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第页共页美术老师教学反思心得体会(13篇)美术老师教学反思心得体会篇一那么,如何在绘画中让幼儿掌握一定的绘画技能,又充分发挥幼儿的主体作用,把绘画变成幼儿自由想象、大胆创作、体验快乐的活动呢?目前幼儿园的绘画活动还存在几个缺乏。为了使幼儿到达表现想象创造结果的需要,老师要传授一些必要的技法知识。但是正如报告中提到的“教是为了不教,教是力务实现幼儿自主地可持续开展。在幼儿绘画教学中,老师不能为传授技法而教技法,在传授技法的同时要鼓励幼儿举一反三。例如:在活动“得意的小鸡”中,首先通过游戏的形式,引导幼儿从鸡蛋画出一只小鸡,然后可以鼓励启发幼儿吃虫子的小鸡怎么画?抬着头的小鸡怎么画?小鸡的一家怎么画?小鸡幼儿园怎么画?或者老师讲一个关于小鸡的故事看看幼儿怎么表现?等等。不要把幼儿的思维只限制在一个事物上。由于受到绘画技能的限制,孩子们在绘画的过程中常常会出现这样或那样的问题,都需要老师的仔细分析^p与认真对待。比方,有的孩子在绘画时色彩单一。我们班级有一位小女孩,她在绘画过程中不爱换笔,从头至尾都使用一种颜色:黄色。即便是在黄色的手工纸上作画,她还是不会变换色彩。当你引导她换一种颜色的时候,她会说:“我就喜欢这个颜色!”面对这种情况,我分析^p,由于这个孩子比拟内向,她偏爱黄色,认为黄色是最漂亮的颜色,即使引导她去换一个颜色,她也会认为这个颜色够漂亮了。所以无论你怎样说,她还是会按照自己的想法去画。可是面对孩子技能上出现的问题,你不能说“你这颜色不好看!”“你怎么老用一个颜色啊?”“看老师怎么画的!”“赶紧换个颜色!”这样说都会让孩子失去兴趣和信心。于是我设计一些有利于进步孩子用色绘画的活动,如“笔宝宝跳舞”让每支小笔都来跳舞;“神奇的七色花”,看看谁的花儿颜色最漂亮;“会变的颜色”,用水粉的三原色彩出多种色彩。让孩子对色彩获得美感体验,进步她的用色才能。老师在教学中要留给幼儿广阔的想象创造的空间,开展幼儿的自我个性。幼儿在美术创造上往往表现的最大胆和最有活力,他们常常会画出成人意想不到的图像。他们会把生气的人脸涂成黑色,把爸爸的胡子表现的特别明显与夸大,把要拿东西的手画得比身子还长这就是幼儿自己想象创造的结果,老师不能简单的用对或错、好与坏来评价孩子的想法。自由想象创作空间的扩大,可有效进步幼儿绘画积极性,促进孩子随心所欲,大胆表现,最大限度地开掘幼儿内在创造力和表现力。也只有这样,孩子们手中的五彩画笔才能画出更加富于创意的、五彩缤纷的儿童画。美术老师教学反思心得体会篇二总体上看,这堂课的实际效果根本上表达出了预先设计的意图:整堂课课堂气氛活泼,学生活动不错,答复下列问题积极,思想活泼,精力集中。通过本课的学习,培养了学生的观察力和造型才能,并进展了情感教育,效果不错。我对以下几点还是比拟满意的:1、教材的整体化处理效果比拟理想。2、倡导了自主参与、考虑创造的学习方式。3、课堂气氛活泼,和学生配合默契。人的潜能是无限的。小孩子们身上更是蕴含了许多成人想象不到的才能,只是平时我们成人包办、代替的太多,不要小看任何一个学生,很多时候不是他们真的"不行",而是我们"不认为"他们行。让孩子们从传统的束缚中解脱出来,为他们更广阔、更自由的空间,让他们尽情地舒展自己的枝叶,展开想象、创造的翅膀,这样他们才能快乐地成长。美术老师教学反思心得体会篇三我在美术教学活动中,始终认为美术教学不应局限于教材,而应以教材为最根本的课堂素材,使得美术课堂融兴趣化、游戏化、生活化、知识化于一体。创造性地使用教学教材,把美术教学活动开展得丰富多彩,使学生懂得将学到的美术知识运用在生活的方方面面。课改后初中美术课更重视的是激发学生的创新精神和培养学生的理论才能,老师要积极为学生创设好的学习环境,通过多种形式的活动,引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言;老师应鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解:1.