我的一点建议华模中学谷可玲如李老师所言柳永的这首雨霖铃

我的一点建议华模中学谷可玲如李老师所言，柳永的这首《雨霖铃》因为抒写了全人类共有的一种情感——离情而成为千古名词，那么不妨以此来设计课堂的主问题，比如，柳永在这首词中是如何来写离情的？是否可以从以下三方面来展开理解：直接描摹人的动作神态，借意象写，虚景实景相结合来写等等。我的一点建议华模中学李春阳刘老师在设计《雨霖铃》这首词的教学过程中，思路清晰，由吟诵到疏通，又由疏通到品读，再到迁移。追求教学过程的完整有时候反倒会使我们的课堂流于模式化，教学环节变成一个个排队等待被完成的任务。是否能在教学设计中以一个点为抓手，借一个问题的解决串联起零散的知识点的探讨。在《雨霖铃》的教学过程中，可以将“读”作为一切入点。没有任何指导和探讨前，随意请两位同学朗读，读后请同学评价。同学的朗读好在哪里？哪里没有读出味道？应该怎么读？为什么要这样读？这一评价过程，其实就是原来设定的疏通环节的批文入情及品读环节的以意逆志。生生间的评价探讨就是领会文本的过程，而教师的点拨过程也就把老师计划传授的知识点融汇其中。文本的领会指导学生的朗读，学生也必定会从课堂开始时候的读得准确，到读出感情，乃至读出韵味。我的一点建议育才中学方丽我很欣赏刘俊江老师《雨霖铃》教学设计中的一个环节——迁移：千古相一。刘老师另选了杜牧的《赠别》和关汉卿的《四块玉·别情》，作为《雨霖铃》的补充台词，请同学来配音朗读。这个设想很有创意，既与词作思想情感相似，可以加深理解，又加强了朗读训练。在时间安排上，这一环节是否可以放到对词作内容充分品读之后、作为阅读拓展呢？品读环节，刘老师一共预设了4个问题，信息量略显冗杂。而在请同学寻找最打动自己的句子之后，插入了配音朗读，然后又拉回到对词作内容、意象以及写景特点的欣赏，顺序上略显混乱，“迁移”实际上夹在了“品读”当中，并未落到实处。不如在学生品读理解完主问题之后，再用“迁移”环节来收束这堂课，既使学生对词作的品读过程比较完整，也能通过拓展阅读加深对离情别绪的体会，还可以对同一题材、不同体裁的作品进行阅读比较。关于课堂互动的建议和想法育才中学姜曙华柳永的《雨霖铃》是一首千古传唱的经典名篇，“离愁别绪”是诗歌的常见题材，对学生而言，这样的作品，不会是完全陌生的。因此，在这篇作品的教学目标的定位上，我个人认为，不仅是要让学生理解作者表达了一份怎样的情感，更要让学生透过文字表象，触摸到作者沉淀在字里行间的情感的真挚与深沉。教师应充分调动学生的生活体验，拨动学生的心弦，让他们真正感受到作品内在的艺术感染力。因此，在课堂互动上，我有以下两点不成熟的建议和想法：一、强调学生体验，引导不落痕迹学生对这篇作品的理解能达到什么程度，主要取决于两个要点：一是学生的阅读基础与水平；二是教师的适时点拨和引导。前者是后者的基础，后者是前者提升。前者是不可控的，后者则是在教师的掌控之中的。课堂的精彩，不在于对这篇作品的鉴赏达到了怎样高妙的境地，而是在教师在引导下，学生在原有的认知水平上，对作品内容的理解和把握有了怎样的进步和提高。因此，教师应充分给予学生表达自我的时间和机会，让学生畅所欲言，简单的疑惑也好，不成熟的认知也好，教师则只要从中找到合适的通向更高理解层面的点，为学生架构起知识和能力的桥梁，让他们得以提升和发展。在引导的过程中，要“因势利导”，不落痕迹，不一定要把自己准备的所有拓展内容全部“交”给学生。