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中国天然气之父

——《温州都市报》记者采访戴金星院士

戴金星，著名天然气地质与地球化学家，中国科学院院士，被中国石油界称誉为“中国天然气之父”。

记者:

您长期从事天然气地质和天然气地球化学的研究，您最大的成果是什么

戴金星:以往认为石油和天然气只是由低等的但繁殖率很大的生物成因腐泥型有机质生成的，一直没有认识到高等植物遗体煤层和煤系中腐殖型有机质也能生成工业性油和气，故不在煤系中去勘探油气。

我在研究中发现，腐泥型有机物既能生油，也能生气，然而腐殖型有机物在煤化过程中以生气为主，成油为辅，故煤矿的腐殖型有机质是生气层，生煤的地方是找气和发现气田的有利地区。我们是1979年提出在我们煤系中寻找天然气的，现在回想起来，其实也是很简单的，但在此之前没有想到而已。

记者:真理往往就是这样，看似简单，而寻找总结不知要付出多少代价心血。同样您也是经过辛勤的劳动才获得的。您当时是怎么会想到研究这个课题的

戴金星:1961年我从南京大学地质系大地构造专业毕业后，来到江汉油田工作。在那里我发现，无论在世界上，还是在中国，都几乎没有系统地全身心投入研究探索天然气的人。于是我决定选择天然气地质和地球化学专业作为自己的专业目标和方向。1972年，我决定以煤成气地质和地球化学为主攻重点。从1975年到1995年，我与同事以及学生们走遍了除西藏、台湾外的各省(市、自治区)，积累了3万多个气组分及碳、氢、氧同位素数据。1978年，我提出了“煤成气理论”概念。

1981年，我主笔“煤成气概况”的报告，为1983年国家把“煤成气开发”列为“六五”重点科技攻关项目打下了基础，推动了中国天然气勘探开发走向黄金时期。

记者:

您真是中国名副其实的天然气之父。根据您建立的“煤成气”理论，在实践中取得了什么效果

戴金星:

上世纪80年代初，我以“煤成气”理论为依据，先后预测了5个1000亿立方米以上的大气田，其中包括靖边、苏里格、榆林、乌审旗、克拉2等，并逐步得以证实，最终推动了“西气东输”工程的实施。目前中国天然气70％的储量是根据“煤成气”理论探明和发现的。为此，我感到欣慰。

你说我是天然气之父，我是不赞同的，我只不过是把一生的痴情寄托在“气”上罢了，为神州争“气”，为“气”壮山河。

记者:

您对中国天然气勘探开发做出了重大贡献，这是您对“气”情有独钟。您是否从小就喜欢呢

您的成长道路是如何走过来的

戴金星:

记得小学一次上地理课时，林景晖老师要求我们用石膏制作一个全国主要煤、铁、铜等矿产分布图。我认真地做了一个，现在想想那时做的石膏模型是很粗糙的，但却得到林老师的表扬，从此我的心中就萌发了为祖国找矿藏的想法。记者:

人的一生中遇到一位好老师是一生的荣幸。您还时常怀念当年的学生生活吗?

戴金星:

是啊。我在中学时，杰出的地质学家李四光、伟大的文豪鲁迅、卓越的考古学家夏鼐和著名的化学家唐敖庆等都曾是我心中的偶像。而李四光的《谈谈风水》《褶皱》等地质科普书，我在读初二时就特别感兴趣。温州没有《褶皱》书中说的沉积岩，只有火山岩，我理解不了，但还是把书啃了下来。高中时，一首《勘探队之歌》对我的影响很大：“是那山谷的风吹动了我们的红旗，是那狂暴的雨洗刷了我们的帐篷……”地质队员为祖国献身的激情、为科学拼搏的精神和为理想吃苦的毅力强烈地感染了我，使我最终选择了探索地球奥秘、寻找祖国宝藏的地质专业。记者:

