识、无意识。无意识包括个体无意识、与集体无意识个体无意识：被压抑、遗忘或在无意识中学得的多种经验集体无意识：集体无意识（种族无意识）：包括本能和原型。是由遗传保留下来的一种具有人类普遍性的潜藏于意识深层的朦胧精神。它并不为个体的显意识所掌握。艺术家正是在"集体无意识"的驱动下进行艺术创作的，艺术来源于集体无意识。三、行为主义心理学派行为主义心理学是西方心理学的重要流派之一，它产生于20世纪初叶的美国，其创始人是华生（J.B.Watson,1878～1958）。行为主义学派强调后天环境的影响和有机体对环境的适应，认为有机体对环境的适应过程就是学习。他们的基本观点是：外在环境是影响人的行为的重要原因，人的一切行为(包括艺术行为)都是在环境中通过学习、训练以及后天的培养教育获得的。行为主义的形成和发展大体可分为两个时期：即19-1930年初期行为主义和30年代后来的新行为主义。初期代表是华生——S-R（即刺激-反应）托尔曼,——S-O-R其关注的焦点不是艺术家为何创作和创作主题内涵的来源，而是怎样创作。他们把艺术家的创作行为视为操作，并认为这种操作性的行为是可以在教育训练中通过不停的强化来控制的。在他看来，一种艺术家之因此可以成就显赫，并不是由于他比他人更具有发明力，而是由于他的探索性的创作行为偶尔发明了一种风格，因此受到了大众的夸奖，对于艺术家来说，这种夸奖就是一种强化，这种强化会促使他继续用同一种风格去发明，这样，他就会比他人获得更多的强化，因而也就日渐杰出。四、格式塔艺术心理学格式塔艺术心理学发源于20世纪初叶的德国。它是现代西方的重要美学、艺术心理流派之一，由称为“完形心理学”。“格式塔”一词的含义即“整体”、“完形”。该派以重视整体并非部分之总和，强调心理、意识的整体性而闻名。研究对象：直接经验和个体的行为。所谓直接经验，就是一种人直接感受或体验到的一切。直接经验可分为客观的（可被共证）和主观的（诸如个体的思维、情感等不可被共证）两类。他们把人的行为环境分为地理环境和行为环境，前者是外界实在地存在着的，后者则是人心目中的环境，即“心理场”。人在自己心目中的环境中的行为是格式塔心理学研究的重要内容。在他们看来，心理现象未必反应物理环境中的事实。物理是客观存在的，心理现象则是经由个人对之加以选择与组织后的反应，是受个体的信念、目的意愿以及情感等心理事件所制约的。格式塔艺术心理学从其心理学的基本原理出发，强调要将文学、艺术作品视为一种有机的整体。强调艺术的本质是由一种完整的形体构造产生出的一种新质，是主客体活动的共同产物。艺术家就是要善于通过将物理的物质材料创导致一种深含丰富的心理意义的构造完形，实现与欣赏者身心共鸣。维泰默：对知觉构造做了研究,提出知觉的原则是：1.邻近性原则：2.类似形原则：得出知觉可以把握事物构造的整体3.封闭性原则：3.与封闭性有联络的完形趋向：鲁道夫·阿恩海姆

他以格式塔心理学原理为重要根据，全面细致地分析和阐释了处在知觉活动水平上的艺术活动的心理特性和心理过程。其重要代表作为《艺术与知觉》和《走向艺术心理学》。在这两部书里，阿恩海姆集中阐发了他有关绘画、雕塑、舞蹈、戏剧、电影等的艺术心理学观点。其中最引人瞩目的是他有关“异质同构”的理论建树和对创作过程的研究。1、异质同构。阿恩海姆认为：事物的形体构造与人的生理构造、心理构造之间存在着相似的力的构造形式，审美对象因此能唤起人的情感，使人对它移情，就在于这样一种基本的力的构造形式。2、有关创作过程。阿恩海姆认为艺术创作一直是一种过程性的东西，是一种前后变化移易的过程，艺术作品正是在这样一种过程中成长起来的。在这一过程中，他一直都在故意识地试图到达某种理想的形象构图，因而他的每一种认知方略都是同他所关怀的形象构图的形式与象征的效果联络在一起的，艺术家本人的审美追求或目的最终决定了题材及其作品的体现形式。五.人本主义艺术心理学思想人本主义心理学（humanisticpsychology）有关研究人的经验、人的整体以及人性的问题，多半与哲学，宗教、文学等的人本主义联络在一起。马斯洛(公元1908-1970年),美国心理学家,人本主义心理学重要创始人。重要是研究“健康人”的“自我实现”的问题。他认为,人除了有一般的生理需要和动机外,还要有高级的心理需要和动机(包括社会性的需要,求知和发明的需要等内在价值)。需要的五个层次六、认知派艺术心理学认知心理学兴起于20世纪50年代。它吸取了信息论、控制论、逻辑研究、语言学和现代计算机科学的思想，将人类的心理活动过程视为信息的接受、编码、贮存、互换、操作、检索、提取和使用的过程，并将这一过程归纳为四种模式系统，即：感知系统、记忆系统、控制系统和反应系统。立足于心理内部发生机制，认知心理学从整体看待信息从低级的感知到高级的记忆、思维的流动过程，着重探讨了个体是怎样获得、贮存、加工和使用信息的，并强调个体已经有知识经验和知识构造对其目前行为和认知