比如在这堂课中，第一位男生读的时候，将“凝噎”的yē，读成了叶子的yè。这里可以让这个学生来比较一下这两个读音，他就会发现，第四声的音比较重，比较干脆，和这里作者所要表达的情感是不一致的。汉字的美妙之处就在于它有平、上、去、入的变化，这是其他语言所不能匹敌的。朗读技巧的点拨在这里可以渗入。然后再请第二位学生读，也许就会有不一样的表现了。在学生质疑环节，有一位学生提到了“念去去千里烟波”的疑惑，我想，学生疑惑的不是“去”的解释，而是为何在这里两个“去“字要连用。这里又是一个可以展开的点。诗歌是省简的艺术，这里作者为何要在一句话中用相同的两个字呢？在表情达意上又起到了怎样的作用？让学生探讨体会这些小的细节，也许就是让学生“知其然”，到“知其所以然”的起步吧。而后的关于“晓风残月”、“对长亭晚”的问题，则可以架构到景与情的关系，意象的选择和构想上。这篇作品几乎每一句话都可以展开深入讨论，只有让学生体会到作者在细微之处的独具匠心，他们才能真正体悟到这篇作品永恒的艺术魅力。学生的体验是课堂的源头活水，只要充分调动他们的思维和情感体验，我们的课堂就是一个活的，充满了生命力的课堂。二、落实音画环节，加强朗读感悟“音画”环节，美则美矣。但任何语言艺术，一旦用画面来传达，常常会“失真”。这首音画作品也存在这样的问题，就如同国内的那些大导演们拍摄的四大名著和金庸作品，看完小说再来看电视剧，我们常常会感到遗憾，总是无法找到小说中的那种意境和感觉。诗歌作品是艺术创作，这里面有生活的真实，但同时也有艺术的提炼。因此，每位读者在读这样的诗歌作品的时候，每个人心中构想的画面绝对是千姿百态的。如果借助“音画”环节，让学生表达自己的见解和观点，想来肯定会“一石激起千层浪”。比如，在我看来，里面有一幅画面，是一个衣袂飘飘的女子，依着树干远眺，总感觉，和作者所描述的“执手相看泪眼，竟无语凝噎”所传达出来的情感的深挚，是不可同日而语的。眼睛是最能够传达情谊的，如果拍，这个场面应该是一个大特写，而绝不是一个全景式的镜头。同时，结合画面，也可以让学生谈谈，诗歌中的哪个场景，表达的离情别意是最浓重的？答案可以不一，但当学生说出他们各自理解的时候，对诗歌的深入解读也就随之完成了。朗读环节在课堂中可以结合对诗意的理解，适当穿插，比如，学生对某句诗句的理解不太到位，老师不一定要直接说出自己的理解，而是可以让学生再读一下这首诗歌。当学生对某句句子的理解非常精彩时，也可以请他读一下相关的内容，一般情况下，他常常可以更好地演绎出诗句内在的情感。朗读的过程，其实也是学生对作品深入涵泳体悟的过程。我的一点建议同济大学附属七一中学张丽姗刘老师底蕴深厚，课堂能信手拈来古典诗词作为课堂的补充，让我们这些后学很是敬佩。但这篇诗词同样意蕴深厚，如果在一节课上要面面俱到，既要吟诵，又要表演，还要鉴赏，似乎任务多了些，想“面面俱到”，但实际效果恐怕是“浅尝辄止”。所以建议教学目的还应更明确，教学环节可以抓住一个小切口，然后深入挖掘。譬如就抓吟诵这个环节，可不可以尝试让学生小组合作，用自己独特的形式演绎：或唱、或演、或诵，再让学生各自点评和文本的差异。我的一点建议同济大学附属七一中学徐励敏刘老师的《雨霖铃》又很多亮点，比如那别具匠心的环节引导词、深情并茂的原创FLASH朗诵、极富创意的“千古相一”，还有那精心设计的板书，一下拓宽了我对诗词教学的固有方式——也许我们可以只论诵、也许可以只言志、还能在教学设计上来点古今相接，雅俗相依。