色彩心理学课件

色彩心理学什么是色彩心理学色彩心理学是十分重要的学科，在自然欣赏、社会活动方面，色彩在客观上是对人们的一种刺激和象征；在主观上又是一种反应与行为。色彩心理透过视觉开始，从知觉、感情而到记忆、思想、意志、象征等，其反应与变化是极为复杂的。色彩的应用，很重视这种因果关系，即由对色彩的经验积累而变成对色彩的心理规范，当受到什么刺激后能产生什么反应，都是色彩心理所要探讨的内容。色彩心理学的起源人类关于色彩及其对人体影响的研究已有漫长的历史。希腊哲学家和科学家亚里士多德就对色彩进行了广泛的研究。著名医生阿尔韦托。马格诺在中世纪发表的关于颜色的论著，至今仍有非常珍贵的意义。据说在近代的色彩研究方面，牛顿和歌德成为奠基人和倡导者。大科学家牛顿奠定了现代色彩科学研究的基础，他用三棱镜将太阳光分解为彩虹般的七原色。而将这七种原色光综合起来就会还原成白色光，这就是牛顿发现的所谓“混色原则”。另外，经过牛顿数次试验而制成的“牛顿色环”至今仍在使用。大文豪歌德却对牛顿的理论不以为然，甚至加以反驳。他认为所有的颜色都是在黑与白的对立中显现出来的，为此他还著书《色彩论》加以诠释自己的观点。歌德在书中还表达了这样的观点：黄色和蓝色是有着对立性质的色彩。黄色明亮，强烈，是一种暖色；而蓝色昏暗，强度较弱，是一种冷色调。歌德是最早注意到并且表达出色彩与情感的关系的，因此有人甚至将歌德视为现代色彩心理学的开山鼻祖。色彩心理学概要心理颜色红、黄、绿、蓝——四原色红、黄、绿、蓝、白、黑——六种基本感觉心理颜色是日常生活中观察的颜色在很大程度上受心理因素的影响，即形成心理颜色视觉感。色彩心理学概要广告色彩艺术建筑色彩应用色彩搭配色彩中的中国艺术色彩中的西方艺术色彩与服饰。其变化是非常复杂的色彩心理：透过视觉知觉

感情

记忆、思想、意志色彩心理学是十分重要的学科，在自然欣赏、社会活动方面，色彩在客观上是对人们的一种刺激和象征；在主观上又是一种反应与行为。红色：红色象征热情、性感、权威、自信，能量充沛。不过有时候会给人血腥、暴力、嫉妒、控制的印象，容易造成心理压力

因此与人谈判或协商时则不宜穿红色；预期有火爆场面时，也请避免穿红色。

当你想要在大型场合中展现自信与权威的时候，可以让红色单品助你一臂之力粉红色：温柔、甜美、浪漫、没有压力，可以软化的、可攻击的、安抚浮躁

当你要和女性谈公事、提案，或者需要源源不绝的创意时、安慰别人时、从事咨询工作时，粉红色都是很好的选择

橙色：富于母爱或大姐姐的热心特质、给人亲切、坦率、开朗、健康的感觉橙色是从事社会服务工作时，特别是需要阳光般的温情时最适合的色彩之一。黄色是明度极高的颜色，能刺激大脑中与焦虑有关的区域，具有警告的效果，所以雨具、雨衣多半是黄色黄色适合在任何快乐的场合穿著，譬如生日会、同学会；也适合在希望引起人注意时穿著。绿色：给人无限的安全感受，在人际关系的协调上可扮演重要的角色。

象征：自由和平、新鲜舒适绿色的负面意义，暗示了隐藏、被动，在团体中容易失去参与感，所以在搭配上需要其它色彩来调和。绿色是参加任何环保、动物保育活动、休闲活动时很适合的颜色，也很适合做心灵沉潜时穿著蓝色是灵性知性兼具的色彩，在色彩心理学的测试中发现几乎没有人对蓝色反感。