美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面进步到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境,增加文化内涵,使学生通过美术学习,加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,修养人文精神。2.加强教学中师生的双边关系,既重视老师的教,也重视学生的学。要确立学生的主体地位,提倡师生间的情感交流和平等关系。通常在上课完毕时,我会抽出几分钟时间,让学生来谈自己在这堂课上的收获;提出自己不满意的地方;也可以讨论下一堂课怎么上;自己做哪些准备工作。给学生介入教学设计的时机。师生间交流对教学的想法,学生会觉得老师的备课中有自己的思路,带着“这是我的课”的想法,更积极的参与到课堂教学中来。还因为得到老师的尊重而增强自信心和对老师的亲近感。作为老师那么从中得到了课堂的反响信息,得以改良自己的教学。3.老师应鼓励学生进展综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联络,与学生生活经历的联络,培养学生的综合思维和综合探究的才能。4.老师应以各种生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受才能与想像才能,激发学生学习美术的兴趣。6.老师应尽可能尝试计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品;鼓励学生利用国际互联网资,检索丰富的美术信息,开阔视野,展示他们的美术作品,进展交流。7.老师可以把课堂自己坐到学生中间去,作为其中的一份子参与讨论。从形式上拉近与学生的间隔,营造一个愉快教学的气氛,让学生放松心情,带着轻松愉快的情绪去感受,才能得到美的体验。当然这需要学生对教学内容的提早预习。8、学生不管是完成作品还是答复下列问题,总是希望得到老师的肯定。作为老师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏,然后对详细的作品要做详细的分析^p,做出科学、合理的评价。美术教育的最终目的是要使学生不仅拥有娴熟的美术技能与奇思妙想的综合美术动手才能。同时更要使学生拥有一颗纯美之心,在广阔的天空下,尽情地展现童真、童趣的身影。美术老师教学反思心得体会篇四对美术老师的教学进展反思和自我评价,使用案例书写的方式是比拟理想的。老师通过教学案例的撰写,可以促进对自身行为的反思,提升教学工作的专业化程度。在撰写教学案例中,考虑教学的目的“是什么”,教学的设计“为什么”,今后的教学“如何做”等问题,有助于教学得到不断的改良。关于教学案例的写作提出以下建议作参考:1、教学案例必须基于真实的课堂教学理论,对真实的课堂教学理论可以做某种技术性的调整或修补,但不能虚构。2、每个教学案例必须蕴含一个或几个教学事件,即教学过程中出现了某个有意义的教学问题或发生了某种意外的教学冲突。由于这种案例是对详细的或某种意外的教学事件的表达,它的表达必须相应地显示出一定的情节性和可读性。它既不同于教学之前“教学设计方案”〔或“教案”〕,也不同于教学之后“教学实录”〔或“课堂实录”〕。3、案例可以反映老师心以自己的方式化解教学事件之后获得的某种教学效果,(面试自我介绍)也可以反映老师无视了教学事件之后导致的某种教学遗憾。4、案例写作一般包括标题、问题的提出、材料的分析^p、选择的方法、提出的建议、个人的评价等等。教学案例的写作方式以“表达”为主。