那是个激情燃烧的岁月，只有经历那个时代的人才能体会当时的激情和追求。如今报考地质专业的学生不多了，原因就是读地质专业毕业后工作艰苦。那么您是如何看待这个问题的

戴金星:

我还是不后悔当年的选择。当年新中国第一代地质勘探科技人员和石油工人，白手起家，是很艰苦的。如今我们的石油工业是赢利大户，今日大庆油田的“干打垒①”不见了，油田都变成了现代化城市。还有克拉玛依、塔里木油田的高楼大厦不会比温州差多少。

目前大学毕业就业难，而读地质专业的就业就很容易，如西北地区还可以达到百分之百。记者:

您与当年一样还在鼓动我们的高中毕业生积极报考地质专业，成为石油天然气勘探队伍中的一员

戴金星:

是啊，我多么希望年轻人前仆后继，继承我们的事业，为祖国打开地球奥秘，为人类寻找足够的能源。

(选自2006年9月21日《温州都市报》，有删改15．本次访谈主要探讨了三个方面的问题。请写出这三个方面的问题以及其中的一个结论。(4分)16．访谈能否收到预期的效果，通常取决于提问的质量。你认为本访谈提问的质量如何

请就其中一点谈谈你的看法。(5分)17．戴金星说“我还是不后悔当年的选择”，并且希望年轻人也能像他当年那样作出“选择”。你对戴金星的“不后悔”是怎样看的

对戴金星的“希望”又是怎样看的

请作简要阐述。(6分)访诺贝尔文学奖评委马悦然

记者（以下简称“记”）：“哪位中国作家有望获诺贝尔文学奖”、“中国作家距离诺贝尔文学奖有多远”，这样的话题近几年一直在中国国内争论不休。你怎么看待中国人对诺贝尔文学奖的心态？

马悦然（以下简称“马”）：我想告诉中国的作家们，不要把这个奖看得太重要了。它其实没有那么重要的，它并不是“世界的中心”。

我们选出了一个诺贝尔文学奖的得主，但不能说这个人就是世界上最好的作家。我们只是认为这个人写的东西是个很好的作品，就这样而已。现在这个世界上有500个作家有资格获得诺贝尔文学奖，但是每年只能发一个。

记：在全球化的今天，面对不同的文化，诺贝尔文学奖的评选如何能做到公正？

马：这是不可能的。标准很苛刻，作品文学价值要求很高。公平只是一个非常理想的观念。

记：你虽然一再强调这个奖并不是那么重要。但事实上，一些中国作家仍然很在乎。

马：我现在每个月至少会收到15封信，给我寄稿子，要我把书稿翻译成瑞典文、出版，给他们弄一个诺贝尔文学奖……

（那你帮助他们了吗？）当然没有！因为我翻译的是我自己感兴趣的、自己喜欢的作品。

记：有一种说法，中国作家走向世界的一个障碍是缺少好的翻译家。你怎么看？

马：一个中国人，无论他的英文多么好，都不应该把中国文学作品翻译成英文。要把中国文学作品翻译成英文，需要一个英国人，文学修养很高的一个英国人，他通晓自己的母语，知道怎么更好地表达。现在出版社用的是一些学外语的中国人来翻译中国文学作品，这个糟糕极了。翻得不好，就把小说给“谋杀”了。

记：你最近可有翻译一些中国作家的作品？

马：这段时间，我在翻译山西作家曹乃谦的《到黑夜想你没办法》（连说两遍书名，语气轻柔）。译本在瑞典马上就要出了。这部小说，写的是山西北部山村的农民在“文革”时候的生活，他是用农民的语言来写作，非常动人。在1973、1974年，他们穷得要命，吃的都是土豆。这不仅是物质上的痛苦，精神上也有一种痛苦。（语气突然变得愤慨）中国要是没有办法把农民问题解决好，那中国就没有希望了（注：助手陈文芬说，马悦然前年去了作家李锐插队时呆过的山西邸加河村，目睹了当地一些农民的现状）。

