读书提升个人修养2021年整理

读书提升个人修养阅读经典书籍，让一颗心沉浸在文字的世界里，给心灵以慰藉和滋润。阅读可以陶冶人的情操，提升自我修养。生活里没有书籍，就好像没有阳光；智慧中没有书籍，就好像鸟儿没有翅膀。书籍是人类进步的阶梯，多读经典好书，受益匪浅。阅读本身是一件美好的事儿，翻开书，当你沉浸在书中的时候，那种滋味不言而喻。最近，翻开自己的公众号看看自己的读书笔记，发现2021年7月开始至今，是我教学生涯以来读书较多的。近一年多来，读书氛围特别好，主要是遇见一群小伙伴都爱读书，都爱写作。还有读书群里的名师引领阅读和写作。一年多来，我参加谷里书院组织的阅读马拉松打卡，谷里营名师带领阅读、还跟着百千名师共读等。我读了一些童书，一些教育类的书籍，还有非专业的书籍。读童书也别有一番滋味，带领学生共读整本书更有底气；读教育专业书籍，对自己语文课堂教学和教育管理找到了前进的方向；读非专业书籍，看到教育外不一样的风景，同样也很精彩。每读一本书，就像打开一扇明亮的窗，暖暖的阳光照射进来，暖和了心灵。下面例举读童书、专业书籍、以及非专业书籍带来的收获。一、带领共读更有底气读童书，带领学生共读整本书也会更有底气。我读过的童书有《小学生孔子学本》《大漠寻星人》《童年》《风中的玫瑰》《掉进童话世界的那一天》《第三十名学生》《拿云歌》《柳林风声》《小学生童话100课》《我亲爱的甜橙树》《织梦人》等。下面以《我掉进童话世界的那一天》为例谈谈如何开展班级共读活动。首先，我和学生一样都读这本书。接着，我带领学生读这本书，根据自己的读书打卡方法，也让学生学着读书打卡，较多的学生在阅读群里打卡非常积极。之后，跟着百千名师阅读这本书。多角度的引导学生阅读之后，开展班级读书交流会，给每个学生1-3分钟交流，鼓励每一个学生都上台讲一讲。班级读书交流会举办很有效。学生读完这本书，也展开想象写一篇作文，学生自然就会模仿书里的写法，这个就是读书带来的收获。我把共读的资料整理出来，参加第45期评比，本人带领四（1）班荣获全国优秀公益指导师二等奖。二、教育教学更有绝招读教育专业书籍对自己教育教学有很大帮助，我深有体会。先来看看我读过的教育书籍：《给语文教师的新建议》《从课堂到课程》教师专业成长12讲，《给青年教师的36条成长建议》《做一个学生喜欢的老师——我的为师之道》《高手教师》《书语者》《打造儿童阅读环境》《说来听听儿童阅读与讨论》《统编教材这样教更有效》《语文教师如何做科研》《从优秀教师到卓越教师》《语文寻意——从文本解读到课程设计》《教书这么好的事》《交际语境写作》《儿童成长的密码》《我在小学教语文》《教育的情调》《奶蜜盐》《整本书阅读取胜之道让阅读与作文双赢》《苏霍姆林斯基教育学》上，《理想课堂三重境界》《50篇名家卷首语》《评课到底评什么》《教育是慢的艺术》等。如读《苏霍姆林斯基教育学》上，读过这本书后，我对学习困难的学生找到相对好的策略。我曾经遇到毕业班的学生，开学初次见面，发现班级个别不一样，我在想：怎么带好这一届毕业班的学生，与他们相处这一年，我应该怎么做，提高学生的阅读能力、思维能力，提高学生的综合素养。我先通过课堂、课外观察了解这个孩子，发现这个孩子就是不肯写作业。成绩自然可想而知。后来读到谷里推荐这本共读书《苏霍姆林斯基教育学》上，书中讲道：“在小学面临的许多任务中，首要任务是教会儿童学习。中高年级落后生主要是他们不会学习，不会掌握知识的结构。学生的智力发展取决于是否会很好地阅读。会边读边想的学生，比起那些不会迅速阅读的人来，处理任何事情要快些、顺利些。许多学生之所以掌握不了知识，是因为不会快速而用心地阅读；不会边读边想。这是一种最可悲的比例失调。学生不会快速而用心地阅读，就来不及思考。阅读时不思索、思考，儿童的智力就会迟钝。”