中华传统文化之民乐

昆明理工大学校艺术&SoMusic音乐社民乐中华传统文化之中国民族音乐是指用中国传统乐器以独奏、合奏、舞奏形式演奏的民间传统音乐。贰叁肆主要曲目民族音乐分类相关概念壹民族音乐历史伍中国民乐传统乐器壹民族音乐历史志在高山，钟子期曰：“善哉，峨峨兮若泰山。”志在流水，钟子期曰：“善哉，洋洋兮若江河。”民族音乐历史中国民族器乐的历史悠久。从西周到春秋战国时期民间流行吹笙、吹竽、鼓瑟、击筑、弹琴等器乐演奏形式，那时涌现了师涓、师旷等琴家和著名琴曲《高山》和《流水》等。秦汉时的鼓吹乐，魏晋的清商乐，隋唐时的琵琶音乐，宋代的细乐、清乐，元明时的十番锣鼓、弦索等，演奏形式丰富多样。近代的各种体裁和形式，都是传统形式的继承和发展。贰主要曲目江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。民族器乐有各种乐器的独奏、各种不同乐器组合的重奏与合奏。不同乐器的组合，不同的曲目和演奏风格，形成多种多样的器乐种。各种乐器的独奏乐是民族器乐的重要组成部分。纯粹用锣鼓等打击乐器合奏的清锣鼓乐，音色丰富，节奏性强，擅长表现热烈红火、活泼轻巧等生活情趣。如《八仙序》（浙东锣鼓）、《十八六四二》（苏南吹打）、《鹞子翻身》(陕西打瓜社)、《八哥洗澡》（湘西土家族“打溜子”）等。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。琴曲《广陵散》、《梅花三弄》；琵琶曲《十面埋伏》、《夕阳箫鼓》；筝曲《渔舟唱晚》、《寒鸦戏水》；唢呐曲《百鸟朝凤》、《小开门》;笛曲《五梆子》、《鹧鸪飞》；二胡曲《二泉映月》等等，都是优秀的独奏曲目。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。由各种弦乐器合奏的弦索乐，以优美、抒情、质朴、文雅见长，适宜于室内演奏。如《十六板》（弦索十三套）、《高山》、《流水》（河南板头曲）等。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。用吹管乐器与弦乐器合奏的丝竹乐，演奏风格细致，多表现轻快活泼的情绪，如《三六》、《行街》（江南丝竹），《雨打芭蕉》、《走马》（广东音乐），《八骏马》、《梅花操》（福建南音）等。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。由吹管乐器和打击乐器合奏的吹打乐，演奏风格粗犷,适宜于室外演奏,擅长表现热烈欢快的情绪。如《将军令》（苏南吹打）、《大辕门》（浙东锣鼓）、《普天乐》（山东鼓吹）、《双咬鹅》（潮州锣鼓）。有不少吹打乐种，在乐队中兼用弦乐器，因而音乐兼具丝竹乐的特点，如《满庭芳》(苏南吹打)、《五凤吟》（福州十番）等。

一般说来,北方流行的吹打乐重“吹”,吹奏技巧高；南方流行的吹打乐重“打”，锣鼓在吹打乐中起重要作用。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。传统民族器乐演奏多与民间婚丧喜庆、迎神赛会等风俗生活，以及宫廷典礼、宗教仪式等结合在一起，较少采取纯器乐表演的形式。民族器乐的实用性使不少器乐曲牌因用于不同场合而产生变化。传统民族器乐曲都有标题，分标名和标意两类。标名性标题只给乐曲取名以示甲与乙之区别，它和音乐内容无直接联系,如《工尺上》、《四段锦》、《九连环》、《十景锣鼓》等。标意性标题以曲名、分段标目和解题等提示乐曲的内容，如《流水》、《霸王卸甲》、《赛龙夺锦》等。叁民族音乐分类民族器乐曲按传统习惯分为“单曲”与“套曲”两类。单曲多为单一独立的曲牌。套曲由多个曲牌或独立的段落联缀而成。如南北派十三套琵琶大曲，晋北的八大套等。如按乐曲的曲式结构类型分，主要有变奏体、循环体、联缀体、综合体等，其中以变奏体、联缀体最为多见。创作中各种变奏技法被广泛运用。民间艺人在一首曲牌反复演奏时，善于用各种演奏技巧对旋律作加花装饰而形成变奏，如《喜相逢》(笛曲)、《婚礼曲》（唢呐曲）等。“放慢加花”也是一种常用的变奏手法，它将“母曲”的结构成倍扩充，同时作加花装饰。