明亮的天空蓝，象征希望、理想、独立；暗沉的蓝，意味着诚实、信赖与权威。想要使心情平静时、需要思考时、与人谈判或协商时、想要对方听你讲话时可穿蓝色。紫色是优雅、浪漫，并且具有哲学家气质的颜色。淡紫色的浪漫，不同于粉红小女孩式的，而是像隔着一层薄纱，带有高贵、神秘、高不可攀的感觉。若时、地、人不对，穿著紫色可能会造成高傲、矫揉造作、轻挑的错觉。当你想要与众不同，或想要表现浪漫中带着神秘感的时候可以穿紫色服饰灰色象征诚恳、沉稳、考究当灰色服饰质感不佳时，整个人看起来会黯淡无光、没精神，甚至造成邋遢、不干净的错觉。当你需要表现等场合时智能、成功、权威、诚恳、认真、沉稳，可穿著灰色衣服现身。白色象征纯洁、神圣、善良、信任与开放；但身上白色面积太大，会给人疏离、梦幻的感觉。当你需要赢得做事干净俐落的信任感时可穿白色上衣

褐色、棕色、咖啡色系：典雅中蕴含安定、沉静、平和、亲切等意象，给人情绪稳定、容易相处的感觉。当需要表现友善亲切时可以穿棕褐、咖啡色系的服饰。当不想招摇或引人注目时褐色、棕色、咖啡色系也是很好的选择。黑色象征权威、高雅、低调、创意；也意味着执着、冷漠、防御，端视服饰的款式与风格而定。黑色为大多数主管或白领专业人士所喜爱，当你需要极度权威、表现专业、展现品味、不想引人注目或想专心处理事情时你不知道的事为什么保险柜多为黑色？白色和黑色在心理上可以产生接近两倍的重量差，因而使用黑色可以大大增加保险柜的心理重量，从而有效防止被盗的发生。

为什么冰箱多为白色？因而冰箱表面的温度不会太高，这样就不必耗费更多的能源为冰箱表面降温，白色或浅色还给人一种清凉的感觉。包装纸箱为什么多为白色和浅褐色？利用再生纸制造而成的，保持了纸浆的原色，并且浅褐色可以使人感觉包装纸箱的重量比较轻，而相比之下，白色的就更轻了为什么被子多为白色和蓝色？白色不仅看起来干净整洁，还有催眠的作用蓝色具有使人放松的作用。能够让人休息的效率更高。让房间更宽敞的秘诀？较低的天花板给人压抑的感觉，但是只要涂上淡蓝色等明度高的冷色，就可以从感觉上拉高天花板。为什么安全帽是黄色的？黄色的可视性高，可以唤起人们的危险意识，黄色安全帽可以使工人的头部免受阳光暴晒，使头部温度不至于太高广告色彩

色彩是广告表现的一个重要因素，广告色彩的功能是向消费者传递某一种商品信息。因此广告的色彩与消费者的生理和心理反应密切相关。色彩对广告环境、对人们感情活动都具有深刻影响。广告色彩对商品具有象征意义，通过不同商品独具特色的色彩语言，使消费者更易识别和产生亲近感，商品的色彩效果对人们有一定的诱导作用。GraphicHug的一项针对国际知名品牌标志的色彩统计信息分析图，其官方网站为一极简的交互式信息界面，人们可以不同行业的选择来显示其主要行业代表性企业LOGO的详细的色彩分布。网站采样收集20个不同领域的行业，然后对其进行色彩归类。经典可口可乐的红色是红色系中偏冷的色彩，在兴奋活力之中有着高雅与庄严的心理感受。红色不仅能吸引人的视线，同时还有着刺激食欲的特性，激发消费者对营养的需求和强身健体的渴望。独一无二的经典可口可乐的红色使消费者可以一眼就将它找到。这样的单纯红色形成一种集中的视觉力量，让消费者过目难忘。可口可乐的红色，洋溢着青春健康的欢乐气息柯达胶片的黄色，充分表现了色彩饱满、璀璨辉煌的产品特质洋河蓝色经典一反常态，打破白酒以红色、黄色为主色调的老传统，将蓝色固化为产品标志色，实现了产品差异化，突显了产品个性蓝色是开放的象征，是时尚的标志，是现代的感觉，是品位的表现；天之高为蓝，海之深为蓝，梦之遥为蓝，这是对洋河蓝色文化的一种演绎，体现了人们对宽广、博大胸怀的追求。正是因为注入了文化与意味，有力地提升了洋河品牌形象。色彩不仅使人产生冷暖、轻重、远近、明暗的感觉，而且会引起人们的诸多联想广告牌就大多使用红色、橙色和黄色等前进色，这是因为这些颜色不仅醒目，而且有凸出的效果，从远处就能看到。在同一个地方立两块广告牌，一块为红色，一块为蓝色。从远处看红色的那块要显得近一些。在商品宣传单上，正确使用前进色可以突出宣传效果。在宣传单上，把优惠活动的日期和商品的优惠价格用红色或者黄色的大字显示，会产生一种冲击性的效果，相信顾客都无法抵挡优惠价格的诱惑。

