《明代绘画史》课件

明代绘画史

明初画院及浙派1、画院花鸟画

明代花鸟画继承宋代传统，又加以变化，多效法宋代画家细致描写，忠于客观真实的画风，有的尚能弃其萎靡柔媚之态，构图宏大饱满又很完整，画飞禽走兽很有生气，常把花鸟置于特定的环境之中，工细带有意笔，使细丽的花鸟与简略粗放的木石互为映衬，在追求华贵、华美中，有浑朴端严之风。这些花鸟画家各有特征，成为明初画院的代表画家。其中主要画家有吕纪、林良、边景昭等人。吕纪(1477一?)林良(约1416一1480)林良(约1416一1480)：字以善，广东南海人。在天顺时供奉内廷直仁智殿，官锦衣指挥，和吕纪同享盛名于画院。长于水墨写意，兼有工笔重彩，用笔刚健奔放，构图气魄宏大，尤善于画鹰。他的?雄鹰八哥?描绘了威猛的雄鹰自空中飞下，正翻身扑向劲逃的八哥，情境喧染剧烈而紧张，画面充满动感与情节性。芦雁图边景昭浙派戴进吴伟吴伟〔1459-1508〕：字次翁，又字士英、鲁夫、号小仙。江夏〔今湖北武汉〕人，流寓金陵。画院待诏。孝宗时授锦衣卫百户及赐“画状元〞的图章。后辞归于野，浪迹江湖。吴伟初学戴进，画风奔放，因此有浙派健将之称。他的画法虽源于戴进而笔法更迤，用水更多，气魄更大，布景造型也简括整体，用笔随意。他的不少山水作品中有较大的人物，其实是以山水为背景的人物山水画，画中人物大都气宇昂扬，飘然物外，人物和山水结合，给人以简劲放纵，水墨淋漓，有气势而又不流于粗劣的印象。传其画法的有蒋嵩、张路、宋臣、蒋贵、宋澄春、王仪等，被称为“江夏派〞。传世作品主要有?渔乐图?、?长江万里图?、?柳下读书?、?梅下抚琴?，细致的人物画有?铁笛图?、?武陵春图?等作品传世。江夏派吴伟是江夏〔今湖北武汉〕人，故画史亦称他及其追随者为江夏派。到了明代中期以后浙派画家由于一味追求恣肆、狂放，流于草率，逐渐失去画坛主流地位，而被新兴的吴门派所取代。霸桥风雨图浙派三大家

浙派三大家：指中国画史上的戴进、吴伟、蓝瑛三位明代画家。是明初绘画派制之一。其代表人物戴进，上承南宋院体画家李唐、马远、夏娃等画风，善画山水，迹工人物、花卉。因戴进中浙江人，故称这一画派为“浙派〞。吴伟亦工山水，为“浙派〞的盟主，用笔雄健豪放，纵横自如。明末蓝瑛为浙派殿军，擅长画山水，花卉，初年秀润，晚年笔力苍劲，学者甚众。蓝瑛蓝瑛绘画对明末清初影响很大，被后人称为“武林派〞。画史上称之为“后淅派〞。但实际上他的画风与戴进等不同，不能完全附属于“淅派〞之后。蓝瑛字田叔，号叟，晚号石头陀，又号东郭老农，所居榜额曰“城曲茅堂〞。钱塘〔今浙江杭州〕人。生于明神宗万历十三年〔1585年〕，卒于清康熙三年〔1664年)蓝瑛绘画特点较明显的是用笔有顿挫，以疏秀苍劲取胜。善写秋景。在作品的题款中，常署仿某家之作，如“仿张僧繇〞、“法荆浩〞、“仿李成〞、“用云法〞等，实那么所画都是他自己的面目。他的画法有两种，一种作钩勒浅绛法。另一种作没骨法，设色鲜艳突目，所画红树、青山、白云，运用石青、石绿、朱砂、赭石、铅粉诸色，点染别致，是晚明时期富有变化的山水作品二、吴门派及“吴门四家〞“吴门四家〞般认为吴门画派兴起于沈周、文征明，属于这一画派的主要人物还有唐寅、仇英。这四人合称“吴门四家〞，又被称为“明四家〞。沈周(1427一1509)沈周(1427一1509)：字启南，号石田，又号白石翁，长洲(江苏吴县)人。他的绘画创作以山水为主，大多描绘江南风光或园林景物。画法在取元人之外，又远追五代、北宋，但很少受南宋画院影响。他是很重文化修养的文人画家，诗书画都很精到，尤善诗书画一体结合的文人画风。沈周一生不仕，博览群书。其山水初承家法，后取法董源、巨然，中年后以黄公望为宗，晚年醉心吴镇。40岁前多做小幅画面，后拓为大幅，风格沉着浑厚，画面以表现意境趣味为重。除山水外亦画花鸟、人物，淡墨浅色，情满意足，为吴门派宗师，文征明、唐寅都曾先后出入其门。沈周的代表作?庐山高图轴?。

