浅析舞蹈编导的思维创新

目录摘要 1关键词 1引言 21舞蹈编导的定义及专业素养 21.1舞蹈编导的定义 21.2舞蹈编导的专业素养 21.2.1编舞能力 21.2.2组织能力 31.2.3思维能力 3 1.2.4舞蹈编导的综合能力 32舞蹈编导的思维创新探索 32.1与时俱进 32.2追求贴和生活实际的选材标准 42.3充分考虑表现效果 53舞蹈编导思维创新的重要性 64提高舞蹈编导思维能力的有效途径 74.1强化创造性思维能力 74.2强化形象思维能力 84.3强化想象力的培养 85结语 8参考文献 9致谢 10浅析舞蹈编导的思维创新摘要：舞蹈是一门美的艺术，是通过肢体语言构思成舞蹈语言进行思想感情表达。舞蹈编导是舞蹈制作的重要创造环节，因此舞蹈编导要较高的专业素质能力和思维创新能力，舞蹈作品的呈现方式和质量受舞蹈编导的专业素养所影响。舞蹈编导作为舞蹈作品的创造者，必需要具备良好的专业素养和思维创新，将生活中的细节艺术化，呈现出多元化的舞蹈作品，使舞蹈作品更加吸引人，更加新颖，发挥舞蹈的价值。文章就舞蹈编导的定义及专业素养，舞蹈编导的思维创新进行简要探析。关键词：舞蹈编导；思维创新；创新探索OntheThinkingInnovationofDanceDirectorAbstract:Danceisabeautifulart,whichexpressesthoughtsandfeelingsthroughbodylanguage.mainlyexpressesthoughtsandfeelingsthroughbodylanguageDancechoreographyisanimportantcreativelinkindanceproduction.Therefore,dancechoreographyrequireshighprofessionalqualityandthinkinginnovationability.Thepresentationandqualityofdanceworksareaffectedbytheprofessionalqualityofdancechoreography.Dancechoreographer,asthecreatorofdanceworks,musthavegoodprofessionalqualityandinnovativethinking,Artisticallytransformthedetailsoflifeintodiversifieddanceworks,givefullplaytoartisticvalueandmakedanceworksmoreattractiveandnovel.Thisarticlemakesabriefanalysisonthedefinitionandprofessionalaccomplishmentofdancechoreographerandthethinkinginnovationofdancechoreographer.Keywords:Choreographer;thinkinginnovation;innovativeexploration引言舞蹈编导作为舞蹈的创作者，要具备一定的专业素养和思维创新。在艺术的多元化发展的社会背景下，大众对艺术的审美也逐渐提高了，所以舞蹈编导要提高思维创新能力，不断地提升自我专业素养，丰富想象力，加强形象思维能力的培养，要不断的创新，推陈出新，与时俱进，创造出优秀的舞蹈作品。舞蹈编导需要运用形象、逻辑和灵感三种思维方式在舞蹈编创中将它们与编舞技法结合起来，从生活实际出发，用不同的角度来观察，开拓思维有创新意识才能创造出与众不同的舞蹈，使舞蹈艺术作品具有艺术价值，因此舞蹈编导思维创新至关重要。1舞蹈编导的定义及专业素养舞蹈编导作为舞蹈的组织者和领导者，不仅仅需要创作编舞还要负责排练，要与舞蹈演员、舞美进行沟通协调，将各种环节串联到一个舞台上呈现一个完整的舞蹈艺术作品。舞蹈编导捕捉生活中灵感、细节创造和编排舞蹈作品，最后将舞蹈作品的艺术构思通过舞蹈演员呈现在舞台上。舞蹈编导只有不断的探索创新才能创造出优秀的舞蹈作品，使舞蹈艺术得到不断的提升。1.1舞蹈编导的定义舞蹈编导作为舞蹈的编创者和指挥者，舞蹈编导用生活中的点点滴滴形成一种创意，用肢体语言来编创成艺术作品，所呈现出来的舞蹈作品不仅要符合生活实际，还要符合对美学的标准，将舞蹈道具、音乐灯光、舞蹈效果等结合起来让舞蹈作品更加有感染力，使用舞蹈技法和题材结合来塑造艺术形象，更加生动；指导舞蹈演员如何将舞蹈人物和故事情节更好的展现在舞台上。让观众产身临其境，感同身受，达到理想的舞台表达效果。舞蹈编导需要有一定的创作能力，具备高水平的编舞技法，扎实的基本功和舞蹈创作理论。1.2舞蹈编导的专业素养舞蹈编导利用舞蹈作品表达自己的所思所感，用创新的意识创造出独树一帜、和而不同的舞蹈作品，专业素质能力水平会影响创作水平和创作质量。因此舞蹈编导要具备较高的专业编舞能力，提升个人能力，具备专业的组织能力和思维能力，各各方面的综合能力相结合，创造出深刻内涵与新颖独特的舞蹈作品，让观众印象深刻，回味无穷。1.2.1编舞能力舞蹈作品的质量水平受专业素质能力影响，编舞能力是必须要掌握的基本素质。具备编舞能力，提高了编舞的质量和效率，才能编创出更好的作品。舞蹈编导要有一定的编舞技能，结合舞蹈编创技法，运用不同的风格，不同舞种到舞蹈作品中。舞蹈编导要先确定好舞蹈的主题，在进行制定方案分配给舞者具体的工作，根据舞蹈作品的题材确定服装、道具、布景。素材要从实际出发，符合观众的的喜好和审美，加以艺术的创作手法进行制作,多次反复的对舞蹈作品的细节做修改和审核，创造出优秀的作品。1.2.2组织能力舞蹈编导的职能是协调工作部门之间的关系、工作人员关系等，指挥整个团队，解决矛盾问题，提高工作效率。所以作为舞蹈编导需要有良好的组织能力，一个完整的舞蹈作品不仅需要舞蹈演员，还要结合灯光、服装、音乐、舞美等组合，舞蹈编导要进行组织和协调每个环节，这样才能使一个舞蹈作品完美的呈现出来。1.2.3思维能力舞蹈编导应该具备想象力和创造力，利用舞蹈艺术语言来反映社会客观存在，在创作的过程中要有“新”思维，不局限在固有的编舞模式中，利用可感知，可形象的构思来变成肢体语言；发散思维来创造舞蹈意境，开拓思维在实践过程中形成舞蹈作品，来饱满人物形象，表达主题让作品富有丰富的感染力和生命力。1.2.4舞蹈编导的综合素质舞蹈编导应该具备综合素质，在音乐、文化素养，思想品德方面上也尤为重要，有着不可分割的关系。舞蹈是将听觉与视觉合二为一的表演艺术；舞蹈作品要把音乐与节律掌握，创造出具有美感的舞蹈动作，展现出舞蹈的魅力；在掌握音乐素养基础上还要有一定的文学素养，在舞蹈的内容和表现形式有独特的见解，从而创造出高水准的舞蹈作品，使舞蹈作品完美的表现出舞蹈的人物形象和舞蹈主题。2舞蹈编导的思维创新探索舞蹈是人们对现实生活的写照，是人们内心情感的表达。