一轮上课-必修3第10课《充满魅力的书画和戏曲艺术》课件

第10课充满魅力的书画和戏曲艺术课程标准历年真题概述汉字、绘画的起源、演变过程,了解中国书画的基本特征和发展脉络;

了解京剧等剧种产生和发展的历程,说明其艺术成就.

2015年2次（选择题1、主观题1）广东（判断字体）北京（分析汉字和拉丁文发展演变历程的异同）2014年1次（选择题）广东（判断甲骨文中的字体含义）2013年6次（选择题）四川（判断草书）；江苏（对不同汉字字体的认识）山东（根据印章判断字体）；山东（据“马”字分析汉字发展脉络）海南（书法发展脉络和特征）全国课标（京剧中人物塑造和真实历史的关系）2012年4次（选择题）福建（象形文字）；安徽（行书的特征）四川（根据说唱俑判断历史信息）2011年2次（选择题）安徽（根据苏轼的《枯木怪石图》，分析其绘画风格）福建（京剧发展历程）本课主要考核：1、汉字的开展脉络；2、书法的开展脉络及字体特征；3、中国绘画艺术的特征；4、京剧的开展历程；5、艺术与政治、经济之间的关系考点一、汉字和书法艺术1.汉字的起源与演变〔1〕脉络：图画文字〔6000年前〕--甲骨文〔商、完整体系〕--金文〔周朝、钟鼎文或铭文〕--大篆〔春秋战国〕--小篆〔秦朝统一文字〕--隶书〔汉朝〕--楷书〔魏晋〕〔2〕总趋势：由繁到简2.书法艺术的开展〔1〕两个阶段自发阶段自觉阶段3.书法艺术特征魏晋3.书法艺术特征特点书法家楷书草书行书结构严整，是标准化、标准化的字体线条流畅，任情放纵，艺术性强兼具楷书规模和草书的放纵，有审美价值又有实用价值钟繇、王羲之、欧阳询、柳公权王羲之、王献之、张旭、怀素王羲之、颜真卿、苏轼、赵孟頫〔2015·广东〕有古代学者论述某字体的形成时说：“〔官员〕奏事繁多，篆字难成，即令隶人〔即胥吏〕佐书”。据此推断，该字体是()A．小篆B．隶书C．行书D．草书典型例题1汉字和书法演变〔2013·四川〕书法以自由多样的线条艺术表现情感和意境。以下作品把书法的写意性发挥到极致的是()ABCD典型例题2书法艺术的特征考点二、绘画艺术

1、开展历程〔1〕新石器：彩陶画〔2〕战国：帛画《人物龙凤图》成熟〔3〕秦汉：马王堆汉墓帛画；东汉《夫妇宴饮图》〔4〕东晋：顾恺之《女史箴图》《洛神赋图》，提出“以形写神”绘画理论〔5〕隋唐：展子虔《游春图》〔隋、最早山水画〕、阎立本《步辇图》〔唐朝〕、吴道子《送子天王图》〔吸收外来风格〕、敦煌莫高窟的壁画〔6〕两宋：宫廷画〔注重写实〕、风俗画〔7〕元明清：文人画最突出〔集文学、书法、绘画及篆刻艺术为一体，追求个性，讲究借物抒情、神韵意趣〕——元王冕《墨梅图》、明徐渭《牡丹蕉石图》、清：郑板桥《墨兰图》《人物龙凤图》《鹳鱼石斧图》东晋顾恺之《女史箴图》《洛神赋图》唐展子虔《游春图》唐阎立本《步辇图》唐吴道子《送子天王图》敦煌彩塑敦煌壁画宋代张择端《清明上河图》2、中国画特征〔1〕中国画不求形似，追求写意传神。〔2〕魏晋之后，形成注重写实的宫廷画和民间绘画，以及非功利、重写意的文人画。〔2011·安徽〕图4为苏轼的《枯木怪石图》，有评价说，枝干“虬〔qiu，盘曲〕屈无端倪”，石“亦怪怪奇奇，如其胸中蟠郁也”。能表达其风格的是()A．“意存笔先，画尽意在”B．“笔才一二，像已应焉”C．“诗中有画”，“画中有诗”D．“以清雅之笔，写山林之气”典型例题3中国画特征

图4考点三、京剧等剧种的产生和开展

1、戏曲的起源与开展宋代：社会经济开展，出现娱乐场所“瓦舍”。浙江温州产生“南戏”，用多种表现手法演出完整的故事情节。形成完整的戏曲形式。元代：元曲标志着中国古代戏曲成熟。2、京剧〔1〕产生：乾隆年间，徽汉合流局面，逐渐形成京剧。〔2〕成熟：同光年间，同光十三绝等著名艺人。〔3〕特点：吸纳众多地方剧种，民间地方色彩较弱；分生、旦、净、丑四大行当，有不同脸谱；表演按一定程式进行，多采取虚拟动作。考点三、京剧等剧种的产生和开展