记：许多人都知道你致力于研究、传播中国文学，却不知你也关注中国的社会现状。

马：是的，中国是我的第二故乡，是我的乡愁。

18．请结合访谈内容，具体说说这篇人物专访之所以成为一篇优秀新闻作品的原因。（5分）

19．本文受访者马悦然先生对中国文学持怎样的态度？请结合文章具体说明。（5分）

20．从文本看，中国作家对诺贝尔文学奖是一种什么样的心态？这种心态形成的原因是什么？你怎样看待这种心态？（5分）阅读下面文段，完成后面的练习。

（一）

奥斯卡决胜之前接受采访

张艺谋：得失平常心

《南方都市报》记者

谢晓

记者：《英雄》在国内取得这么大成功，这给你的奥斯卡之行带来了什么压力吗？

张：没有，《英雄》在商业上是空前成功的，不仅在中国，韩国、泰国、所有东南亚国家……都是中国电影有史以来破纪录的数字，我也很好奇为什么这么卖钱，前不久有媒体说是因为在国内做了特别的炒作，那我想其它地方已经是有游戏规则的，所谓“车走车路马走马路”，它们总不存在恶性炒作，所以我一直在想，可能我们需要总结一下怎么去吸引观众看电影。至于奥斯卡，以前我也来过一次，它就是这一套，就像一大聚会，美国人的电影游戏，大家盛装而来，我语言不通，就是来看热闹。

记者：您获奖无数，那在您看来奥斯卡奖的特殊意义在哪？

张：中国老百姓有奥斯卡情结，其实圈中人都知道这只是一美国人的奖，只是美国人的评判标准，与其它电影节不一样，它不代表最高水准，但中国人很特别，从媒体到老百姓始终有这情结，也许是因为影响力大，而在所有奖项中，它在商业上影响力最大，这可能与美国国情、它在电影界老大的地位有关。

记者：您得奖或不得奖希望说一些什么？

张：获不获奖都说得差不多，都是要感谢关注中国电影的人们。每年都有很多作品、导演出现，但通过奥斯卡游戏方式引起广泛关注也是一件好事。

记者：您的《菊豆》《大红灯笼高高挂》都获过奥斯卡提名，您怎么看奥斯卡奖的评选标准走势？

张：很难评价它的走势，从历年来看它没特别的标准，大标准是美国标准，但这么多年《辛德勒名单》和《芝加哥》就是完全不一样的风格，有个共同点就是卖钱，好像美国评奖与影片的受欢迎程度与票房经常一致，很少看到爆一大冷门即从来未听说过或沉闷的电影获奖的，这可能代表美国投票心理，他们还是希望电影能带给他们兴奋。

记者：您对这一届参赛作品大赢家《芝加哥》怎么评价？

张：这次《芝加哥》得提名最多，还是能给我一些启发，比如传统歌舞片中作了一些转换和内心表达，这些新形式特别好，还有歌舞特别好看，音乐的表现方式很美国化，让年轻人有很强的节奏感，同时针砭时弊的现实主义命题，对社会对媒体等幕后有批判，这也是它获奖的原因吧。还是有一点思想性。记者：马丁·斯科塞斯是美国坚持艺术个性的一位导演，他冲击奥斯卡20年了，一次没得，您怎么看？

张：马丁是我非常喜欢的导演之一，8年前我在他家吃饭还见过他妈妈，上次金球奖颁奖后有个聚会，可是人挨人，我等了两小时想祝贺他但他一直忙着，后来在一个人挤人的长过道里，我跟他擦身而过了。我很喜欢他的作品，在美国这样一个程式化的电影创作环境中，他的个性非常鲜明，但这次《纽约黑帮》不是他的代表作，听说原片长三个半至四个小时，现在看到的是两个半钟头，我觉得剪得很碎，不知是否导演原先的版本，但看得出他极具野心，想对纽约及美国人历史进行浓缩，又都是大牌演员，能控制这么大题材已经很难了。