每个时代的舞蹈作品都有自己的艺术特色，社会的发展舞蹈艺术也随之进步，舞蹈的选材也要贴合实际，从生活中挖掘新的舞蹈动作，舞蹈语汇。充分考虑舞蹈的表现效果，创造有生命力的舞蹈。创新符合社会发展的主题，舞蹈编导要不断的创新才能创造出成功的舞蹈艺术作品。2.1与时俱进任何舞蹈艺术作品都要依据于当代社会，所有舞蹈作品要与时代精神相融合，没有时代感的作品缺少灵魂，也会失去舞蹈作品的存在价值。舞蹈编导要重视作品与时代精神的结合，做到与时俱进，同而不和，迎合大众的审美，以大众喜闻乐见的艺术形式来创作舞蹈艺术作品。以中国的民族民间舞蹈为例，在民族舞蹈遗产的基础上发展，而后走向世界，在继承与借鉴的中创造出新的舞蹈艺术作品。很多舞蹈作品从时代的要求和生活的需要出发，弘扬中华民族传统文化。例如舞剧作品由甘肃省歌舞团创作演出的《丝路花雨》，《丝路花雨》以唐代古丝绸之路上的故事为背景，赞颂了敦煌石窟艺术的精湛，体现出中外人民友好友谊。在敦煌壁画乐舞的基础上开创出“敦煌舞派”，思维新颖，《丝路花雨》中“S”形曲线人体律动展现了中国古典女性的含蓄温婉，根据敦煌石窟壁画、塑像的研究塑造出舞蹈艺术形象，舞蹈造型别出心裁；把中国古典舞和异域风情的舞蹈组合到一起，风格鲜明，异彩缤纷；“反弹琵琶”、“波斯舞”、“盘上舞”都让观众耳目一新的感觉，打破了民族舞剧只能用戏曲舞蹈这一种方式创作，开创了新颖而又古老的“敦煌舞”。从中国古代舞蹈文化中挖掘今天的灵感与艺术形象，将民族舞蹈、戏曲舞蹈、西方芭蕾和现代舞融合，使中国舞蹈艺术大放异彩。2016版《丝路花雨》，在保持原有的舞蹈风格的基础上，运用现代艺术理念对作品复排，提高了艺术水准，践行践行“一带一路”文化，更好的体现时代精神。在老版的基础上继承与创新，在舞台形式和舞台编排、舞台美术和音乐上做了变动。舞台设计上在舞蹈的韵律和调动感的方面有所加强，更加注意细节。舞美方面也有了较大的创新，不再用旧版的布景，用悬挂方式挂了精美的壁画布景，采用了现代舞台电子灯光，用现代技术来提高舞台效果营造氛围。音乐方面加入了交响乐，与民乐相结合，丰富音乐的层次。服装上符合现代舞台艺术市场化的要求，从图二可以看出舞蹈服装色彩鲜明，更好地展现了舞者的身材，舞蹈形象塑造的更美，比图一老版本《丝路花雨》的服装道具现代化，更注重观赏性。2016版《丝路花雨》再现“敦煌舞”的风采，保留经典，将“丝绸之路”的文化融入其中，推陈出新，与时俱进。2.2追求贴和生活实际的选材标准社会生活就是艺术创作的源泉，受社会生活发展的影响，舞蹈编导把生活中所观察理解和认识到的审美情感通过舞蹈语言构成舞蹈作品。生活是舞蹈创作灵感的来源，将生活的中的运动形态和律动转变成舞蹈语言，使舞蹈更加贴近生活富有感染力，让观众看到舞蹈作品时能够联想到日常生活中的事或物，接受舞蹈作品。编导对生活有独特的感受和见解，创造出生动的作品，例如舞蹈《扫街》对现实生活的理解和美好向往，有自己的特色。用当代舞表演的《扫街》，选材特别，舞蹈作品向我们展示了环卫工人作为城市建设者的伟大情怀；作品在情感张力，人物情节上尤为出彩，反映了现实社会。从生活中要素材，用简简单单的大扫帚当道具，让真实的环卫工人和舞蹈演员一起表演；把亲情、友情展现的十分充分，舞蹈整个作品都贯穿着爱岗敬业、诚信友善的社会主义核心价值观，贴合生活实际。舞蹈中有一段是一名大爷在暴雨中依旧坚守在自己的岗位上，年轻的环卫工人撑起一把把“伞”呵护着老人的舞蹈形象，写实了生活。