找到孩子的症结，我决定从引导学生阅读，提高他的阅读力开始。工欲善其事，必先利其器。”接下来就温暖陪伴孩子阅读，经常让孩子上台讲一讲读书收获，最后毕业考试阅读量很大，课外占大部分，他居然能读懂阅读理解题，考出令自己满意的成绩。从这个孩子的转变，虽然一年相当考验老师的智慧，在老师的陪伴下，慢慢地在成长。我在想：如果遇到基础知识很差的学生，我们当下改变的，只有从学生最基础的知识抓起，慢慢引导孩子们阅读，经常与孩子们交流读书感受，改变一点点，一点点改变，某一天，孩子开窍了，学习潜能被激发出来了，学习就会跟上来啦。阅读、阅读、再阅读，是提高孩子成绩的法宝。三、领略不一样的风景如果说专业教育书籍是主菜，那么非专业书籍就是副菜，对一个人的身心健康发展来说，主菜、副菜、水果等，这些都是不可缺少的。我觉得教师读一些非专业的书籍很有必要。我读过的非专业书籍有《刚好遇见》《沟通的方法》《像TED一样演讲》《原则》《自卑与超越》《昨天的云》《怒目少年》《史想录》《奥瑟罗》《刀锋人生——打开心外科医生的心》《红楼梦》等。如我在读《沟通的方法》这本书的时候，我就不停地在想，不停地对照自己，哪些事情，我沟通方法不对，做事很苦恼。哪些事情我沟通起来很顺畅，做起事情也得心应手。这本书还教你如何沟通更有效的一些绝招。我们看过这本书后，谷里还安排专场《沟通的方法》共读交流会，我也参加线上读书交流活动，读书、思考、实践交流，这样读书活动很有意义。阅读，就是慢慢积累知识的过程，读着读者，自然会产生写的欲望，读的书多了，写起来也会有信手拈来的感觉。如我写读书笔记，每读完一本书，总想写一点读后感悟发公众号存档。杜甫诗曰：“读书破万卷，下笔如有神。”虽然我还没达到这种境界，但是，根据我的亲身阅读经验，近一年多来，我写的读书笔记相对较多。读书是教师自我成长的一条必经之路。通过阅读丰富自己的知识，提高自身修养。一年多来，读了这么多书，感谢谷里组织读书活动等。祖庆老师在《给青年教师的36条建议》中写道：读写是教师成长的秘籍。祖庆老师说：“语文老师最好的修炼是阅读，阅读，再阅读，写作，写作，再写作。读，丰盈自己的内心；写，记录自己的生活。

提升自身素养，从阅读开始初春的三月细雨迷蒙，最是课余静静读书的好时光。从寒假开始，何洁冰名师工作室就组织大家充分利用休假时间多读书，读好书，不断增加理论知识与专业素养。大家互相推荐艺术理论及教育类的好书，撰写读书笔记与心得。借这个春暖花开的女神节，我们陆续推出各位老师的读书心得，希望对大家也有所启发哦！01●重新认识儿童画——读《艺术治疗——绘画诠释：从美术进入孩子的心灵世界》有感《艺术治疗——绘画诠释：从美术进入孩子的心灵世界》作者是台湾知名艺术治疗专家陆雅青，2018年6月重庆大学出版社出版发行，此书写作模式是一篇标准的硕博论文，从艺术治疗的理论背景，到儿童绘画相关理论背景都进行了详细的调查，文章篇章结构清晰，采用大量的教学作品及实验调查进行论证。此书是秉着艺术治疗目的下去研究儿童绘画发展阶段规律的，试图让有艺术心理治疗专业背景下的治疗师在儿童作品中及时发现特殊儿童的情绪困扰，情感缺失等后采用积极措施进行心理治疗，但也适合广泛的美术教育工作者以及家长们阅读。我在阅读此书后，了解儿童绘画发展阶段下儿童作品是有年龄段特点、有情绪表达和情感态度表现的，这也让我重新认识了儿童画，重新认知孩子们的心灵世界，重新思考自己教学活动与课堂教学设计，这是受益匪浅的。我将从以下两方面谈谈自己的收获：一、认识儿童画发展阶段的表现特征作者的论点是依据学者Piagetd研究儿童如何思考时发现儿童的发展阶段与儿童绘画发展阶段吻合的现象，与陆雅青的教学及临床经验一致，此书是以儿童的认知与绘画的发展阶段平行的观点为主轴来延伸论述的，具有专业参考性。