最近日本出现了一种早晨专用的罐装咖啡，罐子的外包装就是红色的。这种红色包装的咖啡可以说是提神的佳品。首先，咖啡中的咖啡因就可以刺激大脑，增强大脑的活力；其次，高彩度的红色包装具有增强紧张感的作用。因此，可以说这种商品具有双重提神效果.好好利用色彩给我们的感觉，我们能从中获益的更多建筑装饰色彩红色：是血的颜色，最富有刺激性，很容易使人想到热情、热烈、美丽、吉祥、活泼和忠诚.肯德基中国馆贵宾厅紫色和玫瑰色：具有幽静、幽婉、华贵之情，紫色可使人想到高贵、古朴和庄重，

日本馆展厅白色、能使人想到清洁、纯真、清白、光明、神圣、平和等，也可使人想到哀怜和冷酷。

医院病房罗马千禧教堂蓝色：最使人联想到碧蓝的大海。抽象之后则使人想到深沉、远大、悠久、理智和理想，蓝色是一种极其冷静的颜色。水立方黄色：古代帝王的服饰和宫殿常用此色，能给人以高贵、娇媚的印象，可刺激精神系统和消化系统，还可使人们感到光明和喜悦。

故宫金字塔黑色：可以使人想到坚实、含蓄、庄严、肃穆，也可以使人联想到黑暗日本“anda”服装店图书馆绿色：是森林的主调，富有生机，可以使人想到新生、青春、健康和永恒，也是公平、安静、智慧、谦逊的象征。。

幼儿园色彩搭配

1.暖色调。即红色、橙色、黄色、赭色等色彩的搭配。这种色调的运用，可呈现温馨、和煦、热情的氛围。2.冷色调。即青色、绿色、紫色等色彩的搭配。这种色调的运用，可呈现宁静、清凉、高雅的氛围。3.对比色调。即把色性完全相反的色彩搭配在同一个空间里。例如：红与绿、黄与紫、橙与蓝等。这种色彩的搭配，可以产生强烈的视觉效果，给人亮丽、鲜艳、喜庆的感觉。当然，对比色调如果用得不好，会适得其反，产生俗气、刺眼的不良效果。这就要把握“大调和，小对比”这一个重要原则，即总体的色调应该是统一和谐的，局部的地方可以有一些小的强烈对比。一、红色的色感温暖，性格刚烈而外向，是一种对人刺激性很强的色。红色容易引起人的注意，也容易使人兴奋、激动、紧张、冲动、还是一种容易造成人视觉疲劳的色。

1、在红色中加入少量的黄，会使其热力强盛，趋于躁动、不安。2、在红色中加入少量的蓝，会使其热性减弱，趋于文雅、柔和。3、在红色中加入少量的黑，会使其性格变的沉稳，趋于厚重、朴实。4、在红中加入少量的白，会使其性格变的温柔，趋于含蓄、羞涩、娇嫩。二、黄色的性格冷漠、高傲、敏感、具有扩张和不安宁的视觉印象。黄色是各种色彩中，最为娇气的一种色。只要在纯黄色中混入少量的其它色，其色相感和色性格均会发生较大程度的变化。

1、在黄色中加入少量的蓝，会使其转化为一种鲜嫩的绿色。其高傲的性格也随之消失，趋于一种平和、潮润的感觉。2、在黄色中加入少量的红，则具有明显的橙色感觉，其性格也会从冷漠、高傲转化为一种有分寸感的热情、温暖3、在黄色中加入少量的黑，其色感和色性变化最大，成为一种具有明显橄榄绿的复色印象。其色性也变的成熟、随和。4、在黄色中加入少量的白，其色感变的柔和，其性格中的冷漠、高傲被淡化，趋于含蓄，易于接近。三、蓝色的色感冷嘲热讽，性格朴实而内向，是一种有助于人头脑冷嘲热讽静的色。蓝色还是一种在淡化后仍然似能保持较强个性的色。

1、如果在蓝色中分别加入少量的红、黄、黑、橙、白等色，均不会对蓝色的性格构成较明显的影响力。

2、如果在蓝色中黄的成份较多，其性格趋于甜美、亮丽、芳香。3、在蓝色中混入小量的白，可使蓝色的知觉趋于焦躁、无力。四、绿色是具有黄色和蓝色两种成份的色。在绿色中，将黄色的扩张感和蓝色的收缩感相中庸，将黄色的温暖感与蓝色的寒冷感相抵消。这使得绿色的性格最为平和安稳。是一种柔顺、恬静、潢足、优美的色。

1、在绿色中黄的成份较多时，其性格就趋于活泼、友善，具有幼稚性。2、在绿色中加入少量的黑，其性格就趋于庄重、老练、成熟。3、在绿色中加入少量的白，其性格就趋于洁净、清爽、鲜嫩五、紫色的明度在有彩色的色料中是最低的。紫色的低明度给人一种沉闷、神秘的感觉。

1、在紫色中红的成份较多时，其知觉具有压抑感、威胁感。2、在紫色中加入少量的黑，其感觉就趋于沉闷、伤感、恐怖。3、在紫色中加入白，可使紫色沉闷的性格消失，变得优雅、娇气，并充满女性的魅力。六、白色的色感光明，性格朴实、纯洁、快乐。白色具有圣洁的不容侵犯性。如果在白色中加入其它任何色，都会影响其纯洁性，使其性格变的含蓄。

1、在白色中混入少量的红，就成为淡淡的粉色，鲜嫩而充满诱惑。

2、在白色中混入少量的黄，则成为一种乳黄色，给人一种香腻的印象。3、在白色中混入少量的蓝，给人感觉清冷、洁净。4、在白色中混入少量的橙，有一种干燥的气氛。5、在白色中混入少量的绿，给人一种稚嫩、柔和的感觉。6、在白色中混入少量的紫，可诱导人联想到淡淡的芳香。七、橙色能促进食欲；橙色的房间代表了友善，带给人愉快，能促使人谈话和思考；橙色能够用来强化视觉，这就是为什么海滩救生员的救生服采用橙色的原因。2、在橙色中混入小量的白，可使橙色的知觉趋于焦躁、无力

3、在橙色中混入少量的蓝，能够形成强烈的对比，有一种紧张的气氛。4、在橙色中混入少量的红，给人以明亮、温暖的感受。色彩中的中国古代艺术商代的主要艺术表现是青铜器，青铜器的颜色真正做出来的时候是很漂亮的，是黄金般的土黄色，因为埋在土里生锈才一点一点变成绿色的。由于青铜器完全是由手工制造所以没有任何两件是一摸一样的，每一件都是独一无二、举世无双的。毛公鼎洛阳黄烨儒高仿品藏台北故宫博物馆龙虎尊司母戊鼎四羊方尊绿色商代汉代绘画的色彩以赤、黑两色为主，间以其他颜色。这种色彩观与其时代流行的阴阳五行思想与生死观等有关。无论是从墓室壁画，帛画、画像石漆画，陶器画等都表现得非常明显。河南洛阳卜千秋壁画墓烧沟61号西汉壁画墓东汉晚期河北望都一号壁画墓