记者：您认为外国人能看懂《英雄》中的传统文化吗？

张：不管大家怎么看《英雄》，它里面充满了传统文化的很多视觉符号，琴棋书画对外国人来说可能很陌生，他们可能还觉得神秘，感到很遥远，不太像中国人能看那么透彻。

记者：之前很多人认为《英雄》不可能得奖，因为离《卧虎藏龙》太近了，您认为假如它落败这是主要原因吗？

张：我也是这么个看法，在这么短的时间内给同类型两部电影一个奖不大可能，所以我也不太期望。

记者：您正在筹备下一部武侠片，那您是否会将《英雄》中的经验教训全带到下部片中去？

张：其实不能光拿《英雄》来说，我每拍一部片都会总结，我自己总结比媒体早得多，一般是剪完或看完拷贝就开始总结，我肯定是希望总结好的经验，每一部都能提高，但有这样的心也不一定做得到，有时自己认为做到提高了，和别人看你是两个标准，我很坦率地说，到今天我不是用别人的眼光来判断自己，而是用自己的眼光判断自己，我只要尽量客观严格要求就没问题，只靠别人评价就会失去个性，众说纷纭该听谁的呢？我相信任何一个导演都不会听别人说来改变，创作最宝贵的是个人角度，评价往往是他人角度。

记者：谢谢您接受我的采访。再见。

（注：本文未作删改）1.下列对该访谈的分析评述，不正确的两项是

A.张艺谋对奥斯卡奖并没有盲目崇拜，而是认为它本质上是美国的电影游戏，但借助它引起关注也是好事。

B.记者在访谈中提到《芝加哥》很有必要，因为此之前都是就张艺谋的电影展开访谈，提到《芝加哥》有利于将访谈拓深拓广。

C.记者提到马丁？斯科塞斯其实是不明智的，会引起张艺谋不愉快的感觉——暗示自己有可能和他一样要多次空手而回。

D.张艺谋认为中国传统文化符号对外国人来说很陌生，也很神秘，因为看不透彻反而会很有吸引力。

E.文中记者主要采用了直问的方式，频频发问，而很少说出自己的理解或营造一些趣味氛围，但从效果看，采访还是很成功的。

2.访谈要有计划、有步骤地提问，那么，这篇访谈在这方面做得如何？

3.你认为张艺谋对电影的评述可能对中国当前电影产生怎样的影响？

4.张艺谋说完最后一段话后，记者没有作任何评论就结束了访谈，你认为有没有必要评论一下？如果不必要，请说明理由。如果必要，请说明理由并说一说你准备如何评论。

韩少功访谈录

有人说，韩少功是一个值得期待的作家，而这样的作家在中国只有余华、史铁生等屈指可数的几个人。韩少功的新作《暗示》自今年出版以来引来众说纷纭，这部当红的作品既像小说又像随笔，品读之后让人惊异于他剖析生活内蕴的能力。

□1985年您发表了一个非常有意思的中篇小说《爸爸爸》，成为“寻根文学”的代表作。1995年《马桥词典》的出版又引起文坛的兴奋，形成了一个冲击波。现在您的新作《暗示》已由人民文学出版社出版，我认为它还会在文坛、思想文化界以至广大读者中引起一定的反响，因为你的作品中提出了很多与众不同的思想、理念、观点以及很多被广泛关注的现实的人生、社会、理论问题。比如对“色”，对时尚的美学标准，对“文革”的历史反思，对社会弱势群体，对青少年的知识教育、情感教育，进而对知识分子，等等等等，既是热点，又是焦点。您在写作时是否考虑到了读者的反应？