其中，刘老师的板书颇能让人咀嚼。最后成形的板书是很有想法的，从内容—手法—词风作了三个板块的梳理，让学生可以一目了然地理解这首词的知识点。只是，整个板书几乎都是刘老师一人的智慧呈现，让我觉得有点小遗憾。若是能巧妙的将板书融入到教学环节中，可能会有意想不到的效果。是否可以在设计上给学生留点思维空间，板书里有的内容可以让学生模仿你的范例来完成。比如，你写了“点染环境”，那么后面“描摹情态”、“呈现心理”可以让学生在[品读披文入情]这一环节里自己揣摩然后填写。板书中有意识的板块呼应——婉约美下面的三个写作手法，可否让学生根据“伤离别”部分来做归纳。是否可以在板书上补上作者的词集+风格，从而再提炼出板书第三板块“词风”的特点。[我的一点小建议]雨霖铃（对照提炼（对照提炼）伤离被（学生归纳）婉约美点染环境：（学生提炼环境特点）融情于景（一切景语皆情语）描摹情态/细节描写/心理描写（学生模仿）缘情绮丽虚实相生给刘老师的一点建议（有的没的想到哪里是哪里）上海市逸夫职业技术学校应宏芳刘老师才华横溢，虽是借班上课，自有各种束缚，但仍可见平日里对课堂驾驭的自如和教学功力的深厚。这节课颇多亮点，尤其可贵在不造作，不一一赘述；但这节课也仍有不少待磨之处，胡言乱语，仅供参考：1.以“读”为核心组织古诗词的教学是很有意味的，建议把这块做足，不要仅仅作为开头的部分，可以把解读、品味和朗读、诵读结合起来，课堂可能会更为灵动。当然对教师课堂调控的要求也更高，所以仍需再做斟酌。不过，即使不把“读”作为教学重点，也至少让“读”这个学习行为贯彻整堂课。2.课堂设计中有个极具创意色彩的教学环节，即选用杜甫和关汉卿的诗句将离人的无言的内涵生动而诗意地演绎出来。但是我个人认为这个环节没有处理到十足，至少从学生而言，他们的活动重心在于读老师推荐的两首作品，而这个学习环节对于促进诗歌的理解作用却并没能体现出来。其实教师是想让学生理解两人离别前，本是千言万语，但在告别的当口，愁肠百结却不知当说哪句，任何一句在此刻都是如此苍白，并由此使学生感知柳永对离人情态捕捉及刻画的精准。本着这样的教学目标让学生试图去揣摩那无言背后丰富的情感是足取的教学处理；而且教师也别具匠心地“以诗解诗”，提升了教学处理的品质。但是教师先行提供诗这个处理，却将学生挡在了感受之外。还是建议让学生浸润到诗句之中，结合切切身体会，体悟情感，建议有一定积累的学生可以提供相关诗文，来填补“无言”的内涵。3.“披文入情”这个环节，估计学生提出的问题都在教师的意料之外，所以一度课堂没能踏上正轨，学生多喜欢把“不理解”的问题归结到字词、语法、译句的层面，这和教师的设计初衷应该是有出入的，所以这个问题似乎应该再做调整。不如，在预习作业中，请学生提出问题，教师从中选择有代表的、有价值的理解性问题，真正供学生讨论。或者教师在预习作业中，提出问题，课堂上提供不同的学生回答供大家评价，可能都会另课堂学习更具深度。4.这节课的后半段处理得有点凌乱，教师想做到放中有收，从学生片段的、细节的理解和鉴赏中搭建整首词从内容、意境到手法的理解图谱，可是从课堂实际效果来看，这样的处理似乎不太理想。我觉得教师需要思考“披文入情”到“以意逆志”两个环节之间教学内涵的区别，如果前者重理解、后者重鉴赏，所以教师提问也要有质的变化。教师在“以意逆志”环节的主体问题是“哪句诗最打动人心？”