20世纪20年代以来，刘天华、聂耳等对民族器乐的继承和发展做过一些工作。中华人民共和国成立后，音乐工作者继续对各种优良传统曲目进行整理、加工、改编，使乐曲原有精神得到更加完美的表现，同时还涌现出大量的新作品。乐器改革方面，在统一音律、改良音质、扩大音量、方便转调、增加低音等方面有了很大进展，并产生了大型民族管弦乐队合奏等新品种，在内容和形式方面都有了新的发展。肆相关概念概念辨析【国乐】

指的是从古代流传下来，在近代又有所发展的属于【国粹】的音乐，可见【国乐】的创作时间指的是古代；【新音乐】

指的是那些学习过西方音乐的人所写的音乐，如学堂乐歌，可见新音乐的创作时间是在1840年鸦片战争之后。【中国音乐】

不仅指古代传承下来的音乐，也指中国人按西方理论创作和改编的音乐。【中国传统音乐】

是指中国人运用本民族固有方法、采取本民族固有形式创造的、具有本民族固有形态特征的音乐，不仅包括在历史上产生、流传至今的古代作品，还包括当代作品。可见，传统音乐包括【国乐】但不包括【新音乐】，但它们都是【中国音乐】。相关概念传统音乐是我国民族音乐中一个极为重要的组成部分，传统音乐与新音乐的区别并不在于创作时音的先后，而是在于其表现形式及风格特征。如二胡独奏曲《二泉映月》、《渔舟唱晚》虽是近代音乐作品，但其表演形式属中华民族所固有，所以也是传统音乐。相反，学堂乐歌、钢琴独奏曲《牧童短笛》等因其音乐形态特征借鉴了西方音乐，故不是传统音乐。渔舟唱晚伍中国民乐传统乐器简介随着时代推移新品种更不断增多，于是有作分类的必要。追溯最早将乐器予以分类的，当始于西周时的【八音】。其分类法是以乐器的制作材料为依据，《周官春官大师》载："皆播之八音-金、石、土、革、丝、木、匏、竹。"此分类法虽不尽科学，自周朝至清朝三千多年来，却始终占着传统地位，可见其对中国传统乐器的分类影响甚巨。打击乐器成型于商周，如“八音”、鼓、编钟、编磬、锣。吹管乐器成型于汉晋，如笛：笛在中国以戏曲伴奏为主，但也有发展出少数独奏曲，如梅花三弄等。现代以来有较多的独奏曲，著名的有《喜相逢》、《姑苏行》、《牧民新歌》、《阳明春晓》等。箫：又称“洞箫”，中国最古老的民族边棱气鸣乐器。单管，竖吹。常独奏，也常与古琴合奏。唢呐：由波斯传入，传统多用于吹打乐，近代在此基础上发展出独奏曲，著名的如百鸟朝凤。笙：现代的著名曲子有《凤凰展翅》等。埙：在古代用陶土烧制的一种吹奏乐器，圆形或椭圆形，有孔，是汉族特有的闭口吹奏乐器。因以陶制最为普遍，亦称“陶埙”，也有石制和骨制等。洞箫曲芦苇荡弹拨乐器琴瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。成型于盛唐，如琴：琴是中国古代士人阶层中发展最广的乐器，长期以来流传大量的琴曲及各种流派，著名的曲目包括广陵散、流水、潇湘水云、梅花三弄、《忆故人》、《阳关三叠》等。瑟：中国古代的拨弦乐器，瑟和筝的弹奏技巧很是相似。形状似琴，有25根弦，弦的粗细不同。每弦瑟有一柱。按五声音阶定弦。古时，瑟常常与琴或笙合奏。最早的瑟有五十弦，故又称“五十弦”。体较古筝大，而且都是单弦发音。筝：中国古老的弹拨乐器之一，流传至今已有两千多年的历史，故被俗称为“古筝”，又称“秦筝”。筝在汉、晋以前设十二弦，后增至十三弦、十五弦、十六弦及二十一弦。古琴瑟古筝弹拨乐器箜篌：是中国传统民族乐器之一，分为雁柱箜篌、转调箜篌、凤首箜篌、小箜篌。其中，与竖琴同源的竖箜篌经西域传入。好多人会把现代箜篌（雁柱箜篌）当成竖琴，可以说现代箜篌是竖琵琶式音箱，双排弦，弦通过筝码传到到音箱，相比竖琴，可以压颤，演奏滑音颤音，泛音效果出众，运用了中国技法比如摇指，轮指等。因竖琴的有效弦长比箜篌长，羊肠弦，使得竖琴音色柔软，而箜篌的音色，十分有力度，音色浑厚，音箱比竖琴大，音色更亮。弹拨乐器阮：一种弦乐器，柄长而直，略象月琴，四根民弦，现亦有三根弦的。传说因中国晋代人阮咸善弹此乐器而得名，故又名“阮咸”。著名曲子：《丝路驼铃》。琵琶：琵琶自唐朝以后获得大量的发展，有许多流派及大批古曲，大致可分为文曲和武曲，前者如塞上曲、春江花月夜（夕阳箫鼓）月儿高等，后者如十面埋伏、霸王卸甲等。20世纪以后琵琶又出现了大量的新独奏及协奏曲，如歌舞引、草原小姊妹协奏曲等。柳琴：柳琴主在明清时代主要是戏曲伴奏的乐器，在1950年代，在一批音乐家和乐器改革家的努力之下，开始出现不少独奏及协奏曲，著名的有剑器、北方民族生活素描组曲、春到沂河、毕卡兹欢庆会等。

