中国画的笔墨情趣-公开课课件

中国画的笔墨情趣人美版美术七年级下

第七课中国画名家作品鉴赏壹中国画笔法贰中国画墨法叁课堂实践肆目录1.知识和技能通过对梁楷、李苦禅、郑板桥和齐白石等名家作品的赏析，感受并了解中国画笔法和墨法的独特表现力。学习中国画的用笔方法和用墨方法，掌握中锋、侧锋、拖笔和逆锋的运笔要领，学会调和焦、浓、重、淡、清等不同墨色。2.过程与方法通过欣赏、分析名家作品，帮助学生了解中国画的笔墨技法。通过讲解、演示等活动，帮助学生理解中国画的笔墨技法，体验笔墨情趣。3.情感、态度和价值观激发学生学习中国画的兴趣，培养学生对中国传统艺术的喜爱之情。中国画的笔墨情趣中国画的笔墨情趣重点：中国画的笔法，和墨法。难点：能透过作品欣赏和笔墨练习体会笔情墨趣。 中国画的笔墨情趣给我一支笔，给我一方墨，给我少许清水，我会还你一个万千世界。中国画讲究诗书画印融为一体,画家通过描绘景物表达思想感情,形成独特的艺术境界,它能使欣赏者通过联想产生共鸣，思想感情受到感染。绘画是否具有意境，这是作品成功与否的重要因素,而意境又必需通过笔墨来表达!诗情画意想一想:你能给作品配上怎样的诗句呢?元王冕《墨梅图》诗情画意想一想:你能给作品配上怎样的诗句呢?石涛清《松石图》张大千《荷花》猜一猜:画家想通过这些植物表达怎样的志向?托物言志诗情画意中国画家借山川树木花鸟蔬果将自己对生活的热爱和品格的追求,寄语笔墨,赋予作品崇高的精神气质,正是这种借物抒情、托物言志的特点使中国画作品意趣盎然,充满勃勃生机.笔墨传达情趣用笔和用墨是中国画独立于世界画坛的重要因素,经历代中国画家在实践中不断磨砺积累,创造了勾、勒、皴、点等多种技法,加之笔法墨法以及用水的灵活与多变,更兼利用宣纸自由渗化的特性,使画作呈现出随性挥洒,浓淡相宜,妙趣天成的艺术效果。中国画的笔法——执笔●古人把执笔方法归纳为推、押、钩、格、托五个字。●学会正确的执笔方法后，再学运腕。用五字执笔法还要做到“指实掌虚”，掌不仅要虚还要竖起来，“掌竖才能腕平”，“腕平才能悬肘”。●画工笔人物或者是细微处，必须枕腕来画，即把手腕靠在桌面上或另一只手背上，这样指头也得以稳定，便于描绘其精细处。中国画的笔法——用笔顺锋:是指笔从怀内至怀外（由左向右），由上向下，这样的笔锋呈顺势。逆锋:是与顺锋相反的方向行笔，笔锋也采用逆势。正用和倒用都可以逆行笔，于笔锋推进中，受阻散开自然形成飞白效果。按笔的轻重，行笔的快慢，画出的效果也不相同。中国画的笔法——用笔●中锋:是将笔管垂直，笔尖正好留在墨线中间，画出的线条挺拔流畅，中锋也叫正锋，或叫正用笔。用中锋画的线没有明显的粗细变化。画时提、按用力比较均匀，行笔较稳。若用力不匀，有轻有重，则线条会有粗细变化。●侧锋:是笔管与纸面不垂直，笔管倾斜，行笔时笔管所指的方向和所画的线条方向也有一定的角度，笔尖不在墨线中间，笔尖的一边光，笔腹的一边毛，并有飞白的效果，侧锋线条一边轻、一边重，有一种切削感。赏析:

你能说出作品中用了那些笔法吗?中国画墨法学习中国画的用墨法,一般是浓研淡用.墨的干湿浓淡,由墨中水分比例来决定.根据水分的不同,墨又分五彩:焦浓重淡清。焦墨:研好的墨,经放置一段时间,待水分蒸发一部分,剩下的墨，黑焦浓重。浓墨:研好的墨,不加水直接用黑色浓墨。重墨:墨中稍加水调,虽仍显得墨色较重,却比浓墨稍浅。淡墨:水多墨少,墨色透明浅淡。清墨:以水调极少一点墨,能看见一点点墨痕。研好的墨,经放置一段时间,待水分蒸发一部分,剩下的墨黑焦浓重几种墨法：破墨法、积墨法、泼墨法、宿墨法壹贰综合分析结合本课所学笔墨知识,分析王震《墨荷图》。

1.荷花传达了作者怎样的情趣?2.你能说出画面中有哪些笔法吗?3.荷叶又运用了怎样的墨法吗?4.你能看到画面中的水吗?

王震《墨荷图》1.根据本课内容做笔墨练习,熟悉笔墨和水,了解生宣的性能。2.选择一幅你喜欢的作品,用简短文字分析一下它的笔墨情趣。学生作业: