美术教学中实施开放性教学的几点体会好

构建美术课堂中实施开放性教学摘要：开放性教学是针对传统教学活动的封闭性而言的，是课堂教学中各个要素相互联系，相互作用以及要素变化和发展，使教学保持动态平衡的一种教学方法。要为学生提供更为广阔的想象空间和个性创作与展示的平台，促进学生知识与技能的自主构建和创新能力的持续发展，让学生在美术学习中寻找快乐、体验快乐、获得快乐，在当前的美术教学中应大力实施开放性教学。关键词：开放性教学开放思维感情交流激发创新迈入二十一世纪，国家大力提倡素质教育的今天，美术教育作为个体全面发展教育不可缺少的组成部分，并渗透于体、智、德、美、劳各育之中，对学生各方面的培养和提高，具有非常积极的作用。如何让学生通过美术教育达到综合能力的提高是我们一直探讨的问题。为此，我认为在实施美术教育的过程中美术教学的方法不能老调重弹，必须旧曲新唱，变封闭性课堂教学为开放性课堂教学。构建开放性教学模式，是达成上述培养目标的最佳途径。一、实施开放性教学的必要性其他学科的老师经常对我说:“你们美术课最容易上了，不用从头讲到尾，学生自然会有兴趣，上课既轻松又愉快。”我想，如果真能让每一节美术课都像他们评价的那样，那么这个美术老师的造诣可就不一般了。要想上好美术课，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情境创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思，一样都不可少，都需要美术老师深人思考、仔细推敲。《美术课程标准》指出，九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面:一是陶冶学生的情操，提高审美能力;二是引导学生参与文化的传承和交流;三是发展学生的感知能力和形象思维能力;四是形成学生的创新精神和技术意识;五是促进学生的个性形成和全面发展。这就要求美术教师不仅要转变以学习美术技能为主的教学形式，还要充分挖掘美术教学的人文内涵，要达到这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养。我一直在思考:怎样才能上好美术课呢?带着这一问题，我在实践中不断探索。美术是一门开放性的学科，个性的张扬易激发艺术的灵感，能扩展想象和感悟的空间，使美的内涵更丰富，美的形式更多样。若要培养学生富有灵性的美术素养，就必须进行开放性的教学。二、开放性原则教学模式的“开放”主要表现在以下六个方面(1)学习目标的开放。在美术教学中不以技法的掌握为惟一的学习目标，体现学习目标的多元化。(2)教学内容的开放。在美术教学中加强学科的整合、资源的挖掘和知识的贯通。(3)教学方式的开放。在美术教学中把多种美术活动形式和多媒体引入课堂，采用灵活的学习方式进行教学活动。(4)教学时空的开放。在美术教学中教师要改变以往“秧田式”的座位排列，充分利用学校、家庭、社会与大自然，使教学的时空不受课堂限制，营造自由开放的课堂空间。(5)学习器官的开放。解放学生的头脑、双手、眼睛、嘴巴、活动空间和时间。在美术教学中，教师要巧妙地“解放”学生的学习器官，鼓励学生积极地去探索。(6)教学评价的开放。在美术教学中教师要采用多种评价方式，关注学生成长中的需求，将评价作为教学活动的重要组成部分，建立以学生为主体的评价体系。情谊和教诲。当这种情感得到满足后,他们便会以更大的激情上好课.这是教师经常运用的教育手段之一。由于学生的个性差异，在知识的理解与表现上会有一定差异，我们不能用成人的眼光去看学生的美术作品，更不能用“画得像不像”来衡量学生的作品。在教学中，画得特别好的学生，最大期望莫过于得到教师恰如其分地评价和鼓励；某些技法差的,最害怕的莫过于受到教师的挖苦和冷落。遇到上述情况,正确的做法应是：该表扬时就实事求是地给予表扬，并提出新的期望,鼓励其向更高的目标迈进;画得差的要表现他的“闪光点”，表扬你“想法好”，“用色大胆”等等其它方面,去鼓励学生进行大胆地创作，从而激发其学习积极性。每个人的审美观点不同，对美术作品的评价结论也就不同。在每次下课前给孩子评价自我，可以相互借鉴学习，有利于培养学生的观察，判断，审美等方面的能力,并且学生在互动中学会了宽容还能经常听到“他画的比以前进步了”，“他的颜色涂得好”，“我要学……在美术课堂教学设计中，发挥艺术课程的特点，体现弹性和灵活性，美术课堂不是静态的，封闭的，而是动态的，开放的。教师和学生在一个轻松自由的学习环境中学习、活动，从中获得体