这种“表达”可以是老师本人反思课堂教学的“教学事件”,也可以是观察别人教学过程的“教学事件”,在表达“教学事件”时除了“白描”以外,还可以采用“夹叙夹议”的方式。美术老师教学反思心得体会篇五《我的老师》是第八册美术教材中的一课,属于美术学习的第二阶段,课标中造型表现领域第二阶段目的是:初步认识形色肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻,所感所想的事物,激发学生丰富的想象力和创作愿望。《我的老师》是造型表现课,旨在让学生理解人物头像的特点,掌握人物头像五官的位置,感受线条造型的美感,可以用线条表现自己喜欢的老师,增进师生的情感,培养学生的观察才能,想象才能,造型才能,在造型中体验快乐。与本课联络亲密的是第二册教材中的《好看的线条》,第六册教材中的《画画古树》等,这些课旨在引导学生正确观察生活中的各种线条,体会线条的美感,通过想象表现出各种各样的好看线条好物体。而本课是要求学生通过认真观察老师的头像图片,感受人物头像的特点,在掌握人物头像一般规律的根底上,会运用线条变现老师的头像特点,与前面的课相比,对学生的要求进步了,主要表如今观察才能,想象才能,造型表现才能等方面,绘画的层次进步了。从学生的情况来看,他们对线条已经比拟熟悉了,自从他们拿起画笔来,画出来的就是线条,只是没有意识到这是线条而已,在通过美术学习,观察,理论,他们认识了线条,可以画出各种各样的线条。根据阶段目的,教材的编写意图,课程的前后联络和学生的实际情况,本课的教学目的是:通过教学使学生认识人物头像的特点,观察老师的头像特点,感受线条造型的美感,可以运用线条表现自己喜欢的老师,增进师生的情感,体验线条造型的乐趣。其重点是用线条画出人物头像,掌握头像是一般规律。其难点在于观察并抓住老师的特点,准确画出五官,力争位置准确,人物特点突出。本课的教学抓住教材的重点,很好的打破了难点,到达了教学目的,具有很强的实效,其亮点表达在:一、欣赏导入很巧妙,自然贴切,拉近师生情感,具有针对性,同时表达老师深挖教材内涵。首先出示姚有多先生所作《叶浅予像》,请同学们欣赏,画美,用什么表现?国画线条,并重点解读画中题字和落款:知足常乐为人道,古稀身健拳未老。自强不息立新意,独辟蹊径格益高。为浅于恩师速像,辛未年秋月,有多写。作者与叶浅予什么关系?他们的情感怎样?这样就自然引出本课的课题——《我的老师》。二、加强了三个课堂训练,力图实效。常言:方法要教,才能要训。只有加强课堂训练,才能培养学生的各种才能,进步课堂实效。三是加强了学生感受美术作品美感才能的训练,本课就是感受线条人物造型的美感,通过出示《叶浅予像》和很多线条造型人物头像,让学生充分欣赏感受,感觉到线条能把人物描绘得如此生动,如此美,如此特点鲜明,使学生感受到线条魅力无穷,产生用线条表现,学惯用线条造型表现的欲望。四是加强学生观察才能的训练,这时出示很多老师的照片,并同时出示老师为老师所作的范画,请同学认真观察每位老师的特点,学生通过认真观察,很容易对号入座,找出哪张画的是哪位老师,他们是怎样找到的呢?是通过认真观察,这样的训练没有痕迹,自然而成,效果佳。五是加强学生表现才能的训练,为了更好地让学生投入到实战中,老师特意精简了其他环节,而把更多的时间留给学生理论,在时间上给予充分的保障,在训练时加强老师的辅导,对学生绘画中出现的问题及时加以纠正,对于普遍具有共性的问题,及时叫停,老师示范解决。六、难点的打破简明实效。本课的难点在于结合老师的头像特点,把老师头像五官位置花准确,老师是通过板演的方法来解决,老师选一位头像特点明显老师进展示范板演,边讲边板演,过程不宜过快,要直观,步骤要清楚,落笔要准确,线条要流畅生动,尽显老师根本功,对学生有启发,有感染,重点之处反复强调,加强学生印象,而且在辅导时重点加以指导,评价作品时也要把五官位置作为重要的评价内容。反思的问题。1、根据学生的情况,教学内容有些多,头像侧面可以先放一放,侧面对学生来讲有些难,关系到透视问题,本课老师虽然讲了,学生根本无暇顾及,这局部删去更好。