河北安平壁画墓

赤色汉代魏晋时期的绘画往往带有宗教色彩，发展得最为突出的是人物画（包括佛教人物画）和走兽画。东晋顾恺之的传世作品《洛神赋图》

魏晋南北朝壁画《五百强盗成佛图》紫色魏晋南北朝最大的艺术特色是石窟文化，在这个时期，我国涌现了一大批艺术瑰宝，如敦煌石窟、云冈石窟、龙门石窟、麦积山石窟等，而这些石窟，多与壁画相结合，以石窟寺的形式存在着。敦煌石窟壁画云冈石窟佛像龙门石窟莲花洞灰色南北朝隋代青瓷是在南北朝时期陶瓷生产的基础上发展起来的。隋朝在陶瓷史上起着承前启后的作用。青瓷的生产出现了南北合融为一体的崭新局面，既继承了南北朝时期的烧瓷技术与青瓷的造型，又有所提高并创造出许多新的器形。隋瓷胎釉在各地窑口之间略有差异，在总体上看，其共同点是胎体较为厚重，胎色因烧制地点和原料而各有变化，以灰白居多；釉仍属石灰釉，呈玻璃质，透明度强，多呈现青色，青中泛黄或黄褐色；隋瓷的装饰纹样以花草为多。青瓷四系罐

青釉三系罐

青灰色隋代唐代是我国古代艺术史上的重要历程，在建筑、服饰、书法与绘画、雕塑、诗词等方面都有很高的艺术成就，唐风大气，唐人豪气，这些有充分体现在其艺术表现上。红色唐代西安大雁塔南禅寺五台山佛光寺唐代建筑的大木柞结构图敦煌壁画中的临水栏杆、台基唐代斗拱唐代建筑的风格特点是气魄宏伟，严整开朗。建筑发展到了一个成熟的时期，形成了一个完整的建筑体系。它规模宏大，气势磅礴，形体俊美，庄重大方，整齐而不呆板，华美而不纤巧，舒展而不张扬，古朴却富有活力，正是当时时代精神的完美体现。唐代，是我国封建社会的鼎盛时期，无论是人们的思想，还是物质的生产都达到了历史的高峰。唐代开始，工艺装饰普遍使用花卉图案，其构图活泼自由、疏密匀称、丰满圆润。特别是波状的连续纹样与花草相结合后，就是唐代盛行的缠枝图案。唐代服饰图案，改变了以往那种以天赋神授的创作思想，用真实的花、草、鱼、虫进行写生，但传统的龙、凤图案并没有被排斥，这也是由皇权神授的影响而决定的。这时服饰图案的设计趋向于表现自由、丰满、肥壮的艺术风格。唐朝贵妇的长裙唐朝帝王服唐朝流行的波斯胡服卡弗坦《孔子行教像复原图》吴道子《江帆楼阁图》李思训《信行禅师碑》薛稷唐代绘画题材大大开阔，画法也有新的创造，人物画开始以世俗生活为内容，山水画也日益兴盛起来。书法风格由初唐方整劲健趋向雄浑肥厚。真草更彻底的摆脱了王家的书派的束缚，形成自己的新风格。宋代绘画是在中国宋代期间的绘画作品，中国宋朝延续300多年，其绘画在隋唐五代的基础上继续得到发展。民间绘画、宫廷绘画、士大夫绘画各自形成体系，彼此间又互相影响、吸收、渗透，构成宋代绘画丰富多彩的面貌。

张瑀《文姬归汉图》张择端《清明上河图》墨色宋代元代是我国戏曲繁荣兴盛的时期。代表元代最高文学成就的是元杂剧。元杂剧之所以能够以深刻的思想与精湛的艺术取得与唐诗、宋词并称的地位，产生一批传世不衰的艺术品，至关重要的原因是一批杰出的文人以他们的文学生命来参与戏曲的创作，他们自身的文学素养，提高了元杂剧的审美档次，使得元杂剧创作精致化和典范化。广胜寺水神庙元代戏曲壁画紫色元代明代绘画艺术，拥有山水、花鸟、人物、版画、民间绘画这五个艺术门类的创作成果，拥有在数量上超过以前各代的绘画人才，称得上是轰轰烈烈，虽然质量不高，但也有显要之处，构成了一个储藏丰富的艺术画廊。