魏园雅集图落花诗意图霸桥风雪图文征明(1470一1559)?空林积雨图?浒溪草堂图唐寅(1470一1523)骑驴归思图?落霞孤鹜图事茗图周臣作品仇英(约1502一1552)仇英(约1502一1552)：字实父，号十洲，江苏太仓人，后移居苏州，漆匠出身，后从周臣学画，工山水、人物，尤善摹古，画风精细隽丽，为明四家之一。多做青绿山水、工笔重彩。仇英精丽艳逸的人物仕女画，运用工笔重彩技法，表达出一种回归唐宋人物故事画传统的古典主义情调。仇英的画造型严谨，婉约蕴藉，到晚年含蓄简练，率放清逸。他对绘画的奉献，还在于使青绿山水进入复兴时代，以明丽的石绿、石青及赭石敷染，笔致工细，色调鲜明，富有装饰意趣。传世作品有?玉洞仙源图轴?、?桃源仙境图?、?人物故事图册?、?桃村草堂图轴??仙山楼阁图?等。三、明代写意花鸟画

明代花鸟画有工整艳丽的一派，有崇尚士气的写意一派，工丽派以边文进，吕纪等画院派为代表，但由于明代社会文化环境所致，尤其是浪漫主义的美学观影响，工丽派并不受时人称颂。所以院体的工丽花鸟画在明初盛行一段后，便让位于写意花鸟。写意花鸟自五代、宋出现以后，在文人画家中不断开展，明代中叶以后形成一个顶峰期。沈周、唐寅己早先开拓了这一领域，画法洗练，题材广泛，继而出现了以表现个性为主，笔墨技法淋漓酣畅，情感充分溢于笔墨的杰出画家陈淳与徐渭。陈淳(1482一1544)陈淳(1482一1544)：字道复，号白阳山人，苏州人。少年作画以元代绘画为法，后学于文征明，然不拘师法，随意点染，尤擅水墨写意花鸟，开明代写意花鸟画新格局。笔墨简洁精练，风格疏爽，追求闲适宁静的意趣。他在水墨的表现上，能掌握生纸性能，使墨与水分开，从而产生前所未有的种种微妙变化。明清以来画家，尤其在花鸟画方面，受他的影响很深。他与徐渭齐名，人称“青藤、白阳〞。传世画迹有?竹石菊花图?、?葵石图?等。

徐渭(1521一1593)四、董其昌及其绘画理论

董其昌(1555一1636)：字玄宰，号思白，松江华亭人，官至礼部尚书。他精于鉴赏，长于书法，那么以山水见胜，关于绘画理论有不少言论记录。著有?画旨?，提出山水画“南北宗〞论。在绘面方面，董其昌不重写实，提倡书法入画，强调笔墨虚实关系，讲究章法形势，对文人画趋于写意热心推崇。他的作品求其浓重墨团的含蓄性，常以前人作品为母题，推出新意。?秋兴八景图册?是董其昌的山水名作。董其昌的山水集