2、关于五官位置的摆放,是否应特意安排一次训练,我还在犹豫当中,待理论解决。3、关于学生的评价环节还很欠缺,学生不能用美术语言评价作品,有待于加强评价方面的训练。1、学习画人物的画法;2、培养幼儿细微的观察才能,进一步抓住人物的典型特征,大胆表现;3、培养幼儿对各种颜料的认知;4、激发幼儿热爱老师,愿意和老师做好朋友的情感。由于孩子年龄小,加上思维才能不强,因此学画人物有很大的难度;同时由于幼儿天性活泼、爱动,因此让幼儿静下心来画画也有一定的难度。轻音乐,老师的范例画〔先画一张老师的画像〕一张,绘画工具〔油画棒、画纸〕。通过提示小朋友老师的穿着和发型,来引导小朋友产生画画的兴趣。师:小朋友,今天陈老师和平常有什么不一样呢?幼:老师的头发扎起来了;老师今天的衣服很漂亮。讨论老师那里漂亮,高诉幼儿一个人的漂亮不光在外表。师:那你们喜欢陈老师吗?幼:喜欢!师:那么怎样才能把老师漂亮的样子记录下来呢?幼:画下来;用彩笔把老师画下来;用照相机照下来……师:那好,我们今天就来画老师,大家说好不好?幼:好…幼儿产生绘画的兴趣后,老师就开场准备让小朋友进展绘画,首先要引导幼儿绘画都需要什么?以提问的形式引出绘画的工具和原料:油画棒、画纸,在教授绘画过程中,老师首先应当在黑板上贴上一张事先准备好的范例,然后先提示人物应该首先画什么,其次再画什么,还是以提问的方式,来引导幼儿以先画头,在画身体。画头的时候要注意五官〔头—眼—鼻—嘴—耳〕的顺序,要一样一样的引导幼儿进展绘画,同时注意引导幼儿抓住人物的特征,进步幼儿的观察才能和注意力。特别要注意的是在指导幼儿进展绘画的时候,要让幼儿认清各个部位的颜色,及需要的油画棒,正确地引导幼儿对颜色的认知。之后要播放一些轻缓的音乐,在音乐中让幼儿自己进展绘画,同时老师在一旁指导。当所有的人都完毕画画以后,老师要组织大家对作品进展欣赏,让所有的幼儿都有上台展示自己作品的时候。展示之后要以贴红五星的形式进展评比,每个小朋友都要贴,画的好的要多加一个,这样可以减少幼儿的心理差距,同时也减少幼儿的排异情绪。通过对绘画作品的评比,让幼儿对绘画根底有一定的理解,同时增加幼儿同老师的互动性,增强幼儿与老师之间的亲和力,进步老师的教育质量。美术老师教学反思心得体会篇六美术教育是人类重要的文化教育活动,是学校艺术教育的重要组成局部。美术新课标指出:美术课对于培养创新精神和理论才能具有重要作用。法国教育家斯普朗格说:“教育的最终目的不是传授已有的东西,而是把人的创造力量诱导出来,将生命感、价值感唤醒,一直到精神生活运动的根。”美术教育被公认为培养创造力和最具成效的科学之一,是培养学生创造才能的良好渠道和途径。在美术教学中,我重点突出“特长”二字。特长就是高于普通学生的才能,在素描、色彩、速写等专业根底学科对学生进展系统的指导和培养,为向高一级美术院校输送人才奠定下雄厚的美术根底。为更好地进步学生素质,近年来在美术教学的理论和探究中,我认为以下几点不容无视。创新教育要求老师转变观念,改变旧的“一言堂”“满堂灌”的教学方法,确立学生的主体地位,改变老师是课堂教学的唯一主角的现象。师生角色互换,把课堂还给学生,不要让学消费生“上美术课是一种负担,欣赏理解作品是一项任务”的错觉。老师可以走到学生当中去,作为其中的一份子参与讨论,从形式上拉近与学生的间隔,营造一个轻松愉快的教学气氛,让学生放松心情,带着轻松愉快的情绪去感觉,有利于学生创造思维的活泼和创造才能的发挥。1.老师应该全面把握教材,灵敏运用。高中美术教学主要包括老师讲解、学生讨论、问答等几种类型,为了进步课堂教学的兴趣性,老师可根据实际情况随机应变,进展不同授课方式的变幻,让课堂活泼,让智慧飞扬。我国拥有优秀的民族文化艺术形式,优秀的美学文化贯穿于每一个人的生活当中,只要可以认真观察,便会发现生活处处是美术。