王履《华山图》《事铭图》唐寅《题诗山水》唐寅墨色明代清代文学集封建时代文学发展之大成，是古代文学的一个光辉总结。各种文体无不具备，蔚为大观，诸多样式齐头并进，全面繁荣。诗、词、散文等传统文学样式，清代使之得到复兴；小说、戏曲、民间讲唱等新兴文学样式，清代使之达到登峰造极的高度。下面就按不同文体对清前期至中期文学的发展变化作一简单的概述。彭连熙工笔红楼梦吴敬梓《儒林外史》《聊斋志异》蒲松龄红色清代清代瓷器，以景德镇为生产中心。康熙时期，逐步将景德镇的御窑厂恢复完善，使其产品质量更加好转，康熙、雍正、乾隆三代是清代瓷器制造的顶峰，瓷器品种繁多，千姿百态，造型古拙，风格轻巧俊秀，技术上讲究精工细作，不惜工本。后来随着清朝国力的衰弱，瓷器制造也开始走下坡路。从道光时起，瓷器的胎骨与乾隆时期相比变化不太大，只是胎质显得粗松一点。在胎骨的洁白程度上差了一些，器型线条生硬，常常见棱见角，无圆润秀美感，显得拙笨。但是，也可以显现出古代人的那种大方，做事果断西方色彩艺术浅谈西方艺术作品的色彩在西方绘画作品中，色彩是情感的符号，精神的载体。色彩作为最具感染力的绘画语言，并不是仅仅以真实再现为唯一目的，而是人的主观情思融入其中，这样，色彩是丰富的、有内涵的，色彩美不是自身美，而是那些通过心灵的意志创造出来的美，它把一切生命和感性的形象连接起来，这才体现出美的色彩。下述浅谈西方艺术作品的色彩

文艺复兴时期

文艺复兴时期是指14世纪到16世纪西欧与中欧国家在文化艺术发展史中的一个重要历史时期。它是继古希腊、罗马后的欧洲艺术发展史上的第二个高峰。这一时期涌现了一大批优秀的艺术家及作品。

乔托：（Ciotto，约1266～1337）意大利文艺复兴时代画家，佛罗伦萨画派的创始人，也是意大利文艺复兴艺术的伟大的先驱者之一。《犹大之吻》《哀悼基督》是十三世纪后期佛罗伦萨大画家乔托的代表作之一，它是欧洲文艺复兴初期的绘画杰作。

文艺复兴三杰--著名的艺术家达·芬奇(1452--1519年)，米开朗琪罗(1475--1564年)和拉斐尔(1483--1520年)出现了，标志着意大利文艺复兴美术达到光辉灿烂的鼎盛时期。

达芬奇涉猎的领域之广、取得的成就之大，真是令人难以置信。美术只不过是他渴求理解世界的方式之一，并没有占据他的全部时间和精力，但他在这一领域内却获得了惊人成就。把自然科学知识引人美术，是15世纪意大利人的重大贡献，达·芬奇继承了这种传统并大大完善了它。

蒙娜丽莎它代表达·芬奇的最高艺术成就，成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。画家力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合，对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位，也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系，达到神韵之境，从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵，那如梦似的妩媚微笑，被不少美术史家称为“神秘的微笑”。

《最后的晚餐》画面中的人物，其惊恐、愤怒、怀疑、剖白等神态，以及手势、眼神和行为，都刻划得精细入微，惟妙惟肖，现藏米兰圣玛利亚德尔格契修道院。

米开朗琪罗：西方最伟大的雕刻家米开朗琪罗(MichelangeloBuonarroti,1475--1564)在致力于领悟古人成就时，也致力于解剖人体，研究人体的结构和运动，这使他成为量充分发挥人体．表现力的美术家之一。不同于充满深遂智慧之美的达·芬奇的艺术，米开朗琪罗的作品以力量和气势见长，具有一种雄浑壮伟的英雄精神。

拉斐尔的作品一直被人们视为古典美术精神最完美的体现。安格尔称他是绘画之神。拉斐尔是西方美术史上最擅长塑造圣母形象的大师。提香(Titian,1488/90--1576)以其漫长一生的丰富创作，成为威尼斯画坛的泰斗。他在实践中创造出了洋溢着欢乐气息、生机盎然、富丽堂皇的风格。巴洛克和洛可可时期巴洛克：欧洲17世纪的美术样式。发源于意大利，以其热情奔放、运动强烈、装饰华丽而自成一体，与16世纪盛期文艺复兴美术的庄重典雅相区别。