阅读后，我了解到儿童绘画发展阶段可分为五个时期：涂鸦期（2-4岁）；前样式化期（4-7岁）；样式化期（7-9岁）；党群期（9-12岁）以及拟似写实期（12-14岁）。每一个绘画期的表现特征都不一样，作者分别从造型、空间以及色彩三方面去深入研究儿童画，分析儿童画背后的情感表达，情绪表现等。小学阶段主要集中在前样式期，样式期以及党群期，这些时期的儿童画表现特征是什么？前样式期：如造型方面，“蝌蚪人”儿童只画他最感兴趣的头部和脚或者头+四肢，而样式化期才会出现以不同的几何符号组成的人物，他们基本能将人体所有重要的部位都表现出来，虽然会出现样式化的人物形象特征，动作也较为呆板，但也是认知发展在作品表现上的变化。这就说明了小学一年级的学生正是从“蝌蚪人”向几何图形人物转变。在绘画动物方面他们都会表现出动物侧面身体、正面的头部的画法，并且会赋予动物人格特点，这也是一年级儿童画有趣的地方。用色方面儿童独特的审美视角是不按固有色上色，哪怕是绿脸红脸都是正常的现象。空间表现方面则更为有趣，他们以距离远近分辨亲疏关系。作者根据儿童年龄段绘画特点指导美术教育不应该拔苗助长，遵循规律让孩子们在认知与熟悉集中不同绘画媒材的基础上自由发挥，在教学方面可以用蜡笔，色彩笔，铅笔以及软毛笔等适合儿童精细且反复锻炼技法的媒材。样式化期：此绘画特点会持续到四年级，2-4年级儿童对周围事物的心象，即是他思考过的产物，儿童画是其心象的象征符号，任何一个符号均代表现实生活中的实际物体。无论他们画了什么，创作什么样的物体，都是经过个人思考的。在人物表现方面相比一二年级儿童人物的无交流，四年级儿童会画出面对面交流的人物。空间表现方面他们热衷于“X光透视法”表现物体，“基底线”和天空线，展开法等的空间表现形式也会出现，如画房子中熟睡的人们，“鸟瞰法”房屋分布图等看似不同zhen透视法则的绘画却是他们热衷的绘画形式。固有色依然不被经常使用。此时期关注的重点是儿童画中儿童对周围事物的认知，样式化期儿童知觉成长可以丰富或贫乏的样式化绘画表现，如儿童一直重复单一某一个一成不变的主题方式，这位儿童则刻意逃避自己的情感或困扰自己的一个主题。因此，笔者建议此时期儿童画指导应切合生活，激发情感表现，鼓励儿童创意思考，真诚创作。党群期：此时期儿童已开始萌芽社会独立自觉性，开始性别认知，绘画方面也开始按照自己的认知与经验对现实世界进行写实表现。如造型方面，描绘人物已脱离几何形表现，开始注重细节方面的写实表现。空间表现方面，摆脱了“排排站”的形式排列，物与物人与人之间无关联的表现，此时他们已经能同时组合多件物体，并表现物体之间的逻辑关系。用色方面懂得色彩的物理特性，将色彩融入生活化的教学中让他们更有意识关注色彩，应用色彩。在性格方面，儿童在绘画上开始有“眼高手低”的倾向，少主动分享自己的作品。情感方面儿童已经开始有学习压力，考试焦虑等心理压力。此时期的儿童需要有社会感知，社会关系开始成长。笔者给读者的建议是给儿童自我探索，自我表现的机会和情绪净化的管道，在活动设计中也关注儿童多发展人际关系方面的成长。儿童绘画发展阶段的表现特征让我重新认识了儿童画，笔者对美术教育指导者的分阶段建议也让我茅塞顿开，我必须重新审视自己的教学工作。二、带给我的教学启示艺术治疗听起来是针对一些有情绪困扰，社交困扰或生理障碍的学生提供的治疗教育，但他捕捉到的绘画发展阶段规律特征，能让我在面对一般学生时也能清晰地了解到他的发展阶段及特征变化，面对特殊学生时我也有一些准备措施，不至于一头雾水。我所在的学校是一所已有五六年没有专职美术老师的小小村学校，刚接手一至五年级美术专职教学工作我就发现四五年级的学生依然会画那些一二年级学生画的样式化的小公主，小房子，空间表现是零散无呼应无构图设计可言，色彩表现更是贫瘠。我当时的做法是尽可能多的让学生看同龄人优秀的同一主题作品，开阔眼界，并教一些绘画工具使用技法提高作品水平。