在讲授课程之前,老师应该做好备课教案,把重难点进展区分,从而在教学中把握好节奏,让学生可以更加充分地理解所讲的内容,在理解的根底上加以升华和酝酿,培养学生拥有一双发现美的眼睛,这才是美术教学的根本目的。2.调动学生的积极性,活泼课堂气氛。美学可以开发人的智慧,可以让人感受到生活的希望。艺术真正的美在于眼睛对美的捕捉和对心灵的感悟,运用美学价值较高的美学作品来引导学生学习美术、欣赏美术,从而充分调动学生的积极性,活泼课堂气氛,让学生在娱乐中喜欢美术、热爱美术。营造出一个活泼的课堂教学环境,学生可以多方面感觉美的东西给自己带来的感受,从而进步教学效率。春天里盛开的鲜花,夏日里低垂的杨柳,秋天里的片片枫叶,冬日里皑皑的白雪,一切自然美的东西,它们就在我们的眼下,当我们有一天尝试去发现它们的时候,我们就会觉得原来生活真的很美,就会理解生活处处是美。针对美术特长生,在教学过程中我发现有不少学生表现出比拟明显的“重美轻文”。针对这一倾向,我进展了调查和分析^p,发现造成这一现象主要有两方面的原因。一是学生本身的原因:绝大多数美术特长生文化课根底差,成绩偏低,对专业学习表现出较为浓重的兴趣和自觉性。但对文化根底知识的学习态度,比之艺术专业的学习劲头就显得松松垮垮,热情偏淡。他们具有形象思维活泼和动手才能强的特点,但缺乏逻辑思维才能。局部美术生在学习方法上存在较大问题,比方学习无方案或无法坚持,课前无预习,上课听讲精神不集中,容易走神,不会做笔记,因怕难不愿完成作业或抄袭别人答案,平时不刻苦、临考抱佛脚,学习主动性不强,专业与文化、休息与学习时间配置不当等。二是社会原因:由于近年高考对艺术生的文化成绩要求偏低,使不少学生家长、老师和学生本人错误地认为将来考艺术类高等院校,只要专业成绩优秀就行了,在进步文化课成绩上花那么多力气不值得。针对以上情况,我主要做了以下几方面的工作:1.转变认识。组织学生进展讨论,分析^p艺术院校的招生形式。如今艺术院校招生,文化课录取分数呈逐年进步的趋势,过分地强调专业而无视文化课的学习,是不会有什么开展的。同时列举学生身边每年都有专业特别出色的学生只是因为文化课的原因被淘汰的实例,对学生进展说服教育,使他们转变对文化课的认识,摆正专业课和文化课之间的关系。2.跟学生一起分析^p,讲明道理,使他们从理论上认识到二者之间的辩证关系。虽然文化课与专业课在思维方式、课程才能上要求侧重不同,但是二者之间并不矛盾,文化课与专业课之间是互相补充、互相促进、互相制约的关系。学好文化课会对专业课的学习起着一定的促进作用,不注重文化课的学习,美术专业的进步和开展就会受到局限。老师应让学生明白:要想将来真正步入艺术殿堂,必须是“专业+文化=成功”,艺术必须有一定的.文化作根底,只有具备了较好的文化底蕴,才能让自己的特长在艺术中放飞。“光会画画只能是个画匠,绝对不会成为出色的艺术家。”这样就能进步学生学好文化课的意识,增强学好文化课的信心,通过专业课的学习带动文化课成绩的进步。3.寻求专业课和文化课在教学方法上的统一,在专业教学中浸透文化课的教学方法,培养学生良好的学习习惯。经过多年的探究和坚持不懈的努力,我所带的专业学生不但专业程度有了显著进步,而且文化课成绩也都有了明显进步。美术教学首先应调动起学生的积极性,应以学生为中心,老师应把握住大的方向,使课堂教学“活而不乱”。在美术教学中,不应光念书本,因为这样课堂气氛就会很死板。我采取与现实生活相结合的方法,使学生认识到,美术作品是社会生活的反响,它来于生活,又高于生活。生活是美术创作的泉。在画写生和记忆画等课业中从选择学惯用具、玩具、水果等学生熟悉的物品入手;在创作画课业中,围绕校园生活、家庭生活及学生可能参与其中的社会生活来进展命题;在艺术设计课业中,开展实用物品的模拟设计与制作,让学生从小就有意识地为方便生活、美化生活而动手动脑。另外,在工艺制作的用材上尽可能生活化,除纸工、泥工等手工常用材料外,还引导学生开发生活中的废弃物品,锻炼学生从平凡之中发现美的本领,从而到达因材施艺、变废为宝的目的。