古诗常见形式与韵律浅谈

“古诗”浅谈不少朋友都喜欢古诗，喜欢它朗朗上口的韵味、简洁优美的形式、深邃悠远的意境，寥寥数行，却能容纳万千；写景，或磅礴、或秀丽、或苍凉，跃然纸上；抒怀，或深情、或忧伤、或激昂，在人心中回荡；它高度凝聚的文化内涵，即使是时间的流逝也不能黯淡它的光芒。不过有不少人虽喜欢，但对古诗却只是一个模糊的概念，多数朋友也没有时间和精力花在这上面学习，搞不清它的结构和特点，鄙人不才，幸读过相关的著作，这里便以拙笔将一些浅显易懂的基础知识归纳整理一番，望能和诗词爱好者们共享这豹之一斑。什么样的诗才是古诗呢？这里先以时间来划分一下，我国公元1840年以前都算是古代，以我们今天的视角来看在1840年以前写的诗都算是古诗，这是以我们当代为出发点来说的；而在唐朝的人看来，从《诗经》到南北朝的庾信，都算是“古”，那时候写的诗，就叫“古诗”，也称“古体诗”或“古风”。这里为什么提到唐人对古诗的观点呢？因为在唐朝形成了“近体诗”（也称今体诗），这种新的诗歌体裁与之前的古体诗（古风）有较大的区别，是两种不同风格的诗歌体裁，这两种诗歌体裁也成为古诗的两大诗体，其他的诗歌形式均可归入这两大类中。我们今天可以按照我们的习惯将“近体诗”和“古体诗”（包括在《诗经》之前的一些诗歌）通称为古诗，只是需要弄清楚它们的区别，以便我们识别和写作即可。“古体诗”和“近体诗”，它们之间的区别主要在于格律上的不同。“近体诗”有较严格的格律要求，以律诗作为代表；相对“近体诗”来讲，“古体诗”在格律方面就要自由的多。那什么叫做格律呢？诗、词、曲、赋等关于字数、句数、对仗、平仄、押韵等方面的格式和规律称为它们的格律。后面我会把格律的各个要素一一叙述，不过在之前，先给大家介绍几种常见的古诗形式：1）律诗。近体诗的代表。律诗有四个特点，满足这四个特点的，我们都可以说是律诗，分别是：①每首限定八句，分为五言律诗（四十个字）、七言律诗（五十六个字）。还有一种超过八句的律诗，称为长律或排律，长律在标题上一般要标明韵数，如《代书诗一百韵寄微之》，就是二十句，一千字；②押平声韵；③每句的平仄都有规定；④每首律诗都必须有对仗的句子，对仗的位置也有规定。比如：黄鹤楼[唐]崔颢昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。2）绝句。每首限定四句，分为五言绝句（二十个字）和七言绝句（二十八个字）。也有将绝句分为古绝和律绝两类的，归纳如古体诗和近体诗之中；律绝除了对仗外，其余和律诗的格式差不多，讲究粘对、平仄、押平声韵等。古绝和律绝分别举一例：古绝静夜思[唐]李白床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。律绝登鹳雀楼[唐]王之涣白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。3）杂言。所谓的杂言指的是长短句杂在一起，主要是三字句、五字句、七字句，也有四字句、六字句、以及七字以上的句子，句数有多有少，杂言诗一般不另立一类，而一律归入古绝。4）乐府。又称为“乐府诗”，乐府有的属于古体诗，有的属于近体诗。最初产生于秦代，于汉代形成规模，并被统一收集起来，是用来配音乐的，这种配音乐的乐府诗称为曲、辞、歌、行等，比如著名的“乐府双壁”《孔雀东南飞》和《木兰诗》；到了唐代以后，文人模拟这种诗体写的诗也叫“乐府”，但是已经不配音乐了。到了隋唐时代，产生了配新音乐的歌词，叫做“词”。在乐府衰微之后，词产生前的一个过渡时期，配新乐曲的歌词采用的是近体诗的形式，比如王维的《渭城曲》、《秋夜曲》，王昌龄的《长信怨》，李白的《清平调》等：渭城曲[唐]王维渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。清平调[唐]李白其一云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。其二一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。其三名花倾国两相欢，长得君王带笑看。解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。以上四种是古诗常见的几种形式，古诗的句数和字数在律诗、绝句、杂言中已提过，下面我们就古诗的押韵、平仄、对仗等主要要素进行介绍。一、押韵。所谓的押韵即是将同韵的两个或多个字放在同一位置上，以求声韵相和，构成声音回环的美。同韵指的是韵母相同的字，比如伤shāng，茫máng，郎láng等字，它们的韵母都是ang，这就是同韵。古诗中的韵一般都是放在句尾，又叫“韵脚”。一首诗押不押韵，一般人都是能觉察出来的，比如：春晓[唐]孟浩然春眠不觉晓(xiǎo)，处处闻啼鸟(niǎo)。夜来风雨声，花落知多少(shǎo)。这首诗里，晓、鸟、少便是押韵的。可有的古诗，为什么我们读来似乎不押韵呢？比如：山行[唐]杜牧远上寒山石径斜(xié)，白云深处有人家(jiā)。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花(huā)。这首诗里斜与家、花并不押韵，这是因为古人对某些字的发音与我们今天是不相同的，在唐代，“斜”字念作siá，因此在当时是押韵的，我们以现代的语音去读它们，自然不完全适合了。举这个例子是让大家明白，不用去怀疑古人写的诗古体诗不讲究对仗，出句与对句中可以同字相对，比如杜甫的《石壕吏》中“老翁逾墙走，老妇出门看。”、“吏呼一何怒，妇啼一何苦”的“老”、“一”等都是同字相对。通过对押韵、平仄、对仗的讲解，相信朋友们应该对古诗的结构有所了解了，总的来说，古体诗除了要求押韵外，在其他格式方面都是自由的，近体诗则要严格了许多，可以这样说，凡是不符合近体诗格律要求的，都可以算做古体诗。知道了“古体诗”和“近体诗”的不同特点，我们就可以对一些古诗进行区分，知道这是属于什么样的诗。朋友们想尝试写古诗的话不妨先写写“古体诗”，揣摩用字的技巧，以体现思想内容和营造意境为主，积累一定的文学功底后，再尝试在修辞方面下功夫，使自己写的诗在文学格式上更有美感；但不要认为古体诗格式自由就好写，它就如同散文一样，讲究的是“神”，有不少传颂千古的名篇都是古体诗。不论写“近体诗”还是“古体诗”都应是有感而发，