让我措手不及的是学生基本都只跟着我的示范画去表现，很少有自己创意的作品出现。阅读此书后，我觉得应该改变自己的教学思路和教学设计：应该以契合学生生活相关的主题入手，情境创造引导学生进入课堂思考，鼓励学生真诚创作，哪怕他们技法有多匮乏，只要他们在作品中有情感表现，就有属于他们自己的创意表现。课程中的技法训练只是让学生提高绘画手段，大量示范画欣赏只是为了让学生意识到绘画是多样性的，丰富的，并不是单一的一成不变的。回想这几年教学中，一直好奇三年级中有部分同学热衷于一个绘画主题，如每节课只恐龙，只画奥特曼一类的机器人或者只画一个样式的公主及城堡，按照笔者的说法，这一类型学生是对某一个主题样式有独特的情感，但也反映了他们避开了自我情感的表现，在情绪方面有困扰或来自于家庭环境原因。但我不是心理治疗师，没有专业的力量介入他们的家庭环境中，但可以个别辅导，从艺术创作过程中鼓励他们寻找生活中情感的事物进行表现。面对一二年级的学生，我起初不知道要教会他们什么，只能按照教材教学。笔者的建议是让学生在自由发挥中学会多样绘画工具的使用技法，精细表现反复训练。这就让我的教学目标更为清晰了：在情境创造中鼓励学生思考生活，大胆表现情感作品，一二年级学生需要学会上色控制不出界，线条有头尾及方向把控，学会混色等技法。最后，我不在幼稚地认为一成不变的样式就是不好的，样式化就是眼界不够开阔或者技法不够娴熟才会导致这种现象的出现。1-3年级学生的绘画发展阶段更多的是倾向样式化，4年级开始可以知道他们向党群期的拟写时期表现，认识学生的年龄段绘画特点后，能让我更清晰地了解学生在小学阶段的绘画发展变化，能让我在1-5年级的美术教学中更有底气地进行专业性地教学设计与规划。02●关于小学美术欣赏的一点思考——读《大话西方艺术史》后有感作者：佛山市南海区桂城街道桂园小学邓景文《大话西方艺术史》，一本句句有梗的极简艺术史，作者：意公子（潇涵），海南出版社出版，定价78元。全书六章共34节，以时间为线介绍了西方30000年绘画、雕塑和建筑历程，用浅白风趣的方式，讲出深沉丰厚的艺术史。看这本书之前，如何提升学生的审美能力和审美情趣，如何上好一节小学美术欣赏课一直困扰着我，在美术教学中我不断尝试摸索，但是总觉得有一层迷雾挡着探索的前路。正在我准备阅读一些相关方面的书籍寻求一些灵感时，一次与同事（一位音乐老师）的聊天中我了解到《大话西方艺术史》这本书。音乐老师说：“你有看过《大话西方艺术史》这本书吗？我刚看完，很有趣，我一口气读完，我从来没有那么感兴趣的读完过一本史书，包括我必须要学的音乐史，我都经常读着读着就读不下去了。关键是读完之后书里的内容我还记得七七八八，真是难得。”这（就）是这位老师的话引起了我对这本书的兴趣，能让一般人读出兴趣的艺术史书，应该对我的困惑有点帮助。读完这本书后，我有了一点思考：一、

极简的乐趣首先在《大话西方艺术史》这本书的封面就有几个字吸引了我的注意，那就是：极简的艺术史。在浩瀚的历史长河中，拿出任何一段时间或者找出任何一位画家都可以滔滔不绝的聊几天几夜，但是这是我们小学美术欣赏需要的吗？对于提高小学生对美术史的认识是需要的吗？我认为不是，在小学阶段我们需要带给学生的只需要——极简。每一个知识点我们都只需要带领学生了解被提炼简化后的知识点而不是深入研究，大部分学生将来都不会成为画家、艺术家或者历史学家，甚至不会从事与艺术相关的工作。所以在基础教育阶段我认为只需要培养学生的基本审美情趣，让学生具备基本美术知识和了解基本的美术史足够他们以后的生活交流了，当他们未来真正走上艺术的道路自然会深入追寻相关的知识。同时极简也有利于课堂教学的生成，就像《大话西方艺术史》介绍极简美术史的关键词一样：是谁？什么时期？什么风格？有什么代表作（列举一两张最知名的）？代表作中有什