■写作就是交流，哪怕只准备给极少数读者看，也会下意识地考虑到读者反应。在这一点上我并不赞成作者无须顾及读者的极端性说法。但修辞其诚，作者如果因为名利的考虑迁就一些特殊读者，比如评论家、出版商、评奖要员、流行舆论的控制者等等，就可能以牺牲“诚”为代价，就可能花拳绣腿装模作样，落入虚伪的写作态度。我尽力在《暗示》一书中直言，不打算迁就什么人，因此书中很多地方也许会遭人诟病乃至气愤，在知识界有些右翼和左翼的朋友那里可能两头不讨好。我不是真理的化身，愿意接受各种批评。但我必须忠实于个人的感受，不会专拣人家顺耳的说，哪怕这个时代没有多少人要听这些。我已经到五十岁“知天命”的年龄了，不一定还能写出什么好书，但既然在写，至少也要诚实地写下去，免得将来自己翻看时后悔。

□您在《暗示》的后记中说，“我期待批评，只是不会关注那些书袋子和纸篓子式的批评”，这是否从侧面表明了您对文学批评的现状的看法？

■因为教育体制等方面的原因，很多现代文化人的知识几乎全部来源于书本和校园，严重限制他们对生活的理解，对文学的理解。他们的批评常常是从书本到书本的学术旅行和学术倒卖，只是王阳明说过的“口舌之学”而不是“心身之学’。如果我们不想浪费精力，想得到真情实感和真知灼见，当然只能寄望于那些在生活中摸爬滚打过的知识者，哪怕他们的立场观点与我们完全不一样；而不能寄望那些读了什么书就讲什么话的知识者，哪怕他们的立场观点与我们完全一样。冲突是知识成长的动力，但一定是要真实的冲突而不是玩弄概念的虚假冲突。

□《马桥词典》是一本很独特的作品，从中可以看出您对传统的小说方式的挑战。与《马桥词典》相比，《暗示》的内容丰富得多，形式上也成熟得多，可以说是海阔天空，收放自如。你把这种形式称为“长篇笔记小说”，而且可以看出您对它颇有偏爱。您是否认为这是最适合您的一种表达方式？

■文无定法，小说会有很多方式，各有发展空间，各有巅峰性作品。如果《马桥词典》与《暗示》也可以叫做小说的话，那我也写过一些与它们完全不同的东西，并不愿意拘泥一法。形式可以因题材而异，因思想与情感的表达需要而异，就像胡琴更适合《江河水》，铜管更适合《欢乐颂》。现代社会里传媒发达，人们很容易知道这个世界发生了什么事，因此，一个文学写作者描述这些事可能是不重要的，而描述这些事如何被感受和如何被思考可能是更重要的。这就是我有时会放弃传统叙事模式的原因。我想尝试一下将笔墨聚焦于感受方式和思考方式的办法，于是就想到了前人的笔记体或者片断体。我不能说这是最好的方法，也不能说我以后就会停留在这种方法上。

□您的作品中流露出对社会、人生的深刻的见解，深厚的理论功底和丰富广博的知识、加上简洁优美的文笔，读起来让人沉浸其中，是一种享受。有时候我甚至想，一个知识分子或者准知识分子，如果不读读韩少功的作品，是不是会感觉缺了点什么？他可能不赞同、不欣赏韩少功的观点、韩少功的表述方式、韩少功的思想方法，但我觉得他不能否认那是独立的思考而不仅仅是知识和信息的搬动。“知识分子”和“知道分子”一字之差，却道出了本质的区别，也道出了您对学界某些弊端的批评。在《暗示》中您指出了知识分子的不少虚伪之处，这似乎不太合时宜？

■人是文化动物，而一个族群的文化主要是由这个族群的知识分子来承担和实现的，知识分子的质量集中表现了整个族群的质量。很多读书人经常感叹民众的愚昧，而我更愿意让读书人来反省我们自己的问题，比如势利，比如无知，比如对权力社会和资本社会的跟风赶潮。这些问题常常因为读书人具有更多的说辞而得到掩盖和辩护。我这样做不是反对知识分子，而是希望知识分子更加优秀一些。