罗可可：即由“岩状工艺”和“贝壳工艺”引申而来，指室内装饰，建筑到绘画、雕刻以至家具、陶瓷、染织、服装等各方面的一种流行艺术风格。塞维利亚是诞生大画家的地方，西班牙最伟大的画家委拉斯贵之就是在这儿降生并开始其艺术生涯的委拉斯贵之的最大长处，就在于冷静的观察力和形与色的完美结合，委拉斯贵之创作范围是广泛的，他在历史画、宗教画、风景画、女人体画等方面郡留下了动人的作品。

肖像画家哈尔斯：荷兰绘画三大师之一的哈尔斯在为当时的荷兰人留下他们生动的形象方面，取得了重大成就。

画家采用了明快的大笔触，以加强形象的表现力。在这里，哈尔斯有意给这个女朗的脸上增加了一点红晕。看来她是刚喝了几口酒，呈现出一种兴奋的情绪，正在朝一个画外的人物调笑。这正是这幅具有风俗性的肖像画的特点。此外，形象尽管被描绘得很俏皮，但仍能显出她的豪爽性格。十八世纪到十九世纪

经过一代又一代美术家的努力，到了19世纪末叶，西方美术终于摆脱了自文艺复兴时期确立的、延续数百年之久的再现性传统和古典规范的束缚，开始踏上现代之路。浪漫主义先驱戈雅：经历过17世纪的辉煌后，西班牙美术界沉寂下来，直到18世纪下半叶，随着达维特的同代人、奇才戈雅的出现，才打破了这种沉寂的局面。

《查理四世及其家人》米勒(Jean-FrancoisMillet,l814--1875)是一位擅长表现农民生活的画家。米勒的艺术，就像法国农民一样，具有质朴无华的特色。在他那单纯朴素的画面中，蕴含着真正的美和诗意。

《拾穗者》是最能够代表米勒风格的一件作品，它没有表现任何戏剧性的场面，只是秋季收获后，人们从地里拣拾剩余麦穗的情景。巴比松画派的领袖是卢梭(TheodoreRousseau,l812--1867)，他认真研究分析自然的真正形态，用阔大的笔触和厚涂的色彩，描绘着自然的面貌，它的种种细节、空气、光线等。《日出•印象》

《加莱义民》

《思想者》

圣维克图瓦山

梵高的向日葵高更的《布道后的幻象》

毕加索作品现代主义20世纪西方艺术最大的特点，一是对传统的借鉴打破了民族、地区、国家、时间等人为的或自然的障碍而更具世界；二是各门类艺术之间相互影响更趋密切。

卡西米尔·马列维奇吸收了野兽主义和立体主义的新风格，并进而发展了一种他在1913年称为至上主义的纯抽象绘画。

后现代主义有时也被称为后结构主义、后实证主义或解构主义，它是在20世纪60～70年代西方出现的有关社会科学哲学基础是否为实证主义的辩论中产生的。

后现代主义可以说每一种深刻的艺术表现，都是艺术家对显示有意识的感受和创造的结果，它体现了艺术表现内在的生命力。颜色、色彩在西方绘画的位置十分突出。伴随着自然科学的发展，视觉艺术中的“色彩”观念，日益得到科学的验证与支持，使西方视觉艺术中的色彩日益走向成熟的科学体系。

色彩与服饰不同的色彩代表不同的心理，同样也给人不同的感受，这点在服装搭配上表现的也很明显。色彩与服装搭配色彩的冷暖感色彩本身并无冷暖的温度差别，是视觉色彩引起人们对冷暖感觉的心理联想。暖色：人们见到红、红橙、橙、黄橙、红紫等色后，马上联想到太阳、火焰、热血等物像，产生温暖、热烈等感觉。