月琴：中国拨奏弦鸣乐器，由古代阮和琵琶演变而来。著名曲子：《数西调》（《敉西调》）、《松花江渔歌》。扬琴：一种兼具打击乐器及弦乐器特点的乐器，明朝末期由波斯传入，普遍使用于民乐团，有“中国钢琴”之称。著名曲子：《将军令》。弹拨乐器拉弦乐器成型于明清，如二胡：明清时代为许多戏曲的伴奏乐器，并用于地方器乐小合奏（如江南丝竹）至20世纪刘天华改革以后，开始成为适于独奏的乐器。著名曲子：刘天华十大名曲、二泉映月等。战马奔腾拉弦乐器板胡：因琴筒用薄木板粘成而得名，伴随着中国地方戏曲梆子腔的出现，在胡琴的基础上产生的一种擦奏弦鸣乐器。著名曲子：《大起板》（何彬编曲）、《翻身的日子》（朱践耳曲）。高胡：“高音二胡”的简称，是民乐队中重要的二胡族的高音乐器。其形、构造、演奏弓法与技巧以及所用演奏符号等，均与二胡相同，只是琴筒（共鸣箱）比二胡略小，常用两腿夹着琴筒的一部分演奏。著名曲子：《平湖秋月》。平湖

秋月拉弦乐器中胡：“中音二胡”的简称，是民乐队中重要的二胡族的中音乐器。在二胡的基础上改革制成。琴筒较二胡大，琴杆比二胡稍长，琴弦比二胡弦粗，音色浑厚。著名曲子：《草原上》、《苏武》。京胡：原称“胡琴”，于清乾隆年间在胡琴基础上改制而成，最