□我看《暗示》其实还是讲的人生的故事，大头、老木、小雁、大川，还有鲁少爷、加加、多多，有喜有悲，有哭有笑，有俗有雅，仿佛就发生在我们的身旁和我们经历过的生活中。不同的是您通过这些有意思的故事讲出了抽象的道理，让读者不知不觉中“过了一把理论瘾”————原来理论可以是这样有趣的东西！我觉得对小说家和理论家来说这都是一个不太容易达到的写作境界，您在写作中是怎样把握这两者的关系的？

■其实很简单，回到我们日常说话的状态就行。我们日常说话就是夹叙夹议的，就是跨文体的，不可能整天都是一种理论家或者小说家的口吻。当然回到这个状态对于我来说并不容易，我曾经数易其稿，写到一半又从头来。因为自身有一种写作恶习，一动笔就有“理论腔”或者“小说腔”，不是人写文章而是文章写人了。

我必须重新找到写作的自由。

□我觉得《暗示》写得很高深，也很通俗。它提出的理论问题足以展开一场学术论争，它讲述的人生故事可以让人潸然泪下，它的“侃大山”式的无拘无束的表达方式又有一种引人入胜的魔力。对这样一种文史哲不分、小说与理论合一的跨文体的写作，您是否有一种得心应手的感觉？

■你过奖了，而且一旦说到“得心应手”，倒是值得我警惕。所谓写到生时方是熟，我倒愿意自己永远处在一种冒险的、生疏的、前景不明的写作状态，那才更有意思。

□您不是一个多产的作家，《马桥词典》出版已经6年，这期间您发表的作品好像不多。以您的生活积累、知识储备和写作经验，似乎应该写得多一些。您是不是对写作要求很高，“语不惊人死不休”？不写作的时候，您通常做什么？

■我比较笨，没法写得很多，降低自我要求也没法写得很多。而且前些年时间也是个问题，我还得编杂志和做一些行政方面的杂事。我兴趣广泛，并不是时时都有写作的冲动和愿望。最近我就特别想读一遍二十四史，至少也应该挑个三史、四史来通读，这与小说写作大概没有关系，纯粹是个人爱好。我也有兴趣参与一些基层的生产创收和制度改革的活动，近年还顺手写过一些有关社会经济事务的文章，一篇在乡镇干部座谈会上关于全球化的文章，还引起过一些经济学家的讨论。有个记者问这是不是“知识分子的写作”，我说这是“公民写作”，因为公民都有参与公共事务的权利。1、韩少功对记者三个问题做了比较详细的回答，这三段回答的文字中各有一个主要的观点，请分别概括。（6分）2、体会韩少功在回答企业文化的问题时所表现出来的语言修辞技巧。请选取其中一例简要赏析。（3分）3、韩少功认为“中国传统文化的一个重要特点就是‘无法无天’”，根据你所学的知识和对文意的理解，简述韩少功这样推断的理由是什么？这种“无法无天”的文化到底在将来会起到什么作用？是积极的，还是消极的？抑或是二者兼而有之？请简要说明。（6分）访钢琴演奏家傅聪

傅聪，钢琴演奏家，生于1934年，著名翻译家傅雷之子。1955年获得肖邦国际钢琴比赛的第三名和“玛祖卡”演奏最优奖。他以“钢琴诗人”的称号闻名于世。

你很小就开始学习钢琴了吗?

我的父亲钟情于法国文学，还把巴尔扎克等人的作品翻译介绍到中国来，他是罗曼·罗兰和其他许多法国艺术家的密友。在我只有5岁的时候，他就影响乃至强迫我学习钢琴。不过，到我17岁去波兰学习钢琴的时候，我已经真正爱上弹奏钢琴了：

你最喜爱的作曲家是谁?