军服首选冷色调冷色：见到蓝、蓝紫、蓝绿等色后，则很容易联想到太空、冰雪、海洋等物像，产生寒冷、理智、平静等感觉。色彩的冷暖感觉，不仅表现在固定的色相上，而且在比较中还会显示其相对的倾向性。关于服装色彩服装色彩是服装造型的一个重要组成部分，为使色彩关系能更好地作用于服装造型，使服装的价值更具可视性与实用性，有必要对服装色彩进行研究。服装的色彩设计是以服装为产品对象，以色彩学的基本原理为基础，以人体为直接客体，以服装面料的肌理组合表现进行的色彩造型和创造的活动。利用色彩原理和点、线、面的结合，使服装的材质形态有机地组合起来。服装的色彩设计不仅仅是考虑单件服装的配色，还要考虑到整套服饰或是整个系列的色彩搭配，在色彩运用上要利用人的视觉流程因素，突出服装款式的重点部分，从心理感觉上诱导人的视觉。就色彩而言服饰的色彩千千万万，对于服饰的表现各个时期的色彩都不相同，但随着时代发展，科技进步，人们生活中的色彩越来越多，服饰业千变万化，就以今年各大品牌的秋冬发布会为例，感受这一季的色彩之旅。色彩之旅如今正是秋冬时节，大多时装以黑灰为色调，给人的印象比较沉闷，但只要仔细观察一下总有些色彩艳丽的设计穿插其中：或是一两套整身的亮色设计，那是设计时特意用来打破整个系列的亮丽节拍;又或是一双亮色鞋、一副艳色手套，那是整个造型的点睛之笔。下面选用了本季出现最频繁的五种色彩------充满激情的红、冷静神秘的蓝、自然清新的绿、高贵典雅的紫及充满阳光能量的橙黄，来探讨色彩搭配。红色红色的波长最长，穿透力强，感知度高。它易使人感觉温暖、兴奋、活泼、热情、积极、希望、忠诚、充实、饱满、幸福等向上的倾向。红色历来是我国传统的喜庆色彩。深红及带紫味的红给人感觉是庄严、稳重、而又热情的色彩；含白的高明度粉红色，则有柔美、甜蜜、梦幻、愉快、幸福、温雅的感觉，几乎成为女性的专用色彩。

红色是备受设计师宠爱的颜色之一，在本季继续升温。红色旋风甚至影响了一些品牌的创意总监，将原本中性冷静色调为主的服饰颠覆性的选择红色，同样以红色著名的valentino，依旧继续着高贵优雅的红色梦想。唯一不同的是这一季的红色被诠释在了丝质、略带透明的乌干纱上，将以往大红的其实略微柔化，效果更柔和唯美梦幻。橙色

橙与红同属暖色，具有红与黄之间的色性，它使人联想起火焰、灯光、霞光、水果等物象，是最温暖、响亮的色彩。感觉活泼、华丽、辉煌、跃动、炽热、温情、甜蜜、愉快、幸福竺，但也有疑惑、嫉妒、伪诈等消极倾向性表情。

含灰的橙呈咖啡色，含白的橙成浅橙色，俗称血牙色，与橙色本身都是服装中常用的甜美色彩，也是众多消费者特别是妇女、儿童、青年喜爱的服装色彩。

黄色很亮眼，但对于亚洲人偏黄的肤色来说并不是最好的选择，反而黄中带红的橙色是我们的首选之一。充满色彩感的服装大牌们在秀场上上演了一幕幕橙色风暴，一些运、用高饱和度的橙，充满青春气息和无敌力量。另一些却用橙色营造出成熟优雅的稳重感。绿色

绿色象征生命、青春、和平、安详、新鲜等。绿色最适应人眼的注视，有消除疲劳、调节功能。黄绿带给人们春天的气息，颇受儿童及年轻人的欢迎。蓝绿、深绿是海洋、森林的色彩，有着深远、稳重、沉着、睿智等含义。含灰的绿、如土绿、橄榄绿、墨绿等色彩，给人以成熟、老练、深沉的感觉，是人们广泛选用及军、警规定的服色。这一季中绿色带走了秋冬的沉闷，带给人们一种清新自然的感受。但绿色有不同的色调和材质呈现。有力量的军绿色、优雅复古的墨绿色、富贵的黄绿色等等。同样还有不同的材质，绿色的皮草皮革、半透明的绿色雪纺、手工质感的绿色针织衣等。不同质地不同色调的绿搭配起来富有层次感。蓝色

与红、橙色相反，蓝色是典型的寒色，表示沉静、冷淡、理智、高深、透明等含义，随着人类对太空事业的不断开发，它又有了象征高科技的强烈现代感。

浅蓝色系明朗而富有青春朝气，为年轻人所钟爱，但也有不够成熟的感觉。深蓝色