1、戏曲的起源与开展宋代：社会经济开展，出现娱乐场所“瓦舍”。元代：元曲标志着中国古代戏曲成熟。2、京剧〔1〕产生：乾隆年间，徽汉合流局面，逐渐形成京剧。〔2〕成熟：同光年间，同光十三绝等著名艺人。〔3〕特点：吸纳众多地方剧种，民间地方色彩较弱；分生、旦、净、丑四大行当，有不同脸谱；表演按一定程式进行，多采取虚拟动作。〔2013·全国新课标卷Ⅱ〕“蓝脸的窦尔敦盗御马，红脸的关公战长沙，黄脸的典韦白脸的曹操，黑脸的张飞叫喳喳。”京剧艺术中人物的脸谱()A．真实再现了客观历史B．固化了群众的历史认知C．正确评断了历史人物D．提升了历史人物的价值典型例题4京剧郑板桥《墨竹图》2.书法艺术的开展〔1〕两个阶段自发阶段自觉阶段〔2〕书法成为艺术的条件①字形丰富、数量庞大的单体汉字为富于个性化的创造准备了很好的条件；②知识群体的形成，是将汉字开展为书法艺术的动力；③东方审美情趣为其提供了丰富的神会土壤。魏晋〔3〕书法艺术开展的特点①秦汉以前，主要使用实用性文字；②魏晋南北朝，书法成为艺术；③隋唐，书法开展到新的顶峰，注重标准，风格多样；④宋代，重文和市民阶层的形成，追求个性，忽略法度；⑤明代，社会进一步平民化、世俗化，强调个性创造；⑥清代，抱残守缺，了无生气。〔4〕三大书法艺术起源特点书法家楷书东汉草书汉初行书东汉笔画详备，结构严整，是标准化、标准化、楷模化的字体笔画简约，勾连不断，线条流畅，任情放纵，艺术性强兼具楷书规模和草书的放纵，即有审美价值又有实用价值，雅俗共享钟繇、王羲之、欧阳询、柳公权王羲之、王献之、张旭、怀素王羲之、颜真卿、苏轼、赵孟頫二、笔墨丹青中国画1.原始社会新石器时代早期：《鹳鱼石斧图》2.夏商周以人物肖像为主战国帛画：《人物龙凤图》《人物御龙图》3.秦汉时期门类丰富《夫妇宴饮图》4.魏晋南北朝，真正意义的中国画出现顾恺之：《女史箴图》《洛神赋图》以形写神5.隋唐五代吸收外来美术风格〔现存中国最早的山水画〕初唐阎立本《步辇图》盛唐吴道子《送子天王图》敦煌莫高窟壁画6.两宋宫廷画最活泼，风俗画为最大亮点北宋张择端《清明上河图》7.元明清时期，士大夫的文人画成就最为突出元王冕《墨梅》明徐渭《牡丹蕉石图》清郑板桥《墨竹图》隋展子虔《游春图》三、京剧的出现

1.清以前戏曲的开展战国的戏曲由原始歌舞开展而来的。春秋时期出现了优伶，元杂剧把戏曲艺术推向了成熟。2.京剧的出现和开展〔1〕京剧的形成。元代的杂剧和宋元南戏的产生为地方戏曲树立了楷模，大大推进了地方戏曲的开展。从明中叶到清初，昆腔由于唱腔的优美和剧目的丰富，在剧坛上几乎占有压倒一切的优势。但从清初到近代，地方戏曲日趋繁盛，有的唱腔更加丰富了，有的剧目更加多样了，并且有一批大型地方戏曲趋于定型和成熟。这些地方戏曲有着浓郁的生活气息，强烈的地方色彩和深厚的群众根底，形成了自己鲜明的特点和风格。北京自金元以来就是我国的政治中心，也是北方的戏曲中心。清初北京已是昆曲、高腔、梆子腔争胜的场所。乾隆五十五年〔公元1790年〕，在安徽一带很有名气的“三庆”徽戏班，来到北京演出。徽戏在北京经常和其他剧种同台演出，注意吸收和借鉴他们的长处。尤其是与以唱二黄调和西皮调为主的汉戏的合演，逐渐形成了二黄与西皮的合流，形成了“徽汉合流”的局面，后来徽剧又吸收其他民间曲调的唱腔、剧目和表演方式，逐渐形成以“皮黄”为主要声腔的京剧。到1840年左右，京剧的唱腔、念白、剧本和表演已经成熟，尤其是出现了以演“京戏”为主的一批演员，他们不再以徽戏、汉戏为名，而以演“京戏”自居。从此，诞生了一个独立的剧种──京剧。〔2〕京剧的开展。早期的京剧以迷人的唱腔、丰富的剧目、精彩的表演和京腔京味吸引了观众，使京城出现了京剧热。同治、光绪年间，京剧已经被京城市民成认，成为人们最喜爱的舞台艺术。从清朝末年到民国初年，京剧迎来了它的繁荣期，京城里形成了“满城争唱”的局面。由于京剧来源于地方戏，有着南北方许多剧种的优点，所以很容易地被各地观众所接受。自从占据北京舞台后，很多演员又走出京城，到全国各地演出，使京剧风行全国，首先是天津，然后是上海、武汉、济南等地，都成了京剧的兴旺地区，拥有众多的京剧观众。京剧具有其他剧种难以相比的影响力，被公认为“国剧”。〔3〕京剧走向世界。20世纪以来，京剧在不断革新的根底上，迅速开展，流派纷呈，新剧迭出，走向世界，到达了艺术上的顶峰时期，创