老环卫工人完成了工作在路边上休憩，年轻的环卫工人用手、用扫清理着杂物，在所有人的配合下完成了全部的工作，收工回家，走向太阳升起的地方。运用生活中真实的场景进行创作，用肢体语言展现环卫工人敬业精神；演员在服装上选择了橘黄色的环卫制服，道具是日常清扫工作的大扫帚，角色生动描绘出了环卫工人的日常，情感饱满，展现了生活与艺术的融合。2.3充分考虑表现效果在有了舞蹈作品的主题和选材之后我们要考虑舞蹈的结构，如何去安排去串联获得的素材。根据观众的基本审美来确定舞蹈的表现手法，舞蹈编导把舞蹈的情节、动作、舞台灯光和音乐结合起来，创作出鲜明的主题思想；在作品上考虑环境和氛围的因素，灯光和音乐可以烘托气氛，舞台的布景结合音乐可以让观众走入情节，让观众理解舞蹈作品的所思所想。细腻饱满的情感和心理活动融合的舞蹈语言，再结合舞台效果呈现出来，人物的形象加上舞蹈的表达，完美的诠释了舞蹈主题，有一定的思维逻辑，创造出的作品才会生动丰富，最终达到理想的表达效果。林怀民的云门集《水月》空灵唯美，气韵十足。它的编舞设计的特别，它的灵感来自“镜花水月毕竟总成空”，从中国传统文化里提取太极、京剧、书法等，运用这些中国传统艺术元素结合西方现代舞创造出有东方特色的舞蹈。如图四舞者赤裸上身，简单的白纱裤，用最简单干净的装扮，舞台上的灯光、布景也很简单，用巴赫的《无伴奏大提琴组曲》做背景音乐，纯净超然的舞台设计，低沉的琴音让观众注意力都放在了舞者身上。它的舞蹈动作设计也很巧妙，用太极的呼吸、吐纳通过气来自然的形成舞蹈动作，林怀民对“空”的状态做出了完美的阐释。图3是《水月》后半段，舞台背景切换成镜子，图3《水月》剧照舞台上涌出水铺满舞台，灯光也变强，将舞者白色的魅影倒映在水影和镜影之间，形成了多重意向的重叠突出水、月、影，给人不一样的视听和视觉的体验，独特的审美体验。3舞蹈编导思维创新的重要性舞蹈编导中的思维创新对舞蹈编导有着重要意义，舞蹈作为艺术的一部分，可以满足人们的精神需求，舞蹈要适应时代的发展和基本审美不断地创新，舞蹈编导的创新思维能力的培养是保证舞蹈艺术质量必然要求，只有提高思维创新能力才能使作品紧跟时代，与时俱进；脱离保守老旧，一味模仿复制的状态，才能在新时代多元化发展的艺术文化下得到提升,主要表现如下：第一，舞蹈是否具有新意取决于舞蹈编导的创新式思维，创新思维有助于提升创新舞蹈的艺术水平，能让舞蹈编导获得新的素材，不断地提升自我专业能力，实现在舞蹈材料、舞蹈动作、舞台设计上的创新。第二，舞蹈编导的创新思维有助于作品的同而不和，不会过于的大众化，让观众过目难忘。舞蹈作品寻求个性与共性的统一，作品要有亮点，新颖独特的表现效果，运用创新思维在舞台的道具、服装、音乐、背景来突出塑造的人物形象，充分的展现舞蹈的主题。第三，舞蹈编导的发展动力和创造来源取决于思维创新，因此舞蹈编导要在编舞过程中不断地融入新思维，加入新元素。避免发生舞蹈的形象和人物情节展现不充分的情况，引起人们的审美疲劳，不能让观众产生共鸣，这样的舞蹈作品会失去艺术价值的，降低了舞蹈艺术的整体水品，阻碍了舞蹈艺术的发展。只有不断的促进舞蹈编导的创新意识，呈现多元多样的舞蹈，才能推进舞蹈艺术发展进程。舞蹈编导要具有创造性思维能力和创新意识，通过创新思维展现出舞蹈艺术的魅力，塑造丰富的人物情节，“取其精华，去其糟粕，推陈出新”；灵活思维逻辑，让作品有生命力，获得观众的喜爱。所以舞蹈编导一定要提升思维创新能力，推陈出新，让舞蹈作品有艺术价值。