联络生活实际,从生活中去培养学生的审美力,将眼、脑、手协调配合与珍爱美、崇尚美的心灵相结合,举一反三,使学生既能很快地理解美术的真谛,又能从学习中得到乐趣。从美术学习和创作中增强了审美、爱美、表现美、创造美的意识和才能。美术老师教学反思心得体会篇七美术教学是一个预设和开放并存的系统,很多时候我们的教学都属于“封闭教学”,按部就班,缺少开拓精神,这就要求我们要打破常规的课堂教学形式,以《花衣裳》一课为例,请学生做服装设计师,为动物去参加歌唱晚会做服装这样的导入来激发学生活动的兴趣,营造了一个和谐、互动、探究、创新的良好学习环境和气氛,并做到静中有动、动而有序、活而不乱。在情境中,通过多媒体图片的欣赏,老师的提问和引导,学生选择喜欢的材料为喜欢的动物制作迷彩服,并发表“动物模特”演讲参加竞选,在这样一个轻松、活泼的情境中,学生乐于尝试,不知不觉中学习到了美术的知识和技能,并获得了丰富多彩的体验,品味到了美术活动的乐趣,身心得到舒展,情感得到释放,同时,他们的个性化创意得到了表达和展示,尽管他们的作品还不够成熟,但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感、理想和创造性。课堂教学是重点,“合作互动”的学习,是一种同伴之间为到达一定的教育目的而展开的学习方式,可以增进同学之间的信息交流,培养学生之间的团结合作,互相帮助的精神,促进学生自主学习的积极性。第一、根据课型“合作互动”,通过互助互动有利于解决问题。第二、根据重难点,“合作互动”,抓住课中的难点展开并提出问题:通过小组合作讨论,应用集体的智慧,较轻松地解决了难点。第三、结合作业,“合作互动”,美术作业与其他作业不同,每个学生的想象力和表现才能不同,对同一题材的表现也不同,因此,作业的完成应从封闭走向开放,由个体走向合作,共同完成作品可以促进同学之间的交流,进步作品的质量。在以后的教学过程中,我会不断进步美术素质以外,不断的改良教学方法,上好美术课。让学生掌握一定的绘画根底知识和根本技能技法,培养学生具有一定观察才能、思维才能、构图才能和区分、调色才能的同时,努力为学生创造一个轻松愉快,有兴趣的学习环境和气氛,让学生感到学习没有负担,是一种享受,一种娱乐。美术老师教学反思心得体会篇八1、体验与老师间的美妙感情,进步幼儿对绘画的兴趣。2、初步培养幼儿临摹做画的才能,并学惯用语言表达自己的情感。1、老师的照片2、幼儿黑色水彩笔,蜡笔,画纸。一、谈话导入1.出示老师的照片你们看看照片上的人是谁呀?你____出是老师呀?谁能说一说王老师长的什么样子?2.老师:请小朋友说说我长得什么样子呢?鼓励幼儿大胆说出自己的看法。二、展开1.老师想请小朋友帮老师一个忙好不好?你们能给老师画张相吗?2.观察老师:如今请小朋友仔细看看老师。请幼儿描绘老师的根本形象和主要特征。(头发的长短,是圆脸还是长脸,眼睛是大是小)3.老师边讲解边演示绘画的步骤。4.布置作业,提出要求。(1)在绘画前要注意仔细观察老师的根本特征,观察完先用黑色水彩笔画出形象,再动手涂色。(2)在绘画时要保持画面的干净。(3)用色要大胆,美观。涂色要均匀。5.幼儿作画,老师巡回指导。(1)指导幼儿掌握画画的正确顺序。(2)指导幼儿注意观察老师的明显特征。三,完毕布置幼儿作品"我喜欢的老师"展,请幼儿互相参观、介绍,并互评画的像不像。通过谈话导入,让幼儿直观说出老师的样子,孩子们细心观察、各抒己见,能详细说出了老师的形象特征,与此同时,我让孩子用一些简单的图形来描绘老师的五官,画老师的大致轮廓就出来了,这为幼儿后面的绘画打下了很好的铺垫。在作画的过程中让幼儿一边观察老师一边画,幼儿觉得这样的画画形式新颖、亲切,可以大胆下笔。大局部幼儿可以按要求完成作品。只有小局部幼儿还不能把人物的五官特征表现出来。这在后面的教学中要加强画人物的练习。