这个问题虽有宽度，但缺乏深度。我各人建议提问要更能引发学生对作品鉴赏的思考，比如，诗人的离别之“伤”是如何表现出来的？从而搭建以下的学习图谱：没有听课的我的一点想法上海市逸夫职业技术学校郑薇中学生要完全走入古人的境界，尤其是柳永的境界很难。一是因为古人一别，天各一方，路途遥远，不知何时能相见。即使鸿雁传书也是一种不可求的浪漫而已。而现代人的别离，可以有各种电子联系手段相会，闻声见人，都不是问题。因此，那种一别经年，无以传情的感觉难以直接的体会到了。二是柳永此曲是感伤和自己情人的依依惜别，这种复杂的关系是当代中学生的年龄段无法全面进入的情境。你无法单纯地进入到《雨霖铃》的境界中和柳永同悲，同喜，同唏嘘。读柳永——很难。内容的难为，不妨在鉴赏时换个路子，从形式感入手。不妨从词的音乐性入手。词本身就是吟唱的，这点和当代的小情调的流行歌曲相似。《雨》的词牌调子本来是唐教坊曲。就是唐明皇和杨贵妃的爱情曲。后来柳永就用《雨霖铃慢》。这首词是他离开都城汴京是写的，在委婉旖旎的曲调中抒发了和情人难分难舍之情。,双调一百零三字，其中的节奏感,旋律感极强，极富音乐性。可以让有音乐基础的学生，如从小习钢琴，小提琴的，套一个现成的曲调，编配上这首词来唱。从唱中感受这首词的快与慢，高与低，在悲情曲调中体味这首词的韵律和情感。在演绎中应该找到浅语吟吟的感觉，声音靠前一些，类似耳语般，说着两人的悄悄话。适当运用声音造型：比如读到“竟无语凝噎”的时候，为加强悲痛气塞，说不出话来的感觉，可以用数次哽咽的声音造型。以上纯粹是我个人的一点好玩的想法，仅此而已。朗读在语文教学中的运用市西中学杨俊杰学生回答老师设计问题，其实是师生共同解读文本的过程。刘老师这堂课从整体上看，教学设计的条理和思路还是较为清晰的。但是由于课堂本身的时间有效，刘老师不可能在课堂上细致深入对文本做解读。所以，刘老师是否能对教学的几个环节作一删减，值得思考。一来可以突出这堂课的教学重点，二来也能体现出刘老师本身的教学优势和教学个性岂不甚好？我认为，刘老师可以将“朗读”为教学策略，以朗读来调动学生感官，激发学生对文本的兴趣和关注点。在朗读中，不仅可以对诗词内容作一解读，还可以在朗读中对词人的情感进行涵咏。在课堂教学的导入阶段，可以选择轻柔、舒缓的乐曲营造出氛围，让学生自由散读。其次，让学生自己主动示范朗读。朗读后，让学生结合文本和学生的朗读自由加以点评，在研习中共同找出在刚才的朗读过程中，语音、语调、节奏等需要强调和注意的地方。最后，老师结合文本加以点评学生的朗读。在朗读中解读文本，在文本解读中，体会词人的情感。最后，请全体学生一起大声朗读，既要读出轻柔、深沉、淡淡的忧伤之韵，又要读出时缓时急的情感节奏。在专注而放声的朗读中，学生会感到其语言之美、内含之美、情感之美、精神之美，使学生心灵受到震撼，情思得到升华，于潜移默化中培养学生的语感，使之由混顿走向清晰。《雨霖铃》的一点教学建议市西中学李斌《雨霖铃》一课可谓精彩纷呈，不过，听李强老师一点评，觉得还是很受启发。下面就自己的一点感想，略作说明。一节课，从老师的角度来说，个人觉得，关键是要备好教授的内容，除了就文本的学习内容之外，相关的知识、常识，以及关联的阅读拓展等，皆不可少。这样一来，必须准备的东西则太过浩瀚，所以，适度为好，此中的度，就是要看教师自己的自身能力、学业的爱好等，以此来决定自己备课的内容以及范畴。尽力准备好了以后，个人觉得，关键可以抓三个方面。