4提高舞蹈思维能力的有效途径根据文中所讲到的舞蹈编导的思维创新是创作的动力，深深影响着编导在创作舞蹈作品的质量水平，所以我们要用有效的途径来解决舞蹈编导创新思维能力的问题，从而增强舞蹈编导的核心能力，创造出优秀的舞蹈作品促进舞蹈艺术发展。舞蹈编导需要具备创新意识，强化创造性思维能力，将舞蹈的动作艺术性、多样性，打破定势思维；强化形象思维能力，塑造多样化的形象；丰富想象力，创造出独特的舞蹈作品。4.1强化创造性思维能力舞蹈思维是舞蹈创作的核心，作品要有新意就要有创新的思维，创造性思维能力必不可少，我们要强化创造性思维能力，主要有下面两个方面。加强即兴能力的培养加强即兴能力的培养能够促进思维灵活性，避免舞蹈编导用定式思维创作舞蹈作品。在日常训练中加强即兴能力的培养，促进创造性思维能力的发展；通过临时随机播放的音乐，感受音乐进行想象，然后再进行舞蹈的编创，在没有准备的情况下随性起舞，可以利用生活中的事物、情绪来根据音乐的变化进行舞蹈设计，这样的舞蹈动作会新颖多样，提升编导的思维能力协调性，打破定式思维创造出无限可能的舞蹈艺术作品。二、加强空间思维能力加强空间意识，在舞蹈编排和设计方面要提升空间思维能力。舞蹈作品要有艺术性，不单单是肢体动作，舞蹈的动作和空间结合起来，创造出艺术氛围，作品在舞台上的整体表现才会更加完美。可以有单人、双人、三人舞等形式来安排舞蹈结构；舞蹈的空间掌握能力也至关重要，舞台空间、三度空间、人体的正负空间对舞蹈作品编创有一定的影响，根据实际编创舞蹈的动作和舞蹈的队形，将舞蹈设计与空间结合有利于培养创造性思维。4.2强化形象思维能力想象力就是创作来源，丰富的想象力能使作品构思新颖，能将客观事物表现的尽善尽美，用发散思维融入舞蹈创作强化想象力，强化形象思维能力可以划分为视觉艺术和形象动作两个方面：在视觉艺术上，舞蹈编导需要对舞蹈动作，舞蹈的角色不断地揣摩练习，营造舞蹈氛围，让舞蹈角色的形象通过舞蹈动作，融入情绪、思想结合起来，使角色生动，情感饱满地展现给观众，创造出的形象才会更加鲜活，使艺术感染力贯穿整个舞蹈作品。在形象动作上，舞蹈编导要对生活进行观察，掌握客观现实事物的特点，把所观察的行为、心理、外形等作为切入点；看是否符合编创的主题，是否能转换成舞蹈语言，对舞蹈的素材深刻思考，考虑舞蹈的素材、主题是否能被大众接受，将自身专业素养能力与生活实际合二为一，加强形象思维能力。4.3强化想象力的培养提高舞蹈编导的创新思维，想象力是思维创新的重要源泉。张继刚说过“想象力是艺术的前提，以感情为动力，在理智的的分配下对一个形象思维分解并重新组合”,丰富的想象力可以创造出个性独特的舞蹈语言。舞蹈构思不断的想象，调动感官和生活事物的观察，借助舞蹈思维来理解客观事物，用舞蹈想象力来呈现出来，不局限于固定的思维模式，不限于固定的舞蹈编创的框架。在想象力的推动下，将当今时代的信息进行碎片化的整合，创造与生活息息相关的联系，也要注意不要把无法实现的灵感任意拼接在舞蹈作品中，要根据实际状况充分发挥演员的个性，实现舞蹈作品创新。生活中的积累，保持积极乐观的态度，充满活力，有一个良好的心理素质才能塑造丰富多彩的人物形象，我们要把想象力贯穿于整个舞蹈编导中，让舞蹈具有更鲜明的时代特色，更丰富多样的表达方式。5结语综上所述，舞蹈编创需要具备创新思维。随着艺术多元化的发展，观众的审美水平也逐步提高，为了满足社会大众对艺术审美的需求，舞蹈编导也要与时俱进，推陈出新，紧跟时代的步伐，让观众产生情感共鸣。舞蹈作品除了高难度的舞蹈技巧和编舞技法，还要有丰富的情感作为依托，从生活中发现