喔，太多了：像肖邦、贝多芬、舒伯特、瓦格纳……他们的每一部作品都是流传后世的杰作。我们永远不能用“完美”来形容音乐上的造诣，每种探索都是阶段性的，每个新的时期对杰作都有新的定义。

我觉得，肖邦呢，就好像是我的命运，我的天生的气质，就好像肖邦就是我。我弹他的音乐，我就觉得好像我自己很自然地在说我自己的话。莫扎特是什么呢?那是我的理想，就是我的理想世界在说话，他是我追求的理想。舒伯特像陶渊明，舒伯特的境界里头有一些我觉得就像中国知识分子，尤其是文人传统上特有的那种对人生的感慨?

我听说现在数量惊人的中国家庭送孩子去学钢琴，你怎么看这件事?

假如他们觉得这是一个成名成家的捷径，那他们是不可能做到的!假如他所追求的就是这些的话，他所得到的价值就不是我认为的音乐艺术里面的价值，而是世俗观念里面的。价值，那是一种很危险的价值。假如不具备对音乐那种“没有它就不能活”的爱，那还是不要学音乐，学电子、学医、学法律成功的机会都要大得多!学艺术一定要出于对精神境界的追求，有“大爱之心”，然后愿意一辈子不计成败地献身。假如有这样一个出发点，

即使孩子不能够成为一个专业的音乐家，可是他有了一个精神世界让他可以在那儿神游，这也是一种很大的幸福!

你认为追求音乐更高境界最重要的因素是什么?

我在各国讲学时经常举个例子，那就是黄宾虹说的“师今人，师古人，师造化”。他拿庄生化蝶做一个比喻，说“师今人”就好像是做“虫”的那个阶段，“师古人”就是变成“蛹”那个阶段，“师造化”就是“飞了”，也就是“化”了……伟大的作曲家写的作品完成后还会不断地发展，它会越来越伟大越深刻越无穷越无尽，所以“造化”跟自然一样生生不息，不断复活、再生、演变：真正的“造化”是在作品本身?

对一个艺术家来说，最重要的东西是什么?天分?勤奋?一颗敏感而善良的心?还是思想?

可能这些都需要……但是现在我觉得，也许最重要的是勇气，能够坚持黑就是黑，白就是白，永远表里如一：这在音乐上也很难做到：

你经常提到“赤子之心”这四个字，这是不是你做人、弹琴的原则?

是呀，如果你的琴声很纯洁地发自内心，就会天然有一种感染力=我父亲经常说，真诚第一：感人的音乐一定是真诚的，有的人可以弹得很华丽很漂亮，你也会欣赏，但被感动是另外一件事：科尔托就是这样，他有很多毛病，但是他真实感人：

什么是你说的好的音乐?

对音乐内涵有真正的理解，而且真正有个性，有创造性：这种创造性并不是随心所欲，而是有道理的，是真正懂了音乐之后的创造?这不是一朝一夕的事情，而是一辈子的学问。

(节选自[法国]多米尼克·夏代尔《音乐与人生》)

19．统观这篇访谈，采访者所提的问题可以归纳为哪几个方面?

(4分)

20．傅雷曾对傅聪说：“做人，才做艺术家。”从全文看，傅聪认为艺术家应该怎样做人?(5分)

21．根据傅聪的观点，演奏家如何才能使伟大作曲家的作品“不断地发展”，“不断复活再生、演变”?

(6分)

奥斯卡决胜之前接受采访

张艺谋：得失平常心

答案及说明：

1.BC（B，之前并不都是谈张艺谋的电影；C，谈论参与角逐的一些导演是本次采访的重要目的，有必要提到马丁？斯科塞斯，从文中看，张艺谋也不会如此敏感将没有联系的事情揉在一起。）

2.这篇访谈在这方面做得很好。首先，记者由《英雄》的成功开始访谈，很能引起对方的兴趣。接着，记者就张艺谋参与奥斯卡角逐一事引出询问张对奥斯卡和具体电影、导演的看法，重点评述这些电影和导演的可取之处。然后，由这些电影和导演自然过渡到《英雄》，讨论英雄的优点和参评的不利因素。最后，询问张艺谋下一步影片的打算。总体来说，提问丝丝相扣，有计划、有步骤，进行得很顺利。