一、机动：讲什么，什么时候讲，除了教师的预设安排之外，考验教师的就是临场的机动了。机动安排授课内容，机动调整学习进度，等等，都需要做好机动的准备；二、机灵：都说上课有生成，其实说来容易，做起来难，不过，这样的课堂生成又的确是客观存在的，是成功的课堂教学不可忽视的，甚至于，一节课的效率就体现在这生成上了，所以，机灵一些，在吃透讲授内容的基础上，灵活机动地开展授课的内容，实施进度，重效率，而不重进度；三、机智：无论是教师还是学生，落实在课堂上的时候，面对文本学习的时候，注定是新鲜的组合，所以，大可不必强求主次和取舍，不妨智慧一些，让智慧碰撞出火花的过程，也照亮师生的灵台、心境。我的一点建议上戏附中姜美尽管已经知道“教师评价”十分重要，但李强老师这句“我觉得教师评价能体现一位教师是否真正成熟”的话还是“咣当”一声如一记响锣般深深震撼了我。的确，课堂教学中的“教师评价”十分有讲究。通常课堂中教师作评价是基于学生在实践了教师设计的教学内容后，教师对学生的实践情况加以评价反馈，从而让学生不仅能感性地获取实践带来的愉悦，还能理性地明确自己完成教学内容的情况并找到进一步学习的方向。所以，当教师引导学生完成某个教学内容的实践后，如果教师对学生实践情况不作评价反馈，那么，学生们就不明确教学内容的实践情况怎样，教学目标是否达成，这样教学效能就得不到优化；如果教师的评价是轻描淡写无关痛痒的，那学生还是云里雾里不明就里，教学效能依旧得不到提升；如果教师的评价的确是就事论事实事求是的，但如果是一味地批判指出学生的缺点，那么就算学生能接受，可能她/他的学习积极性主动性等就会受挫……所以，还是回归那句话“教育无小节，处处是契机是平台”啊。就算“教师评价”是教育教学环节中的小细节，但也关乎教育教学理念关乎教育教学效能，所以每个教师不容小觑啊。所以，刘老师尚需对自己这堂课的教学设计作进一步的推敲、打磨，不仅注意“教师评价”让“千古相一”这样的设计更亮更完善，还要让自己其他的设计其他的环节均能体现教育教学本真，那么，这节课才能在那些专家的火眼金睛下通过。我的一点建议上戏附中骆雁琳一、教学环节设置得很严谨，力求面面俱到，所以有些地方处理得就略显匆忙，例如“深入阅读”，让学生自己找寻最能打动心灵的是哪些词句，学生找到的点不少，但时间有限，很多地方只能浅尝辄止，略显形式化。所以是否可以突出其中一两个教学环节，突显出这堂课的亮点。二、“千古相一”这一环节，我感觉设计得很好，选的诗和元曲也非常好，浅显易懂，也很符合情境。以上仅是我一点粗浅的看法，其他地方，李强老师点拨后我也有恍然大悟的感觉。我的一点建议民立中学张丽对于《雨霖铃》这首词，我认为，可以把教学的重点放在朗读（吟诵）上，而且是通过领会诗歌内容，体会作品情感，最终达到传情达意的朗诵。在具体的操作上，可以抓住传达诗情的几个关键句，引领学生深入体会和分析，从而带动传情达意的吟诵。因为，高中语文教学的目的之一就在于培养学生一定的文学鉴赏能力，培养语感，发展思维，提高学生文化品位及审美情趣，发展健康个性，形成健全人格。所以，对于高一年级的学生，最适合通过吟诵来促进他们学习古典诗歌的热情，阶梯式提升他们的诗歌鉴赏水平。我的一点建议民立中学王敏皓今天听了刘俊江老师讲授《雨霖铃》，感受到一种全新的授课模式。我认为四个环节的设计很巧妙，从环节的命名到环节内容的安排都渗透着教师的教学智慧，也充分显现出语文课堂的