美术老师教学反思心得体会篇九学期过半,高一美术期中考试安排了石膏几何形体明暗素描写生。参加考试人数为160人,现将本次考试情况分析^p如下:1、总体情况良好,大局部学生掌握了素描教学的根本要求,构图适中、比例适当、作画步骤正确,明暗关系尚可。2、三个美术班开展较为平衡,各分数段人数相近。其中,个别后进美术生及根底较弱的学生,成绩不太理想。3、局部学生美术与文化开展严重不平衡。针对美术考生的队伍在逐年增加,美术高考的难度不断加强,美术高考时间提早等等,高一学生必须打好扎实的根底,才能应对不断变化的美术高考形式。1、认真完成学校教务处、年级组、教研组布置的相关教学任务。继续做好推磨听课和集体备课。2、加强美术教学管理,端正学生美术学习态度,进步美术学习兴趣,明确美术学习目的,使学生认识到美术学习的重要性。3、在美术教学中强调个性的培养和开展,使班级能有一局部想学、好学、乐学的学生,并能带着全体学生主动学习,形成良好积极向上的美术学习气氛。4、各班落实好美术较弱学生,积极创造条件,进步这局部学生的美术程度。5、美术老师继续加强与班主任和任课老师的交流和沟通,全方位理解学生,促进学生专业程度的进步。重视美术与文化的齐开展,减少偏科现象的发生。6、继续推行分层次教学,进步班级美术整体程度。7、美术老师要不断的进步自己专业程度,积极与美术同行交流,上网搜集相关资料,及时准确的理解美术高考信息,为美术高考打好扎实的根底。8、及时对班级美术学习情况进展小结反思,总结经历教训。<美术老师教学反思心得体会篇十传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,把学习仅仅局限在书本上,课改后初中美术课更重视的是激发学生的创新精神和培养学生的理论才能,积极为学生创设好的学习环境,通过多种形式的活动,引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言;鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解.1、美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面进步到美术文化学习的层面,中学美术教学反思。美术教学要创设一定的文化情境,增加文化内涵,使学生通过美术学习,加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,修养人文精神。例如:我校学生在制作楼道内的装饰作品时,学生们学习到利用毛线材料,如何制作完成具有国画特点和抽象画特点的作品。我还让学生制作以童话寓言故事为内容的作品,并把寓意告诉学生,让学生在欣赏作品的同时,并感受到作品的教育意义。这就让学生在制作作品的同时,也受到情感教育。2.加强教学中师生的双边关系。通常在上课快要完毕时,我会抽出几分钟时间,让学生来谈自己在这堂课上的收获;提出自己不满意的地方;也可以讨论下一堂课怎么上;自己做哪些准备工作,给学生介入教学设计的时机。师生间交流对教学的想法,学生会觉得老师的备课中有自己的思路,带着“这是我的课”的想法,更积极的参与到课堂教学中来,还因为得到老师的尊重而增强自信心和对老师的亲近感。作为老师那么从中得到了课堂的反响信息,得以改良自己的教学。3.鼓励学生进展综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联络,与学生生活经历的联络,培养学生的综合思维和综合探究的才能。美术所涉猎的范围很大,像历史、地理、生物、音乐、语文、数学等各学科,尤其是历史,每次我在讲美术作品欣赏课时,我都要让学生好好学历史,让学生理解不同历史时期画家们的绘画特点、绘画风格及当时时代的背景。4.重视对学生学习方法的研究。