3.张艺谋对电影的评述可能对中国当前电影产生一些影响：（1）较清晰地认清了奥斯卡的真正地位，拍电影更加务实，更加有主见，不为奥斯卡而泯灭自己的个性；（2）在技术上可能会借鉴一些西方电影的做法：比如传统歌舞片中作了一些转换和内心表达，这些新形式特别好，还有歌舞特别好看，音乐的表现方式很本土化，让年轻人有很强的节奏感，同时针砭时弊的现实主义命题；（3）电影中更多融进一些传统文化的因素。当然，不能过高估计一篇访谈的作用，因为这些理念真正具体实施时还有很多复杂的事情要做。

4.答案不唯一，言之成理即可，重在看思维的深度。

不必要，理由如下：

（1）张艺谋这一段话有两层主要意思，一层是每拍一部电影他都会总结提高，二层是不用别人的眼光来判断自己，而是用自己的眼光判断自己，只靠别人评价就会失去个性。这两点都不好评论，第一点要评论就必须举例证明，会使访谈结尾显得臃肿、偏离主题，第二点要评论就涉及到一个对与错的问题，无论记者同不同意张的看法都不好评说，因为张的观点有一些绝对，如果同意，显得不是发自内心，说不同意则很可能引起对方不愉快。

（2）记者至此访谈的目的均已达到，没有必要在这个问题上纠缠，适时收尾正是一种智慧，再评论下去则可能画蛇添足。

有必要，理由是：

（1）张艺谋兴致勃勃讲的一段自己关于电影的观点却没有得到回应，显得记者不够礼貌。

（2）张艺谋的观点确实有一些绝对的成分，有必要指出来，给读者一定的阅读关注指导。

评论方法：基本肯定张艺谋的观点，对他坚守自己的个性的做法表示欣赏，同时委婉地指出其实有一些评论如果合理参考还是有好处的。评论时关键有两点，一是注意说话的度，二是注意说话的语气，态度要真诚。实用类文本阅读访诺贝尔文学奖评委马悦然

18．（5分）

（1）采访的关于中国作家没有获得诺贝尔文学奖的问题是一个热点问题。（2分）

（2）采访的对象身份特殊，见解独特、深刻。（2分）

（3）采访者抓住要害，提问层层深入。（2分）

（答对其中两点即可。意思对即可。其他答案合理的也可得分。语言表达1分。）

19．（5分）

热爱中国文学，关注中国文学。（2分）

结合文本3分。例：马悦然先生作为一个英国人，非常难能可贵地长期致力于研究、传播中国文学，特别是关注中国当代文学。他告诉中国作家，诺贝尔文学奖并不是“世界的中心”，且评选也很难做到公正，不要看得太重。他还一针见血地指出，中国文学走向世界的重要障碍是翻译太差，提出需要一个文学修养很高的英国人翻译中文作品。他还身体力行，亲自为山西作家翻译小说。他对中国现代文学是充满期待的，但面对中国浮躁的现状，他又是充满忧虑的。）

20．（5分）

（1）渴望，同时心态复杂。（1分）

（2）客观原因是我国从没得过这个奖项，主观原因是改革开放以前，我们由于经济、社会等原因，对这个奖项的需要还不强烈；改革开放以后，民族需要提高了，民族自信心增强了，同时，急功近利和浮躁的心理也增强了。

（中国作家对诺贝尔文学奖的心态是复杂的。一方面总以为它是世界的中心，每一个诺贝尔文学奖得主是世界上最好的作家，加上国人的期待，中国不少作家将获得诺奖作为终生奋斗的目标。另一方面，价值观念的差异，文化背景的不同，以及翻译的障碍，西方对中国