新课改倡导的美术教学,既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养,还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联络,让学生在活动中学、在玩中学,让学生围绕目的自主选择内容、材料和方法,让学生在知识探究的过程中发现规律。我在教学中,充分利用身边的现有材料制作美术作品,这既节省了学生的开支,也做到了变废为宝。5.以各种生动有趣的教学手段,如电影、录像、范画,甚至故事、游戏、等方式引导学生增强对形象的感受才能与想像才能,激发学生学习美术的兴趣。比方:学习达芬奇的绘画作品《最后的晚餐》时,放影像资料让学生首先理解达芬奇的身世,即它的名字的由来和他的主要成就,让学生理解画家的画风和他同时代的画家〔文艺复兴三杰〕。学生们学习兴趣很高,而且知识掌握得也非常好,以上是我在教学中总结的一些经历,如有缺乏之处,希望老师们提出珍贵意见。美术老师教学反思心得体会篇十一语文课堂教学的改革,是课程改革的难点,它对语文老师提出了全新的挑战。上星期二下午我讲海伦·凯勒的《我的老师》这篇课文。这是一节自读课,以培养学生的自学才能为主要目的,在阅读中充分发挥学生的主体作用,让学生自读自悟,进步才能素养。在指导学生理解、品味课文之后,我提出了问题:你认为莎利文老师教育成功的关键是什么?(学生讨论答复)生:我认为是莎利文老师的耐心细致,不怕挫折的精神。她教海伦识字,比方教“水”字,一遍又一遍地在海伦手中写着,直到海伦懂得为止。生:我认为最关键的是莎利文老师对海伦的爱,她是真诚地想帮海伦,所以想尽方法教育海伦。当海伦失去信心发脾气时,她耐心地引导、启发她师:是莎利文老师用爱心开启了海伦封闭的心扉,是莎利文老师用爱心点燃了海伦智慧的火花,是莎利文老师用爱心使海伦成为著名的成功残疾人士,谱写了一曲爱的颂歌。此时,播放cd童声合唱《爱的奉献》,会唱的学生打着拍子,齐声高唱:“这是心的呼唤,这是爱的奉献,这是人间的春风……”感人的音乐声在教室里飘扬,学生的心灵受到了强烈的冲击与震撼,引起了共鸣。师:爱是人类最美的语言,爱是永久的话题,如今请同学们根据你对爱的理解,调动你的语言积累,以“爱”为话题,说一句最美的话,长短不限。老师先说一句:爱是阳光,哺育我们成长。)生:爱是一把火,照亮我们前进的方向。爱是一杯清茶,令人温馨。爱是一件毛衣,可以抵御风寒。(课堂气氛相当热烈,下课时间到了,还有很多学生举手想发言。)〔分析^p与反思〕新型的语文老师,不仅要传授知识,尤为重要的是在传授知识、开展智力、培养才能的同时,“润物细无声”地培养学生正确的价值观、人生观、世界观。注意发挥语文教材“活”与“美”的特点,只有这样才能进步学生的人文素质和丰富学生的精神世界,从而培养高尚的审美情趣,获得审美的重塑与提升,自认为这节课较为成功。美术老师教学反思心得体会篇十二教学资料经常有其他学科的老师羡慕美术课,因为美术课比拟好上,其实不然。此刻的儿童给美术老师提出了很大的挑战,太难的画他们不懂画,太容易的画他们又不想画,传统的训练又枯燥无味。这其中就需要美术老师对自我的绘画手法进展另一个层次的转变。比方在一节《公园的一角》绘画课上,在一个班示范时,学生说很难。结果学生问题多多,效果也不好。回去后我考虑了一番,换了一种简单的手法——画“鸡蛋”法,结果简单的手法画出效果显著的画,学生很喜欢,教学成果也容易出。每个小组准备绘画工具,共同商讨设定如何把文字的记录转化成绘画的形式,传授一些绘画的技巧,使学生在绘画的过程中掌握必须的绘画技巧,培养学学生的团队意识。引导和小组形式的结合,打破了传统的以讲课为主的教育形式,激发了学生的学习兴趣。学生的主动性和学习的兴趣被进取的调动起来,学习的过程中,培养了学生的团队意识,增强了与别人交流的本领和自我的表达本领,灌输学生的自主学习的习惯。教学过程中,也难免会

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